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Café Lumière
	Yo Hitoto in una scena del film
Titolo originale	珈琲時光; Kōhī Jikō
Lingua originale	giapponese, inglese
Paese di produzione	Giappone, Taiwan
Anno	2003
Durata	103 min
Rapporto	1,85:1
Genere	drammatico
Regia	Hou Hsiao-hsien
Sceneggiatura	Hou Hsiao-hsien, Chu Tien-wen
Produttore	Liao Ching-Song. Hideji Miyajima, Fumiko Osaka, Ichirō Yamamoto
Casa di produzione	Shochiku, Asahi Shimbun, Sumitomo Corporation, Eisei Gekijo, Imagica Corp.
Fotografia	Mark Lee Ping Bin
Montaggio	Liao Ching-Song
Musiche	Tu Duu-Chih
Scenografia	Tashiharu Aida
Costumi	Kazumi Hoshino, Yōji Yamada
Trucco	Kikuko Muramoto, Yuko Takamori
Interpreti e personaggi
	Yo Hitoto: Yoko Inoue; Tadanobu Asano: Hajime Takeuchi; Masato Hagiwara: Seiji; Kimiko Yo: madre di Yoko; Nenji Kobayashi: padre di Yoko;

Café Lumière (珈琲時光 - Kōhī Jikō) è un film del 2003 diretto da Hou Hsiao-hsien.

Pellicola di produzione giapponese, con la quale il regista taiwanese Hsiao-hsien rende omaggio a Yasujirō Ozu, con diretti riferimenti al film Viaggio a Tokyo (1953).

È stato presentato in concorso alla 61ª Mostra internazionale d'arte cinematografica di Venezia.

Trama

La scrittrice Yoko, appena rientrata a Tokyo da Taiwan, si reca alla libreria di Hajime, che conosce da molto tempo. In regalo al suo amico, fanatico delle ferrovie, ha portato un orologio da taschino appartenuto, 50 anni prima, ad un macchinista delle ferrovie di Taiwan. Nel contempo Yoko annuncia di essere incinta, ed Hajime - molto affezionato alla sua amica - resta scosso dalla notizia.

Yoko viene raggiunta dai genitori che le chiedono insistentemente notizie del padre del bambino: lei rivela che è uno degli studenti a cui insegnava il giapponese a Taiwan.

La protagonista si trova a dover prendere in considerazione i nuovi aspetti della sua vita, compresa la reazione della sua famiglia e l'esistenza del bambino che porta in grembo.^[1]^[2]

Produzione

Per celebrare il centenario della nascita di Yasujiro Ozu, la Shochiku aveva commissionato tre episodi a tre registi diversi: ma dopo la rinuncia degli altri due, l'episodio di Hou (scritto da Chu Tien-wen) è diventato un lungometraggio.^[3] Il regista rende omaggio al maestro giapponese parlando di città e amori incompiuti; ma evita ogni confronto diretto, e per rifletter su che cosa è rimasto della famiglia tradizionale, mostra frammenti reticenti di vita quotidiana. Al tempo stesso cerca di scavare nei rapporti (storicamente tutt'altro che pacifici) tra Taiwan e Giappone. Il risultato è una pellicola composta da piccole sequenze e compiaciuto minimalismo.

Accoglienza

Critica

Rotten Tomatoes riporta che il 94% di 18 critici campionati ha dato le recensioni positive di film, che ha ottenuto una media di voto di 8.1 su 10.^[3]

«Hou Hsiao-hsien dà una direzione al caos dei segni, li ricostruisce sul suo Mac, crea false prospettive, ridisegna Ozu con la leggerezza di un altro tempo dove però il tè versato forma sempre un flusso dorato perfettamente corrispondente a quello dei pensieri»

«un gioco di sfumature sottilissime e preziose, di contrasto tra i gesti di una quotidianità cerimoniosa ripetuti ritualmente e i pensieri che tutti pensano ma restano inespressi e impronunciati»

Riconoscimenti

Tulipano d'oro 2005 all'International Istanbul Film Festival

Note

^ Geoffrey Macnab, The go-between, su the Guardian, 16 giugno 2005. URL consultato il 18 maggio 2016.
^ Café Lumière, su Cinematografo, Fondazione Ente dello Spettacolo. URL consultato il 18 maggio 2016.
^ Like Trains, Crossing but Never Touching, in The New York Times, 10 giugno 2005. URL consultato il 18 maggio 2016.