ステヴランド・ハーダウェイ・モリス (英語 : Stevland Hardaway Morris 、出生名 : ステヴランド・ハーダウェイ・ジャドキンス(英語 : Stevland Hardaway Judkins )、1950年 5月13日 - )は、スティーヴィー・ワンダー (英語 : Stevie Wonder )の名で知られるアメリカ合衆国 のシンガーソングライター 、ミュージシャン 、音楽プロデューサー である。ボーカル をメインに、ハーモニカ 、クラヴィネット など様々な楽器を演奏するマルチ・インストゥルメンタリスト である。11歳の時にモータウン のTamla レーベルと契約して以来、現在までモータウン一筋に活動する。30曲以上のU.S.トップ10ヒットを放ち、計22部門でグラミー賞を受賞、最も受賞回数の多い男性ソロ・シンガーである[ 7] 。
「ローリング・ストーンの選んだ歴史上最も偉大な100人のシンガー 」において第9位[ 8] 。
「ローリング・ストーン の選んだ歴史上最も偉大な100組のアーティスト」において第15位。「Q誌 の選ぶ歴史上最も偉大な100人のシンガー」において第34位[ 9] 。
代表曲に「太陽の当たる場所」「マイ・シェリー・アモール 」「迷信 」「サンシャイン 「ハイアー・グラウンド 」「悪夢 」「レゲエ・ウーマン」「回想」「愛するデューク 」「マスター・ブラスター」「ハッピー・バースデイ 」「ザット・ガール」「ガッタ・ハブ・ユー」など多数。
経歴
キャルヴィン・ジャドキンスとルーラ・メイ・ハーダウェイ(1930〜2006)の6人の子供の内、3人目の子供として1950年、ミシガン州 サギノー に生まれた。6週間の早産で生まれ、保育器内での過量酸素が原因で生まれてすぐに目が見えなくなる(未熟児網膜症 、全盲ではない)。スティーヴィーが4歳の時に、彼の母親は父親を置いて、子供とともにデトロイトに移住する。母親は名前を旧姓に戻すと共に、その後に子供たちの苗字を彼女の親類にあやかってモリスとした。現在でも、スティーヴィーの法律上の名前はモリスとなっている。幼い頃からピアノやハーモニカ、ベースを演奏していた という。歌手としてのキャリアーは友達と一緒に歌う様になったのが最初で、スティーヴィー&ジョンとして街角や、時にはパーティーやダンスなどのイベントでもパフォーマンスをしていた。
11歳の時、自身で作曲した「Lonely Boy」をミラクルズのロニー・ワイトの前で歌い、ワイトはスティーヴィーと彼の母親をモータウン へのオーディションに連れて行く。社長であるベリー・ゴーディ [ 10] の前で歌と演奏を披露し、モータウンとの契約を獲得。彼の最初のステージネーム「リトル・スティーヴィー・ワンダー」は、この時のプロデューサーであり彼の多くの作品に参加したクラレンス・ポールがつけたものである。なお、この時の契約内容には、スティーヴィーの年齢を考慮したものとして、印税収入は彼が21歳になるまで基金に蓄えられるという条項があり、それまでは週給として2ドル50セントの支払いであったとされる。[ 11]
こうしてモータウンに加わったスティーヴィーは、61年に最初のレコーディングとして「Mother Thank You」を収録するが、結果として、デビューシングルはベリー・ゴーディーの手による「I Call It Pretty Music But The Old People Call It The Blues」に変更され、これが1962年の夏に発売された。結局、この曲が発表されたのは、タイトルを変えた上で、1964年になってからであった。続いて、シングル『Little Water Boy』(ヒットはしなかった)や、アルバム『ジャズ・ソウル〜スティーヴィー・ワンダー・ファースト・アルバム 』と『レイ・チャールズに捧ぐ 』を発表し、こちらは小さなヒットとなった。スティーヴィーが12歳であった1962年末、モータウン・レビューの一員として全米をツアーする。このツアーで廻ったシカゴのリーガル・シアターでの20分ほどの演奏を録音したものが、1963年の5月にアルバム『12歳の天才 』としてリリースされ、これがBillboard 200 で1位になる大ヒットを記録。ここから同月にシングルカットされた「フィンガーティップス 」もBillboard Hot 100 で1位の大ヒットとなる。この、13歳での1位獲得は21世紀に入ってからも、史上最年少の記録である。また、12歳でデビューしたため、ビートルズ のメンバーとは年齢が離れているにもかかわらず、キャリアとしては同等の長さを誇る。
しかし、スティーヴィーの成長に伴う声変わり に対して、当時のモータウンの重役たちの何人かはレコード契約の打ち切りをも検討していたとされる。1964年には、2本の映画に出演するもいずれも大したヒットにはならなかった。そうした中、シルヴィア・モーイと共作した作品などを含むアルバム『アップタイト 』がヒットし、シングルカットされた「Uptight」がヒット。そして1966年には「Blowin' in the Wind」「太陽の当たる場所」[ 13] がいずれもヒット、クリスマス・ソングの「サムデイ・アット・クリスマス」も発表した。また、リトル・スティーヴィー・ワンダーというこれまでのステージネームから"リトル"を取るようにベリー・ゴーディーに説得したのもまた、シルヴィア・モーイであったとされる。また、同じころにスティーヴィーは自分とレーベルの他の仲間への楽曲提供のために、モータウンの作詞部門・作曲部門との契約を新たに結んだ。こうして提供された曲の1つにスモーキー・ロビンソン &ザ・ミラクルズのナンバー1ヒットである「Tears of a Clown」などがある。
1970年 に、モータウンから自作のプロデュース権を獲得し、音楽出版会社「タウラス・プロダクション」を設立。自身の新たな音楽を模索していた時、当時開発されたばかりのモーグ・シンセサイザー に感銘を受ける。以後、スティーヴィーはシンセサイザーを駆使し、ほとんどの楽器を自分で演奏してアルバムを作るスタイルを取った。
1972年の革新的な曲「迷信 」はクラヴィネットを使用し、彼のファンキーな面を強調し、大ヒットとなった[ 14] 。1973年 、友人の運転する車に同乗して帰路の途中に交通事故 にあう。トラックの荷台から落下した丸太が彼らの乗る車のフロントガラスを突き破り、助手席で寝ていたスティーヴィーの額を直撃した[ 15] 。この事故により彼は脳挫傷による昏睡状態に陥ったほか、意識を取り戻した後も後遺症 で一時味覚 と嗅覚 を失うが、その後のリハビリが功を奏し、ほぼ事故前の状態にまで回復したという。その後、73年に「サンシャイン 」、「ハイアー・グラウンド 」、74年にはファンク・ナンバー「悪夢 」がそれぞれヒットした[ 16] 。74年には「レゲエ・ウーマン」もヒットしている。72年から74年ごろまでが彼の音楽人生の黄金期だった。なお、「迷信」はジェフ・ベックが演奏する案もあったが、結局ワンダー自身がシングルとして発表した。ベックはベック・ボガード&アピスとして「迷信」のロック・バージョンを発表している。
1976年 には、2枚組のオリジナル・アルバム『キー・オブ・ライフ (Songs in the Key of Life)』をリリース。77年には、シングル「回想」「愛するデューク」をヒットさせた。このアルバムは、当時全米アルバムチャート14週1位となる大ヒットになった。
USAフォー・アフリカ にてウィ・アー・ザ・ワールド を歌う
交通事故の体験以降、慈善活動 や平和活動 に目覚め、1980年代には南アフリカ のアパルトヘイト 政策に反対する歌、公民権運動 指導者のマーティン・ルーサー・キング 牧師 を讃える歌を発表する。日本の全盲の中学生との交流がきっかけで仙台市立加茂中学校 を訪問し、歌ったこともある。また彼は、80年に「マスター・ブラスター」、82年に「ザット・ガール」をヒットさせた。80年代にはジャーメイン・ジャクソン、サード・ワールド、チャカ・カーン、ユーリズミックス、ジャヴァンらとの共同作業もおこなっている。1984年 の映画『ウーマン・イン・レッド 』のサウンドトラックに用いられた「心の愛 (I Just Called to Say I Love You)」は、米英で大ヒットするとともにアカデミー歌曲賞 、ゴールデングローブ賞 を受賞した。1985年 にはUSAフォー・アフリカ に参加し、ウィ・アー・ザ・ワールド のブリッジ部分でリードボーカルをとった。
1986年にはバート・バカラック とキャロル・ベイヤー・セイガー のライティングコンビによるディオンヌ・ワーウィック やエルトン・ジョン らとのデュエット曲「愛のハーモニー 」がディオンヌ&フレンズとして大ヒット。
2009年 12月、国連平和大使 に任命[ 17] 。2021年 ウルフ賞芸術部門 受賞。
2019年 、腎臓移植手術を受けた[ 18] 。
音楽性/人物と思想
ステージでは主にピアノやフェンダー・ローズ 、クラヴィネット などのキーボードをプレイしながら歌うことが多いが、他にもクロマティック ハーモニカ 、ドラム 、シンセベース などもプレイするマルチプレイヤーとして知られている。
特に70年代において、当時は革新的な新楽器だったモーグ・シンセサイザー やクラヴィネット、トーキング・モジュレーター などをいち早く取り入れて使用した。後者は後のザップ /ロジャー・トラウトマン 等に影響を与えたとされる。
彼は、ジャズ、クロスオーバー、フュージョンの影響も強い。また、視覚障害や音楽的資質などの共通点から、しばしばレイ・チャールズ と比較される。
政治活動に積極的で、アメリカ民主党を支持している。2000年のゴア対ブッシュのアメリカ大統領選ではフロリダ州にかけつけ民主党のゴアを支援。2008年 の大統領選でも、オバマの強力なサポーターとして党大会などに参加した。オバマ大統領の就任式のイベントでも何度もステージに立ち、代表曲を披露した。
ディスコグラフィ
多作家として知られるが作品の質に厳しく、お蔵入りした曲は数千曲にのぼるという。アルバム制作の際は、収録予定の曲数のほぼ10倍を作曲すると言われており、1976年発表の『キー・オブ・ライフ』の収録曲は、1974年から1976年までに作曲された約1,000曲の中から選ばれた。
オリジナル・アルバム
楽曲提供
私生活
1970年に歌手のシリータ・ライト と結婚したが、1972年に離婚。2001年にデザイナーのカイ・ミラード・モリス と結婚したが、2009年に別居、2012年に離婚が申請され、2015年10月5日離婚が成立した[ 19] 。
これまでに5人の女性との間に9人の子供を設けている[ 19] 。
共演したミュージシャン
受賞歴
グラミー賞受賞者一覧 を参照
ほか
日本公演
脚注
注釈
^ この折り、札幌護国神社で宮司と記念撮影したものが、札幌市手稲のぎんれい写真館と札幌護国神社に残っている。
出典
参考文献
関連項目
外部リンク
スタジオ・アルバム ライブ・アルバム サウンド・トラック ベスト・アルバム ボックス・セット 主な楽曲 関連項目 関連人物
カテゴリ
メンバー シングル アルバム ビデオ
ウィ・アー・ザ・ワールド:ザ・ビデオ・イベント - ウィ・アー・ザ・ワールド - ウィ・アー・ザ・ワールド~ザ・ストーリー・ビハインド・ザ・ソング | ポップスが最高に輝いた夜
関連項目
カテゴリ
1934–1940 1941–1950 1951–1960 1961–1970 1971–1980 1981–1990 1991–2000 2001–2010 2011–2020 2021–現在
1961–1980年 1981–2000年 2001–2020年 2021–2040年