チャールズ・スペンサー・チャップリン （英 : Sir Charles Spencer Chaplin , KBE 、1889年 4月16日 - 1977年 12月25日 ）は、イギリス 出身の映画 俳優 、映画監督 、脚本家 、映画プロデューサー 、作曲家 である。サイレント映画 時代に名声を博したコメディアン で、山高帽 に大きなドタ靴、ちょび髭にステッキという扮装のキャラクター「小さな放浪者 （英語版 ） 映画史 の中で最も重要な人物のひとりと考えられている。ドタバタ にペーソス を組み合わせた作風が特徴的で、作品の多くには自伝的要素や社会的及び政治的テーマが取り入れられている。チャップリンのキャリアは70年以上にわたるが、その間にさまざまな称賛と論争の対象となった。
チャップリンの子供時代は貧困と苦難に満ちており、救貧院に何度も収容される生活を送った。やがて舞台俳優や芸人としてミュージック・ホール などの舞台に立ち、19歳で名門のフレッド・カーノー （英語版 ） 1914年 にキーストン社 で映画デビューした。チャップリンはすぐに小さな放浪者を演じ始め、自分の映画を監督した。その後はエッサネイ社 、ミューチュアル社 （英語版 ） ファースト・ナショナル社 と移籍を重ね、1919年 にはユナイテッド・アーティスツ を共同設立し、自分の映画を完全に管理できるようにした。1920年代に長編映画 を作り始め、『キッド 』（1921年）、『黄金狂時代 』（1925年）、『街の灯 』（1931年）、『モダン・タイムス 』（1936年）などを発表した。『独裁者 』（1940年）からはトーキー に完全移行したが、1940年代に私生活のスキャンダルと共産主義 的傾向の疑いで非難され、人気は急速に低下した。1952年 に『ライムライト 』のプレミア上映のためロンドンへ渡航中、アメリカへの再入国許可を取り消され、それ以後は亡くなるまでスイス に定住した。しかし1972年 の第44回アカデミー賞 で「今世紀が生んだ芸術である映画の製作における計り知れない功績」により名誉賞 を受賞、アメリカでの授賞式に招かれた。
ハンウェルの学校における7歳のチャップリン（上から3列目の中央）。
毎日毎日が窮乏の連続だったので、私自身としては、別に一家の危機といった感じはほとんどなかった。それに、まだ子供のことではあり、そんな不幸は簡単に忘れてしまっていた。
チャールズ・チャップリン、幼少期の回想
1889年 4月16日、チャールズ・スペンサー・チャップリン（以下チャップリン）は父のチャールズ・チャップリン・シニア （以下チャールズ）と母のハンナ・チャップリン との間に生まれた。チャップリンは自伝で、ロンドン 南部のウォルワース （現在のサザーク区 ）のイースト・ストリート （英語版 ） シドニー を出産していた[ 注 1] ミュージック・ホール の芸人で、チャールズは人気歌手だったが、ハンナは芽の出ない女優だった。1891年 までに両親は別居し、翌1892年 にハンナは夫の芸人仲間のレオ・ドライデン （英語版 ） ジョージ・ウィーラー・ドライデン を出産したが、生後6ヶ月のジョージをレオが強引に引き取ってしまう。それから30年近くもチャップリンの前に姿を見せることはなかった。
幼少期のチャップリンは、現在のランベス区 内のケニントン （英語版 ） ランベス救貧院 （英語版 ） ハンウェル （英語版 ） 1898年 1月にチャップリンは同校を退校し、ハンナとシドニーと屋根裏部屋を転々とする生活を送ったが、やがてそれも打つ手がなくなり、7月に三人ともランベス救貧院 に収容された。救貧院では親子兄弟といえどもばらばらに収容されたが、8月12日に三人で申し合わせて退院手続きをとり、ケニントン・パークで久しぶりに一緒に一日を過ごした。三人はシドニーが手に入れた9ペンス で昼食をとり、新聞紙を丸めたボールでキャッチボールをしたりして、親子水入らずの時間を楽しんだあと、夕方に救貧院に再収容された。チャップリンは収容後すぐにノーウッド （英語版 ）
1898年9月、ハンナは栄養失調 と梅毒 を原因とする精神病を発症したため、ケイン・ヒル精神病院 （英語版 ） アルコール依存症 に陥っており、そこでの生活は児童虐待防止協会が訪問するほど悪いものだった。11月にハンナは病状が落ち着いたため退院し、チャップリンとシドニーは父のもとを離れ、再び三人で生活を始めた。チャールズは1901年 に肝硬変 のため38歳で亡くなった。
舞台『シャーロック・ホームズ （英語版 ） チャップリンの初舞台は5歳の時だった。オールダーショット の劇場で舞台に立っていたハンナが出演中に喉をつぶして野次を浴びてしまい、支配人はチャップリンが舞台袖でさまざまな芸でハンナの友人たちを笑わせているのを見て、急遽代役として舞台に立たせることにした。チャップリンは舞台で歌を歌って大喝采を浴びた。この舞台出演は一時的なものだったが、チャップリンは9歳までにハンナの教えで舞台に興味を持つようになった。自伝では「母はわたしに舞台に対する興味を植え付けだした。自分には才能があると、わたしが思い込むように仕向けた」と述べている。1898年末、チャップリンは父親とのつながりを通じて、木靴ダンスのエイト・ランカシア・ラッズ （英語版 ） 1899年 から1900年 にかけてイギリス中のミュージック・ホールを巡業した[ 注 2]
チャップリンはエイト・ランカシア・ラッズと行動を共にした数年間、巡業先の学校を転々として通っていたが、13歳までに学業を断念した。チャップリンは俳優になるという目標を持ちながら、生活のために食品雑貨店の使いの小僧、診療所の受付、豪邸のボーイ、ガラス工場や印刷所の工員など、さまざまな仕事を経験した。1903年 5月にハンナは病気が再発し、再びケイン・ヒル精神病院に送られた。8ヶ月後にハンナは退院したが、1905年 3月に再び病状が悪化したため入院し、それ以降は病状が完全に回復することはなかった。自伝では「もはや諦めて母の運命を受け容れるしかなかった」と述べている。ハンナは1928年 8月に亡くなり、チャップリンはその後数週間もショックで立ち直れなかったという。
1903年にハンナが入院した直後、チャップリンはウエスト・エンド にある俳優周旋所に名前を登録した。まもなく興行主チャールズ・フローマン の事務所の紹介で、俳優H・A・セインツベリー （英語版 ） シャーロック・ホームズ （英語版 ） ホームズ 役者で有名なウィリアム・ジレット の舞台に出演するためロンドンに呼ばれ、10月から12月にかけてジレット主演の『シャーロック・ホームズ』でビリー役を演じた[ 注 3] 1906年 初頭に4度目の『シャーロック・ホームズ』の全国巡業に参加し、これを最後に2年半以上演じてきたビリー役と別れを告げた。
フレッド・カーノー 劇団とチャップリンのアメリカ巡業時の広告（1913年）。チャップリンはすぐに新しい劇団で仕事を見つけ、1906年3月にスケッチ・コメディー 『修繕』の巡業にシドニーとともに参加した。同年5月にはケイシーズ・コート・サーカスの子供グループに参加し、1907年 7月に退団するまで花形コメディアンとして活躍した。しかし、チャップリンは次の仕事先を見つけるのに苦労し、しばらく失業状態となった。この頃にユダヤ人 のコメディアンとして一人で舞台に立とうと試みたが、テスト公演をしたのがユダヤ人地区の劇場にもかかわらず、反ユダヤ的なギャグを含む出し物をしたため、観客の野次を浴びて大失敗した。
一方、シドニーは1906年にコメディの名門フレッド・カーノー （英語版 ） 1908年 2月、シドニーは失業中のチャップリンに仕事を与えるようカーノーに頼み、チャップリンは2週間のテスト出演のチャンスを貰った。カーノーは当初、チャップリンを「青白くて発育の悪い、無愛想な若者」「舞台もろくにできないぐらいの恥ずかしがり屋」と見なしていた。しかし、チャップリンはロンドンのコロシアム劇場 で行われたテスト出演で、アドリブのギャグで笑いを取ったことが認められ、2月21日にカーノーと契約を交わした。
カーノー劇団でのチャップリンは脇役を演じることから始まり、1909年 に主役級を演じるようになった。なかでも『啞鳥』におけるドタバタを巻き起こす酔っ払いが当たり役だった[ 42] 1910年 4月には新作寸劇『恐れ知らずのジミー』の主役で成功を収め、批評家の注目を集めた。同年10月、チャップリンはカーノー劇団のアメリカ巡業に参加し[ 注 4] 1912年 6月にイギリスに帰国したが、10月には再びアメリカ巡業に参加した。
『
成功争ひ 』（1914年）のチャップリン（右側）。
1913年 、チャップリンは2度目のアメリカ巡業中にニューヨーク映画会社 （英語版 ） アダム・ケッセル （英語版 ） キーストン社 と契約する話を受けた[ 注 5] フレッド・メイス （英語版 ） ロサンゼルス に到着し、撮影所長のマック・セネット と対面した。セネットはチャップリンの容貌が若すぎることに不安を感じたが、チャップリンは「老けづくりなら簡単にできる」と返事した。
1914年 1月末までチャップリンは映画に使われず、その間は映画製作の技術を学ぶための見学に充てられた。チャップリンの映画デビュー作は、2月2日公開の『成功争ひ 』である。この作品でチャップリンが演じたのは、洒落たフロックコート にシルクハット 、モノクル を付け、八の字髭を生やした扮装の、女たらしの詐欺師である。チャップリンはこの作品を嫌ったが、マスコミはその演技に早くも注目し、「第一級のコメディアン」と賞賛する業界紙もあった。チャップリンは2本目の出演作のために、セネットの指示で喜劇の扮装を決めることになり、トレードマークとなる「小さな放浪者 （英語版 ） [ 注 6]
だぶだぶのズボンにきつすぎるほどの上着、小さな帽子に大きすぎる靴という、とにかくすべてにチグハグな対照というのが狙いだった。年恰好のほうは若くつくるか年寄りにするか、そこまではまだよく分からなかったが…とりあえず小さな口髭をつけることにした。こうすれば無理に表情を隠す世話もなく、老けて見えるにちがいない、と考えたからである。
その2本目の作品は『メーベルの窮境 』（1914年2月9日公開）であるが、それよりも後に撮影された『ヴェニスの子供自動車競走 』の方が2日早く公開されたため、『ヴェニスの～』が小さな放浪者の扮装を初めて観客に披露した作品となった。チャップリンはこれを自身の映画のキャラクターに採用し、自分からギャグを提案したりもしたが、監督のヘンリー・レアマン やジョージ・ニコルズ （英語版 ） メーベルの身替り運転 』では、監督兼主演のメイベル・ノーマンド と衝突したことで解雇寸前にまで至ったが、ニューヨーク から「チャップリン映画が大当たりしているから、至急もっと彼の作品をよこせ」との電報が届いたため、チャップリンの解雇は回避され、彼に対するセネットたち周囲の態度も軟化した。チャップリンはそれに乗じて、作品が失敗したら1500ドルを支払うという条件で、自分で映画を監督することをセネットに認めさせた。
チャップリンの監督デビュー作は、1914年4月20日公開の『恋の二十分 』である。監督2作目の『とんだ災難 』はその時点までで最も成功したキーストン社作品の1本となった。その後、チャップリンは1週間に1本のペースで新作の短編映画を監督・主演し[ 66] 醜女の深情け 』で主演のマリー・ドレスラー の相手役を演じたが、これが他監督のもとで出演した最後の公式映画となった。同年末、チャップリンはセネットと契約更新の話をし、週給1000ドルを要求するが拒否され、契約更新の話もそれで打ち切られた。
『チャップリンの失恋 』（1915年）で小さな放浪者を演じたチャップリン。 キーストン社と契約満了をもって退社が確定したチャップリンは、週給1250ドルのギャラと1万ドルのボーナスを提示してきたシカゴ のエッサネイ社 に移籍し、1914年12月下旬にスタジオに参加した。チャップリンはレオ・ホワイト やベン・ターピン などの俳優を集めてグループを作り、同社2作目の『アルコール夜通し転宅 』ではサンフランシスコのカフェで見つけたエドナ・パーヴァイアンス を相手役に採用した。パーヴァイアンスとは8年間に35本の映画で共演し、1917年 までプライベートでも親密な関係を築いた。チャップリンはそれまで会社の製作慣習に従い、流れ作業のように映画を作り続けてきたが、この頃から慣習には従わない姿勢を打ち出し、より時間をかけて映画を作るようになった。『アルコール夜通し転宅』と次作の『チャップリンの拳闘 』とでは封切り日に27日の間があり、それ以後の作品はさらに封切りの間隔が広がった[ 74]
この時期にチャップリンは小さな放浪者のキャラクターを変え始めた。キーストン社時代のキャラクターは、女性や子供をいじめたりする卑劣で残酷な役柄や、性的にいやらしい性格であるものが多かった[ 75] [ 76] チャップリンの失恋 』はキャラクターの変化のターニングポイントとなる作品と考えられている。この作品では放浪者がヒロインに失恋し、ラストシーンで一本道をとぼとぼと歩き去る姿が描かれている。このシーンはその後の作品でも数通りに変化させて使用された[ 78] 大野裕之 は、この作品を「孤独な放浪者のロマンスというチャップリン・スタイルの芽生え」であるとしている。同年8月公開の『チャップリンの掃除番 』には悲しげな結末にペーソスが加えられたが、映画史家のデイヴィッド・ロビンソン （英語版 ）
1915年にチャップリンの人気は爆発的に上昇し、その人気にあやかって人形や玩具などの関連商品が売られたり、新聞に漫画や詩が掲載されたり、チャップリンについての曲が作られたりした[ 82] モーション・ピクチャー・マガジン （英語版 ） [ 83] ユニバーサル 、フォックス 、ヴァイタグラフ （英語版 ） ミューチュアル社 （英語版 ）
1916年までにチャップリンは世界的人気を得た。写真は自身の人形を持つチャップリン（1918年頃）。 1916年 2月、チャップリンは年収67万ドル（週給1万ドルで合計52万ドル＋ボーナス15万ドル[ 86] ジョーン・R・フロイラー （英語版 ） アルバート・オースチン とエリック・キャンベル 、そして腹心の友となるヘンリー・バーグマン を新たに加えた。
この頃からチャップリンは「低俗なドタバタ喜劇」という外部からの批判に応え喜劇のスタイルを変えようとしていた。「エリザベス朝のユーモアの表現形式、道化芝居やドタバタ喜劇の粗雑な形式」から離れて「もっと手の込んだより 繊細な演出」への移行を志向したのである[ 91]
チャップリンはミューチュアル社と、4週間に1本のペースで2巻物の映画を作ることを約束し、1916年中に公開した8本はすべてこの約束に従っていた。しかし、1917年 に入るとこれまで以上に時間をかけて映画を作るようになり、同年に公開した『チャップリンの勇敢 』『チャップリンの霊泉 』『チャップリンの移民 』『チャップリンの冒険 』の4本を作るのに10ヶ月を要した。これらの作品は多くの専門家により、チャップリンの最良の作品のひとつと見なされている[ 97]
チャップリンは第一次世界大戦 で戦わなかったとして、イギリスのメディアに攻撃された。チャップリンはアメリカで徴兵登録を行い、「祖国の命令には進んで従うつもりである」と声明を出したが、結局どちらの国からも召喚されなかった[ 注 7]
チャップリンの人気は世界的に高まり続け、ハーパーズ・ウィークリー （英語版 ） 仮面舞踏会 に参加した男性の10人のうち9人までがチャップリンの扮装をしたと報告されるほどだった。舞台女優のミニー・マダン・フィスク （英語版 ） [ 注 8] ビリー・ウェスト (俳優)＃チャップリンの模倣者 」や外部リンク "The Faux Charlot"も参照）。
『犬の生活 』（1918年）のポスター。 ミューチュアル社はチャップリンの生産本数の減少に腹を立てず、契約は友好的な関係のまま終了した（ミューチュアル社は新たな8本の映画に対し100万ドルの支払いを提示したが、チャップリンは独立を選んだ[ 105] ファースト・ナショナル社 と「100万ドル契約」と広く呼ばれた配給契約を結んだ。この契約ではチャップリン自らがプロデューサーとなり、会社のために8本の映画を完成させる代わりに、作品1本あたり12万5000ドルの前金を受け取ることが決定した[ 108]
チャップリンはハリウッド のサンセット大通り とラ・ブレア通り （英語版 ） チャップリン・スタジオ （英語版 ） 1918年 1月に完成した。このスタジオは地域の外観にうるさい近隣住民を安心させるため、イギリスの田舎のコテージが並んだような外見をもつように設計された。こうしてチャップリンは自由な映画製作環境を手に入れ、以前よりも膨大な時間と労力をかけて映画を作るようになった。また、それまでは1巻物や2巻物の短編映画を主に作っていたが、この頃からは3巻物の中編映画を作るようになった。新しい契約先での最初の作品は、同年4月公開の『犬の生活 』である。この作品でチャップリンは小さな放浪者を一種のピエロ として扱い、コメディ映画に複雑な人間的感情を与えた。大野は、この作品で心優しい小さな放浪者のキャラクターが完成したとしている。この作品でチャップリンの芸術的評価は決定的なものとなり、フランスの映画批評家ルイ・デリュック は「映画史上初のトータルな芸術作」と呼んだ。
1918年4月、チャップリンはダグラス・フェアバンクス やメアリー・ピックフォード とともに、第一次世界大戦のための自由公債 （英語版 ） ワシントンD.C. で演説した時には、興奮の余り演壇から足を滑らし、当時海軍次官補をしていたフランクリン・ルーズベルト の頭上に転げ落ちたという。さらにチャップリンはアメリカ政府 のために、公債購入促進を訴える短編プロパガンダ映画 『公債 』を自費で製作した。次作の『担へ銃 』では戦争をコメディ化し、小さな放浪者を塹壕 の兵士に変えた。周囲は悲惨な戦争からコメディを作ることに反対したが、喜劇と悲劇の近似性を意識していたチャップリンの考えは揺るがなかった。この作品は大戦の休戦協定 の締結直前に公開され、チャップリン映画として当時最高の興行記録を打ち立てた。
ユナイテッド・アーティスツ の創立メンバー（1919年）。左からダグラス・フェアバンクス 、メアリー・ピックフォード 、チャップリン、D・W・グリフィス 。『担へ銃』の公開後、チャップリンはより高品質な映画を作るため、ファースト・ナショナル社に製作費の増額を要求したが拒否された。作品の品質低下の懸念に加え、映画会社が結託してスターのギャラを下げようとしているという噂話を心配したチャップリンは、 1919年 2月5日にフェアバンクス、ピックフォード、D・W・グリフィス とともに、新会社ユナイテッド・アーティスツ を設立した。同社は共同設立者の4人がそれぞれ独立製作した映画を配給する会社で、雇用主の束縛なしに自由に映画を作ることができるうえに、これまで雇用主に吸い上げられていた利益も手にすることができた。チャップリンはこの新会社での映画作りを望み、ファースト・ナショナル社に契約解除を求めたが拒否され、残る6本の契約を消化しなければならなくなった。
ユナイテッド・アーティスツの設立前、チャップリンは最初の結婚をした。17歳の女優ミルドレッド・ハリス はチャップリンとの間の子を妊娠したことを明らかにし、チャップリンはスキャンダルを回避するため、1918年10月にロサンゼルスで秘密裏に結婚したが、すぐに妊娠は嘘であることが判明した。チャップリンは結婚生活に気分が乗らず、結婚が創作力に悪影響を及ぼすと考えていた。事実、11月に次回作『サニーサイド 』の撮影を始めたが、アイデアが湧かなくてスランプに陥り、自伝では「虫歯を抜くような苦労をして作り上げた」と述べている。1919年にミルドレッドは本当に妊娠し、7月7日に奇形 児の息子ノーマン・スペンサー・チャップリンを出産したが、わずか3日後に死亡した。
チャップリンの幼少時代の貧困経験は、次の映画『キッド 』に影響を与えたと考えられており、それは小さな放浪者を捨て子の保護者に変えた[ 108] ジャッキー・クーガン と契約し、1919年7月に撮影を始めた。撮影は順調に進んだが、これまで以上の大作になることが分かり、早く新作を求めるファースト・ナショナル社をなだめるため、数週間撮影を中断して急拵えで『一日の行楽 』を製作した。『キッド』の製作は約1年かかったが、その間にミルドレッドとの結婚生活は破綻した。1920年 8月に彼女は離婚訴訟を起こし、『キッド』の撮影済みフィルムを差し押さえようとした。チャップリンはそれから逃れるため、州を越えてソルトレイクシティ に避難して編集作業を行い、完成後の11月に離婚が成立した。『キッド』はチャップリンの最初の長編映画で、「笑い」に「涙」を組み合わせたチャップリン特有のスタイルを完成させた。1921年 2月に公開されると大ヒットし、3年以内に50ヶ国以上で配給された。
チャップリンは次回作『のらくら 』の製作に5ヶ月を費やしたあと、突如としてヨーロッパ旅行を決断し、1921年9月にロンドン、パリ 、ベルリン を訪問した。ロンドンとパリでは大群衆の熱狂的な歓迎を受け、著名人との社交生活を送ったが、ロンドン訪問中は少年時代を過ごしたケニントンを訪れたり、H・G・ウェルズ 家に滞在したりもした[ 136] [ 136] My Wonderful Visit 』[ 138] 外部リンク の当該タイトル参照）を執筆し、残る2本のファースト・ナショナル社との契約を、1922年 公開の『給料日 』と1923年 公開の『偽牧師 』で完了させた。
『黄金狂時代 』（1925年）で靴を食べる小さな放浪者（チャップリン）。 ファースト・ナショナル社との契約を終えたチャップリンは、ようやく独立したプロデューサーとして自前のスタジオで映画を作り、自分の会社で配給するというワンマン体制を手に入れ、完全に自由な映画作りを行うことができた。そこでチャップリンはパーヴァイアンスを一本立ちしたスターに仕立てるため、ロマンティックなドラマ映画『巴里の女性 』を製作した。この作品でチャップリンは監督に徹し、主演はせずにノンクレジットでカメオ出演 するにとどまった。チャップリンは俳優に抑制のきいた自然な演技を求め、新しいリアルな演技スタイルを取り入れた。作品は1923年9月に公開され、その革新的で洗練された表現方法で批評家から高い賞賛を受けた。しかし、一般観客はチャップリンが出てこないチャップリン映画に興味がなく、興行的に失敗した。作品の出来栄えに誇りを持っていたチャップリンはこの結果に失望し、すぐに作品を劇場から撤退させた。
チャップリンは次回作でコメディに戻り、『キッド』以上の作品、それも偉大な叙事詩 を作ろうと考えた。そこでクロンダイク のゴールドラッシュ の写真とドナー隊 の悲劇に触発されて『黄金狂時代 』を製作した。この作品では小さな放浪者が孤独な金鉱探しになり、逆境に直面しながら黄金と恋を求める姿が描かれている。飢えをしのぐために靴を食べるシーンや、ロールパンのダンス、崖から落ちる山小屋のシーンなど、チャップリン映画で最も有名なシーンのいくつかも含まれている。撮影は1924年 2月に開始したが、600人のエキストラを動員したり、豪華なセットや特殊効果を使用したりするなど、製作はより大規模なものになった。撮影日数は約14ヶ月もかかり、製作費は92万ドルを計上した。1925年 8月に公開されると全米で500万ドルの興行収入を記録し、サイレント映画で最も高収入をあげた映画の1本となった。ジャーナリストのジェフリー・マクナブは、この作品を「チャップリン映画の典型」と呼んでいる。
チャップリンの2番目の妻であるリタ・グレイ 。 『黄金狂時代』の撮影中、チャップリンは16歳の女優リタ・グレイ と2度目の結婚をした。1924年9月、リタはミルドレッドの時と同じように、チャップリンとの子を妊娠したことを明らかにした。カリフォルニア州法では未成年女性と関係を持つと強姦罪 が適用され、最高30年の刑が科せられたため、リタの両親はそれをタネにチャップリンに結婚を強要した。そのためチャップリンは結婚を余儀なくされ、11月26日にメキシコ で内密に結婚式を挙げた。リタは『黄金狂時代』のヒロイン役に予定されていたが、結婚により降板し、代わりにジョージア・ヘイル が演じることになった。リタとの間には、チャールズ・チャップリン・ジュニア （1925年5月5日生）とシドニー・アール・チャップリン （1926年3月30日生）の二人の息子をもうけた。
リタとの結婚生活は不幸であり、チャップリンは妻と会うのを避けるためスタジオで仕事に没頭した。1926年 11月末、リタは息子を連れて家出し、翌1927年 1月に離婚訴訟を起こした。訴訟書類はチャップリンだけでなくその関係者も相手取り、チャップリンを誹謗中傷する内容が書かれていた。この事件は大見出しのニュースとなり、全米各地でチャップリン映画のボイコットが起きたため、チャップリンは神経衰弱に陥った。8月にチャップリンの弁護士は、その種のものではアメリカの裁判史上最高の金額である60万ドルの和解金を支払うことに同意し、リタとの離婚が成立した。チャップリンは心労で一夜にして白髪になったが、幸いにも事件はすぐに忘れられ、チャップリンの人気にほとんど影響を与えることはなかった[ 164]
離婚訴訟が起きる前に、チャップリンは新作『サーカス 』の撮影を始めていた。この作品は猿に囲まれて綱渡り をするというアイデアから物語が作られ、小さな放浪者をサーカスのスターに変えた。撮影は離婚訴訟のため8ヶ月間中断され、撮影中もさまざまなトラブルに直面した。この時の大きなストレスは長年にわたり感じ続け、自伝でもこの作品について言及されていない。作品は1927年10月に完成し、1928年 1月にプレミア上映が行われて好評を博した。1929年 、チャップリンは第1回アカデミー賞 で「『サーカス』の脚本・演技・演出・製作で示した優れた才能」に対して名誉賞 を受賞したが、授賞式は欠席した。
私はサイレント映画を作り続ける決心をした…もともと私はパントマイム役者だった。そのかぎりでは誰にもできないものを持っていたつもりだし、心にもない謙遜など抜きにして言えば、名人というくらいの自信はあった。
チャールズ・チャップリン、 トーキー に対する自身の姿勢
『サーカス』が公開された頃、ハリウッドではトーキー の導入が進んでいた。しかし、チャップリンはトーキーについて否定的な立場をとり、トーキーはサイレント映画の芸術性を損なわせてしまうと考えていた。また、チャップリンは小さな放浪者に言葉を入れることで、その国際的魅力と世界共通言語としてのパントマイムの普遍性が失われることを恐れ、自身に成功をもたらしたこの方式を変えることに躊躇した[ 173] 街の灯 』の製作中もずっと悩み続けた[ 173]
『街の灯』（1931年）のチャップリンとヴァージニア・チェリル 。 チャップリンは約1年かけて『街の灯』のストーリー作りに取り組み、1928年末に撮影を始めた[ 176] ヴァージニア・チェリル 演じる盲目の花売り娘を愛し、彼女の視力を回復させるための手術代を調達しようと奮闘する姿が描かれている。撮影は約21ヶ月間も続けられ、チャップリンは自伝で「完璧を望むあまり、神経衰弱気味になっていた」と述べている。チャップリンがサウンド技術で見つけた利点のひとつは、自分で作曲した映画音楽を録音する機会を得たことだった。以前から映画音楽の作曲に関心を抱いていたチャップリンは、この作品のためにオリジナルの伴奏音楽を作曲し、サウンド版 として公開することにした。
1930年 12月に『街の灯』の編集作業が終了したが、この頃にはサイレント映画は時代遅れになっていた。1931年 1月に行われた一般向け試写は成功しなかったが、その翌日のマスコミ向け試写では好意的な評価を受けた。あるジャーナリストは「それが可能な人物は世界中でチャップリンだけだろう。彼は、『観客へのアピール』と呼ばれる独特のものを、話す映画へとなびく大衆の好みに挑めるくらい十分に備えているただ一人の人物である」と書いた。同月末に正式公開されると高い人気を集め、最終的に300万ドルを超える収益を上げるほどの興行的成功を収めた[ 183] 英国映画協会 は、批評家のジェームズ・エイジー がラストシーンを「映画の中で最高の演技で最高のシーン」と賞賛したことを引用して、チャップリンの最高の作品と評価した[ 184]
1931年 初めにチャップリンは休暇を取ることを決心し、16ヶ月間に及ぶ世界旅行に出かけた。チャップリンはイギリス、フランス、スイス のサン・モリッツ での長期滞在を含めて、西ヨーロッパを何ヶ月間も旅行した。チャップリンは至る所で大歓迎され[ 136] ジョージ・バーナード・ショー 、ウィンストン・チャーチル 、マハトマ・ガンジー 、ジョン・メイナード・ケインズ と会談し、ドイツ を訪問した時はアルベルト・アインシュタイン の自宅に招待された。チャップリンはヨーロッパ旅行を終えると、休暇を延ばして日本 へ行くことを決めた。シンガポール やバリ島 を経由して、1932年 5月に日本を訪れ、6月に帰国した（訪日時の詳細については4度の訪日 を参照）。
『モダン・タイムス 』（1936年）のポスター。 ロサンゼルスに戻ったチャップリンは、トーキー導入で大きく変化したハリウッドに嫌気がさした。自伝では当時の心境を「まったくの混迷、将来の計画もなんにもない。ただ不安なばかりで、底知れぬ孤独にさいなまれていた」と回想している。チャップリンは引退して中国 に移住することも考えたが、1932年7月にポーレット・ゴダード と出会ったことで孤独感が解消され、二人はすぐに親密な関係を築いた[ 192] 恐慌 後の世界情勢に関心を持つようになった。実際にチャップリンは、経済問題に関する論文「経済解決論」を執筆したり（この中でワークシェアリング の実施、労働者の最低賃金 のアップによる家計の刺激、関税の引き下げ、欧州の通貨統合 などを提唱[ 195] ニューディール政策 の熱熱な支持者として、1933年 に全国産業復興法 を支持するラジオ番組に出演したりしている。アメリカの労働状況の悪化はチャップリンを悩ませ、機械化が失業率を高めるのではないかと恐れた。こうした懸念から次回作の『モダン・タイムス 』が構想された。
1934年 10月に『モダン・タイムス』の撮影が始まり、約10ヶ月半かけて終了した。チャップリンはトーキーで作ることを考えていたが、リハーサル中に気が変わり、前作と同様に効果音と伴奏音楽を採用し、会話シーンはほとんど使わなかった。しかし、小さな放浪者がデタラメ語で「ティティナ」を歌うシーンで、チャップリンは初めて映画で肉声を披露した。大野は、この作品を「機械文明に抵抗して個人の幸福を求める物語」としており、『キッド』以来の政治的言及と社会的リアリズムが取り入れられた。チャップリンはこの問題を重視しないようにしたにもかかわらず、こうした側面が多くのマスコミの注目を引き付けた[ 201] 1936年 2月に公開されたが、一部の大衆観客は政治的要素を嫌ったため、アメリカでの興行収入は前作の半分にも満たない150万ドルにとどまり（資料によっては180万ドルに達するともされる[ 202] 1936年の興行収入 の第5位）、評価も賛否両論となった[ 203] [ 184]
『モダン・タイムス』の公開直後、チャップリンはポーレットとともにアジア旅行に出発し、香港 や日本などを訪問した。チャップリンとポーレットはお互いの関係について言及することはなく、正式な夫婦であったかどうかは明らかにしていない。その後、チャップリンは旅行中の1936年に広東 で結婚したことを明らかにした。ポーレットは『モダン・タイムス』と次回作の『独裁者 』でヒロイン役を演じたが、二人はそれぞれの仕事に重点を置いていたため、お互いの気持ちは離れていった。1942年 にメキシコで二人の離婚が成立したが、その後もお互いの関係は良好だった。
『独裁者 』（1940年）の風船の地球儀を弄ぶシーン。 チャップリンは、1930年代の世界の政治的緊張とファシズム の台頭に不安を感じ、これらの問題を自分の仕事から遠ざけることはできないと考えていた[ 209] アドルフ・ヒトラー との類似点が話題に取り上げられた。二人はわずか4日違いで生まれ、どちらも社会の底辺の出身[ 注 9] 口髭 を付けていた。こうした類似性は、チャップリンに次の映画『独裁者 』のアイデアを提供した。この作品ではヒトラーを直接的に風刺し、ファシズムを攻撃した[ 213]
チャップリンは『独裁者』の脚本執筆に2年も費やし、イギリスがドイツに宣戦布告した6日後の1939年 9月に撮影を始めた。チャップリンは政治的メッセージを伝えるために適した方法であることから、この作品をサイレントではなくオール・トーキーで製作したが、この時にはもはやトーキーを導入する以外に選択肢はなかった[ 216] [ 217] 反ユダヤ主義 のナチス を攻撃した[ 注 10] [ 221]
『独裁者』の製作には約1年かかり、1940年 10月に公開された。この作品はニューヨーク・タイムズ の批評家から「今年最も熱狂的に待望された映画」と呼ばれるなど多くの注目を集め[ 223] [ 225] [ 227] [ 227] 第13回アカデミー賞 で作品賞 、主演男優賞 、脚本賞 など5部門でノミネートされた[ 229]
1940年代半ば、チャップリンは自身の公的イメージに大きな影響を与えた一連の裁判に関わり、それにほとんどの時間を費やした[ 230] 1941年 にチャップリンはポール・ヴィンセント・キャロル （英語版 ） 影と実体 （英語版 ） ジョーン・バリー と契約した。しかし、バリーは精神的に不安定で奇行が目立ったため、1942年 5月に契約を解消した。その後、バリーは2度もチャップリン家に侵入して逮捕され、1943年 にはチャップリンの子供を妊娠していると発表した。チャップリンはこれを否定したため、バリーはチャップリンに対して子供の父権認知の訴訟を起こした[ 232]
チャップリンの政治的傾向を長年にわたり疑っていた連邦捜査局 （FBI）は、チャップリンの評判を傷つけるためのネガティブ・キャンペーン の一環として、このスキャンダルに関する4件の罪状でチャップリンを訴えた。これらの中で最も問題になったのが、性的目的で州を越えて女性を移動させることを禁じるマン法 （英語版 ） [ 注 11] オットー・フリードリック は、これを「時代遅れの法」による「馬鹿げた訴追」と呼んでいるが、チャップリンが有罪となった場合は23年の懲役刑になる可能性があった[ 237] 1944年 3月21日に始まり[ 238] [ 234] ニューズウィーク は「1921年のロスコー・アーバックル 事件の裁判以来の最大のスキャンダル」と呼んだ[ 237]
キャロル・アンと名付けられたバリーの子供（1943年10月生）の父権認知の裁判は、1944年12月に開廷した。原告側弁護士はチャップリンを不道徳であると強く非難し、1945年 4月の判決でチャップリンが父親であることが認定された。血液検査では「O型のチャップリンとA型のジョーンから、B型のキャロル・アンが生まれる可能性はない」と結論付けられていたが、裁判が行われたカリフォルニア州では、血液検査は裁判の証拠として認められなかった[ 234] [ 242]
この裁判でチャップリンが受けた打撃は大きかったが、そんな傷心の彼を慰めたのは4番目の妻であるウーナ・オニール だった。1942年10月にチャップリンはタレントエージェントを介してウーナと初めて出会い、1943年6月16日に結婚した。チャップリンは自伝で、ウーナとの出会いは「長きにわたるであろう私の最良の幸福のはじまり」と述べている。しかし、二人が結婚したのはバリーが父権認知訴訟を起こしてから2週間後のことであり、それはチャップリンをめぐる論争を高めることになった。チャップリンは亡くなるまでウーナと連れ添い、8人の子供をもうけた。その子供たちは上からジェラルディン （1944年7月生）、マイケル・ジョン （英語版 ） ジョゼフィン・ハンナ （英語版 ） ヴィクトリア （英語版 ） ユージン・アンソニー （英語版 ） クリストファー・ジェイムズ （英語版 ）
『殺人狂時代 』（1947年）のポスター。 チャップリンはバリーの裁判で「自分の創作意欲をひどく傷つけられた」と感じ、再び映画製作を始めるまでには時間がかかった。チャップリンの新作は『殺人狂時代 』で、フランスの失職した元銀行家ヴェルドゥが家族を養うために裕福な未亡人と結婚して殺害するという内容のブラックコメディである。このアイデアを思いついたきっかけは、1942年秋にオーソン・ウェルズ がチャップリン主演でフランスの連続殺人犯アンリ・デジレ・ランドリュー が主人公の映画を作りたいと提案したことだった。チャップリンはこの申し出を断ったが、このアイデアがすばらしい喜劇になると考えた。そこでウェルズに原案料として5,000ドルを支払い、当時進めていた『影と実体』の企画を棚上げして、4年がかりで完成させた。
チャップリンは『殺人狂時代』で再び政治的姿勢を主張し、資本主義 や戦争における大量破壊兵器 の使用を批判した。そのため1947年 4月に公開されると物議を醸した。プレミア上映ではブーイングされ、ボイコットの呼びかけもあった。この作品はアメリカで批評的にも興行的にも失敗した最初のチャップリン映画だったが、海外では高い成功を収め[ 258] 第20回アカデミー賞 では脚本賞にノミネートされた[ 259]
『殺人狂時代』に対する否定的反応は、チャップリンの公のイメージが変化した結果だった[ 261] 共産主義 的であると公に非難された。チャップリンの政治活動は、第二次世界大戦 中にソビエト連邦 を支援するために第二戦線を開くことを呼びかける演説を行い、さまざまなアメリカの親ソ組織を支援した時に激化した。また、ハンス・アイスラー やベルトルト・ブレヒト などの共産主義者とされる著名人と交友があり、ロサンゼルスでソ連外交官が主催したレセプションにも出席した[ 265] 進歩主義 的で不道徳」と見なされた。FBIはチャップリンの国外追放を考え、1947年に公式な調査を開始した[ 268] [ 注 12]
チャップリンは共産主義者であることを否定し、代わりに自分を「平和主義者」と呼んだが[ 272] 自由権 を侵害していて容認できないと主張した。チャップリンはこの問題について沈黙を拒否し、共産党 員の裁判と下院非米活動委員会 の活動に公然と抗議した[ 275] 冷戦 の恐れが高まるにつれて、チャップリンがアメリカ市民権を取らなかったことにも疑問が投げかけられ、国外追放を求める声も上がった。例えば、1947年6月に非米活動委員会の委員であるジョーン・E・ランキン （英語版 ） [ 279] [ 280]
『ライムライト 』（1952年）で人気を失くした舞台芸人のカルヴェロを演じたチャップリン。 チャップリンは『殺人狂時代』の失敗後も政治的活動を続けたが[ 注 13] ライムライト 』は忘れられたミュージック・ホールのコメディアンと若いバレリーナが主人公の作品で、政治的テーマからかけ離れていた。この作品はチャップリンの子供時代と両親の人生だけでなく、アメリカでの人気の喪失をほのめかしており、非常に自伝的なものになった[ 282] [ 285] 1951年 11月に撮影を始めた。チャップリンのパントマイムシーンの相手役にはバスター・キートン が出演したが、サイレント映画時代に人気を分けた二人が共演したのはこれ限りだった。
チャップリンは『ライムライト』のワールド・プレミアを、作品の舞台となったロンドンで開催することに決めたが、ロサンゼルスを去ればもう戻ってくることはないだろうと予感した。1952年 9月17日、チャップリンは家族とクイーン・エリザベス に乗船し、イギリスへ向けてニューヨークを出航した。その2日後、アメリカ合衆国司法長官のジェームズ・P・マクグラネリー （英語版 ） [ 290] [ 290]
あの不幸な国に再入国できるかどうかは、ほとんど問題ではなかった。できることなら答えてやりたかった―あんな憎しみに充ちた雰囲気からは、一刻でも早く解放されればされるほどうれしいことはない。アメリカから受けた侮辱と、もったいぶったその道徳面には飽き飽きだし、もうこの問題にはこりごりだ、と。
チャップリンの全財産はアメリカに残っており、合衆国政府に何らかの口実で没収されるのを恐れたため、政府の決定について否定的なコメントをするのは避けた。この事件はセンセーショナルに報道されたが、チャップリンと『ライムライト』はヨーロッパで温かく受け入れられた[ 290] [ 295] [ 296]
私は強力な反動的グループによる虚偽と悪意あるプロパガンダの対象にされてきた。彼らは自らの影響力とアメリカのイエロー・ジャーナリズムの助けで、リベラルな考えの人々を選び出して迫害することを許す不健康な空気を作り出している。このような状況下では、映画製作を続けることは事実上不可能であり、アメリカに居住することを諦めました。
チャールズ・チャップリン、アメリカに戻らないという決定に関する声明
チャップリンは再入国許可が取り消されたあと、アメリカに戻ろうとはせず、代わりにウーナをロサンゼルスに送って、財産をヨーロッパに持ち出すという問題を解決させた。チャップリン一家はスイス に移住することに決め、1953年 1月にレマン湖 近くにある村コルシエ＝シュル＝ヴヴェイ （英語版 ） マノワール・ド・バン （英語版 ） [ 300] ビバリーヒルズ にある家とスタジオは売りに出され、4月にアメリカへの再入国許可証を放棄した。1955年 にはユナイテッド・アーティスツの残りの株式を売却し、アメリカとの最後の仕事上の関係を断ち切った。
1950年代もチャップリンは、世界平和評議会 から国際平和賞 （英語版 ） 周恩来 やニキータ・フルシチョフ と会談したりするなど、物議を醸す人物であり続けた。1954年 にはヨーロッパでの最初の作品となる『ニューヨークの王様 』の脚本執筆を始めた。チャップリンは国を追われてアメリカに亡命した国王を演じ、自身が最近経験したことのいくつかを脚本に取り入れた。チャップリンの息子のマイケルは、両親がFBIの標的にされた少年役にキャスティングされ、チャップリンが演じた国王は共産主義の告発に直面するという設定だった。また、チャップリンは非米活動委員会をパロディ化し、アメリカの消費主義 や大画面映画なども攻撃した[ 307] ジョン・オズボーン は、それを「チャップリンの映画の中で最も辛辣」で「公然たる個人的映画」と呼んだ。1957年 のインタビューで、チャップリンは自身の政治的姿勢について「政治に関しては、私はアナーキストだよ。政府や規則、束縛は嫌いだ…人間は自由であるべきだ」と発言した[ 308]
チャップリンは『ニューヨークの王様』を作るために新しい製作会社アッティカを設立し、ロンドン郊外にあるシェパートン撮影所 （英語版 ） [ 307] 1973年 までアメリカで上映しなかった。
チャップリンと妻のウーナ・オニール （1965年）。 チャップリンはキャリアの最後の20年間で、過去の作品の所有権と配給権を確保し、それらを再公開するために音楽を付けて再編集することに精力を傾けた[ 315] 1959年 に『チャップリン・レヴュー 』として再公開した。この頃のアメリカでは政治的な雰囲気が変わり始め、世間の注目はチャップリンの政治的問題ではなく、再びチャップリン映画に向けられた[ 315] 1962年 7月にニューヨーク・タイムズは、「いまだ忘れられていない小さな放浪者がアメリカの港に上陸するのを許したところで、この国が危険にさらされるとは思えない」と社説で述べた。1963年 11月にはニューヨークのプラザシアターで、『殺人狂時代』『ライムライト』を含むチャップリン映画の回顧上映が1年かけて行われ、アメリカの批評家から高い評価を受けた[ 319] 1964年 9月、チャップリンは7年前から執筆していた『チャップリン自伝 （英語版 ）
チャップリンは自伝の出版直後、1930年代にポーレット・ゴダードのために書いた脚本に基づくロマンティック・コメディ 『伯爵夫人 』の製作を始めた。物語は豪華客船を舞台とし、マーロン・ブランド が乗客のアメリカ大使、ソフィア・ローレン が彼の部屋に隠れる密航者を演じた。チャップリンが国際的な大スターを起用したのはこれが初めてで、自身はちょい役 で出演するにとどめ、監督に徹した。また、この作品ではチャプリン映画として初めてカラーフィルムとワイドスクリーンを導入した。作品は1967年 1月にユニバーサル・ピクチャーズ の配給で公開されたが、否定的な批評が多く、興行的にも失敗した[ 328]
1960年代後半、チャップリンは軽微な脳卒中 を起こし、そこからチャップリンの健康状態はゆっくりと低下し始めた。それでも創作意欲が衰えることはなく、すぐに新しい映画の脚本『フリーク 』に取りかかった。これは翼が生えた少女が主人公のドラマ仕立てのコメディで、娘のヴィクトリアを主演に想定していた。しかし、チャップリンの健康状態の低下は映画化の実現を妨げた。1970年代初頭、チャップリンは『キッド』『サーカス』などの自作を再公開することに専念した。チャップリン映画を配給するためにブラック社が設立され、「ビバ・チャップリン」と題したリバイバル上映が各国で行われたが、これは日本だけの収益で元が取れた。
1972年のアカデミー賞 授賞式で名誉賞 を受賞したチャップリン（右）。左はプレゼンターのジャック・レモン 。 1970年代、チャップリンはカンヌ国際映画祭 特別賞やレジオンドヌール勲章 など、その業績に対してさまざまな栄誉を受けるようになった。1972年 に映画芸術科学アカデミー は、チャップリンにアカデミー名誉賞 を授与することに決めた。ロビンソンは、これで「アメリカも償いをする気になった」と述べている。最初チャップリンはこれを受けるのをためらったが、20年ぶりにアメリカに戻ることを決心した。授賞式では、同賞の歴史の中で最長となる12分間のスタンディングオベーション を受け、チャップリンは「今世紀が生んだ芸術である映画の製作における計り知れない功績」を理由に名誉賞を受け取った[ 333] [ 334] アイロニー があった」と述べている。
チャップリンはまだ新しい映画のための企画を考えており、1974年 には「アイデアが次々と頭の中に飛び込んでくるから」引退することはできないと語っていたが、1970年代半ばまでにチャップリンの健康状態はさらに低下した。チャップリンは数回の脳卒中を起こし、やがて歩くこともできなくなった[ 337] 1976年 に『巴里の女性』を再公開するためにスコアを付けて再編集する作業だった。1975年 にはチャップリンの人生についてのドキュメンタリー『放浪紳士チャーリー』に出演した。同年3月4日、イギリス女王エリザベス2世 よりナイト の称号を与えられた[ 339] [ 340]
スイスのコルシエ＝シュル＝ヴヴェイにあるチャップリンの墓。 1977年 10月15日、チャップリンはスイスに居住してからの恒例行事だったヴヴェイのニー・サーカス （英語版 ） クリスマス の早朝、チャップリンは自宅で睡眠中に脳卒中のため88歳で亡くなった[ 337] アングリカン・チャーチ の教会で、チャップリンの生前の希望による内輪の質素な葬儀が行われ、棺はコルシエ＝シュル＝ヴヴェイの墓地に埋葬された。チャップリンが亡くなったあと、世界中の映画人が賛辞の言葉を寄せた。フランスのルネ・クレール 監督は「彼は国と時代を超えた、映画の記念碑的存在だった。彼は文字どおりすべてのフィルムメイカーの励みだった」と述べた。俳優のボブ・ホープ は「私たちは、彼と同じ時代に生きることができて幸運だった」と述べた。
1978年 3月1日、チャップリンの棺は移民の失業者であるポーランド人のロマン・ヴォルダスとブルガリア人のガンチョ・ガネフにより掘り起こされ、墓から盗み出された。二人は自動車修理工場の開業資金を手に入れるために棺を盗み、ウーナに60万スイス・フラン の身代金を要求したが、大規模な警察の作戦により逮捕された。5月、チャップリンの棺は墓地に近いノヴィーユ村の麦畑に埋められている状態で発見され、再発防止のため鉄筋コンクリート で周りを固めて同じ墓地に埋め戻された[ 345]
最初にチャップリンに影響を与えたのは、芸人である母のハンナだった。ハンナはよく窓際に座って通行人の真似をして、幼少期のチャップリンを楽しませた。これを通してチャップリンは、手ぶりや表情で自分の感情を表現する方法と、人間を観察して掘り下げる方法を学んだ。チャップリンはミュージック・ホールの舞台で活動し始めた頃、ダン・リーノ （英語版 ） マックス・ランデー の影響を受けており、チャップリンは彼の作品を賞賛した。小さな放浪者の扮装とキャラクターは、浮浪者のキャラクターがよく演じられていたアメリカのヴォードヴィル の舞台に触発されたと考えられている。
チャップリン・スタジオ（1922年）。1918年から1952年までのチャップリン映画はすべてここで作られた。 チャップリンは自分の映画の製作方法についてほとんど話そうとはせず、もし作り方がわかってしまえば「魔法はすっかり消し飛んでしまう」と主張した。また、1918年にチャップリンは業界のスパイが記者に化けて製作会議を盗み聞きしたという事件に遭遇し、それ以来映画製作において秘密主義を貫き、スタジオの訪問も禁じていた。そのためチャップリンの生涯を通じて、その製作方法が知られることはほとんどなかったが、没後に映画史家のケヴィン・ブラウンロー とデイヴィッド・ギル （英語版 ） 知られざるチャップリン （英語版 ）
チャップリンは『独裁者』で会話付きの映画を作り始めるまで、決定稿の脚本を用意してから撮影を始めることがほとんどなかった。初期作品の多くは「小さな放浪者が保養所に入る」や「小さな放浪者が質屋で働く」などの漠然としたアイデアから出発し、そこからセットを組み立て、俳優と協力してギャグを即興で作りながら、それぞれのシークエンスを順序通りに撮影した。チャップリンは頭の中にあるアイデアをもとに、何度も撮り直しを行い、アイデアの破棄や変更を繰り返しながらストーリーを構築した。そのためすでに完成したシーンがストーリーと矛盾していれば再撮影する必要が生じた。『巴里の女性』以後は、準備されたプロット から撮影を始めたが、デイヴィッド・ロビンソンによると、『モダン・タイムス』までの作品は「ストーリーが最終的に出来上がるまでに、アイデアは多くの変更と修正を経た」という。
チャップリン以外には、製作のすべての面でこれほどまでに完璧に支配し、あらゆる仕事をこなした映画製作者はいない。もしも可能であったなら、チャップリンはすべての役を自分で演じ、（息子のシドニーが冗談半分ながら指摘したように）すべての衣装を自分で縫ったことだろう。
チャップリンの伝記作家デイヴィッド・ロビンソン
この方法で映画を作るということは、チャップリンが当時の他の映画監督よりも、映画を完成させるのにより長い時間を要したということを意味した。チャップリンはアイデアが行き詰ると、インスピレーションを取り戻すまでスタジオを離れて撮影を休み、それが何日間も続くこともあった。チャップリンの厳格な完璧主義 は、撮影をさらに遅らせた。友人のアイバー・モンタギュー （英語版 ）
チャップリンは私生活が入り込む余地がないほど映画作りに没頭し、晩年でさえも、ほかのすべてのことや人よりも優先して仕事にすべてをささげた。そんなチャップリンは製作過程のすべてを自分でコントロールした。他の俳優が演じる役も、自分が解釈した通りに演じることを求めた。チャップリンはすべての映画を自分で編集し、数万フィートに及ぶ撮影フィルムを処理して、自分が求める完全な作品を完成させた。こうした完全な独立性により、映画批評家のアンドリュー・サリス は、チャップリンを最初の作家主義 的監督のひとりと見なした[ 381] ローランド・トザロー （英語版 ） ハリー・クロッカー （英語版 ） チャールズ・ライスナー （英語版 ） [ 382]
『キッド 』（1921年）には、チャップリン映画の特徴的な作風であるドタバタ、ペーソス、社会批評が含まれている。 チャップリンのコメディ・スタイルは、スラップスティック （ドタバタ）と広く定義されているが、それは抑制された知的なものと見なされている。映画史家のフィリップ・ケンプは、そのスタイルを「巧みでバレエのようにフィジカルなコメディと、よく考えられたシチュエーション・コメディ」を組み合わせたものと考えている。チャップリンはギャグのテンポを遅くし、シーンからシーンへ素早く移動するのではなく、各シーンで可能な限りのギャグを使い尽くしてから次のシーンに移り、感情表現に重きを置く性格喜劇的なタッチにすることで、従来のスラップスティック・コメディとは異なるスタイルを見せた。ロビンソンは、チャップリンのギャグは滑稽な出来事自体からではなく、それに対するチャップリンの態度から生み出されていると指摘している。例えば、小さな放浪者が木にぶつかる時、ユーモアは衝突そのものではなく、反射的に帽子をとり木に向かって詫びることから起きている。チャップリンの伝記作家ダン・カミンは、チャップリンの他のコメディ・スタイルの重要な特徴として、「風変わりな癖」と「ドタバタの最中での真面目な行動」を指摘している。
チャップリンのサイレント映画は通常、小さな放浪者が貧困の中で生活し、しばしば悲惨な目にあうが、必死に努力して紳士 として見られるように振舞う姿が描かれている。小さな放浪者はどんな困難に見舞われても、いつも親切で明るいままである。大野裕之は、小さな放浪者には「イノセントな性格」があると指摘している。小さな放浪者は権威的な存在に抵抗するが、大野はこうした特徴から、チャップリンを社会的弱者や大衆を象徴する存在と見なし、そのために大衆観客の共感を得たと指摘している。また、小さな放浪者は冒険や恋を夢見るが、現実で成就することはない。いくつかの作品では、小さな放浪者が再び夢を求めて放浪し続けるために、背を向けて一人で去って行く姿がラストシーンで描かれている。
悲劇がかえって笑いの精神を刺激してくれるのである…笑いとは、すなわち反抗精神であるということである。私たちは、自然の威力というものの前に立って、自分の無力ぶりを笑うよりほかにない－笑わなければ気が違ってしまうだろう。
チャールズ・チャップリン、悲劇的な題材からコメディを作る理由について
ペーソス の導入は、チャップリン映画のよく知られた特徴である。大野は、チャプリン映画の特色を「笑いだけでなく涙の要素も入れた物語」と指摘している。ルービッシュは、チャップリン映画の感傷性を作る要素として「個人的な失敗、社会の狭窄、経済的損害」を特定している。『担へ銃』『黄金狂時代』などでは、悲劇的な状況を題材にコメディを作っている。このスタイルの原点となったのは、チャップリンが幼少時代に見た屠殺 場から羊 が逃げ出したエピソードである。チャップリンは羊が無茶苦茶に走り回り、通りが大騒ぎになる光景を見て笑ってばかりいたが、やがて羊が捕まり屠殺場に連れ戻されると、母に泣きながら「あの羊、みんな殺されるよ!」と訴えた。チャップリンはこのエピソードが喜劇と悲劇を結合する作風の基調になったと述べている。
社会批評は、チャップリン映画の特徴的なテーマである。チャップリンはキャリアの初期から社会的弱者を同情的に描き、貧しい人々の窮状を描いてきた。また、『チャップリンの移民』では移民 、『チャップリンの勇敢』では麻薬 中毒、『キッド』では非摘出子を描くなど、社会的に物議を醸す題材を扱うこともあった。その後、チャップリンは経済学 に強い関心を持ち、その見解を公表する義務を感じるようになると、映画に明白な政治的メッセージを取り入れ始めた[ 209] ムッソリーニ をパロディ化し、ナショナリズム に反対する演説をラストシーンに挿入した。『殺人狂時代』では戦争と資本主義を批判し、『ニューヨークの王様』ではマッカーシズム を攻撃した。
チャップリン映画のいくつかには、自伝的要素が取り入れられている。『キッド』は幼少時代に孤児院に送られた時のトラウマを反映していると考えられている。『ライムライト』の主人公は舞台芸人だった両親の人生から多くの要素を取り入れており、『ニューヨークの王様』はアメリカを追放された経験が関係している。映画に登場するストーリート・シーンは、チャップリンが育ったロンドンのケニントンの街と類似している。チャップリンの伝記作家スティーヴン・M・ワイスマン （英語版 ） ヒロイン と、彼女たちを救いたいという小さな放浪者の願望に反映されていると指摘している。
その他、チャップリンが晩年に製作を構想していた『フリーク 』についてイタリアのチャップリン研究家チェチリア・チェンチャレーリは寛容 がテーマであると述べている[ 402] [ 403]
映画史家のジェラルド・マスト （英語版 ） ユージン・ルーリー によると、チャップリンは撮影時に芸術的な映像を作ることは考えず、カメラに俳優の演技を収めることを第一に考えていたという。チャップリンは自伝で「単純なアプローチ、それが結局いちばんよい…特別な技法はただ演出のスピード感をなくすだけで、退屈で、しかも不愉快である。カメラ操作はもっぱら俳優の動きを楽にするような演出に基づいて決定される…カメラがのさばり出してはいけない」と述べている。こうしたアプローチは、1940年代以降に時代遅れであると批判された。映画学者のドナルド・マカフリーは、それはチャップリンがメディア としての映画を完全に理解していなかったことを示していると考えているが、カミンはチャップリンが「映画的なシーンを考案し、演出する才能」を持っていたら、スクリーン上で十分に笑わせることはできなかっただろうと述べている。
チェロ を弾くチャップリン（1915年）。チャップリンは子供の頃から音楽を学び、チェロ やバイオリン を猛練習したり、ピアノ で即興演奏をしたりした。1916年にはチャップリン音楽会社を設立し、自分で作曲した3つの曲を出版した。1925年にも自作の曲を2つ出版し、エイブ・ライマン （英語版 ） オーケストラ でレコーディングした。そんなチャップリンはサイレント期から映画音楽 の重要性を口にし、『キッド』以降は伴奏音楽を指示したキューシート を付けて配給した。トーキーが出現すると、チャップリンは『街の灯』からのすべての作品で、自ら映画音楽を作曲した。1950年代以降にいくつかのサイレント映画を再公開した時も、自分で作曲した伴奏音楽を付けている[ 315]
チャップリンは正式な音楽教育を受けていたわけではないため、楽譜を読むことができず[ 注 14] デイヴィッド・ラクシン 、レイモンド・ラッシュ （英語版 ） ワーグナー 風でいこう」というように、作曲家の名前を挙げて表現することが多かった。
チャップリンは自らの作曲作品から、3つの人気曲を生み出した。『モダン・タイムス』のために作曲した「スマイル 」は、1954年 に作詞家のジョン・ターナー （英語版 ） ジェフリー・パーソンズ （英語版 ） ナット・キング・コール の歌唱でヒットした[ 416] ジミー・ヤング （英語版 ） エターナリー 」のタイトルで広まった。そして『伯爵夫人』のために作曲し、ペトゥラ・クラーク が歌った劇中歌「This Is My Song 1973年 に再公開された『ライムライト』で、第45回アカデミー賞 の作曲賞 を受賞した[ 416] [ 注 15]
小さな放浪者に扮したチャップリン（1915年）。 1998年 にアンドリュー・サリスは、チャップリンを「おそらく映画が生み出した最も重要な芸術家であり、間違いなく優れたパフォーマーであり、そしておそらく最も普遍的なアイコンである」と呼んだ。チャップリンは英国映画協会に「世界文化の中でそびえ立つ人物」と評され[ 421] タイム 誌の「20世紀の最も影響力のある100人 」のリストに「何百万人もの人々に笑いをもたらし」「多かれ少なかれ世界的な名声を作り、映画を芸術に変えるのを助けた」として選出された[ 422] 1999年 にアメリカン・フィルム・インスティチュート が発表した「映画スターベスト100 」では、男優部門の10位に選ばれた[ 423]
チャップリンが演じた小さな放浪者のイメージは、文化史 の一部となっている。サイモン・ルービッシュは、このキャラクターがチャップリンの映画を見たことがない人や、その映画が上映されていない地域でも認知されているとしている。映画批評家のレオナルド・モルティン （英語版 ） [ 426] リチャード・シッケル （英語版 ） オークション で高値で落札されている。2006年 にロサンゼルスで行われたオークションでは、衣装のひとつである山高帽と竹のステッキが14万ドルで落札された[ 428]
映画監督として、チャップリンはパイオニアと見なされ、20世紀初頭の最も影響力のある監督のひとりと考えられている。また、チャップリンはしばしば最初の映画の芸術家のひとりと認められている。映画史家のマーク・カズンズ （英語版 ） D・W・グリフィス がドラマの発展に貢献したのと同じくらいに、チャップリンがコメディの発展に重要な役割を果たしたと主張した。チャップリンは長編コメディを普及させ、コメディの動きのペースを遅くし、そこに哀愁と繊細さを加えた最初の人物だった[ 436] エルンスト・ルビッチ 監督の『結婚哲学 』（1924年）に大きな影響を与え、ソフィスティケイテッド・コメディ の創始に貢献した。ロビンソンによると、この作品でのチャップリンの革新的スタイルは、すぐに当たり前な映画技法になったという。チャップリンはユナイテッド・アーティスツの創設メンバーとして、映画産業の発展にも大きな役割を果たした。ジェラルド・マストは、この会社がMGM やパラマウント に匹敵する大企業にはならなかったが、監督が独自で映画を作るというアイデアは、時代を何年も先取っていたとしている。
チャップリンの影響を受けた映画監督には、フェデリコ・フェリーニ （チャップリンを「一種のアダム 、私たちのルーツとなる存在」と呼んだ）、ジャック・タチ （「彼がいなかったら、私は映画を作ってはいなかった」と述べた）、ルネ・クレール 、マイケル・パウエル 、ビリー・ワイルダー [ 440] ヴィットリオ・デ・シーカ [ 441] リチャード・アッテンボロー [ 442] アンドレイ・タルコフスキー は、チャップリンを「疑いの余地なしに映画史を作った唯一の人物で、彼の映画は決して古くなることはない」と賞賛した[ 443] マルセル・マルソー はチャップリンを見てパントマイム・アーティストを志し[ 436] インド の俳優ラージ・カプール は『放浪者 （英語版 ） [ 440] トト がチャップリンのコメディ・スタイルの影響を受けていると指摘した[ 440] フィリックス・ザ・キャット やミッキーマウス などの漫画のキャラクター[ 444] [ 445] ダダイスム に影響を与えた。
スイス のヴェヴェイ にあるチャップリンの銅像。チャップリンが晩年の25年間を過ごした、スイスのコルシエ＝シュル＝ヴヴェイにある邸宅マノワール・ド・バンは、チャップリンの生涯と作品を展示する博物館「チャップリン・ワールド （英語版 ） 2016年 4月にオープンした[ 447] ヴヴェイ の町はチャップリンに敬意を表して、1980年 にその名前に因んだ庭園を開園し、2011年 には二つのビルにチャップリンを描いた大きな壁画を発表した[ 449] 1981年 に彫刻家ジョン・ダブルディ （英語版 ） レスター・スクウェア に設置された。ロンドンやハンプシャー 、ヨークシャー には、チャップリンを記念する9つのブルー・プラーク が設置されている[ 450] アイルランド のウォータービル （英語版 ） 2011年 からチャップリンの人生と仕事を称えるために「チャーリー・チャップリン・コメディ映画祭」を開催している[ 451]
また、1981年 にソビエト連邦 の天文学者リュドミーラ・カラチキナ が発見した小惑星 （3623） Chaplinは、チャップリンに因んで命名された[ 452] 小惑星の一覧 (3001-4000) ）。1980年代にIBM は、小さな放浪者のキャラクターをパーソナルコンピュータ の広告で使用した[ 453] Google がチャップリンの生誕122周年を祝してGoogle Doodle を作成し、多くの国のホームページに掲載した[ 454] 郵便切手 が発行された[ 455]
チャップリンが遺した著作物や資料は、彼の子供たちがパリに設立したチャップリン・オフィス／チャップリン協会により管理されている[ 456] [ 457] 著作権 を保有するRoy Export SASと、チャップリンとキャラクターの名前やイメージに対する商標権 を保有するBubbles Incorporated SAを代表している[ 458] モントルー 公文書館に保管されている[ 457] イタリア のフィルム・アーカイヴ のチネテカ・ディ・ボローニャ （イタリア語版 ） [ 459] 2002年 には英国映画協会が「チャップリン研究財団」を設立し、2005年 7月に最初の「チャールズ・チャップリン国際会議」をロンドンで開催した[ 461]
曾根純三 監督の『活動狂時代』（1926年）では、柳妻麗三郎 と松尾文人 がチャップリンを真似る大道芸人を演じた。チャップリンが日本の映画雑誌で初めて紹介されたのは、『キネマ・レコード』の1914年 7月号である。その記事でチャップリンは、特異な扮装と滑稽な歩き方から「変凹君（へんぺこくん）」と名付けられていた。同年から日本でチャップリン映画が公開され、すぐに高い人気を集めるようになり、当時は酔いどれ役のイメージから「アルコール先生」という愛称で呼ばれた。1916年 から出演作は『チャップリンの～』の邦題で封切られ、正月とお盆にはチャップリンを中心に短編喜劇を集めた「ニコニコ大会 」という上映会が日本各地で始まり、人気を不動のものとした[ 466] [ 467]
その人気ぶりに注目した映画会社の日活 は、1917年 に同社としては破格の金額でミューチュアル社と契約を結び、チャップリン映画の日本興行権を獲得した[ 468] 活動弁士 も現れ、その中でも大蔵貢 はチャップリンの扮装をして映画説明をしたことから「チャップリン弁士」と呼ばれた[ 466]
笑いと涙を融合したチャップリン映画は、日本の大衆観客から人情喜劇として高い支持を受けた。大野裕之は当時の封切チラシから、日本人がチャップリン映画の中に「情」や「悲しみ」の要素を多く見出していると指摘している。それと同時にチャップリン映画の芸術性の高さも指摘され、インテリ層からも芸術家として支持された。芥川龍之介 は「チャツプリン其他」「チャプリン」などでチャップリンについて言及している[ 467]
キネマ旬報ベスト・テン では、1924年 に『巴里の女性』が「芸術的に最も優れた映画」の1位に選ばれ、その後も1926年 に『黄金狂時代』が「外国映画ベスト・テン」の1位に選ばれた（戦後も1952年 に『殺人狂時代』、1960年 に『独裁者』がそれぞれ1位に選ばれている）[ 471] [ 472]
しかし、1920年代に左翼 運動が高まる時代に入ると、社会風刺の強いチャップリンのイメージは変化し、危険なコメディアンという扱いを受けるようにもなった。芥川龍之介 はチャップリンを社会主義者 と見なし、甘粕事件 を引き合いに出して「もし社会主義者を迫害するとすれば、チヤプリンもまた迫害しなければなるまい。試みに某憲兵大尉の為にチヤプリンが殺されたことを想像して見給へ。（中略）苟も一たびフイルムの上に彼の姿を眺めたものは義憤を発せずにはゐられないであらう。」と述べている[ 474]
第二次世界大戦前に日本公開されたチャップリン映画は『モダン・タイムス』（1938年公開）が最後となり、『独裁者』は完成当時（1940年 ）に日独伊三国同盟 を結んでいたため輸入されなかった（20年後の1960年 に初公開されると大ヒットした）。
戦後間もなくサウンド版 （1942年）の『黄金狂時代 』が公開された[ 477] [ 注 16] 1952年 に公開されて、上述のとおり「外国映画ベスト・テン」1位となり、翌1953年公開の『ライムライト』も同第2位[ 478] [ 479]
1972年 には東宝東和 が「ビバ! チャップリン」と題したリバイバル上映を行い、若者を中心に高い支持を集めた。1970年代 半ばに、NHK で「チャップリン小劇場」のタイトルで短編作品が連続して放映されて（ナレーションはフランキー堺 ）、視聴者の目に触れる機会となった[ 481] 2003年 には日本ヘラルド映画 により「Love Chaplin! チャップリン映画祭」と題して代表作12本が上映され、2012年 には「チャップリン・ザ・ルーツ」と題して初期作品63本のデジタルリマスター 版が上映された[ 482] 2022年 にも代表作の長編10本をデジタルリマスター版で上映する「フォーエバー・チャップリン チャールズ・チャップリン映画祭」が催された[ 483] 2006年 には日本チャップリン協会が設立され、日本国内での上映会やシンポジウムなどの活動が行われている[ 484]
チャップリンは日本の作品や人物にも影響を与えている。チャップリンの模倣者や翻案作品は、大正時代 から数多く登場している。その最初は『成金 』（1921年）で、主演の中島好洋 は自らを「日本チャップリン」と称した。日活の俳優の御子柴杜雄 は、『娘やるなら学士様へ』『夢泥棒』（1926年）でチャップリンの扮装を真似した。『キッド』は野村芳亭 監督の『地獄船』（1922年）で翻案された[ 486] 木村錦花 脚色で『蝙蝠の安さん』（1931年）として歌舞伎 化された。宝塚少女歌劇 ではチャップリンの扮装で登場する『チャップリンの空中飛行』（1931年6月花組公演。平井房人・宇津秀男 作、森完二 作曲）を上演した[ 489] 斎藤寅次郎 は、チャップリンをパロディ化した『チャップリンよなぜ泣くか』（1932年）を作り、主演の小倉繁 は「和製チャップリン」と呼ばれた[ 490] 手塚治虫 と赤塚不二夫 、お笑い芸人の太田光 は、チャップリン映画から影響を受けていることを明らかにしている[ 491] [ 492] [ 493] 日本チャップリン・梅廼家ウグイス や声優の茶風林 、お笑い芸人のプッチャリン のように、チャップリンに因んだ芸名を付けた芸能人もいる[ 494] [ 495]
チャップリンは自宅の使用人に、何人もの日本人を雇い入れていた。とくに知られているのが、1916年に運転手として雇われた高野虎市 である。チャップリンは高野の誠実な仕事ぶりを評価し、やがて運転手だけでなく経理を含めた個人秘書の役割も任せるようになった。高野に厚い信頼を寄せたチャップリンは、彼の仕事ぶりから日本人の使用人を好むようになり、何人もの日本人を次々に雇い入れた。例えば、ハワイ 出身の日系二世 のフランク・ヨネモリやヒロサワ、運転手のヤマモトである。1926年頃にはチャップリン家の使用人は全員日本人となり、当時の妻のリタ・グレイは「日本人のなかで暮らしているようだった」と回想している。1934年に高野はポーレット・ゴダードと衝突したため辞任し、フランク・ヨネモリが秘書に昇格した。しかし、1941年12月の真珠湾攻撃 でアメリカが第二次世界大戦 に参戦すると、日本人の使用人は強制収容所 に収容された。そのためチャップリンは新たにイギリス人の使用人を雇い入れたが、日本人の迅速で能率的な仕事ぶりに慣れていたため、イギリス人の仕事ぶりはうんざりするほどのろく感じたという[ 502]
1961年 に家族と鵜飼見物に訪れ、鵜匠と記念写真を撮るチャップリン（右端）。
チャップリンは小泉八雲 の書物を読んで以来、日本に興味を持ち、生涯で4回訪日した。初訪日したのは1932年 5月であるが、この時にチャップリンは犬養毅 首相が暗殺された五・一五事件 に遭遇した。首謀者の海軍 青年将校は、当初チャップリンの暗殺も計画していた。来日前の4月に青年将校は、チャップリンの入京翌日に首相官邸で歓迎会が行われることを新聞報道で知り、その歓迎会を襲撃する計画を立てた。首謀者のひとりの古賀清志 は、歓迎会を襲撃すれば「日米関係を困難にして人心の動揺をおこし、その後の革命進展を速やかにすることができる」と裁判で証言している。彼らは5月15日を決行日にしたが、チャップリンが滞在先のシンガポールで熱病に罹り、少なくとも5月16日以降に日本に到着することが判明したため、チャップリンを襲撃する計画は流れた。ところが、チャップリンは予定よりも早い5月14日に到着することになり、再び暗殺の標的に自ら飛び込む危険が生まれた。
5月14日、チャップリンはシドニー夫妻と神戸港 に到着し、数万人の人々に出迎えられた。NHKは、チャップリン上陸の様子をラジオで実況中継した[ 508] 東京駅 では4万人もの群衆が押し寄せ、翌日に東京日日新聞 はその混乱ぶりを「関東大震災 当時の避難民の喧騒と怒号」のようだと報じた。チャップリンは宿泊先の帝国ホテル に向かう途中、同行した高野に頼まれて皇居 に遥拝した。これは軍国主義 が台頭していた日本で、チャップリンの身の安全を守るために高野が考えた演出だった。翌5月15日、チャップリンは当日に行われる首相官邸 での歓迎会に出席することを承諾したが、突然予定を延期して首相の息子の犬養健 を伴い両国国技館 での相撲見物に出かけた[ 511] [ 508] [ 512] 歌舞伎 や人形浄瑠璃 などの古典芸能を鑑賞したり、上野 の美術館で浮世絵 を楽しんだりして過ごした[ 515] 初代中村吉右衛門 と対面[ 516] 新橋演舞場 では曾我廼家五郎 と対面し「東西喜劇王の対面」と報じられた[ 517] 堀越宗円 の茶の湯を見学したり大藏流 狂言 を見物したりと、様々な伝統文化に触れている[ 517] 天ぷら を食し、一度に海老の天ぷらを30本も平らげたため、新聞では「天ぷら男」とあだ名された。また「刑務所を見ればその国のことが分かる」との持論から小菅刑務所 を見学した[ 519] 斎藤実 新首相と官邸で面会している[ 517] 永井荷風 は日記「断腸亭日乗 」に神代種亮 から聞いた話としてチャップリンが銀座の女給と昵懇となったとの風聞を記述している[ 521] [ 522]
1936年 3月6日、チャップリンはゴダードとアジア旅行の途中、乗船したクーリッジ号が神戸港 に停泊した一日半を利用して再訪日した。このときは円タク で神戸を周遊し湊川公園 にも立ち寄った。神戸港の船上では淀川長治 と面会している[ 524] 銀座 や京都 を観光したり[ 注 17] 岐阜 の長良川の鵜飼 を見物したりして6日間滞在した。チャップリンは、鵜飼を観覧して「ワンダフル！」を連呼し、鵜匠を「アーティスト」と呼んだとも伝えられている[ 527] 七代目松本幸四郎 と対面している[ 528]
1961年 7月にはウーナと息子のマイケルを連れて、最後の訪日を果たした。美しい日本の姿を求めていたチャップリンは、高度経済成長 で近代化された東京の風景に失望し、再び長良川の鵜飼を鑑賞した時も、その大きく変化した光景に落胆した[ 531] 龍安寺 ではお茶を点てる女性の動きを見て「まるでバレエだ」と表現したりして楽しんだ。京都見物の途中に銭湯 に急遽立ち寄った時には、居合わせた人々にビールを振舞った[ 533] 南座 では人形浄瑠璃 の4世吉田文五郎 と面会した[ 534] [ 535]
チャップリンが出演・監督した公式映画は82本存在するが、それ以外にも未完成及び未公開の作品、再編集して公開された作品、カメオ出演 した他監督の作品がある。2020年 時点でアメリカ国立フィルム登録簿 には、『ヴェニスの子供自動車競走 』（1914年）、『チャップリンの移民 』（1917年）、『キッド 』（1921年）、『黄金狂時代 』（1925年）、『街の灯 』（1931年）、『モダン・タイムス 』（1936年）、『独裁者 』（1940年）の7本の公式映画と、カメオ出演したキング・ヴィダー 監督の『活動役者 （英語版 ） [ 536]
監督した長編映画
ハリウッド・ウォーク・オブ・フェーム にあるチャップリンの星。チャップリンは生涯に多くの賞と栄誉を受けた。1931年 にフランス政府からレジオンドヌール勲章 のシュバリエの称号を授けられた[ 538] 1962年 にオックスフォード大学 とダラム大学 から名誉博士号 を与えられ、1965年 にはイングマール・ベルイマン とともにエラスムス賞 を受賞した。1971年 にはフランス政府からレジオンドヌール勲章のコマンドゥールの称号を授けられ、1975年 にはエリザベス2世 から大英帝国勲章 のナイト・コマンダー （英語版 ） [ 339] ジョージ・イーストマン賞 （英語版 ） [ 540] 第25回カンヌ国際映画祭 ではチャップリンの全作品に対して特別賞を贈られ、1972年 のヴェネツィア国際映画祭 では栄誉金獅子賞 を受賞した。同年にリンカーン・センター映画協会 から生涯功労賞を受賞し、同賞はそれ以来「チャップリン賞」の名称で毎年映画人に贈られている[ 541] ハリウッド・ウォーク・オブ・フェーム で星を獲得したが、それまではチャップリンの政治的問題のために除外されていた。
以下の表は、チャップリンが受賞した、もしくはノミネートされた映画賞（作品自体に与えられた賞を含む）の一覧である。
チャップリン（左から4番目）と4番目の妻ウーナ・オニール （チャップリンの右隣り）とその子供たち（左からジェラルディン、ユージン・アンソニー、ヴィクトリア、アネット、ジョゼフィン、マイケル）。
現行の著作権法 （1970年 〈昭和 45年〉制定）では、映画の著作物は公表後70年[ 注 18]
チャップリン映画の著作権 を侵害 しているとして保護期間 が争われた事件で、2008年 （平成 20年）に東京地方裁判所 は、旧法による保護期間を適用すべきとの判断を下した。チャップリン個人名義の9本の作品について、チャップリンが死去した1977年 から38年の2015年 までが旧法による保護期間となるとして、「独裁者」（1940年 ）までの7本の作品は、旧法による保護期間が公表後70年よりも長いのでこれを適用し、「殺人狂時代」（1947年 ）と「ライムライト」（1952年 ）は公表後70年の方（それぞれ2017年 〈平成29年〉と2022年 〈令和 4年〉まで）が旧法の保護期間よりも長いのでそれによるべきとされた[ 553] [ 554] [ 555] [ 注 19]
2009年 （平成21年）、最高裁判所 は被告の上告 を棄却 し、判決が確定した[ 556]
Charlie and the Windmill （1915）[ 565] Charlie and the Indians （1915）[ 566] Dreamy Dud Sees Charlie Chaplin （1915）[ 567] Charlie's White Elephant （1916）[ 568] How Charlie Captured the Kaiser （1918）[ 569] Over the Rhine with Charlie （1918）[ 570] Charlie in Turkey （1919）[ 571] Charlie Treats 'Em Rough （1919）[ 572] Charley Out West （1919）[ 573] Charley on the Farm （1919）[ 574] Charley at the Beach （1919）[ 575]
『Charlie Chaplin,The Missing Pieces 』 - パズルゲーム。B Df’rent Games発売[ 598]
郵便局のテレビCM（1989年） - MMC貯金のテレビCM。チャップリンの放浪者のキャラクターがアニメーションで登場。当時、郵便局はキャンペーンにチャップリンの放浪者のキャラクターを使用していた[ 608]
『ぎふ長良川の鵜飼』（2005年） - （財）岐阜法人岐阜観光コンベンション協会による観光ポスター[ 609] [ 610]
『夢見る人を、はじめる人に。』 - CAMPFIRE （キャンプファイヤー）の2019年テレビCM。のん とJason Allin（チャップリンのパフォーマー）演じるチャップリンが共演[ 611]
『超時間対談』（1981年） - 様々な著名人同士の架空の対談のアンソロジー。チャップリンと虫明亜呂無 との対談を収載[ 612]
『放浪紳士チャーリー』（1975年、リチャード・パターソン監督） - ヴヴェイの自宅で撮影されたシーンを含む。
『知られざるチャップリン （英語版 ） 外部リンク に、インターネットアーカイブに収録された当該作品へのリンクあり）
『おしゃべり人物伝 』第27回「チャップリン」 ―笑わない喜劇の王様―（1984年）[ 615]
『The Tramp and the Dictator 』（2002年、ケヴィン・ブラウンロー ＆ミカエル・クロフト （ドイツ語版 ） [ 616]
『チャーリー・チャップリン ライフ・アンド・アート』（2003年、リチャード・シッケル監督） - ウディ・アレン やジョニー・デップ などのインタビュー映像を含む[ 617]
『Charlie Chaplin: The Forgotten Years 』（2003年、フェリス・ゼノーニ監督）[ 618]
『Chaplin, la légende du siècle 』（2014年、フレデリック・マーティン監督）- フランスのテレビドキュメンタリー[ 619]
『Chaplin vs. Keaton – Duel of Legends 』（2015年、サイモン・バックス監督）[ 620]
『Chaplin à Bali ラファエル・ミレー （フランス語版 ）
『Chaplin vs. the FBI 』（2019年） - フランスのドキュメンタリー。日本ではNHK で『チャップリン対ＦＢＩ 赤狩りフーバーとの50年』のタイトルで同年に放映[ 622]
『ヒトラーVSチャップリン 終わりなき闘い』（2022年、岩田真治監督） - 日本のテレビドキュメンタリー。NHK放送[ 623]
『イヤミはひとり風の中』（1967年） - 『街の灯』の翻案作品。赤塚不二夫 の漫画『おそ松くん 』の1エピソード[ 634] 『イヤミはひとり風の中』（1990年） - OVA版[ 635]
『イヤミはひとり風の中』（2018年） - TVアニメ版。『おそ松さん 』第2期第18話[ 636]
『下町のチビ太キッドの物語』 - 『キッド』の翻案作品。赤塚不二夫の漫画『おそ松くん』の1エピソード[ 637] [ 638] チビ太 を拾って育てるストーリー。
『チビ太のまぶたの母ザンス』（1988年） - 上述のエピソードのアニメ版。アニメ『おそ松くん』第2作 第79話。チビ太の育ての親はデカパン[ 639]
『Charlot les temps modernes 』（1973年） - Philippe Magniaux作。『モダン・タイムス』の漫画化作品[ 640]
『Les Aventures de Charlot : La Ruée vers l'or 』（1974年） - Philippe Magniaux作。『黄金狂時代』の漫画化作品[ 641]
『街の灯』[ 642] 秘密結社鷹の爪MAX 』（2013年 4月 - 2014年 3月）第6話。フミコ（声 亜沙 ）という盲目の花売りの女性が登場する。詳細は前述アニメの「フミコ 」の項を参照。
『喜劇の王様たち（When Comedy Was King）』 -ロバート・ヤングソン （英語版 ） [ 643] [ 644]
『喜劇の大将（30 Years of Fun）』 - ロバート・ヤングソン監督。1962年[ 645] [ 646]
『喜劇王チャップリン（The Funniest Man in the World）』 - バーノン・P・ベッカー （英語版 ） [ 647]
『シネブラボー!（Cine Bravo!）』 - ロバート・ヤングソン製作。1972年[ 648]
大野裕之 『チャップリン再入門』日本放送出版協会 〈生活人新書 〉、2005年4月。ISBN 978-4140881415 。 大野裕之『チャップリンの影 日本人秘書 高野虎市』講談社 、2009年12月。ISBN 978-4063397598 。 大野裕之『チャップリン 作品とその生涯』中央公論新社 〈中公文庫 〉、2017年4月。ISBN 978-4122064010 。 大野裕之 『ビジネスと人生に効く 教養としてのチャップリン』大和書房 、2022年11月。ISBN 978-4479393962 [ 650]
マック・セネット 著、新野敏也監訳、石野たき子 訳『〈喜劇映画〉を発明した男 帝王マック・セネット、自らを語る』作品社 、2014年3月。ISBN 978-4861824722 。 千葉伸夫 『チャプリンが日本を走った』（新装版）青蛙房、2017年5月。ISBN 978-4790508908 。 チャールズ・チャップリン 著、中野好夫 訳『チャップリン自伝』新潮社 、1966年11月。ISBN 978-4105050016 。 山本喜久男『日本映画における外国映画の影響 比較映画史研究』早稲田大学出版部、1983年3月。 デイヴィッド・ロビンソン 著、宮本高晴 、高田恵子 訳『チャップリン』 上、文藝春秋 、1993年4月。ISBN 978-4163474304 。 デイヴィッド・ロビンソン 著、宮本高晴、高田恵子 訳『チャップリン』 下、文藝春秋、1993年4月。ISBN 978-4163474403 。 Bloom, Claire (1982). Limelight and After . London: Weidenfeld & Nicolson. ISBN 978-0-297-78051-9 Brownlow, Kevin (2010). The Search for Charlie Chaplin . London: UKA Press. ISBN 978-1-905796-24-3 Cousins, Mark (2004). The Story of Film: An Odyssey . London: Pavilion Books. ISBN 978-1-86205-574-2 Dale, Alan S. (2000). Comedy is a Man in Trouble: Slapstick in American Movies ISBN 978-0-8166-3658-7 . https://archive.org/details/comedyismanintro00alan Epstein, Jerry (1988). Remembering Charlie . London: Bloomsbury. ISBN 978-0-7475-0266-1 Friedrich, Otto (1986). City of Nets: A Portrait of Hollywood in the 1940s . Berkeley, CA: University of California Press. ISBN 978-0-520-20949-7 Hansmeyer, Christian (1999). Charlie Chaplin's Techniques for the Creation of Comic Effect in his Films . Portsmouth: University of Portsmouth. ISBN 978-3-638-78719-2 Kamin, Dan (2011). The Comedy of Charlie Chaplin: Artistry in Motion . Lanham, MD: Scarecrow Press. ISBN 978-0-8108-7780-1 Kemp, Philip, ed. (2011). Cinema: The Whole Story . London: Thames & Hudson. ISBN 978-0-500-28947-1 Larcher, Jérôme (2011). Masters of Cinema: Charlie Chaplin . London: Cahiers du Cinéma. ISBN 978-2-86642-606-4 Louvish, Simon (2010). Chaplin: The Tramp's Odyssey . London: Faber and Faber. ISBN 978-0-571-23769-2 Lynn, Kenneth S. (1997). Charlie Chaplin and His Times . New York: Simon & Schuster. ISBN 978-0-684-80851-2 Maland, Charles J. (1989). Chaplin and American Culture . Princeton, NJ: Princeton University Press. ISBN 978-0-691-02860-6 Maland, Charles J. (2007). City Lights . London: British Film Institute. ISBN 978-1-84457-175-8 Marriot, A. J. (2005). Chaplin: Stage by Stage . Hitchin, Herts: Marriot Publishing. ISBN 978-0-9521308-1-9 Mast, Gerald (1985). A Short History of the Movies: Third Edition . Oxford: Oxford University Press. ISBN 978-0-19-281462-3 McCaffrey, Donald W., ed. (1971). Focus on Chaplin . Englewood Cliffs, NJ: Prentice Hall. ISBN 978-0-13-128207-0 Nowell-Smith, Geoffrey, ed (1997). Oxford History of World Cinema ISBN 978-0-19-874242-5 . https://archive.org/details/oxfordhistoryofw00geof Raksin, David; Berg, Charles M. (1979). “Music Composed by Charles Chaplin: Auteur or Collaborateur?”. Journal of the University Film Association 31 (1): 47-50. Sarris, Andrew (1998). You Ain't Heard Nothin' Yet: The American Talking Film – History and Memory, 1927–1949 ISBN 978-0-19-503883-5 . https://archive.org/details/youaintheardnoth00sarr Sbardellati, John; Shaw, Tony (2003). “Booting a Tramp: Charlie Chaplin, the FBI, and the Construction of the Subversive Image in Red Scare America” (PDF). Pacific Historical Review 72 (4): 495-530. doi :10.1525/phr.2003.72.4.495 . ISSN 0030-8684 . https://web.viu.ca/davies/H323Vietnam/CharlieChaplin.McCarthyism.pdf . Schickel, Richard, ed. (2006). The Essential Chaplin – Perspectives on the Life and Art of the Great Comedian . Chicago, Illinois: Ivan R. Dee. ISBN 978-1-56663-682-7 Simmons, Sherwin (2001). “Chaplin Smiles on the Wall: Berlin Dada and Wish-Images of Popular Culture”. New German Critique (84): 3-34. doi :10.2307/827796 . JSTOR 827796 . Thompson, Kristin (2001). “Lubitsch, Acting and the Silent Romantic Comedy”. Film History 13 (4): 390-408. doi :10.2979/FIL.2001.13.4.390 . Vance, Jeffrey (2003). Chaplin: Genius of the Cinema ISBN 978-0-8109-4532-6 . https://archive.org/details/chaplingeniusofc00vanc Weissman, Stephen M. (2009). Chaplin: A Life . London: JR Books. ISBN 978-1-906779-50-4 Williams, Gregory Paul (2006). The Story of Hollywood: An Illustrated History . Los Angeles, CA: B L Press. ISBN 978-0-9776299-0-9
^ シドニーの父親の身元は確かではないが、ホークスという金持ちの出版業者であるとされている。
^ チャップリンがエイト・ランカシア・ラッズを退団した正確な時期ははっきりとしていないが、映画史家のA.J.マリオットは調査に基づいて、その時期を1900年12月としている。
^ ウィリアム・ジレットは、シャーロック・ホームズの舞台をアーサー・コナン・ドイル と共作し、1899年の初演以来ホームズを演じていた。1905年にジレットは新作喜劇『クラリス』をデューク・オブ・ヨーク劇場で上演したが不評で、急遽『苦境に立つシャーロック・ホームズ』を公演に追加し、チャップリンはこの作品でビリー役に抜擢された。公演は失敗したため数日で終了し、『シャーロック・ホームズ』の再演に引き継がれると、チャップリンも引き続きビリー役を演じた。
^ このアメリカ巡業には、のちにローレル&ハーディ で知られるスタン・ローレル が「スタン・ジェファソン」の芸名で参加していた。
^ キーストン社がチャップリンを見出した経緯は諸説ある。マック・セネット によると、ニューヨークの劇場で『イギリス・ミュージックホールの一夜』に出演したチャップリンを見て、彼を引き入れるようケッセルに頼んだという。チャップリンも自伝でこの話を採用している。これ以外の説では、ケッセルがニューヨークの劇場で発見したという説や、ニューヨーク映画会社重役のハリー・エイトキン （英語版 ）
^ チャップリンが持っている竹 のステッキは、当時の特徴的な紳士用品だった。19世紀半ばから20世紀初頭のイギリス紳士の間では、ステッキの材質に竹や籐を使うのがポピュラーで、特にしなやかで丈夫な日本製の竹が流行した。チャップリンが使用したステッキは、滋賀県 草津市 産の竹根鞭細工で、これはイギリスでも広く普及したものだった[ 58]
^ イギリス大使館はチャップリンの主張を裏書きするように、「チャップリンはその気になりさえすればいつでも志願兵になることはできる。しかし、彼は現在、大金を稼いで戦時公債に出資することで前線で戦うのと同じほど国家のために尽くしている」と述べている。
^ 主なチャップリンの模倣者には、ビリー・ウェスト やビリー・リッチー （英語版 ） ハロルド・ロイド もチャップリンを模倣したロンサム・リュークなる人物を演じていた[ 104]
^ 大野によるとヒトラーは実際のところは立派な中流階級家庭の出身で｢貧困の家庭から身を立てた英雄｣として自らの生涯を捏造しようとしたという[ 212]
^ 1910年代に名声を得た頃から、チャップリンはユダヤ人であるという憶測が広まったが、それを示す証拠は存在しない。大野によると、公的な記録に基づいて、父母双方の家系を4代遡ってもユダヤ人はいないが、母方の祖母がロマ であるという。1915年にチャップリンは、記者の「あなたはユダヤ人か」という質問に対し、「残念ながらそんな幸運には恵まれていない」と答えている。しかし、ナチスはチャップリンがユダヤ人であると思い込んでいたため、『黄金狂時代』の国内上映を禁止し、チャップリンを攻撃した。チャップリンは『独裁者』でユダヤ人を演じることでこれに反撃し、「私は世界中のユダヤ人のためにこの映画を作った」と発言した。しかし、自伝では「もしあのナチス収容所の実態を知っていたら、『独裁者』はできていなかったかもしれないし、ナチどもの殺人狂を笑いものにする勇気も出なかったかもしれない」と述べている。
^ 検察官は、チャップリンが1942年10月にニューヨークに行った時に、性的目的でバリーをロサンゼルスからニューヨークへ移動させ、彼女にニューヨークまでの旅費を支払ったことが、マン法に違反していると主張した。二人はニューヨークで会ったことは認めたが、バリーはそこで性的関係を結んだと主張した[ 234]
^ チャップリンは1940年代以前からFBIに注目されており、報告書で最初に言及されたのは1922年だった。1946年9月にFBI長官のジョン・エドガー・フーヴァー は、チャップリンに関する特別な報告書の作成を要求したが、FBIロサンゼルス支局の反応は遅く、翌年春に活発な調査を始めた[ 268] MI5 に協力を求めたが、MI5はそのような証拠を発見できなかった[ 270]
^ 1947年11月、チャップリンはパブロ・ピカソ に、ハンス・アイスラーの国外追放に抗議するためのデモをパリのアメリカ大使館前で行うよう要請し、12月に国外追放手続きの中止を求める請願書に署名した。チャップリンは1948年アメリカ合衆国大統領選挙 でヘンリー・A・ウォレス を支持し、1949年 に起きたピークスキル暴動 に抗議する請願書に署名した[ 281]
^ アーヴィング・バーリン のようにフルスコアの読めない作曲家はまだ珍しくなかった。^ 『ライムライト』は1952年に公開されたが、ロサンゼルスではボイコットのため1週間以上公開されなかったため、1972年に再公開されるまでアカデミー賞のノミネート基準を満たしていなかった[ 419]
^ 当時鑑賞した小林信彦は「映画というものは、こんなに面白いものかと驚歎した。」という（『世界の喜劇人』第2部第3章『異端者チャーリー』）。
^ 同年10月の『新青年 』には、チャップリンが銀座を散策する様子を松山虔三が捉えた写真記事が掲載されている[ 525]
^ 2003年 （平成 15年）までは公表後50年^ なお、この裁判では触れられていないが、サンフランシスコ講和条約 発効以後に公表された「ライムライト」を除く8作品は、戦時加算 の対象となりうる[ 554]
^ Name, Your Museum. “[Charles Chaplin as the drunkard in ” (英語). www.charliechaplinarchive.org . 2024年9月13日 閲覧。 ^ “チャップリンのトレードマーク！そのステッキはなんと草津市産 ”. 草津市 ホームページ2020年12月13日 閲覧。 ^ Maland 1989 , p. 5.^ Maland 1989 , p. 20.^ Maland 1989 , pp. 6, 14–18.^ Maland 1989 , pp. 21–24.^ ジョルジュ・サドゥール 著、丸尾定、村山匡一郎、出口丈人、小松弘 訳『世界映画全史7：無声映画芸術の開花 アメリカ映画の世界制覇〈1〉 1914-1920』国書刊行会 、1997年7月、97頁。 ^ Maland 1989 , p. 10.^ Maland 1989 , p. 8.^ Goodwins, Fred. “Charlie Chaplin’s Red Letter Days At Work with the Comic Genius ”. Manchester Metropolitan University . pp. 91-92. 2024年6月1日 閲覧。 “Finally ..., each offering him the 10,000 dollars (£2000) a week, until Mutual finally closed the bidding by signing him up at that figure with the additional bonus of 150,000 dollars (£30,000) referred to last week.
Charlie Chaplin’s salary for the year 1916-17 is, therefore, 520,000 dollars plus 150,000 dollars, making a total of 670,000 dollars (roughly £134,000) for twelve month’s
work, turning out twelve pictures during the year.” ^ 五十嵐由香「批評言説におけるチャップリンの喜劇役者から芸術家への変容 ─映画『キッド』（1921）を巡って─ 」『東洋大学人間科学総合研究所紀要』第24巻、2022年5月18日、201–211頁、doi :10.34428/00013665 、ISSN 1349-2276 。 ^ “"The Happiest Days of My Life": Mutual ”. Charlie Chaplin . British Film Institute. 22 November 2012時点のオリジナルよりアーカイブ 。28 April 2012 閲覧。 ^ スティーブン・ジェイ・シュナイダー編『501映画スター』講談社、2009年3月、52頁。 ^ “It’s Mutual: Charlie Chaplin Shorts, 1916–1917 ”. silentfilm.org . 2023年11月3日 閲覧。 ^ a b “Independence Won: First National ”. Charlie Chaplin . British Film Institute. 24 March 2012時点のオリジナルよりアーカイブ 。5 May 2012 閲覧。
^ a b c “The Most Famous Man in the World ”. Charlie Chaplin . BFI . 2012年8月2日時点のオリジナル よりアーカイブ。2021年1月26日 閲覧。
^ Chaplin, Charlie (1922). My wonderful visit . https://openlibrary.org/books/OL13522516M/My_wonderful_visit ^ Maland 1989 , pp. 99–105.^ a b Maland 2007 , p. 29.
^ Maland 2007 , pp. 33–34, 41.^ Maland 2007 , pp. 108–110.^ a b “United Artists and the Great Features ”. Charlie Chaplin . British Film Institute. 6 April 2012時点のオリジナルよりアーカイブ 。21 June 2012 閲覧。
^ Maland 1989 , p. 147.^ 「第3章 チャップリンから学ぶビジネス」『ビジネスと人生に効く 教養としてのチャップリン』大和書房、2022年11月。ISBN 9784479393962 。 ^ Maland 1989 , p. 150.^ Finler, Joel Waldo (2003). The Hollywood Story . Wallflower Press. pp. 356–357 . ISBN 978-1-903364-66-6 ^ Maland 1989 , p. 157.^ a b Maland 1989 , p. 159.
^ 大野裕之『チャップリンとヒトラー』岩波書店、2015年6月、3頁。 ^ ロビンソン(下) 1993 , pp. 185–188; Maland 1989 , pp. 165, 170; Schickel 2006 , p. 28; Louvish 2010 , p. 271; Larcher 2011 , p. 67; Kemp 2011 , p. 158.^ Maland 1989 , p. 165.^ Maland 1989 , p. 164.^ Maland 1989 , pp. 172–173.^ Maland 1989 , pp. 169, 178–179.^ Maland 1989 , p. 176.^ a b Maland 1989 , pp. 178–181.
^ a b “THE 13TH ACADEMY AWARDS ” (英語). oscar.org . 2020年1月23日 閲覧。
^ Maland 1989 , pp. 197–198.^ Maland 1989 , pp. 198–201.^ a b c Maland 1989 , pp. 204–206.
^ a b Maland 1989 , pp. 214–215.
^ “Tentative Jury in Chaplin Case – British Nationality Of Actor Made Issue”. The San Bernardino Daily Sun . Associated Press (San Bernardino, California) 50 : p. 1. (22 March 1944) ^ Maland 1989 , pp. 207–213.^ Maland 1989 , pp. 235–245, 250.^ a b “THE 20TH ACADEMY AWARDS ” (英語). oscar.org . 2020年1月23日 閲覧。
^ Maland 1989 , p. 251.^ Maland 1989 , pp. 221–226, 253–254.^ a b Maland 1989 , pp. 265–266.
^ Norton-Taylor, Richard (17 February 2012). “MI5 Spied on Charlie Chaplin after the FBI Asked for Help to Banish Him from US” . The Guardian (London). オリジナル の2 July 2010時点におけるアーカイブ。. https://web.archive.org/web/20100702232703/http://www.guardian.co.uk/culture/2009/nov/05/charlie-chaplin-ebay-reel-tin 17 February 2012 閲覧。 ^ Maland 1989 , p. 238.^ Maland 1989 , pp. 255–256.^ Maland 1989 , p. 261.^ 大野裕之「第5章 チャップリンVSヒトラー 武器としての笑い」『ビジネスと人生に効く教養としてのチャップリン』大和書房、2022年。ISBN 9784479393962 。「対して、チャップリンは「放浪紳士チャーリー」の扮装で出廷すると声明を出します。テレビ中継もされる公聴会に、もし放浪紳士の扮装で出廷されると完全にチャップリンのショーにになってしまうー委員会はそのことを恐れ、結局尋問は行われませんでした。」 ^ Maland 1989 , pp. 256–257.^ Maland 1989 , pp. 288–290.^ Maland 1989 , p. 293.^ a b c Maland 1989 , pp. 280–287.
^ Maland 1989 , pp. 295–298, 307–311.^ Maland 1989 , p. 189.^ Dale Bechtel (2002年). “Film Legend Found Peace on Lake Geneva ”. swissinfo.ch/eng . Vevey. 9 December 2014時点のオリジナルよりアーカイブ 。5 December 2014 閲覧。 ^ a b Maland 1989 , pp. 320–322.
^ Chaplin, Charlie; Hayes, Kevin (2005). Charlie Chaplin: Interviews . Univ. Press of Mississippi. p. 121 ^ a b c Maland 1989 , p. 326.
^ Maland 1989 , p. 330.^ Maland 1989 , p. 335.^ “Charlie Chaplin Prepares for Return to United States after Two Decades ”. A&E Television Networks. 5 December 2010時点のオリジナル よりアーカイブ。7 June 2010 閲覧。 ^ Maland 1989 , p. 347.^ a b Thomas, David (26 December 2002). “When Chaplin Played Father” . The Telegraph . オリジナル の15 July 2012時点におけるアーカイブ。. https://web.archive.org/web/20120715051303/http://www.telegraph.co.uk/culture/film/3587749/When-Chaplin-played-father.html 26 June 2012 閲覧。
^ a b “1975 New Year Honours ” (英語). The London Gazette. 2020年3月19日 閲覧。
^ “Little Tramp Becomes Sir Charles” . Daily News (New York). (5 March 1975). オリジナル の3 March 2016時点におけるアーカイブ。. https://web.archive.org/web/20160303192525/http://www.nydailynews.com/entertainment/movies/charlie-chaplin-knighted-queens-elizabeth-1975-article-1.2548959 ^ “Yasser Arafat: 10 Other People Who Have Been Exhumed” . BBC. (27 November 2012). オリジナル の27 November 2012時点におけるアーカイブ。. https://web.archive.org/web/20121127151521/http://www.bbc.co.uk/news/magazine-20507503 27 November 2012 閲覧。 ^ Maland 1989 , p. 353.^ “Chaplin's Writing and Directing Collaborators ”. British Film Institute. 14 February 2012時点のオリジナルよりアーカイブ 。27 June 2012 閲覧。 ^ NHK 『チャップリン 世紀を超える』（2006年、BShi ）^ 大野裕之「第4章 チャップリンが予知していた未来」『ビジネスと人生に効く 教養としてのチャップリン』大和書房、2022年11月。ISBN 9784479393962 。 ^ a b c Vance, Jeffrey (4 August 2003). "Chaplin the Composer: An Excerpt from Chaplin: Genius of the Cinema". Variety Special Advertising Supplement, pp. 20–21.
^ Weston, Jay (10 April 2012). “Charlie Chaplin's Limelight at the Academy After 60 Years” . HuffPost . オリジナル の13 May 2013時点におけるアーカイブ。. https://web.archive.org/web/20130513093513/http://www.huffingtonpost.com/jay-weston/charlie-chaplin-limelight_b_1938236.html 2 February 2013 閲覧。 ^ “Charlie Chaplin ”. British Film Institute. 22 June 2012時点のオリジナルよりアーカイブ 。7 October 2012 閲覧。 ^ Quittner, Joshua (8 June 1998). “TIME 100: Charlie Chaplin ”. Time Magazine . 23 May 2011時点のオリジナル よりアーカイブ。11 November 2013 閲覧。 ^ “AFI's 100 YEARS...100 STARS ” (英語). AFI . 2021年2月3日 閲覧。 ^ “Chaplin – First, Last, And Always” . Indiewire . オリジナル の25 May 2013時点におけるアーカイブ。. https://web.archive.org/web/20130525165601/http://blogs.indiewire.com/leonardmaltin/chaplinfirst_last_and_always 7 October 2012 閲覧。 ^ “Record Price for Chaplin Hat Set” . BBC. オリジナル の23 April 2012時点におけるアーカイブ。. https://web.archive.org/web/20120423104143/http://news.bbc.co.uk/2/hi/entertainment/5116474.stm 7 October 2012 閲覧。 ^ a b Presented by Paul Merton, directed by Tom Cholmondeley (1 June 2006). "Charlie Chaplin". Silent Clowns . British Broadcasting Corporation. BBC Four。
^ a b c Mark Cousins (10 September 2011). "Episode 2 - The Hollywood Dream". The Story of Film: An Odyssey Channel 4 . More4。
^ Cardullo, Bert (2009). Vittorio De Sica: Actor, Director, Auteur . Cambridge: Cambridge Scholars Publishing. pp. 16, 212 ^ “Attenborough Introduction ”. Charlie Chaplin . British Film Institute. 5 November 2013時点のオリジナルよりアーカイブ 。11 February 2013 閲覧。 ^ Lasica, Tom (March 1993). “Tarkovsky's Choice” . Sight & Sound 3 (3). オリジナル の2014-02-14時点におけるアーカイブ。. https://web.archive.org/web/20140214101036/http://people.ucalgary.ca/~tstronds/nostalghia.com/TheTopics/Tarkovsky-TopTen.html 1 February 2014 閲覧。 ^ Canemaker, John (1996). Felix: The Twisted Tale of the World's Most Famous Cat . Cambridge, MA: Da Capo Press. pp. 38, 78 ^ Jackson, Kathy Merlock (2003). “Mickey and the Tramp: Walt Disney's Debt to Charlie Chaplin”. The Journal of American Culture 26 (1): 439-444. ^ Poullain-Majchrzak, Ania (18 April 2016). “Chaplin's World museum opens its doors in Switzerland” . Reuters . http://uk.reuters.com/article/us-chaplin-museum-idUKKCN0XF212 ^ “Vevey: Les Tours "Chaplin" Ont Été Inaugurées ”. RTS.ch (8 October 2011). 28 October 2012時点のオリジナル よりアーカイブ。22 July 2012 閲覧。 ^ “Charlie Chaplin ”. Blue Plaque Places . 1 May 2018時点のオリジナル よりアーカイブ。20 July 2017 閲覧。 ^ “Chaplin Film Festival ” (英語). ChaplinFilmFestival.Com . 2021年1月28日 閲覧。 ^ Schmadel, Lutz D (2003). Dictionary of Minor Planet Names (5 ed.). New York: Springer Verlag. p. 305 ^ Maland 1989 , pp. 362–370.^ “Google Doodles a Video Honouring Charlie Chaplin ”. CNN-News18 (15 April 2011). 9 May 2016時点のオリジナルよりアーカイブ 。15 April 2011 閲覧。 ^ “Charlie Chaplin Stamps ”. Blogger. 2 November 2013時点のオリジナルよりアーカイブ 。8 February 2013 閲覧。 ^ “Chaplin Office / Association Chaplin ” (英語). Charlie Chaplin Archive . 2021年1月28日 閲覧。 ^ a b “Chaplin Archive ” (英語). Charlie Chaplin . BFI . 2012年7月10日時点のオリジナル よりアーカイブ。2021年1月28日 閲覧。
^ “The Chaplin Office ” (英語). charliechaplin.com . 2021年1月28日 閲覧。 ^ “Fondazione Cineteca di Bologna ” (英語). Charlie Chaplin Archive . Cineteca di Bologna . 2021年1月28日 閲覧。 ^ “The BFI Charles Chaplin Conference July 2005 ”. Charlie Chaplin . British Film Institute. 5 November 2013時点のオリジナル よりアーカイブ。11 February 2013 閲覧。 ^ a b 御園京平『活辨時代』岩波書店、1990年3月、54-58頁。
^ a b 鷲﨑, 秀一「芥川龍之介「片恋」論 : チャップリン流行下における〈西洋の曾我の家〉表象から 」『日本語と日本文学』第38巻、2004年2月29日、22–32頁。
^ 田中純一郎 『日本映画発達史Ⅰ 活動写真時代 』中央公論社 、1975年12月、265頁。 ^ 『キネマ旬報ベスト・テン85回全史 1924-2011』キネマ旬報社、2012年5月、6,11,97,171頁。 ^ “映画鑑賞記録サービス KINENOTE｜キネマ旬報社 ”. www.kinenote.com . 2022年10月22日 閲覧。 ^ 芥川龍之介 . “澄江堂雑記 ”. 青空文庫 2020年12月5日 閲覧。 “十七 チヤプリン
社会主義者と名のついたものはボルシエヴイツキたると然らざるとを問はず、悉く危険視されるやうである。殊にこの間の大地震の時にはいろいろその為に祟られたらしい。しかし社会主義者と云へば、あのチヤアリイ・チヤプリンもやはり社会主義者の一人である。もし社会主義者を迫害するとすれば、チヤプリンも亦迫害しなければなるまい。試みに某憲兵大尉の為にチヤプリンが殺されたことを想像して見給へ。家鴨歩きをしてゐるうちに突き殺されたことを想像して見給へ。苟も一たびフイルムの上に彼の姿を眺めたものは義憤を発せずにはゐられないであらう。この義憤を現実に移しさへすれば、――兎に角諸君もブラツク・リストの一人になることだけは確かである。”^ “7 /30上映『ノスフェラトゥ』フィルム寄贈者、水上浩さまからお便り｜コラム｜スタッフブログ｜おもちゃ映画ミュージアム ”. おもちゃ映画ミュージアム . おもちゃ映画ミュージアム. 2023年1月22日 閲覧。 “戦災都市の富山で水上さんが初めてご覧になったアメリカ映画が、ディアナ・ダービン主演の『春の序曲』とチャップリンの『黄金狂時代』（1942年、チャップリン自身で音楽を作曲して、ナレーションを入れて再編集したサウンド版）。チャップリンのとてつもない面白さに、戦後の食糧難で空きっ腹だった小学生の水上さんのお腹の皮は、いやが上にもよじれによじれてしまったそう。” ^ “映画鑑賞記録サービス KINENOTE｜キネマ旬報社 ”. www.kinenote.com . キネマ旬報社. 2023年1月22日 閲覧。 ^ “戦後初リバイバル公開版チャップリンの『モダンタイムス』立て看板ポスター(昭和二十九年) ”. ushovostic.bond . IL-SHOP 株式会社アイループ. 2023年1月22日 閲覧。 ^ NHK. “データベースで探す ”. NHKクロニクル . 2023年10月21日 閲覧。 ^ “チャップリン・ザ・ルーツ 傑作短編集・完全デジタルリマスター ”. 2020年12月5日 閲覧。 ^ “没後45年・令和初のチャップリン映画祭開催！ 「キッド」「サーカス」は初の4Kリマスター上映 : 映画ニュース ”. 映画.com . 映画.com . 2024年8月24日 閲覧。 ^ “日本チャップリン協会について ”. 日本チャップリン協会 . 2021年1月28日 閲覧。 ^ “地獄船 ”. www.shochiku.co.jp . 松竹 . 2023年12月16日 閲覧。 ^ 阪上由紀 (2014). 宝塚歌劇における「主題歌」とその役割 : 歴史と展開 NDLJP :8953057 。 ^ 斎藤寅次郎 『日本の喜劇王 斎藤寅次郎自伝』清流出版、2005年7月、313頁。 ^ 石子順 『平和の探求・手塚治虫の原点』新日本出版社、2007年、47頁。 ^ “おそ松くん全集12巻 ビローンと笑って百万円 赤塚不二夫 曙コミック フジオプロ ”. LY Corporation . 2024年8月31日 閲覧。 “チャップリンは私にとって、最も尊敬に値する人物です。私は彼の映画が大好きで、私の作品にも少なからぬ影響を与えたようです。” ^ “爆笑問題の太田さん「チャップリンのように影響を与えたい」 ”. Reuters (2007年4月27日). 2021年2月7日 閲覧。 [リンク切れ ^ “知恵蔵mini「茶風林」の項目 ”. コトバンク . 2021年2月7日 閲覧。 ^ “プッチャリン | スタンダップコメディー パフォーマーズ検索なび ”. パフォーマーズ検索なび . 2023年11月21日 閲覧。 ^ Charles Chaplain Jr. (1960). My Father Charlie Chaplin . Random House . p. 258. "When Syd and I came back from school that summer of
’42, we found English servants in our old home. They were
capable but aloof, and Syd and I could never get used to them after the friendly folksy Japanese, with whom we had grown up and who had seemed like part of our family. Dad missed the Japanese, too — their lightning-quick efficiency and the intuitive care with' which Frank had spoiled him. “They’re pretty good,” he would say someti.nes〔ママ 〕 of the I'nglish〔ママ 〕. “Only they’re so slow. It takes hours now just to serve me a little cake.”" ^ a b 大野裕之 「第6章 五・一五事件」『チャップリンが見たファシズム 喜劇王の世界旅行 1931-1932』中央公論新社 、2024年。ISBN 978-4-12-110153-2 。
^ “Charlie Chaplin narrowly escaped assassination by Japanese 'terrorists' in 1932 ” (英語). Japan Today (2017年6月12日). 2024年1月10日 閲覧。 “May 15, Inukai's secretary issued the invitation to Chaplin to attend a welcoming reception that evening. Chaplin typically had a low opinion of politicians but he appeared to be in high spirits and agreed to attend. Had he attended, he might have been killed.
Just half an hour after receiving the invitation, he suddenly told his traveling companions, "I'd prefer not to go to the reception. I'd rather go and watch sumo." He was driven to the sumo arena in Ryogoku, accompanied by the prime minister's son, Takeru.” ^ hidakashimpo (2013年5月15日). “81年前の５月15日を思う - 日高新報 ”. 2022年10月18日 閲覧。 ^ INC, SANKEI DIGITAL (2019年12月3日). “【秘話開封 歌舞伎とチャップリン】「いつまでもこのような芸術は残してほしい」 来日の度に観劇…チャップリンと歌舞伎は“相思相愛”（1/2ページ） ”. zakzak：夕刊フジ公式サイト . 2023年10月7日 閲覧。 ^ “【深掘り 蝙蝠の安さん〈上〉】映画は上映前?! 新聞小説が歌舞伎になった「安さん」と戦前のチャップリン熱狂時代 ”. 紡ぐプロジェクト (2019年12月3日). 2022年10月27日 閲覧。 ^ a b c “企画展 曾我廼家五郎 - 「喜劇」の誕生 ”. 日本芸術文化振興会. 2022年12月5日 閲覧。
^ 「第3章 チャップリンから学ぶビジネス」『ビジネスと人生に効く 教養としてのチャップリン』大和書房、2022年11月。ISBN 9784479393962 。 ^ “昭和7年7月 - 永井荷風『断腸亭日乗』Wiki ”. yonosuke.net . 2022年10月16日 閲覧。 ^ “Charlie Chaplin assassination plot ?.... - RareNewspapers.com ”. www.rarenewspapers.com . 2023年11月4日 閲覧。 ^ “喜劇王チャプリン、８４年前の珍道中 京都・奈良観光やめて向かった先は… | M's KOBE - 神戸新聞NEXT ”. www.kobe-np.co.jp (2020年3月17日). 2022年10月16日 閲覧。 ^ 神奈川近代文学館特別展「永遠に『新青年』なるもの-ミステリー・ファッション・スポーツ-」より
^ “世界に誇る長良川鵜飼へ ”. 1300年以上の歴史と伝統 . ぎふ長良川の鵜飼. 2024年6月2日 閲覧。 ^ “【深掘り 蝙蝠の安さん〈上〉】映画は上映前?! 新聞小説が歌舞伎になった「安さん」と戦前のチャップリン熱狂時代 ”. 紡ぐプロジェクト (2019年12月4日). 2024年6月2日 閲覧。 ^ 国立国会図書館. “チャップリンが4度目に来日したとき、変わり果てた鵜飼の姿に落胆したというが、これについて記した新聞記... ”. レファレンス協同データベース . 2022年12月5日 閲覧。 ^ “【映画通が一度は行きたい京都】割烹料亭「浜作」 チャップリンも感嘆！世代を超えた包丁技 ”. zakzak . 産経新聞社. 2023年1月20日 閲覧。 ^ “南座では吉田文五郎丈と交歓。人形浄瑠璃には特に深い興味を覚えたらしく、 見学予定時間をはるかに超過した。左はウーナ夫人。”. 週刊現代 昭和36年8月13日号 . ^ 大野裕之「第5章 チャップリンVSヒトラー 武器としての笑い」『ビジネスと人生に効く 教養としてのチャップリン』大和書房、2022年。ISBN 9784479393962 。 ^ “Complete National Film Registry Listing ” (英語). Library of Congress . 2021年1月29日 閲覧。 ^ “THE PILGRIM ” (英語). mk2 Films . 2024年6月4日 閲覧。 “long feature-film” ^ Lisa Stein Haven . “Charlie Chaplin : Chaplin et la Légion d'Honneur ”. www.charliechaplin.com . Roy Export SAS . 2024年9月5日 閲覧。^ “George Eastman Award ”. George Eastman Museum. 2021年7月10日時点のオリジナル よりアーカイブ。2021年11月2日 閲覧。 ^ E. Segal, Martin (30 March 2012). “40 Years Ago – The Birth of the Chaplin Award ”. Lincoln Center Film Society. 2 May 2012時点のオリジナル よりアーカイブ。25 June 2012 閲覧。 ^ “New York Film Critics Circle Awards (1940) ”. IMDb . 2023年12月30日 閲覧。 “Refused to accept the award.” ^ “1940 Awards ” (英語). New York Film Critics Circle . 2020年1月23日 閲覧。 ^ a b c “Awards ” (英語). IMDb . 2021年1月23日 閲覧。
^ “1947 Award Winners ” (英語). National Board of Review . 2021年1月23日 閲覧。 ^ “amerikanske film ” (dk). Bodilprisen . 2021年1月23日 閲覧。 ^ “Æres-Bodil ” (dk). Bodilprisen . 2021年1月23日 閲覧。 ^ “ブルーリボン賞ヒストリー 第3回 ”. シネマ報知 . 2009年2月7日時点のオリジナル よりアーカイブ。2021年1月23日 閲覧。 ^ “Film in 1953 ” (英語). BAFTA Awards . 2021年1月23日 閲覧。 ^ “Film ” (英語). BAFTA Awards . 2021年1月23日 閲覧。 ^ “26 DGA AWARDS ” (英語). dga.org . 2021年1月23日 閲覧。 ^ “映画「ライムライト」等の保護期間が、旧著作権法の適用により満了していないとされた事例 ”. 2023年6月14日 閲覧。 ^ a b “チャップリン映画の著作権（2008年2月号） 著作権Q&A｜公募/コンテスト情報誌 月刊公募ガイド ”. www.koubo.co.jp . 2023年6月14日 閲覧。
^ “チャップリン格安DVD事件 ”. 2023年6月15日 閲覧。 ^ “平成20年 (受) 889号 著作権侵害差止等請求事件｜著作権判例データベース ”. tyosaku.hanrei.jp . 2023年6月14日 閲覧。 ^ “活動狂 ”. www.shochiku.co.jp . 松竹 . 2024年10月6日 閲覧。 ^ 大野裕之 「第5章 エジプト、インド、シンガポール、バリ島 そして、チャップリン暗殺計画 日本でのチャップリン人気」『チャップリンが見たファシズム : 喜劇王の世界旅行1931-1932』中央公論新社 、2024年7月8日。ISBN 978-4-12-110153-2 。 ^ “Robert Downey, Jr. profile, Finding Your Roots ”. PBS. 23 November 2015時点のオリジナルよりアーカイブ 。9 February 2013 閲覧。 ^ “The Cat's Meow – Cast” . The New York Times . オリジナル の24 November 2015時点におけるアーカイブ。. https://web.archive.org/web/20151124051810/http://www.nytimes.com/movies/movie/251894/The-Cat-s-Meow/cast 9 November 2013 閲覧。 ^ “ダンシング・チャップリン ”. 映画.com . 2021年1月30日 閲覧。 ^ “チャップリンからの贈りもの ”. 映画.com . 2021年1月27日 閲覧。 ^ Allin, Jason (2014-01-21), Chaplin: Home, Sweet Home , https://www.imdb.com/title/tt3516590/?ref_=nm_knf_t_1 2023年10月31日 閲覧。 ^ (日本語) CHAPLIN: Home, Sweet Home Movie , https://www.youtube.com/watch?v=m1dQyZW3Rps 2023年10月31日 閲覧。 ^ “Charlie on the Windmill (1915) ” (英語). Century Film Project (2016年2月24日). 2022年11月19日 閲覧。 ^ “Charlie and the Indians (1915) ” (英語). Century Film Project (2016年3月1日). 2022年11月19日 閲覧。 ^ Carlson, Wallace A. (1915-08-18), Dreamy Dud Sees Charlie Chaplin , https://www.imdb.com/title/tt0005221/ 2022年11月19日 閲覧。 ^ “Charlie’s White Elephant (1916) ” (英語). Century Film Project (2021年1月16日). 2022年11月19日 閲覧。 ^ Sullivan, Pat (1918-09-03), How Charlie Captured the Kaiser , https://www.imdb.com/title/tt0370756/ 2022年11月19日 閲覧。 ^ Sullivan, Pat (1918-12-21), Over the Rhine with Charlie , https://www.imdb.com/title/tt0371054/ 2022年11月19日 閲覧。 ^ Sullivan, Pat (1919-01-29), Charlie in Turkey , https://www.imdb.com/title/tt0370399/ 2022年11月19日 閲覧。 ^ Sullivan, Pat (1919-03-19), Charlie Treats 'Em Rough , https://www.imdb.com/title/tt0330135/?ref_=kw_li_tt 2022年11月19日 閲覧。 ^ Sullivan, Pat, Charley Out West , https://www.imdb.com/title/tt1369475/ 2022年11月19日 閲覧。 ^ “Charlie on the Farm (1919) ” (英語). Century Film Project (2020年12月6日). 2022年11月19日 閲覧。 ^ Sullivan, Pat, Charley at the Beach , https://www.imdb.com/title/tt1369476/ 2022年11月19日 閲覧。 ^ “チャップリン暗殺計画 - ドラマ詳細データ - ◇テレビドラマデータベース◇ ”. テレビドラマデータベース . 2022年10月18日 閲覧。 ^ Dickson, Jeremy (2012年10月1日). “New global TV deals for Chaplin and Co. ”. Kidscreen. 2020年1月30日 閲覧。 ^ “Limelight – The Story of Charlie Chaplin ”. La Jolla Playhouse. 21 July 2013時点のオリジナル よりアーカイブ。25 June 2012 閲覧。 ^ “Chaplin – A Musical ”. Barrymore Theatre. 15 June 2012時点のオリジナル よりアーカイブ。25 June 2012 閲覧。 ^ “音楽劇 スマイル・オブ・チャップリン SMILE of CHAPLIN | 演劇･ミュージカル等のクチコミ＆チケット予約★CoRich舞台芸術！ ”. CoRich舞台芸術！ . 2022年10月28日 閲覧。 ^ “天切り松 闇がたり 5 ライムライト／浅田 次郎 | 集英社 ― SHUEISHA ― ”. 集英社 ― SHUEISHA ― . 2023年11月25日 閲覧。 ^ “Marc Chagall Charlie Chaplin - Posters.md — fototapet, tablouri canvas, postere, rame ” (ルーマニア語). posters.md . 2023年1月8日 閲覧。 ^ “Marc Chagall | CHARLIE CHAPLIN | MutualArt ” (英語). www.mutualart.com . 2023年1月8日 閲覧。 ^ “川崎市岡本太郎美術館年報 平成16年度 (2004.4～2005.3) Ⅰ 事業報告 収集作品及び資料、修復作品、貸出作品 ”. 川崎市岡本太郎美術館 . 2024年10月10日 閲覧。 ^ “Stuart Carothers ” (英語). lambiek.net . 2023年10月30日 閲覧。 ^ “Bertie Brown ” (英語). lambiek.net . 2023年11月1日 閲覧。 ^ Stringer, Lew (2011年10月24日). “Blimey! It's another blog about comics!: Charlie Chaplin in The Funny Wonder ”. Blimey! The Blog of British Comics!. 2014年2月4日 閲覧。 ^ 森田拳次 (1970-08-20). チャップリン 伝記マンガ 2 . https://iss.ndl.go.jp/books/R100000098-I000129140-00 ^ 『チャップリン - 株式会社岩崎書店 このサイトは、子どもの本の岩崎書店のサイトです。 』。https://www.iwasakishoten.co.jp/book/b192214.html 。 ^ “小学8年生 2023年02月24日発売号 ”. 雑誌/定期購読の予約はFujisan . 2023年9月3日 閲覧。 ^ “『小学８年生』春のパワーアップ号！ フシギな科学実験やワクワク体験が盛りだくさん！ ”. 『小学８年生』 (2023年4月26日). 2023年9月3日 閲覧。 ^ “チャップリン/羽衣 歌子 収録アルバム『日本の流行歌スターたち(26) 羽衣歌子 エロ感時代の歌〜ティティナ』 試聴・音楽ダウンロード 【mysound】 ”. mysound . 2023年8月23日 閲覧。 ^ a b 東京都古書籍商業協同組合『ハロウチャーリー 孤独の放浪者(伊藤和夫詩：橋本国彦曲) / 曙堂 / 古本、中古本、古書籍の通販は「日本の古本屋」 』。https://www.kosho.or.jp/products/detail.php?product_id=3693397 。
^ (日本語) 【ゆっくり解説】昭和7年(1932年)5月、チャップリンが日本にやってきた！当時の新聞記事から日本滞在中のチャップリンの様子を見てみよう！【第121号】 , https://www.youtube.com/watch?v=U7eFUcbP740 2023年8月23日 閲覧。 ^ (日本語) 【ゆっくり解説】昭和7年(1932年)5月、チャップリンが日本にやってきた！当時の新聞記事から日本滞在中のチャップリンの様子を見てみよう！【第121号】 , https://www.youtube.com/watch?v=U7eFUcbP740 2023年8月23日 閲覧。 ^ “レコード世界史と日本レコード産業の黎明 ”. 2023年8月23日 閲覧。 ^ “転職サービス「DODA」新TV-CM 偉人の「名言」を通じて転職を決意する人を応援 “心の着火”を綾野剛さんがセリフなしで熱演 「キング牧師×綾野剛」篇、「チャップリン×綾野剛」篇 7月28日（月）からオンエア開始 ”. パーソルキャリア株式会社. 2023年10月30日 閲覧。 ^ “Charlie Chaplin : New Chaplin Video Game ” (英語). Charlie Chaplin: Official Site . Roy Export SAS . 2024年9月1日 閲覧。 ^ Felix In Hollywood [1923 , http://archive.org/details/FelixInHollywood1923 2023年6月16日 閲覧。 ^ “喜劇映画研究会 2001年 20世紀を編集する／アメリカの世紀を超えて ”. www.kigeki-eikenn.com . 喜劇映画研究会. 2023年1月25日 閲覧。 “映画の中には、"シャルロ・キュビスト"と称される、キュビズム風で、いかにもレジェといった感じにデザインされたチャップリンが登場する（シャルロは、フランスにおけるチャップリンの愛称）。” ^ “What is Charlie Chaplin Doing in Ballet Mechanique? – Flicker Alley ” (英語). Flicker Alley. 2023年1月25日 閲覧。 ^ Fernand Léger (1924) (French), Ballet Mécanique - Fernand Léger (1924) , https://archive.org/details/BalletMcanique 2023年1月25日 閲覧。 ^ “Charlie Chaplin ” (英語). Disney Wiki . 2024年10月10日 閲覧。 ^ 株式会社つみき (2024年10月9日). “映画『サンタのオモチャ工房』の感想・レビュー[540件 | Filmarks]”. filmarks.com . 2024年10月10日 閲覧。 ^ “ミッキーマウスに学ぶ「すべてうまくいく考え方」♡劣等感を感じるときこそチャンス！ ”. with online - 講談社公式 - | 恋も仕事もわたしらしく . 2022年12月30日 閲覧。 ^ Disney, Disney Animated Shorts 253 Episodes , http://archive.org/details/disneyanimatedshorts 2023年5月26日 閲覧。 ^ Disney, Disney Animated Shorts 253 Episodes , http://archive.org/details/disneyanimatedshorts 2023年5月26日 閲覧。 [1] ショートアニメの№55。^ “ヤフオク! - 非売品 郵便局 MMC貯金 チャップリン POST ポス... ”. vrf.wowma.world . 2023年4月3日 閲覧。 ^ “ぎふ長良川の鵜飼 〜拝啓チャップリン様〜 | yossy's ”. yossy's | 名古屋のアートディレクター/グラフィックデザイナーYossyのポートフォリオサイト (2012年3月3日). 2023年4月3日 閲覧。 ^ “長良川鵜飼とチャップリン - 長良川観光ホテル 石金ブログ ”. goo blog . 2023年4月3日 閲覧。 ^ “CAMPFIRE、のん出演のテレビCM「夢見る人を、はじめる人に。」 放映開始 ”. NB Press Online . 2023年4月3日 閲覧。 ^ “超時間対談 | gohon - 古本 ごほん powered by BASE ”. gohon - 古本 ごほん . 2023年7月11日 閲覧。 ^ NHK. “データベースで探す ”. NHKクロニクル . 2022年11月19日 閲覧。 ^ NHK. “データベースで探す ”. NHKクロニクル . 日本放送協会 . 2024年7月31日 閲覧。 ^ Brownlow, Kevin; Kloft, Michael (2002-10-01), The Tramp and the Dictator , https://www.imdb.com/title/tt0311929/ 2024年12月25日 閲覧。 ^ “Charlie: The Life And Art Of Charles Chaplin ” (英語). TCM.com (2004年2月27日). 2021年1月27日 閲覧。 ^ “Charlie Chaplin - The Forgotten Years ” (英語). Variety . 2021年1月30日 閲覧。 ^ “Chaplin, la légende du siècle ” (英語). IMDb . 2021年1月30日 閲覧。 ^ “Chaplin vs. Keaton - Duel of Legends ”. amazon.co.uk . 2024年8月1日 閲覧。 ^ Inc, Natasha. “チャップリンVSキートン、喜劇王2人を比較するドキュメンタリーがNHK BSで放送 ”. 映画ナタリー . 2024年8月1日 閲覧。 ^ “チャップリン対ＦＢＩ 赤狩りフーバーとの50年 ”. BS世界のドキュメンタリー . 2022年10月9日 閲覧。 ^ “ヒトラーVSチャップリン 終わりなき闘い ”. 映像の世紀バタフライエフェクト . 2022年10月9日 閲覧。 ^ “【深掘り 蝙蝠の安さん〈上〉】映画は上映前?! 新聞小説が歌舞伎になった「安さん」と戦前のチャップリン熱狂時代 ”. 紡ぐプロジェクト (2019年12月3日). 2023年4月16日 閲覧。 ^ “NV初版 ライムライト ロジェ・グルニエ 谷亀利一 チャップリン 1974 早川書房 [1084794599 - 200円 :]”. new.welovelmk.life . 2023年6月14日 閲覧。 ^ “蝙蝠の安さん ”. www.shochiku.co.jp . 2022年10月23日 閲覧。 ^ “映画『きみの瞳が問いかけている』 公式サイト ”. 映画『きみの瞳が問いかけている』 公式サイト . GAGA. 2022年11月14日 閲覧。 ^ “映画【太秦ライムライト】 オフィシャルサイト 福本清三×山本千尋 ”. 太秦ライムライト . 2022年10月23日 閲覧。 ^ hiroyuki, ono (英語). From Chaplin to Kabuki . http://chaplin.bfi.org.uk/programme/conference/pdf/ono-hiroyuki.pdf . ^ “国立劇場12月歌舞伎『近江源氏先陣館―盛綱陣屋―』『蝙蝠の安さん』特設サイト ”. 国立劇場12月歌舞伎『近江源氏先陣館―盛綱陣屋―』『蝙蝠の安さん』特設サイト . 2022年10月23日 閲覧。 ^ Name, Your Museum. “Rhythm : A Story of Men in Macabre Movement / Charles Chaplin - ECCI00314841 ” (英語). www.charliechaplinarchive.org . 2022年11月19日 閲覧。 ^ “チャールズ・チャップリン「チャップリン・ザ・ワールド」 | 演劇ニュース | シアターリーグ ”. www.moon-light.ne.jp . 2022年10月23日 閲覧。 ^ “シアタークリエ『音楽劇 ライムライト』 ”. www.tohostage.com . 2022年10月23日 閲覧。 ^ “『おそ松くん』エピソード 赤塚先生お気に入り『おそ松くん』2 | 赤塚不二夫公認サイトこれでいいのだ！！ ”. 2023年4月16日 閲覧。 ^ “株式会社ぴえろ 公式サイト ”. pierrot.jp . 2023年4月16日 閲覧。 ^ “「おそ松さん」2期18話 原作傑作回 イヤミと少女の戦後浪花節をよくぞ作ってくれた ”. エキサイトニュース . 2023年4月16日 閲覧。 ^ aucfan. “赤塚不二夫 おそ松くん全集 全31の19巻 下町のチビ太キッドの物語 フジオプロ 曙出版 昭和44/7 初版 ”. オークファン . 2023年4月18日 閲覧。 ^ “モジャモジャおじちゃん | 赤塚不二夫公認サイトこれでいいのだ！！ ”. 2023年4月18日 閲覧。 ^ “デカパン ”. 赤塚不二夫公認サイトこれでいいのだ！！ . 2023年1月3日 閲覧。 ^ “Charlot les temps modernes - Philippe Magniaux ” (フランス語). Babelio . 2024年8月23日 閲覧。 ^ “Les Aventures de Charlot : La Ruée vers l'or ” (フランス語). Babelio . 2024年8月23日 閲覧。 ^ “秘密結社 鷹の爪MAX #6 街の灯 ”. GYAO! . Yahoo! JAPAN. 2022年10月27日 閲覧。 ^ 新潮社、SHINCHO ONLINE BOOKS、『世界の喜劇人』小林信彦著、「第二部 喜劇映画の衰退 序章 遥かなる喝采」
^ When Comedy Was King , https://archive.org/details/when-comedy-was-king 2023年1月15日 閲覧。 ^ Robert Youngson Production; Carousel Films (1962), 30 Years of Fun , https://archive.org/details/30yearsoffun_201705 2023年1月15日 閲覧。 ^ Youngson, Robert (1963-02-10), 30 Years of Fun , https://www.imdb.com/title/tt0056799/ 2023年1月15日 閲覧。 ^ “喜劇王チャップリン : 作品情報 ”. 映画.com . 株式会社エイガ・ドット・コム. 2023年1月15日 閲覧。 ^ “シネブラボー! : 作品情報 ”. 映画.com . 株式会社エイガ・ドット・コム. 2023年1月15日 閲覧。 ^ Chaplin, Charlie、高瀬毅『僕の旅 』中央公論社、東京、1930年。https://iss.ndl.go.jp/books/R100000039-I001653661-00 。 ^ 裕之, 1974-, 大野 (2022). ビジネスと人生に効く教養としてのチャップリン . https://iss.ndl.go.jp/books/R100000002-I032451999-00 ^ “国立国会図書館デジタルコレクション ”. dl.ndl.go.jp . 国立国会図書館 . 2024年11月9日 閲覧。 ^ “世界の映画作家 (キネマ旬報社): 1973｜書誌詳細｜国立国会図書館サーチ ”. iss.ndl.go.jp . 2022年12月6日 閲覧。 ^ 小藤田千栄子 (1973). チャ－ルズ・チャップリン . https://iss.ndl.go.jp/books/R100000001-I091929274-00 ^ 小藤田千栄子 (1975). バスタ－・キ－トンと喜劇の黄金時代 . https://iss.ndl.go.jp/books/R100000001-I092186990-00 ^ 世界の映画作家 ２６ ： バスター・キートンと喜劇の黄金時代 . https://iss.ndl.go.jp/books/R100000001-I108130947-00
英語版ウィキクォートに本記事に関連した引用句集があります。
1935–1940 1941–1960 1961–1980 1981–2000 2001–2020 2021–現在
1934–1950 1951–1975 1976–2000 2001–2025
1928–1950 1951–1975 1976–2000 2001–現在
^ “あの｢チャップリン｣模倣俳優を軒並み訴えたワケ ”. 東洋経済オンライン . 東洋経済新報社 (2022年11月13日). 2023年1月12日 閲覧。 “ドイツでは「チャーリー・カップリン」、メキシコでは「チャーリー・アップリン」などと、ふざけているのかと怒りたくなるような名前の映画俳優が多数誕生したのです。” ^ Charlot, The Faux. “Charles Amador, or 'Charlie Aplin'... ” (英語). 2020年9月26日時点のオリジナル よりアーカイブ。2023年1月12日 閲覧。 ^ Charlot, The Faux. “Billy West ” (英語). 2020年9月27日時点のオリジナル よりアーカイブ。2023年1月12日 閲覧。 ^ Charles, 1925-, Chaplin; N, Rau; M, 1889-, Rau; 三郎, 1901-, 木槿 (1975). わが父チャップリン : 息子が見た喜劇王の素顔 . https://iss.ndl.go.jp/books/R100000002-I000001279633-00
.svg){kind=small}
