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村上 隆 (むらかみ たかし、1962年 (昭和37年)2月1日 - )は、日本の現代美術家 、ポップアーティスト 、映画監督 。有限会社カイカイキキ 代表取締役、元カリフォルニア大学ロサンゼルス校 客員教授。学位は博士(美術) (東京芸術大学 1993年(平成5年)。愛犬家。
人物
アーティスト村上隆は、1992年に東京のGalerie Marsで初期の作品を制作しました。IthakaDarin Pappasによる写真
1962年 (昭和37年)生まれ。東京都 板橋区 出身。1980年 (昭和55年)本郷高等学校 普通科 卒業[2] 。高校の同級生に漫画家 の原哲夫 やトランザクション 創業者の石川諭 がいた[3] [4] 。2浪ののち、1986年(昭和61年)東京藝術大学 美術学部 日本画 科卒業、1988年(昭和63年)同大学大学院 美術研究科 修士課程 修了(修了制作次席)、1993年(平成5年)同博士後期課程 修了、博士(美術)。日本美術院 同人で日本画家の村上裕二は弟[5] 。
自らの作品制作を行うかたわら、芸術 イベント 『GEISAI 』プロジェクト のチェアマン を務め、アーティスト 集団『カイカイ・キキ(Kaikai Kiki)』を主宰し、若手アーティストのプロデュース を行うなど、活発な活動を展開している。同集団は、アメリカ のニューヨーク にも版権 を管理するエージェントオフィスをもつ。
日本アニメ ポップ 的な作風の裏には、日本画 の浮世絵 や琳派 の構成に影響されている部分も強く、日本画のフラット感、オタク の文脈とのリンクなど現代文化のキーワード が含まれている。中でもアニメ、フィギュア などいわゆるサブカルチャー であるオタク系の題材を用いた作品が有名。アニメ風の美少女キャラクターをモチーフとした作品は中原浩大 の「ナディア」に影響を受けたと本人も認めている。アニメーター・金田伊功 の影響を強く受けており、自分の作品は金田の功績を作例として表現しているだけと話したこともある [要出典 ] 。
漫画原作者である大塚英志 は、教授として就任した大学のトークショーにおいて「現代美術のパチモノの村上隆は尊敬はしないし、潰していく。我々の言うむらかみたかし は4コマまんがの村上たかし のことだ」と強く非難し、また、現代美術家がサブカルを安易に取り上げることや、後述のリトルボーイ展の戦後日本人のメンタリティを無視した展示内容に強い不快感を示している [要出典 ] 。
一方、精神科医 の斎藤環 は、批判者の言説は「村上隆は日本のオタク文化のいいとこどりをしただけ」との単純な論理に依ると捉え、そのような論理は根本的に誤解であり不当な批判を行っているとして、厳しく非難している。また、村上の作品はオタク文化から影響を受けているだけでなく、それを昇華させてオタク文化に影響を与えてもいると述べている[6] 。
村上曰く、「マティス のような天才にはなれないがピカソ やウォーホール 程度の芸術家の見た風景ならわかる。彼らの行ったマネージメントやイメージ作りなどを研究し自分のイメージ作りにも参考にしている」[7] 。
自身に批判的なツイートを公式リツイートすることで、炎上商法 ・炎上マーケティングを行っていると、ツイッター上で公言している[8] 。
きゃりーぱみゅぱみゅ の「PONPONPON 」(2011年)のプロモーションビデオの発表以降、それに登場する「目玉」や「世界観」が自作品と類似性があると問い合わせがあり、2013年10月頃よりそれが急増したとして、2013年11月18日に、自身の作品は2000年に誕生したものであり、一切関係ないことを自身のサイトで公表した[9] 。
経歴
生来のアニメ好きが高じて、高校卒業後にはアニメーター を志した。尊敬しているアニメ監督は宮崎駿 で、『未来少年コナン 』や『ルパン三世 カリオストロの城 』を観て、アニメーションの仕事に就きたいと思っていた[10] 。しかしながら挫折し、同じく以前から興味のあった日本画 を習い、2浪の後に東京芸術大学 に入学した。同大学では美術学部 日本画科 に学び、1986年(昭和61年)の卒業時には『横を向いた自画像』(東京芸大美術館所蔵)を製作・提出。
1988年(昭和63年)に東京芸術大学大学院修士課程 の修了制作が、首席とならず次席であったために、日本画家への道を断念する。
1991年(平成3年)には、個展 『TAKASHI, TAMIYA』を開催、現代美術家 としてデビューした。同年、ワシントン条約 で取引規制された動物の皮革で作ったランドセル を展示する「ランドセル・プロジェクト」を展開する[11] 。
1993年(平成5年)、東京芸術大学大学院の美術研究科博士後期課程を修了。「美術における『意味の無意味の意味』をめぐって」と題した博士論文 をもって、同大学日本画科で初めての博士号 取得者となった。
1994年(平成6年)にはロックフェラー財団のACCグラントを得て、「PS1.ART PROJECT」の招待を受けニューヨークに滞在した。
1998年(平成10年)にカリフォルニア大学ロサンゼルス校 美術建築学部客員教授 。2001年(平成13年)にアメリカロサンゼルス で、展覧会『SUPER FLAT』展が開催され全米で話題となる。
2001年(平成13年)アート制作・映像制作や所属アーティストマネージメントなどを企画・運営・販売等、芸術事業の総合商社「有限会社カイカイキキ」を起業する。また、事業部としてアニメーションスタジオ「STUDIO PONCOTAN (スタジオ ポンコタン)」を立ち上げる。
2005年(平成17年)1月末よりPHS会社・ウィルコム のCMに出演。近年は六本木ヒルズ のトータルプロデュースの一員やイメージキャラクター『ロクロク星人』のデザイン、フロアガイド冊子のデザインを手がけている。また『ルイ・ヴィトン ミーツ ネオ・ジャポニズム』と題し、高級ファッションブランド、ルイ・ヴィトン をクライアント とするコラボレーション製品などを発表。
2005年(平成17年)4月、ニューヨークで個展 『リトルボーイ展』[注 1] を開催。自身の作品の他、ジャパニーズ・オタクカルチャーや日本人アーティストの作品が展示され、またリトルボーイ展では「父親たる戦勝国アメリカに去勢され温室でぬくぬくと肥えつづけた怠慢な子供としての日本と、そうした環境ゆえに派生した奇形文化としてのオタク・カルチャー」、「それがゆえにオタク・カルチャーのきっかけはアメリカにもあるのだ」との考えが提示された。翌年2006年(平成18年)にリトルボーイ展はキュレーター に送られる世界で唯一の賞であるニューヨークの美術館開催の最優秀テーマ展覧会賞を受賞した。
2006年(平成18年)に「リトルボーイ展」の成果として芸術選奨文部科学大臣新人賞 を受賞した[12] 。
2007年(平成19年)、カニエ・ウエスト のアルバム『グラジュエイション』(Graduation )のジャケットデザインを担当。
2008年(平成20年)、米Time誌の"The World's Most Influential People - The 2008 TIME 100"(世界で最も影響力のある100人-2008年度版)に選ばれた[13] 。
2008年(平成20年)、「GQ MEN OF THE YEAR 2008」を受賞[14] 。
2010年(平成22年)に開催されたシンポジウム 『クール・ジャパノロジーの可能性』では、「アート界における"クール・ジャパン"の戦略的プロデュース法――Mr.の場合」と題した講演を行った。講演では、日本のマンガやアニメ、および、それらを生み出した日本自体を肯定的に解釈し、それらの前提のもと、今日ではクールジャパン と呼ばれている観点を日本人作家作品によっていかに西洋アート界に体現させていけるか、とのテーマについて初期から漸進的に取り組んできた軌跡を発表した[15] 。
2010年(平成22年)10月に雑誌『SUPERFLAT』を創刊し、創刊号ではジェフ・クーンズ との特別対談や、村上隆、東浩紀 、椹木野衣 、黒瀬陽平 、梅沢和木 、藤城嘘 、福嶋亮大 、濱野智史 らの記事が掲載される予定であった(未刊行)[16] 。
2016年(平成28年)3月に「村上隆の五百羅漢図展」の成果として平成27年度(第66回)芸術選奨文部科学大臣賞 を受賞した[17] 。
総監督をつとめるアニメ「6HP/シックスハートプリンセス 」が12月30日より放送され、1時間枠のうち22分を線画状態で未完成の第1話の放送にあて、残りは制作経緯や村上の謝罪といったドキュメンタリーの構成になることが明かされた[18] 。その後2017年9月には完全版が放送され、2017年12月23日には第2話が放送された[19] 。
2019年3月には、ビリー・アイリッシュ のグラミー賞 受賞アルバムに含まれたYou Should See Me in a Crown (英語版 ) のアニメミュージック・ビデオを制作した。
発表作品に係わるエピソード
デビュー作にて、タミヤ 社長の弟にタミヤマークを使用した作品制作の許可は得ていたが、「TAMIYA」の表記を無断で「TAKASHI」に変更し、注意を受けている[20] 。
1993年(平成5年)以前の活動としては『加瀬大周宇Z プロジェクト』では芸能界の騒動に乗じた悪乗りとの不評を買い、当時進行していた複数の展覧会の企画が流れてしまった[21] 。古賀学 のフリーペーパー『ペッパー・ショップ(Pepper Shop)』で『マンガ道場』を連載。白人の『ダッコちゃん 』でタカラ より非難される[要出典 ] 。
1994年(平成6年)、大学院卒業後の作品である『HIROPON』の評価を岡田斗司夫 に尋ねると「発想が古臭い、とにかく顔がブサイクすぎる」と酷評される[要出典 ] 。その後、ニューヨークにロックフェラー財団の奨学金で留学。制作活動に専念。ニューヨークで現地フリーペーパーの表紙で作品を次々と発表。
2003年(平成15年)2月25日 、村上がルイ・ヴィトン の依頼でデザインした鞄が3月1日 に発売されるのに合わせて東映アニメーション が制作したアニメ『SUPERFLAT MONOGRAM 』が公開される。同年12月8日 、海洋堂 とのコラボレーションにより、自らのフィギュア作品をわずか350円の小さなフィギュアにしてナンバリングされた証明書を添付したアート食玩 『村上隆のSUPER FLAT MUSEUM~コンビニ エディション~』を発売したことで話題を呼ぶ。食玩は本来菓子が商品でありフィギュアは「おまけ」であることから、村上は「5,800万円の作品が無料で大量に複製生産されることの面白さ」がこの商品の意義であると述べている[要出典 ] 。
『My Lonesome CowBoy』を製作した理由は、『HIROPON』が女性だったので、次は男性を作ろうと思っただけだと話す。男女を作ることで、フェミニズム的な違反を避ける意図もある。男性の射精をモチーフにすることには関心が持てないので、逆に一度はやってみたかったとも語る[22] 。
2003年(平成15年)春、ロンドン のオークション 会社・クリスティーズ にて等身大フィギュア『Miss Ko2 』が50万ドル(約5,800万円)で落札、話題となった。これは当時の日本現代美術作品の最高額である。本人は自らの作品がこのような高額で買い取られた理由について「女性の美意識に革命をもたらしたからだ」と分析する一方、「単に金持ちが作品の性的な要素に惹かれて落札しただけなのでは」と話している。落札したのは、会社を売って隠居したアメリカの80歳近い老夫婦である。
2004年(平成16年)7月、ナルミヤ・インターナショナル によるキャラクター 、『マウスくん』が、村上のキャラクター、『DOB君』に酷似しているとして、同社を著作権侵害で提訴。2006年(平成18年)4月に和解が成立し、4,000万円の和解金を受け取る(これについてはそもそもDOB君がミッキーマウスをモチーフとしている(近似している)のに何故著作権を侵害されているなどと言えるのかといった東浩紀 [23] 、町山智浩 [24] 等からの批判がある)。本人は、元々『DOB君』は自分の作品の世界観(ソニックやドラえもん等)を再構築して作ったもので、『マウスくん』がその世界観そのものを盗用しているように感じ、企業との幾度かの話し合いの末、示談になったと話している[25] 。現在のマウスくんは村上の著作権を侵害していないとされる。
アメリカの歌手カニエ・ウェスト の2007年(平成19年)9月11日 発売の『グラジュエイション』のジャケットのデザインを担当。同年10月以降、アメリカ・ロサンゼルス現代美術館 (MOCA)で大規模な展覧会「村上隆回顧展(C)MURAKAMI」が催された。
2008年(平成20年)5月、サザビーズ にて等身大フィギュア『My Lonesome CowBoy』が1516万ドル(約16億円)で落札された。オークション前の落札予想額は3~4億円であった[26] 。
2010年(平成22年)9月14日にフランス・ヴェルサイユ宮殿 で村上の作品展『Murakami Versailles』が開催されたが、宮殿に彼の作品は合わないとして、フランス国内の団体が抗議デモをおこなった[27] [28] 。10月22日には、フランス王ルイ14世 の子孫の1人シクスト・アンリ・ド・ブルボン=パルム が、「世界遺産にポルノ作品を飾っており、祖先に対する冒涜に当たる」として作品展の中止を要求し、主催者である宮殿当局に対する法的措置を取ることを表明した[29] 。
若手アーティストへの教育・支援
GEISAI
GEISAI(ゲイサイ)とは、村上隆主催の若手アーティスト向けのアートイベント。2002年(平成14年)より継続的に開催している。これまでにAKB48 [30] 、ももいろクローバー [31] 、平野綾 [32] ら、アイドルや声優がパフォーマンスで出演した。
KaikaiKiki
有限会社カイカイキキとは、2001年(平成13年)に設立された村上隆が代表取締役を務める企業。1996年(平成8年)に設立されたヒロポンファクトリーが前身である。アーティストやサポートスタッフを、正社員やアルバイトとして雇用し、カイカイキキ三芳スタジオ(三芳工場)などにて創作活動に従事させている。
若手アーティストの育成スタジオ「ちゃんば」では、「密教 的」と村上が語る程に危険な修行が行われている。具体的には、アーティスト自身の内面の深部を掘り下げる目的の村上との問答が、安全面に関する一定の配慮を払いつつ毎日繰り返されている。一方、アーティストに一般社会における礼儀作法も求めており、村上は、日本のアーティストは礼儀作法が分かっていない結果、すぐに恨んだり、切れたりすると批判している。また、東日本大震災 発生後に村上は毎日、カイカイキキスタッフに対して、労働基準法 を盾にして主張する若者とは芸術の意念闘争を闘えないとの趣旨で「通常モードの会社員として雇用されたい人は辞めてほしい」と発破をかけた[33] 。
また、村上が監督を務める映画『めめめのくらげ』の制作や[34] 、カイカイキキ札幌 STUDIO PONCOTANにてアニメ作品『シックスハートプリンセス』をアニメーターを雇用して制作している[35] 。
他にも、GEISAI 審査員を務めた黒瀬陽平 の後述の「カオス*ラウンジ」への加入や、カオス*ラウンジ 参加作家(JNTHED [36] [37] 、ob[38] 、(現在はアーティストとして今後一切の活動を行わない事を宣言している)森次慶子[39] )のカイカイキキアーティストとしての採用、カオス*ラウンジ参加作家のカイカイキキ開催の展示会(「HERBEST展」[40] [41] 、「アートどすえ 京都芸術物産展」[42] 、「HEISEIBU祭」[43] )への出展など、外部団体との人材交流も生じている。
ちなみに、カイカイキキは2015年(平成27年)9月30日 現在、まんだらけ の発行済株式総数の1.69%を保有する、第9位の大株主である[44] 。
カオス*ラウンジへの支援
「カオス*ラウンジ 」は元々、イラスト投稿サイトpixiv のユーザーによる、オフ会 としてのグループ展「ポストポッパーズ」が前身であったが[45] 、「カオス*ラウンジ2010 in 高橋コレクション日比谷」より「GEISAI CRITICAL MEDIA」審査員[46] であった黒瀬陽平が「カオス*ラウンジ」に加入し現代アートとしての理論補強が行われた結果、従来「カオス*ラウンジ」が持っていたpixivユーザーオフ会の性質が発展的に解体され、現代アートの文脈に接続されることとなった[47] [48] 。
「カオス*ラウンジ2010 in 高橋コレクション日比谷では、村上隆自身の作品も展示され[48] 、また、美術専門誌『美術手帖 』2010年5月号への綴じ込み付録のカオス*ラウンジ特集広告の出稿[49] 、カイカイキキが運営しているギャラリーにおける「CHAOS*LOUNGE フェス 」や、「pixiv画面端フェスタ 」の開催、「カオス*ラウンジ2010 in 台湾」のプロデュース[50] [51] [52] 、展示作品「破滅*ラウンジ」[53] の購入[54] [55] などの支援が行われている。
ギャラリー
有限会社カイカイキキが運営しているギャラリー
日本国内
Kaikai Kiki Gallery、GEISAI Galleryを除き、いずれのギャラリーも中野ブロードウェイ 内に所在している
日本国外
Kaikai Kiki Gallery Taipei[62]
Hidari Zingaro Taipei[63]
Hidari Zingaro Berlin[64]
主な展覧会
『スーパーフラット 展』、渋谷パルコ ギャラリー、村上隆キュレーション、2000年4月28日- 5月29日
『Superflat』ロサンゼルス現代美術館(MOCA) 、村上隆キュレーション、2001年1月14日- 5月27日
『召喚するかドアを開けるか回復するか全滅するか』、東京都現代美術館 、2001年8月25日- 11月4日
『ぬりえ展』、パリ、カルティエ現代美術財団 、2002年6月27日 - 10月27日
『逆転二重螺旋』、ニューヨーク、ロックフェラー・センター 、2003年9月9日 - 10月12日
『リトルボーイ:爆発する日本のサブカルチャー・アート展』、ニューヨーク、ジャパン・ソサエティー ・ギャラリー他、村上隆キュレーション、2005年4月8日 - 7月24日
『村上隆回顧展(C)MURAKAMI』
『Murakami Versailles』、フランス ・ヴェルサイユ宮殿 、2010年9月14日 - 12月12日。
『Murakami Ego』、Al-Riwaq Doha exhibition space、カタール・ドーハ、2012年2月8日 - 6月24日
『村上隆の五百羅漢図展』、 森美術館 [65] 、2015年10月31日 - 2016年3月6日
『村上隆のスーパーフラットコレクション-蕭白 、魯山人 からキーファー まで-』、横浜美術館 、2016年1月30日 - 4月3日
『バブルラップ-「もの派 」があって、その後のアートムーブメントはいきなり「スーパーフラット 」になっちゃうのだが、その間、つまりバブルの頃って、まだネーミングされてなくて、其処を「バブルラップ」って呼称するといろいろしっくりくると思います。特に陶芸の世界も合体するとわかりやすいので、その辺を村上隆のコレクションを展示したりして考察します。』、熊本市現代美術館 、2018年12月15日 - 2019年3月3日
『村上隆:村上ゾンビ展』釜山市立美術館 [66] 2023年1月26日 - 4月16日
『村上隆 もののけ 京都』、京都市京セラ美術館 2024年2月3日 - 9月1日[67]
代表作
ウェイトレスの格好の等身大サイズの美少女フィギュア。海洋堂 や美術業者との共同制作[20] イギリスのオークション会社クリスティーズにて約5,800万円で落札。[68] 佐藤江梨子 をモデルとした「サトエリMiss Ko2 ちゃん」、西E田 (キャラクターデザイナー)によるナースバージョンなども存在する。
自分の母乳で縄跳びをしている等身大の美少女フィギュア。オークション会社のクリスティーズにて約4,890万円で落札。その際、フィギュア原型師を紹介してくれた岡田斗司夫に感謝状をしたためている。
[69]
握りしめた男性器から、精液とおぼしき白い液体を放出する裸の青年の等身大のフィギュア。競売会社サザビーズがニューヨークで行ったオークションにて、1516万ドル(約16億円)で落札された。
代表的キャラクター。「DOB君」ともいう。ネズミのぬいぐるみのような形をした生物。様々な派生作品が生み出されており、その場の空間にあわせ奇妙な形態をする。変化する村上の自画像とも言われている。岡田斗司夫の処女作『ぼくたちの洗脳社会』の表紙にも登場している。
代表的キャラクター。花の中央にスマイルのついた大小の異なる花。ルイ・ヴィトンとのコラボレーション作品に取り入れられている。歌手・ゆず のアルバムジャケットなどにも使用されている。
TOKYO MX のシンボルキャラクター。
ヴェルサイユ宮殿の個展にて初公開されたアニメーション作品。従来のアート系アニメ作品とは趣を異にする作風であり、女児をメインターゲットとした商業アニメ作品(プリキュア )のフォーマットを踏襲した作りとなっている。監修した佐藤順一 は、まさにその日曜朝アニメ枠を務めた、れっきとしたアニメ監督である。
辻惟雄 が提示した、狩野一信 の五百羅漢図100幅から思いついた、高さ3メートル、幅100メートルの「世界最大級の絵」(2012年)。東日本大震災 に対する「祈り」を描いたと語る[70] [71] [72] 。
村上隆が監督を担当した映画作品。一般の商業映画作品として2013年4月26日に公開。カイカイキキ製作、ギャガ 配給。
出版・DVD
出版
DVD
『NHK新日曜美術館奈良美智×村上隆ニューポップ宣言』(2001年放送『新日曜美術館』編集DVD)、NHKエンタープライズ、2006年。
メディア出演
テレビ番組
ラジオ番組
関連項目
脚注
出典
補註
外部リンク
ウィキメディア・コモンズには、
村上隆 に関連するカテゴリがあります。