Na revista Hellebore, Maria J. Pérez Cuervo cita Pallinghurst Barrow (1892) de Grant Allen, Witch Wood (1927) de John Buchan e Randall's Round (1929) de Eleanor Scott como os primeiros exemplos de ficção folclórica de terror. Cuervo argumenta que, seguindo a popularidade das teorias pagãs de sobrevivência, a ficção estranha e a ficção sobrenatural apresentaram as áreas rurais como "o domínio de forças irracionais que só poderiam ser apaziguadas com certos rituais", muitas vezes envolvendo sacrifício animal ou humano.[6]Robin Redbreast (1970), produzido três anos antes de The Wicker Man, toma muitos emprestados de The Golden Bough, e o texto de Frazer é citado por um dos personagens, o Sr. Fisher, como uma fonte autorizada.
A arruinada Igreja de São Tiago em Bix Bottom, Oxfordshire foi um cenário para cenas em The Blood on Satan's Claw.
O primeiro uso conhecido do termo, embora descrevendo um artefato em vez de um gênero, foi no romance de John Fowles de 1966, The Magus, no qual uma figura africana é descrita como um terror folclórico, um pacote de bonecos de milho com tiras pretas de pano que pendia até o chão em uma série de babados contornados.[7]
O termo folk horror foi usado em 1970 na revista de cinema Kine Weekly pelo crítico Rod Cooper, descrevendo a filmagem de The Devil's Touch; um filme que mais tarde seria renomeado como The Blood on Satan's Claw.[8][9] O diretor de The Blood on Satan's Claw, Piers Haggard, adotou a frase para descrever seu filme em uma entrevista retrospectiva de 2004 para a revista Fangoria. Na entrevista, Haggard observa como seu filme contrastava com os filmes de terror góticos populares na década anterior:
Cresci em uma fazenda e é natural para mim usar o campo como símbolo ou como imagem. Como esta era uma história sobre pessoas sujeitas a superstições sobre viver na floresta, a poesia sombria disso me atraiu. Eu estava tentando fazer um filme de terror folclórico, suponho. Não é exagerado. Eu realmente não gostei do estilo exagerado da Hammer, não era para mim realmente.[10]
O filme de Jacques Tourneur, Night of the Demon (1957), baseado em Casting the Runes de M.R. James, foi visto pelo historiador do terror Darryl Jones como um prenúncio do gênero "terror folclórico". Night of the Demon apresenta ambientes rurais isolados e pessoas do campo que acreditam no sobrenatural.[13]
Adam Scovell, escrevendo para o British Film Institute, descreve três filmes do final dos anos 1960 e início dos anos 1970 como a "Trindade Profana" do Folk Horror: o já mencionado Blood on Satan's Claw, Witchfinder General e The Wicker Man. Ele diz que eles subvertem as expectativas, tendo pouco em comum, exceto seu tom niilista e cenário rural, observando sua "ênfase na paisagem que posteriormente isola suas comunidades e indivíduos".[14] Ele sugere que a ascensão do gênero nessa época foi inspirada pela contracultura dos anos 1960 e pelos movimentos da Nova Era.[15] Scovell também cita um exemplo antigo, o filme de terror finlandês de 1952 The White Reindeer, no qual uma noiva solitária é transformada em uma rena vampírica, uma ideia derivada da mitologia finlandesa e do xamanismo Sámi.[16]
Matthew Sweet, em seu documentário no Archive on 4, Black Aquarius, observa que o movimento de contracultura do final dos anos 1960 levou ao que ele chama de "segunda grande onda de ocultismo pop" que permeou a cultura popular, com muitos trabalhos de cinema e televisão contendo elementos do folclore ou rituais de ocultismo.[17]
Matthew Sweet observa que elementos ocultos e pagãos apareceram até mesmo em programas infantis e episódios de Doctor Who dos anos 1970.[17] O comediante Stewart Lee, em sua retrospectiva de The Children of the Stones ("um conto de arqueologia, ritual oculto e motos Chopper") identifica essa série como parte de uma "recessão coletiva dos anos sessenta", que inclui as obras de gênero The Owl Service, Timeslip (1970), The Tomorrow People (1973), The Changes (1975) e Raven (1977).[27]
O episódio 'The Beast' da série de televisão britânica Westcountry Tales de 1982 também tem um forte elemento de terror popular, com uma estranha criatura aterrorizando uma fazenda na Cornualha.[28]
De 1984 a 1986, a ITV produziu a série de aventuras de influência pagã, Robin of Sherwood. Esta foi uma releitura da lenda de Robin Hood, que às vezes apresentava elementos sobrenaturais perturbadores extraídos do folclore britânico.[19]
Elementos de terror folclórico às vezes aparecem em produções de televisão americanas. Por exemplo, o episódio "Home" de The X-Files (1996) foi descrito pelo escritor Matt Berger como um exemplo de terror folclórico americano.[30]
Darkwood é um jogo de terror de sobrevivência de 2017 da Acid Wizard Studios que fez uso extensivo de imagens e temas de terror folclórico, notadamente o isolacionismo rural, combinando-os com elementos de body horror.[33]
Mundaun é um jogo eletrônico de terror folclórico em primeira pessoa de 2021 do desenvolvedor suíço Hidden Fields. A atmosfera e as imagens foram comparadas aos filmes de terror folclórico de Ben Wheatley e Robert Eggers.[34]
↑ Edgar, Robert; Johnson, Wayne (9 de outubro de 2023). «Introduction». The Routledge Companion to Folk Horror. [S.l.]: Routledge. 69 páginas. ISBN9781032042831
↑ abc
Ingham, Howard David (2023). «Secret Powers of Attraction: Folk Horror in Its Cultural Context». In: Bacon, Simon. Future Folk Horror: Contemporary Anxieties and Possible Futures. [S.l.]: Rowman and Littlefield. pp. 27–41. ISBN9781666921243
↑ Edgar, Robert; Johnson, Wayne (9 de outubro de 2023). «Introduction». The Routledge Companion to Folk Horror. [S.l.]: Routledge. 4 páginas. ISBN9781032042831
