張照堂代表性的展覽經歷,包括「現代攝影雙人展」(1965)、「現代詩展」(1966)、「不定型展」(1967)、「現代攝影九人展」(1969)、「V-10視覺藝術群《女》展」(1971)、「攝影告別展」(1974)、「恩寵與寬容」(台北、舊金山、香港、紐約,1983)、「逆旅」(台北、東京,1986)、「看見與告別:台灣攝影家九人意象展」(台北、舊金山,1990-91)、「看見淡水河」(台北、巴黎,1993)、「逆旅‧意象」(巴黎,1994)、「1962‧夏日」(1996)、「躍動的亞洲意象」(東京都寫真美術館,1996)、「Global Conceptualism: Points of Origin, 1950s-1980s」(紐約,1999)、「在與不在」(2009)、「歲月‧一瞥」(東京、首爾,2009)、「歲月‧風景 1959-2005」(2010)、「歲月印樣 1959-1961」(2010),「4 Hidden Photographers」(韓國大邱攝影雙年展特別展,2008)「Fotoseptiembre USA」(美國、聖安東尼,2011)、「台北雙年展:想像的死而復生」(2012)、「大新月:六十年代的藝術與激盪──日本、南韓、台灣(Great Crescent: Art and Agitation in the 1960s—Japan, South Korea, and Taiwan)」(香港 Para Site、東京 Mori Art Museum、墨西哥 Museo Universitario Arte Contemporáneo, MUAC,2014-2016),「造音翻土:戰後台灣聲響文化的探索」(2014)「覺醒:1960-1990年代亞洲社會中的藝術(Awakenings: Art in Society in Asia 1960s–1990s)」(東京國立近代美術館(2018)、首爾國立現代美術館(2019)、新加坡國家美術館(2019))、「未完成・黃華成」(2020),以及「幽暗微光」(2022)。張照堂的作品典藏單位,國內包括臺北市立美術館、國立臺灣美術館、高雄市立美術館、新北市美術館、國立歷史博物館等地,海外則有東京都寫真美術館、福岡亞洲美術館、韓國國立現代美術館、香港M+視覺文化博物館等機構。
2013年,台北市立美術館舉行《歲月/照堂:1959-2013影像展》,為張照堂創作生涯首次大型個展,展出自1959年創作至今的400餘件攝影作品(包括印樣、未經發表的肖像系列、數位相機及手機拍攝的組構影像系列)、8部紀錄片與電視影片;同時以「展中展」重現張照堂在1960年代參與「現代詩畫展」及「不定形展」等深具實驗性的裝置作品。《歲月/照堂:1959-2013影像展》在《藝術家》雜誌每年固定舉辦的「十大公辦好展覽」裡,經評選為2013年度榜首。2015年,張照堂以「歲月」系列獲頒日本相模原攝影獎(さがみはら写真賞)的「亞洲賞」。2016年張照堂受邀參加墨西哥 FINI(Festival Internacional de la Imagen)影像節,並於 Universidad Autónoma del Estado de Hidalgo 大學舉行攝影回顧展。2017年張照堂的實驗錄像作品《王船祭典》受邀在台南蕭壠舉行的「交陪:近未來的神祇與當代藝術」大展裡播放,台北市立美術館並針對其攝影之外的錄像類作品首度出版研究專書《歲月·定格——張照堂》,突顯其在台灣錄像藝術、紀錄片與實驗電影史裡的先驅地位。2018年台灣國際紀錄片影展的「想像式前衛:1960s的電影實驗」單元裡,首度播放了張照堂的《現代詩展/1966》,該片紀錄了台灣戰後第一個裝置藝術展「現代詩展」的現場樣貌,彌足珍貴。