Men Against Fire

"Men Against Fire" és el cinquè i penúltim episodi de la tercera temporada de la sèrie de televisió britànica antològica de ciència-ficció Black Mirro

Men Against Fire
Infotaula episodi de televisióMen Against Fire
SèrieBlack Mirror Modifica el valor a Wikidata
Temporadatercera temporada de Black Mirror Modifica el valor a Wikidata
Número d'episodi5 Modifica el valor a Wikidata
AnteriorSan Junipero Modifica el valor a Wikidata
SegüentHated in the Nation Modifica el valor a Wikidata
Estrena21 octubre 2016 Modifica el valor a Wikidata
Emissora originalNetflix Modifica el valor a Wikidata
DirectorJakob Verbruggen Modifica el valor a Wikidata
GuionistaCharlie Brooker Modifica el valor a Wikidata
MúsicaGeoff Barrow Modifica el valor a Wikidata
Durada60 min Modifica el valor a Wikidata
Idioma originalanglès Modifica el valor a Wikidata
PaísRegne Unit Modifica el valor a Wikidata
Gènereciència-ficció Modifica el valor a Wikidata
Actors
Malachi Kirby
Madeline Brewer
Ariane Labed
Sarah Snook
Michael Kelly
Francis Magee
Aruhan Galieva Modifica el valor a Wikidata
IMDB: tt5709234 FilmAffinity: 460847 Rottentomatoes: tv/black_mirror/s03/e05 Allmovie: v672998 Modifica el valor a Wikidata

"Men Against Fire" és el cinquè i penúltim episodi de la tercera temporada de la sèrie de televisió britànica antològica de ciència-ficció Black Mirror. Escrit pel productor creador de la sèrie Charlie Brooker i dirigit per Jakob Verbruggen, es va estrenar a Netflix el 21 d'octubre de 2016, juntament amb la resta de la tercera temporada.

L'episodi segueix Stripe (Malachi Kirby), un soldat que caça mutants humanoides coneguts com a paneroles. Després d'un mal funcionament del seu MASS, un implant neuronal, descobreix que aquestes "paneroles" són éssers humans ordinaris. En un fatídic enfrontament amb el psicòleg Arquette (Michael Kelly), Stripe s'assabenta que el MASS altera la seva percepció de la realitat. L'episodi es va concebre per primera vegada amb el nom de "Inbound" el 2010. La seva trama va canviar amb el temps, influenciada per la lectura de Brooker de "Men Against Fire: The Problem of Battle Command" de S.L.A. Marshall i On Killing de Dave Grossman.

L'episodi va rebre una acollida mixta. Les crítiques positives van elogiar l'actuació de Kirby i Kelly, així com la rellevància de l'episodi en una època de creixent xenofòbia a Europa i Amèrica. Altres crítics van trobar el gir argumental previsible i van comentar que la trama es basava massa en clixés. Els comentaris crítics sovint assenyalen paral·lelismes amb l'Alemanya nazi. "Men Against Fire" va ser mal classificat pels crítics en comparació amb altres episodis de "Black Mirror".

Trama

"Stripe" Koinange (Malachi Kirby) i "Hunter" Raiman (Madeline Brewer) són companys d'esquadró en un exèrcit que caça paneroles: monstres humanoides pàl·lids, grunyidors i amb dents afilades. Cada soldat té un implant neuronal anomenat MASS que proporciona dades a través de la realitat augmentada. L'esquadró de Stripe i Hunter busca en una masia mentre la cap d'esquadró Medina (Sarah Snook) interroga el propietari, un cristià devot (Francis Magee). Stripe descobreix un niu de paneroles, una de les quals apunta amb un dispositiu LED a Stripe; impertorbable, dispara a una panerola i n'apunyala una altra fins a la mort. Medina arresta el propietari i l'esquadró crema la masia.

Stripe és recompensat amb un somni eròtic després de les seves morts, però el seu MASS falla durant el procés. Després de més avaries l'endemà, Stripe fa provar el seu MASS i consulta un psicòleg, Arquette (Michael Kelly), però cap de les dues visites revela cap problema.

L'endemà, Medina, Stripe i Hunter arriben a un complex d'habitatges abandonat. Després que un franctirador de paneroles mati sobtadament Medina, els altres dos soldats entren a l'edifici mentre el franctirador els dispara. Stripe es troba amb una dona i l'insta a fugir, però Hunter la mata a trets. Stripe troba una altra dona (Ariane Labed) amb el seu fill, i Hunter es prepara per disparar-los. Stripe intervé i lluita contra Hunter, deixant-la inconscient mentre ella li dispara a l'estómac. Stripe s'aixeca i escapa amb la mare i el fill.

Arriben a una cova al bosc on la dona, anomenada Catarina, explica que l'implant MASS altera els sentits dels soldats per mostrar les persones del seu grup ètnic com a "paneroles" inhumanes. Són víctimes d'un genocidi justificat pels militars com a neteja genètica. Mentre que la resta veuen el grup tal com és, els tracten com a inferiors a causa de la propaganda. Hunter arriba i mata Catarina i el seu fill Alec, i després deixa inconscient Stripe.

Stripe desperta en una cel·la, on Arquette es disculpa pel seu error de MASS, causat pel dispositiu LED. Arquette revela que MASS altera els sentits dels soldats, permetent-los matar sense dubtar ni remordiments, i que Stripe va consentir-ho quan es va allistar abans que li esborressin la memòria. Stripe s'enfronta a l'opció de permetre que el seu MASS i la seva memòria es restableixin o optar per l'empresonament, on es veurà obligat a tornar a veure el vídeo de la masia durant tota la seva condemna. Arquette obliga Stripe a tornar a veure el flux sensorial de la seva incursió a la masia, on ara veu la realitat d'ell mateix matant gent de manera espantosa.

A l'escena final, Stripe, ara un oficial condecorat, s'acosta a la casa des dels seus somnis eròtics. Té llàgrimes que li corren per la cara mentre somriu. En realitat, però, la casa està en ruïnes i buida.

Producció

Tot i que les primeres i segones temporades de "Black Mirror" es van emetre a Channel 4 al Regne Unit, el setembre de 2015 Netflix va encarregar la sèrie durant 12 episodis (dividits en dues sèries de sis episodis).[1] El març de 2016, Netflix va superar Channel 4 pels drets de distribució de la tercera temporada, amb una oferta de 40 milions de dòlars.[2] A causa del seu trasllat a Netflix, la sèrie va tenir un pressupost més gran que en temporades anteriors."[3]Men Against Fire" és el cinquè episodi de la tercera temporada;[4] els sis episodis d'aquesta sèrie es van estrenar a Netflix simultàniament el 21 d'octubre de 2016. Com que Black Mirror és una sèrie antològica, cada episodi és independent.[5]

Vídeos externs
"Black Mirror – Temporada 3"
Tràiler de la tercera temporada de Black Mirror.

Els títols dels sis episodis que formen la tercera temporada es van anunciar el juliol de 2016, juntament amb la data d'estrena.[6] Netflix va llançar un tràiler de la tercera temporada, amb una combinació de clips i fragments de so dels sis episodis, el 7 d'octubre de 2016.[7]

Concepció i guió

photo
L'obra de no ficció de l'historiador de combat Marshall, "Men Against Fire", va influir en l'episodi.

L'episodi va ser escrit pel creador de la sèrie Charlie Brooker. Originalment anomenat "Inbound", el primer esborrany es va inspirar en el documental del 2010 "The War You Don't See", que presentava llargues històries de víctimes de la Guerra de l'Iraq. A "Inbound", un atac a Gran Bretanya semblava provenir d'una força alienígena, però més tard es va revelar que era una invasió de Noruega. Va ser el segon guió proposat el 2010 per a la primera temporada de "Black Mirror", però va ser rebutjat en aquell moment. Influenciat per "Men Against Fire: The Problem of Battle Command" de S.L.A. Marshall i On Killing de Dave Grossman, el focus de l'episodi va canviar gradualment a una guerra on el combat està censurat als soldats, i va ser rebatejat com a "Men Against Fire".[8]

El títol de l'episodi prové del llibre del general de brigada S.L.A. Marshall Men Against Fire: The Problem of Battle Command (1947), on Marshall afirma que durant la Segona Guerra Mundial, més del 70% dels soldats no van disparar els seus rifles, ni tan sols sota amenaça immediata, i la majoria dels que van disparar van apuntar per sobre del cap de l'enemic.[9] Es fa una afirmació similar durant un dels diàlegs d'Arquette a l'episodi.[10] TheWrap va informar més tard que hi havia hagut suggeriments que l'afirmació de Marshall era incorrecta.[11] Per a la recerca, Brooker també va llegir Dave El llibre de Grossman On Killing, que tracta sobre la psicologia de matar i es basa en l'obra de Marshall.[12][10] Inicialment va escriure Arquette com a més "estirat", tot i que el seu personatge sempre va ser pensat per ser comprensiu. És una figura paterna per a alguns dels soldats i pensa que les seves accions són bones.[8]

Càsting i rodatge

photo
Michael Kelly interpreta el psicòleg Arquette a l'episodi.

Jakob Verbruggen va dirigir l'episodi.[8] Malachi Kirby, un fan del programa, va ser escollit com a Stripe. Kirby va interpretar el personatge com a ingenu, vulnerable i amb un sentit de dubte, en lloc de com un mascle alfa.[8] Michael Kelly interpreta el psicòleg Arquette, havia treballat anteriorment amb Verbruggen al thriller polític estatunidenc House of Cards. Kelly creia que Arquette i Doug Stamper —el seu personatge a House of Cards— tenien en comú "veritables conviccions en les seves accions". Va suggerir que Arquette creu que les seves accions ajuden els soldats a afrontar el trastorn per estrès posttraumàtic.[13]

L'episodi es va filmar en 18 dies. Es va inspirar en la "valenta energia" de la pel·lícula de ciència-ficció de 1997 Starship Troopers: Les brigades de l'espai. Tot i que pretenia semblar "descarnada" i estrangera, potser en un entorn de l'Europa de l'Est, la producció es va limitar al Regne Unit per economia de temps i pressupost. Es van utilitzar dues localitzacions prop de Londres per al rodatge: la primera era una caserna militar en desús, i la segona era un decorat construït al bosc per utilitzar-lo com a escenari del poble. Es va utilitzar una masia com a "niu de paneroles".[8]

Com que les paneroles s'havien de mostrar de prop a la càmera, es va considerar el seu disseny en detall. La seva roba no els quedava bé, perquè semblés que havia estat treta de pobles. Després d'observar els efectes de les malalties de la pell i les mutacions, el dissenyador de producció Joel Collins va concebre un disseny en què els seus cervells i trets presentaven inflor, com si tinguessin hidrocefàlia. Kristyan Mallett va treballar en pròtesis i es van provar quatre dissenys davant la càmera. Els actors van necessitar hores de maquillatge per a les pròtesis. Als actors adults se'ls van donar lents de contacte negres, mentre que els ulls d'un nen petit es van alterar mitjançant efectes visuals en postproducció. Com que la història només tenia sentit si l'escena de la lluita a la masia es mostrava des del punt de vista d'un soldat, l'escena es va rodar amb un estil frenètic, i les paneroles semblaven més humanes quan es veien des de darrere.[8]

Es van utilitzar dobles corporals per a l'efecte de Stripe veient tres còpies de la seva promesa mentre el seu MASS funciona malament durant un somni.[8] Les dues escenes de Kelly es van filmar al llarg de tres dies, la darrera és una escena llarga on Stripe i Arquette estan sols en una cel·la junts. Kelly va passar el segon dia assajant a fons aquesta escena repetidament, i es va filmar el tercer dia.[13] Es va triar l'habitació per ser "brillant, incòmoda i extremadament claustrofòbica", i els dos personatges mai es mostren al mateix enquadrament; A mesura que Stripe aprèn informació, la sala sembla que s'acomodi al seu voltant.[8]

Anàlisi

Un cartell de propaganda de l'Alemanya nazi en polonès, utilitzat a la Polònia ocupada pels alemanys. Christian Holub de Entertainment Weekly va comentar, en resposta a com els vilatans de l'episodi tracten les "paneroles", que "la majoria dels ciutadans alemanys van estar d'acord amb la retòrica dels nazis sobre els jueus com a insectes que calia expurgar".[14]

Tant Kelly com la productora executiva Annabel Jones van comparar l'episodi amb el que van veure com una xenofòbia creixent a Europa i Amèrica, exemplificada per les descripcions dels refugiats als mitjans de comunicació com a "eixams" de persones, la campanya presidencial de Donald Trump del 2016 i la cobertura del Brexit.[13][15] Aquestes comparacions també van ser fetes pels crítics:[16][17] Matt Patches de Thrillist va resumir l'episodi com una "metàfora general de com tractem els membres marginats de la nostra societat global",[18] mentre que Christian Holub de Entertainment Weekly ho va descriure com una "paràbola que fa reflexionar sobre el paper dels militars en el genocidi".[14] Tristram Fane Saunders de The Telegraph creia que la compassió era el missatge de l'episodi.[16]

Els crítics van descriure l'episodi com a anàleg a l'Alemanya nazi i a l'Holocaust.[17][14][19] Sophie Gilbert de The Atlantic va comentar que la representació de l'eugenèsia a l'episodi vincula amb "prejudicis encara molt estesos entre la humanitat" com ara "racisme institucionalitzat, tribalisme i por als refugiats".[20] Alissa Wilkinson de Vox va trobar que l'episodi tractava del passat més que del futur, ja que explora crims contra la humanitat de la història del segle XX.[19] Andrew Liptak de The Verge va escriure que a l'episodi, el "govern va perpetuar un holocaust demonitzant literalment els seus enemics".[21] Diversos crítics van assenyalar que els vilatans de l'episodi no tenen el sistema MASS, de manera que veuen les víctimes del genocidi tal com són, però encara les consideren "paneroles".[17][19][20]

Verbruggen va dir que el final, en què Stripe sembla tornar a casa amb una casa preciosa i una promesa, però després es veu la casa buida i abandonada, pot ser interpretat de diferents maneres pel públic. Kirby va suggerir una interpretació on Stripe tria conservar els seus records, però activar el sistema MASS, de manera que sap que la seva visió és una mentida.[8] Kelly va opinar que a Stripe li van esborrar els records i que la casa buida només la veuen els espectadors, no Stripe.[13] Verbruggen qüestiona si algun dels esdeveniments de l'episodi és real. Brooker va qualificar el final d'"oblic", dient que no tenia una resposta al que significava el final. El final es va concebre originalment com una desfilada de tornada a casa per als soldats que tornen, cosa que es revela que no és real.[8]

"Men Against Fire" s'ha comparat amb altres obres de ciència-ficció. Alex Mullane de Digital Spy i Charles Bramesco de Vulture van fer comparacions amb la pel·lícula satírica de 1997 Starship Troopers: Les brigades de l'espai, pel "parlar masclista dels soldats sobre acabar amb l'amenaça Panerola" i el "comentari lleugerament velat de l'obra sobre la cultura de virulència que les nacions en guerra han de cultivar".[17][22] L'episodi també es va descriure com l'episodi de Black Mirror més similar a La dimensió desconeguda, la sèrie antològica que el va inspirar, pel seu enfocament en una simple paràbola.[16][14] Liptak va comparar la narrativa de l'episodi d'un soldat que s'adona del dany que està infligint i passa per una crisi personal amb les obres relacionades amb l'exèrcit "Enemy Mine", una novel·la curta de 1979, i Captain America: The Winter Soldier, una pel·lícula del 2014.[21]

Un article de Den of Geek compara diverses tecnologies del món real amb les característiques de l'eina MASS. ARC4, el producte d'Applied Research Associates, és un auricular de realitat augmentada dissenyat per a soldats, mentre que Waverly Labs té una eina de traducció d'aplicacions i auriculars dissenyada per a la conversa, i un producte en desenvolupament afirma que podrà induir el somni lúcid.[23]

Recepció

A Rotten Tomatoes, l'episodi va rebre una qualificació del 59%, basada en 22 crítiques, amb un consens de crítics que aprovaven "l'alta producció i una conclusió inquietant" però desaprovaven "un tema central contundent que molts espectadors poden trobar massa evident per sostenir un episodi".[4] L'episodi va rebre una qualificació A− per part de Zack Handlen de The A.V. Club,[24] una qualificació de B− de Christian Holub d' Entertainment Weekly[14] i una puntuació de tres de cinc estrelles de Tristram Fane Saunder per a The Telegraph.[16] Roxanne Sancto de Paste va elogiar l'episodi com a "increïblement i fotudament rellevant"[25] i Gilbert va dir que era "un dels millors episodis de la sèrie",[20] però Matt Fowler d' IGN va escriure que era el "menys emocionant" de la tercera temporada[26] i Adam Chitwood de Collider la van criticar com a "de mà dura amb el seu comentari social".[27]Tant Liptak com Bramesco creien que els conceptes eren interessants, però mal executats.[21][22] No obstant això, Handlen va elogiar el ritme de l'episodi.[24]

El gir argumental es va considerar àmpliament previsible,[22][24][27] cosa que va portar Wilkinson i Mullane a dir que l'episodi no va ser impactant[17][19] i Wilkinson a dir que li faltava tensió.[19] Tanmateix, Gilbert va descriure el gir com a "fantàstic" i "inesperat", lloant la seva plausibilitat.[20] Handlen va descriure el final de l'episodi com a "lleugerament poc clar", tot i que simbòlicament "efectiu".[24] Saunders va gaudir de l'escena amb Stripe i Arquette sols en una cel·la, comentant que "discutir idees sobre el bé i el mal" va ser "de lluny la millor part de l'episodi".[16]

Kirby i Kelly van ser elogiats per les seves actuacions com a Stripe i Arquette, respectivament.[17][20] Handlen va assenyalar que Stripe és un personatge passiu i va opinar que Kirby va fer una bona feina mantenint "el nostre interès i les nostres simpaties" durant tot l'episodi.[24] Bramesco creia que l'actuació de Kirby va introduir "un component arrelat digne de la inversió emocional del públic" a l'episodi.[22] Gilbert va elogiar que Kelly "imbueixi cada actuació d'una amenaça extraordinària".[20] Sancto va elogiar l'escena en què Stripe i Catarina —la mare etiquetada com a "panerola"— conversen.[25]

L'episodi va ser criticat per la seva dependència excessiva de clixés, especialment els relacionats amb l'exèrcit i la ciència-ficció distòpica.[21][14] Saunders va escriure que la representació de l'exèrcit a l'episodi era "competent i familiar, en lloc de fresca o emocionant".[16] Bramesco va dir que l'episodi era massa una "metàfora simplista" i "no ofereix res de nou".[22] Mullane va escriure que hi ha "unes quantes preses on el micròfon de braç entra en escena, cosa que és una distracció inusualment descurada".[17] Bramesco va opinar que l'episodi era "gratuïtament violent".[22]

Per llur treball en aquest episodi, Kristyan Mallett i Tanya Lodge van ser nominades al premi del Sindicat d'Artistes Maquilladors i Perruquers del 2017, en la categoria de Millors Efectes Especials de Maquillatge - Minisèrie de Televisió o Pel·lícula Feta per a Televisió.[28]

Classificació dels episodis de Black Mirror

"Men Against Fire" va aparèixer a la classificació de molts crítics de les 23 entregues de la sèrie Black Mirror, de millor a pitjor.

Els autors d' IndieWire van classificar les 22 entregues de Black Mirror, excloent-hi Bandersnatch per qualitat, donant a "Men Against Fire" la 18a posició.[37] A més, Proma Khosla de Mashable va classificar les mateixes entregues per to, concloent que "Men Against Fire" era la vuitena més desoladora.[38] Eric Anthony Glover d' Entertainment Tonight va classificar l'episodi en el lloc 15 dels 19 episodis de la primera a la quarta temporada.[39]

Altres crítics van classificar els 13 episodis de les tres primeres temporades de Black Mirror

Alguns crítics van classificar els sis episodis de la tercera temporada de "Black Mirror" per ordre de qualitat.

  • 6è – Jacob Stolworthy i Christopher Hooton, The Independent[44]
  • 6è – Liam Hoofe, Flickering Myth[45]

Vegeu també

Referències

  1. ↑ Birnbaum, Debra. «'Black Mirror' Lands at Netflix». Variety, 25-09-2015. Arxivat de l'original el 25 September 2015. [Consulta: 5 agost 2019].
  2. ↑ Plunkett, John «Netflix deals Channel 4 knockout blow over Charlie Brooker's Black Mirror». , 29-03-2016.
  3. ↑ «Black Mirror review – Charlie Brooker's splashy new series is still a sinister marvel». The Guardian, 16-09-2016. Arxivat de l'original el 6 June 2019. [Consulta: 19 setembre 2016].
  4. ↑ 4,0 4,1 «Black Mirror – Season 3, Episode 5». Rotten Tomatoes. Arxivat de l'original el 11 April 2019. [Consulta: 2 juliol 2019].
  5. ↑ Stolworthy, Jacob. «Black Mirror creator Charlie Brooker: 'I'm loath to say this is the worst year ever because the next is coming'». The Independent, 21-10-2016. Arxivat de l'original el 22 October 2016. [Consulta: 24 juliol 2019].
  6. ↑ Lutes, Alicia. «Black Mirror's New Episodes Will Hit US In October». Nerdist Industries, 27-07-2016. Arxivat de l'original el 13 December 2017. [Consulta: 12 desembre 2017].
  7. ↑ Kelley, Seth. «'Black Mirror' Season 3 Trailer Teases Six 'New Realities'». Variety, 07-10-2016. Arxivat de l'original el 8 December 2017. [Consulta: 8 desembre 2017].
  8. ↑ 8,00 8,01 8,02 8,03 8,04 8,05 8,06 8,07 8,08 8,09 Brooker, Charlie; Jones, Annabel; Arnopp, Jason. «Men Against Fire». A: Inside Black Mirror. New York City: Crown Publishing Group, November 2018. ISBN 9781984823489. 
  9. ↑ «Men Against Fire: How Many Soldiers Actually Fired Their Weapons at the Enemy During the Vietnam War». Historynet.com, 12-06-2006. Arxivat de l'original el 14 October 2016. [Consulta: 23 octubre 2016].
  10. ↑ 10,0 10,1 «Black Mirror postmortem: Showrunner talks season 3 twists». Entertainment Weekly. 21 October 2016. Arxivat de l'original el 26 October 2016. 
  11. ↑ Molloy, Tim. «'Black Mirror' Fact Check: Do Most Soldiers Really Not Shoot?». TheWrap, 26-10-2016. [Consulta: 1r gener 2021].
  12. ↑ Mechanic, Michael. «The Man Behind Netflix's "Black Mirror" Is Maybe a Little Too Good at Predicting the Future». Mother Jones, 14-10-2016. Arxivat de l'original el 11 March 2018. [Consulta: 10 març 2018].
  13. ↑ 13,0 13,1 13,2 13,3 Strause, Jackie. «'Black Mirror' Star Michael Kelly on Donald Trump and "Incredibly Relevant" War Message». The Hollywood Reporter, 01-11-2016. Arxivat de l'original el 3 August 2019. [Consulta: 3 agost 2019].
  14. ↑ 14,0 14,1 14,2 14,3 14,4 14,5 Holub, Christian (24 October 2016). «'Black Mirror' recap: Season 3, Episode 5, Men Against Fire». Entertainment Weekly. Arxivat de l'original el 3 August 2019. 
  15. ↑ Harnick, Chris. «Michael Kelly on Why Black Mirror's "Men Against Fire" Is Timely». E!, 28-10-2016. Arxivat de l'original el 3 August 2019. [Consulta: 3 agost 2019].
  16. ↑ 16,0 16,1 16,2 16,3 16,4 16,5 Saunders, Tristram Fane «Black Mirror, Season 3, Men Against Fire, review: 'an urgent moral message'». The Telegraph, 24-10-2016.
  17. ↑ 17,0 17,1 17,2 17,3 17,4 17,5 17,6 Mullane, Alex. «Black Mirror season 3 'Men Against Fire' review: a quietly effective tale of prejudice». Digital Spy, 23-10-2016. Arxivat de l'original el 3 August 2019. [Consulta: 3 agost 2019].
  18. ↑ Patches, Matt. «We're Basically Living the 'Men Against Fire' Episode of 'Black Mirror' Already». Thrillist, 23-10-2016. Arxivat de l'original el 19 July 2019. [Consulta: 3 agost 2019].
  19. ↑ 19,0 19,1 19,2 19,3 19,4 Wilkinson, Alissa. «Black Mirror season 3, episode 5: "Men Against Fire" is a warning from the past about our future». Vox, 21-10-2016. Arxivat de l'original el 3 August 2019. [Consulta: 3 agost 2019].
  20. ↑ 20,0 20,1 20,2 20,3 20,4 20,5 Gilbert, Sophie. «Black Mirror's 'Men Against Fire' Tackles High-Tech Warfare». The Atlantic, 22-10-2016. Arxivat de l'original el 3 August 2019. [Consulta: 3 agost 2019].
  21. ↑ 21,0 21,1 21,2 21,3 Liptak, Andrew. «In Men Against Fire, Black Mirror takes on the future of warfare». The Verge, 27-10-2016. Arxivat de l'original el 3 August 2019. [Consulta: 3 agost 2019].
  22. ↑ 22,0 22,1 22,2 22,3 22,4 22,5 Bramesco, Charles. «Black Mirror Recap: Know Your Enemy, Know Why You Fight». Vulture, 21-10-2016. Arxivat de l'original el 27 October 2018. [Consulta: 3 agost 2019].
  23. ↑ Leane, Rob. «How Black Mirror Season 3 Is Eerily Coming True». Den of Geek, 03-11-2016. Arxivat de l'original el 1 July 2019. [Consulta: 3 agost 2019].
  24. ↑ 24,0 24,1 24,2 24,3 24,4 Handlen, Zack. «Someone builds a better soldier on an unsettling Black Mirror». The A.V. Club, 25-10-2016. Arxivat de l'original el 3 August 2019. [Consulta: 3 agost 2019].
  25. ↑ 25,0 25,1 Sancto, Roxanne. «Black Mirror's "Men Against Fire" Is a Chilling Political Allegory for an Anti-Immigrant Age». Paste, 27-10-2016. Arxivat de l'original el 3 August 2019. [Consulta: 3 agost 2019].
  26. ↑ Fowler, Matt. «Black Mirror: Season 3 Review». IGN, 19-10-2016. Arxivat de l'original el 5 April 2019. [Consulta: 3 agost 2019].
  27. ↑ 27,0 27,1 Chitwood, Adam. «'Black Mirror' Season 3 Review: The Future Is Slightly Sunnier on Netflix». Collider, 21-10-2016. Arxivat de l'original el 26 March 2019. [Consulta: 3 agost 2019].
  28. ↑ Giardina, Carolyn. «Daytime Television: Best Hair Styling – 'Suicide Squad,' 'Star Trek Beyond' Among Winners at Makeup Artists and Hair Stylists Guild Awards». The Hollywood Reporter, 19-02-2017. Arxivat de l'original el 4 February 2018. [Consulta: 4 febrer 2018].
  29. ↑ Donnelly, Matt. «'Striking Vipers' to 'National Anthem': Every 'Black Mirror' Ranked, From Good to Mind-Blowing (Photos)». TheWrap, 08-06-2019. Arxivat de l'original el 17 February 2018. [Consulta: 3 agost 2019].
  30. ↑ Power, Ed «Black Mirror: every episode ranked and rated, from Striking Vipers to San Junipero». , 05-06-2019.
  31. ↑ Atad, Corey. «Every Episode of Black Mirror, Ranked». Esquire, 05-06-2019. Arxivat de l'original el 15 August 2017. [Consulta: 3 agost 2019].
  32. ↑ Hibberd, James (5 June 2019). «Every Black Mirror Episode Ranked (including season 5)». Entertainment Weekly. 
  33. ↑ Bramesco, Charles. «Every Black Mirror Episode, Ranked». Vulture, 05-06-2019. Arxivat de l'original el 12 March 2018. [Consulta: 3 agost 2019].
  34. ↑ Jeffery, Morgan; Fletcher, Rosie. «Ranking all 23 episodes of Charlie Brooker's chilling Black Mirror». Digital Spy, 13-06-2019. Arxivat de l'original el 4 December 2018. [Consulta: 5 agost 2019].
  35. ↑ Page, Aubrey. «Every 'Black Mirror' Episode Ranked From Worst to Best». Collider, 14-06-2019. Arxivat de l'original el 2 February 2018. [Consulta: 3 agost 2019].
  36. ↑ Clark, Travis. «All 23 episodes of Netflix's 'Black Mirror,' ranked from worst to best». Business Insider, 10-06-2019. Arxivat de l'original el 11 September 2018. [Consulta: 3 agost 2019].
  37. ↑ Greene, Steve; Nguyen, Hanh; Miller, Liz Shannon. «Every 'Black Mirror' Episode Ranked, From Worst to Best». IndieWire, 24-11-2017. Arxivat de l'original el 28 December 2017. [Consulta: 3 agost 2019].
  38. ↑ Khosla, Proma. «Every 'Black Mirror' episode ever, ranked by overall dread». Mashable, 05-01-2018. Arxivat de l'original el 8 March 2018. [Consulta: 3 agost 2019].
  39. ↑ Glover, Eric Anthony. «Every 'Black Mirror' Episode Ranked, From Worst to Best». Entertainment Tonight, 22-12-2017. Arxivat de l'original el 1 August 2018. [Consulta: 3 agost 2019].
  40. ↑ Wallenstein, Andrew. «'Black Mirror' Episodes Ranked: Spoiler-Free Guide to Seasons 1–3». Variety, 21-10-2016. Arxivat de l'original el 23 September 2017. [Consulta: 3 agost 2019].
  41. ↑ David, Adam. «How to watch all 'Black Mirror' episodes, from worst to best». CNN Philippines, 24-10-2016. Arxivat de l'original el 28 September 2017. [Consulta: 3 agost 2019].
  42. ↑ Hall, Jacob. «Through a Touchscreen Darkly: Every 'Black Mirror' Episode Ranked». /Film, 28-10-2016. Arxivat de l'original el 23 September 2017. [Consulta: 3 agost 2019].
  43. ↑ Elfring, Mat. «Black Mirror: Every Episode Ranked From Good to Best». GameSpot, 28-10-2016. Arxivat de l'original el 16 November 2016. [Consulta: 3 agost 2019].
  44. ↑ Stolworthy, Jacob; Hooton, Christopher. «Black Mirror review: The season 3 episodes, ranked». The Independent, 21-10-2016. Arxivat de l'original el 3 September 2017. [Consulta: 3 agost 2019].
  45. ↑ Hoofe, Liam. «Ranking Black Mirror Season 3 Episodes from Worst to Best». Flickering Myth, 29-10-2016. Arxivat de l'original el 2 January 2018. [Consulta: 3 agost 2019].

Content Disclaimer

Informasi ini disarikan dari Wikipedia dan disajikan kembali untuk tujuan edukasi. Konten tersedia di bawah lisensi CC BY-SA 3.0. Kami tidak bertanggung jawab atas ketidakakuratan data yang bersumber dari kontribusi publik tersebut.

  1. The information displayed on this website is sourced in part or in whole from Wikipedia and has been adapted for the purpose of restating it. We strive to provide accurate and relevant information, however:
  2. There is no guarantee of absolute accuracy. Wikipedia is an open, collaborative project that can be edited by anyone, so information is subject to change.
  3. It is not intended to constitute professional advice. The content displayed is for informational and educational purposes only. For important decisions (e.g., medical, legal, or financial), please consult a professional.
  4. Content copyright. Wikipedia is licensed under the Creative Commons Attribution-ShareAlike License (CC BY-SA). This means that content may be reused with appropriate attribution and shared under a similar license.
  5. Responsible use. Any risk arising from the use of information from this website is entirely the responsibility of the user.