Хоакін Соролья

Хоакін Соролья
ісп. Joaquín Sorolla
При народженні	ісп. Joaquín Sorolla y Bastida
Народження	27 лютого 1863(1863-02-27)[1][2]^[…] Валенсія, Іспанія[4][5][6]
Смерть	10 серпня 1923(1923-08-10)[4][7]^[…] (60 років)
	Мадрид, Іспанія[4][6]
Поховання	Cementeri General de València^d
Країна	Іспанія[9]
Жанр	портрет[10]
Навчання	Королівська Академія мистецтв Сан Карлос
Діяльність	художник, викладач університету
Напрямок	постімпресіонізм, Соціальний реалізм, натуралізм і імпресіонізм[11]
Вчитель	Франсіско Праділья і Gonzalo Salvá Simbor^d
Відомі учні	Vicente Santaolaria Montoro^d, Álvaro Alcalá Galiano^d, Fernando Amarika^d і Teodoro Andreu^d
Член	Академія красних мистецтв Франції
Твори	Сумна спадковість^d, Торгівля білими рабинями^d і Chapel on the Láchar estate^d
У шлюбі з	Clotilde García del Castillo^d
Діти	Joaquín Sorolla García^d, Elena Sorolla i García^d і María Sorolla García^d
Роботи в колекції	Національний музей «Центр мистецтв імені королеви Софії», Музей Прадо, Музей мистецтв Нельсона-Аткінса^d, Музей Ґетті, Музей мистецтва Метрополітен, Saragossa Museum^d, Museo de Art Nouveau y Art Déco^d, Дім-музей Хоакіна Сорольї, Латиноамериканське товариство Америки^d, Музей образотворчого мистецтва Більбао^d, Музей витончених мистецтв По^d, San Diego Museum of Art^d, Casa-Museo Pérez Galdós^d, Biblioteca Museu Víctor Balaguer^d, Витончено-мистецькі музеї Сан-Франциско, Художній інститут Чикаго, Музей мистецтв Філадельфії, Goya Museum^d, Музей Соумая^d, Національний музей мистецтва Каталонії, Національний музей образотворчого мистецтва[12], Національна портретна галерея (Лондон), Institut Valencià d'Art Modern^d, Lluís Domènech i Montaner House-Museum^d, Музей мистецтв Цинциннаті, Nasher Museum of Art^d, Rhode Island School of Design Museum^d, Художня галерея Олбрайт-Нокс^d, Художній музей Сент-Луїса, Вустерський музей мистецтв, Музей д'Орсе, Дрезденська картинна галерея, Бостонський музей образотворчих мистецтв, Музей Кармен Тіссен, Museum of Fine Arts of Córdoba^d, National Museum of Fine Arts of Cuba^d, Музей Ель Греко, Mildred Lane Kemper Art Museum^d, Державний музей образотворчих мистецтв імені О. С. Пушкіна, Художній музей Мілвокі, Гарвардський художній музей, Художній музей Фогга^[d], Museu de Belles Arts de València^d, Міннеаполіський інститут мистецтва, Музей Ханенків, Ка' Пезаро, Національна галерея сучасного мистецтва (Рим), Fine Arts Museum of Asturias^d, Національна галерея, Southampton City Art Gallery^d, Museum of John Paul II Collection^d і Королівський палац у Мадриді
Нагороди
Хоакін Соролья у Вікісховищі
Висловлювання у Вікіцитатах

Хоакі́н Соро́лья і Басті́да (ісп. Joaquín Sorolla y Bastida; 27 лютого 1863, Валенсія, Іспанія — 10 серпня 1923, Мадрид, Іспанія) — іспанський майстер декоративного живопису зламу 19-20 ст.

Життєпис

Народився 27 лютого 1863 у місті Валенсія. Батьки рано померли, за припущенням, від холери. Хлопець залишився сиротою і його взяла у власну родину сестра померлої матері. Вітчим був слюсарем і тому хлопця готували до цієї професії.

Навчання в училищі виявило певні художні здібності. Директор училища порадив родичам підлітка продовжити навчання в художньому закладі, ті погодилися.

Франсіско Праділья, «Пісня про драму кохання», 1912

Юнак відбув у Мадрид, де брав уроки в Художній академії Сан-Карлос у скульптора Каетано Капуца. В Мадриді на молодика справили вплив твори Хосе де Рібера та Дієго Веласкеса, хоча він надавав перевагу модним столичним художникам.

Молодий художник показав власні твори у Валенсії і ті сподобалися вубліці. Внаслідок цього він у 1885 отримав стипендію від уряду регіону та відбув на стажування в Рим, Італія. Воно проходило під керівництвом художника Франсіско Праділья, що був керівником Римської академії іспанських художників. Обдарований колорист Праділья, майстер побутового жанру, працював над історичною тематикою, яку подавав у побутових ситуаціях. Нічого від найкращих сторін творчості Франсіско Праділья Хоакін Соролья не взяв.

Він теж звернувся до побутового жанру, про що свідчать його ранні твори («Чернець Хорхе захищає божевільного від побиття камінням», 1887). Він звертається до іспанської тематики, несміливо трактуючи теми церковних служб («Цілування в церкві реліквії»), вкотре тлумачить про чесноти ченців тощо. Але все це ковзання по поверхні сюжетів, бо художнику мало вдаються відтворення драматичних сюжетів і психологічні характеристики персонажів. Він пробує власні сили в портретному жанрі і створив декілька репрезентативних портретів, серед котрих і «Портрет іспанського короля Альфонсо XIII у вбранні гусара», де є чудово відтворений костюм і мало самої особи. У Сорольї виявилися декоративні здібності і вони почали переважати в його художній практиці.

Дещо більше достовірного було в портретах дружини («Клотільда в коштовній чорній сукні», 1906) і власних дітей, спілкування з якими було довгим і сприяло спостереженням. Але і в цих портретах переважала декоративність, іноді безсюжетність («Дружина і дві доньки в саду»).

Узбережжя, світла палітра і прагнення радісного

Перебування на узбережжі у Валенсії навернуло Соролью до сюжетів про відпочинок і дозвілля. Він практично відмовляється від драматичних сюжетів (серед винятків «Купання в морі дітей, що перенесли поліомієліт», 1899), а звертається до дозвілля забезпечених верств населення чи невибагливих сценок на узбережжі («Антоніо Гарсіа на узбережжі», «Клотільда на пляжі з парасолькою», 1904, «Купання білого коня», «Дві пані на узбережжі», 1909). Він прийшов до надто висвітленої палітри та безсюжетної безтурботності небагатьоїх при старанному непомічанні болючих проблем Іспанії, що перебувала в економічній та політичній кризах. Цим він мимоволі наблизився до творів французьких імпресіоністів, що теж розробляли світлі та необтяжливі сюжети мінливого життя, жахаючись від драматичних чи героїчних сюжетів важкої реальності Франції останньої третини 19 ст.

Творчість митця йшла паралельно з пошуками його сучасників, серед котрих Ігнасіо Сулоага, Франсіско Праділья, картини яких повні значущості, яку він втрачав. Зовсім не привернули уваги Сорольї і пошуки поколіття новаторів і іспанських модерністів типу Ісідро Нонела або Пабло Пікассо. В його мистецтві все більше декоративності, сонячних плам в картинах і безсюжетності та буржуазної обмеженості.

Чимало останньому сприяв фінансовий успіх, що несподівано виборов тоді вже немолодий Соролья.

П'ять місяців у США та 14 пано для «Іспанського товариства США»

Головний офіс «Іспанського товариства США»

Майже 40-річним він наважився на виставки за кордоном. Виставка у Франції (що почала визнавати імпресіоністів) мала успіх. Куди як стримано сприняли висвітлену манеру Сорольї і широкі мазки сприйняли у Німеччнині та Великій Британії.

Але у Британії в 1908 познайомився з американським магнатом Арчером Мілтоном Хантингтоном. Багатий Хантингтон свого часу заснував у США «Іспанське товариство США» і запросив його та його виставку до США. Картини Сорольї добре продали у США, а іспанські добродії сприяли замовленню портрета американського президента Тафта. Соролья працював у США п'ять місяців (його виставку побачили також у Бостоні та Буффало), привіз купу грошей та популярність модного салонного художника.

На початку 1911 відвідав США вдруге. Відбулася його нова виставка. Того ж року він підписав угоду з магнатом Хантингтоном на створення декоративних картин-панно для декорування штабквартири «Іспанського товариства США». Керівництво товариства наполягало, щоби художник створив картини з історії Іспанії. Але Соролья, що мав творчу кризу, наполягав на створенні декоративних панно, необтяжливих для його свідомості. Він обіцяв подати різні ландшафти декількох провінцій Іспанії з її фольклором і барвистими святами. Керівництво товариства прийняло умови Сорольї та наполягало на створенні 14 панно певного розміру. Серія отримала назву «Краєвиди Іспанії».

Праця над декоративними панно розтяглася на 7 років. У пошуках сюжетів і краєвидів він відвідав Ельче, північні Наварру та Арагон, східну Каталонію, рідну Валенсію, Андалусію та Севілью, Естремадуру, Галісію, Гвіпускоа, Кастилію та Леон.

Серед використаних сюжетів — ринок, свято хліба, арагонська хота, відпочинок іспанських паломників при відвіданні святих місць тощо.

Хвороба та смерть

У 1920 переніс інсульт (крововилив у мозок). Ускладненням хвороби був параліч. Через три роки, 10 серпня 1923, помер у Мадриді.

Перелік вибраних творів

• «Чернець Хорхе захищає божевільного від побиття камінням», 1887
• «Повернення рибалок», 1894
• «Освячення рибальського човна», 1894
• «Доктор Сімарро біля мікроскопа»
• «Купання в морі дітей, що перенесли поліомієліт», 1899
• «Автопортрет», 1912
• «Купання білого коня»
• «Моя родина», 1901
• «Клотільда на пляжі з парасолькою», 1904
• «Клотільда в коштовній чорній сукні», 1906
• «Маріанна в саду, ла Гранха», 1907
• «Човни на узбережжі Валенсії», 1908
• «Дві пані на узбережжі», 1909
• «Президент Сполучених Штатів Вільям Тафт», 1909
• «Луїс Комфорт Тіффані», 1911
• «Кущ троянд у дворику будинку художника», 1918

Галерея

Панно для «Іспанського товариства США»

• 
  Ескіз «Танцівниця в червоному»
• 
  «Арагон. Хота.»
• 
  «Кастилія. Свято хліба.», 1913. Перша з закінчених Провінцій Іспанії, 14 фресок адя Американського товариства на Манхеттені
• 
  «Естремадура. Ринок.»
• 
  Вилов тунця

Іспанщина

• 
  «Фольклор». Музей Сорольї
• 
  «Чернець Хорхе захищає божевільного від побиття кмінням», 1887
• 
  «Цілування в церкві реліквії», 1893
• 
  «Арагонська хота»
• 
  Сумна спадковість
• 
  Торгівля людьми

Побутовий жанр

• 
  «Повернення рибалок», 1894, музей д'Орсе
• 
• 
  «Після купання. Валенсія»
• 
  «Купання дітей. Валенсія»
• 
  Діти на пляжі
• 
  «Купання білого коня». Музей Сорольї
• 
  «Після купання»
• 
  Мати. 1895. Музей Сорольї
• 
  Скакалка. 1907. Музей Сорольї
• 
  Прогулянка по пляжу. 1909. Музей Сорольї
• 
  Діти, що збирають мушлі. 1919. Фонд банка Сантандер
• 
  Діти на березі моря, 1903. In the upper right corner, Sorolla has included an oblique reference to another favorite theme, oxen pulling fishing boats in to shore. Музей мистецтв Філадельфії
• 
  Пляж у Валенсії, 1908.
• 
  Моя дружина та доньки в саду, 1910
• 
  І вони все ще кажуть, що риба дорога
• 
  Інша Маргарита
• 
  Роздягнена жінка, 1902
• 
• 
  Досліди
• 
  Академічне вивчення природи

Пейзажі

• 
• 
• 
• 

Портрети

• 
  «Клотільда в коштовній чорній сукні» (дружина художника), 1906
• 
  «Хоакін в кріслі»
• 
  «Антоніо Гарсіа на узбережжі»
• 
  «Портрет іспанського короля Альфонсо ХІІІ у гусарському вбранні», 1907
• 
  «Президент США Вільям Тафт», 1909
• 
  Доктор Сімарро біля мікроскопа
• 
  Портрет Ракель Меллер

Див. також

• Мистецтво Іспанії
• Віденська сецесія
• Парадний портрет
• Ігнасіо Сулоага
• Орієнталізм (мистецтво)
• Поліомієліт

Примітки

1. Deutsche Nationalbibliothek Record #119110296 // Gemeinsame Normdatei — 2012—2016.
   d:Track:Q27302d:Track:Q36578
2. Bibliothèque nationale de France BNF: платформа відкритих даних — 2011.
   d:Track:Q19938912d:Track:Q54837d:Track:Q193563
3. Joaquín Sorolla y Bastida
   d:Track:Q17299517
4. Соролья Хоакин // Большая советская энциклопедия: [в 30 т.] / под ред. А. М. Прохорова — 3-е изд. — Москва: Советская энциклопедия, 1969.
   d:Track:Q649d:Track:Q17378135
5. RKDartists
   d:Track:Q17299517
6. Andrés Ubeda de los Cobos Sorolla y Bastida, Joaquín // Grove Art Online / J. Turner — [Oxford, England], Houndmills, Basingstoke, England, New York: OUP, 2017. — doi:10.1093/GAO/9781884446054.ARTICLE.T079824
   d:Track:Q217595d:Track:Q56691875d:Track:Q810196d:Track:Q1547776d:Track:Q21431157d:Track:Q103967884
7. SNAC — 2010.
   d:Track:Q29861311
8. Берлінська академія мистецтв — 1696.
   d:Track:Q414110
9. https://datos.gob.es/es/catalogo/e00123904-autores-espanoles-en-dominio-publico-fallecidos-desde-1900
10. Artnet — 1998.
    d:Track:Q874430d:Track:Q266566
11. https://www.nationalgallery.org.uk/exhibitions/past/sorolla/what-you-need-to-know-about-sorolla
12. https://www.bellasartes.gob.ar/

Джерела

• Leonard Williams. Catalogue Of Paintings By Joaquin Sorolla Y Bastida. — 164 p.
• Хоакин Соролья-и-Бастида// Европейское искусство: Живопись. Скульптура. Графика: Энциклопедия: В 3 т. — М.: Белый город, 2006.

Посилання

• Сайт Музея Сорольи(ісп.)
• Сайт, посвящённый художнику(англ.)
• Работы в музеях мира(англ.)
• Биография и работые(англ.)
• Произведения на Wikiart
• Том Бирченоф «Сарджент-Соролья: двойной портрет», журнал «Третьяковская галерея», № 4 (41), 2013(рос.)

Мистецтво   Іспанія   Модерн