PROFILBARU.COM

Biographie
Naissance	1959; Londres
Nationalité	britannique
Activités	Artiste visuel, photojournaliste
Site web	www.bruce-clarke.com

Bruce Clarke (né en 1959 à Londres, au Royaume-Uni^[1]) est un artiste-plasticien et un photographe britannique d'origine sud-africaine, installé à Paris depuis le début des années 1990.

Parmi ses professeurs aux Beaux-Arts de l'Université de Leeds figurent des initiateurs du mouvement Art & Language dont les membres fondateurs sont Michael Baldwin, David Bainbridge, Terry Atkinson, Harold Hurrell.

L’œuvre de Bruce Clarke traite de l’histoire contemporaine et la transmission de cette histoire en développant un langage plastique.

En 2022, il est considéré par Artsper comme « artiste émergeant » au même titre que M.Chat ou Speedy Graphito^[2].

En 2019, l'un de ses tableaux est vendu aux enchères pour 9 750 €, record public de l'artiste^[3].

Biographie

Grâce à ses parents ayant quitté leur pays l'Afrique du Sud un peu avant sa naissance, Bruce Clarke est très tôt sensibilisé à la problématique du pays de ses origines et au combat contre l'apartheid. En Angleterre, puis en France, il s'engage avec les organisations anti-apartheid^[4]. Parallèlement, au début des années 1990, il suit l’évolution de la situation au Rwanda et les signes avant-coureurs du génocide qui va y survenir. Il y effectue un reportage photographique quelques semaines après la fin du génocide des Tutsi et est convaincu de la nécessité d'œuvres artistiques mémorielles pour honorer la mémoire des victimes. Il est le concepteur du Jardin de la Mémoire^[5] situé à Nyanza, Kicukiro près de Kigali, une œuvre artistique constituée d'une installation monumentale réalisée avec le concours des familles ou des proches des victimes et soutenue par des associations de rescapés, dont IBUKA ainsi que les institutions rwandaises et par l'UNESCO. À partir de 2014, pour la 20^e commémoration du génocide, il conçoit un autre projet en hommage aux victimes mais aussi pour leur rendre un semblant de dignité : les Hommes debout^[6]. Le projet est réalisé au Rwanda^[7] mais a également pris une dimension internationale, faisant l'objet d'une vingtaine d’expositions (Genève, Lausanne, Bruxelles, Paris, Ouidah, Montréal etc.). Cet hommage est à présent pérennisé à Bruxelles et à Kigali.

Il a publié Dominations aux éditions Homnisphères (2006) et Fantômes de la Mer édité par la galerie berlinoise ARTCO^[8] (2016), un livre^[9] qui documente son projet artistique de rendre hommage aux réfugiés économiques et politiques victimes du trafic humain transméditerranéen.

En 2022 il expose dans le cadre de la Capitale européenne de la Culture au Musée national de la Résistance et des Droits de l'Homme^[10] à Esch au Luxembourg et simultanément au IX Fort à Kaunas^[11] en Lituanie.

En 2024, toujours au Rwanda, il monte en partenariat avec l'Espace + Kigali et Dida Nibagwire le projet les "Femmes debout". La présentation était semblable aux "Hommes debout", mais l'intention était de souligner la specificité de l'expérience des femmes pendant le génocide et après^[12]. Les Femmes debout étaient présentées à Kigali et aussi au Centre Commémoratif du Génocide de Murambi.

Œuvre

Lavis d’encres et d’aquarelles, acryliques dilués à l’extrême, fragments de journaux et collage d’affiches déchirées. Autant de couches impalpables qui se superposant, voilant et dévoilant une réalité dont la violence ordinaire a cessé depuis longtemps de nous interpeller.

L’association de mots sortis de leur contexte et d’esquisses rapides et nerveuses d’hommes, de femmes et d’enfants, recrée un univers sans pareil dans lequel notre capacité à nous émouvoir est demeurée intacte.

La force des œuvres de Bruce Clarke réside dans cette démarche de déconstruction et de ré-assemblage du réel.

[style à revoir]

Expositions

Expositions individuelles

1997 : Musée de Romans, France
1997 : Ambassade d’Afrique du Sud, Paris
1999 : Centre Culturel Français, Kigali, Rwanda
2000 : Je vous écris du Jardin de la Mémoire - Installation, Galerie Porte 2a, Bordeaux, France
2002 : Fragments d’une histoire de demain, L’Artchipel, Basse-Terre, Guadeloupe^[13]
2010 : Bekris Gallery, San Francisco, États-Unis
2010 : Abbaye de Neumünster, Luxembourg
2011 : Who’s Afraid, Musée des Arts Derniers, Paris
2012 : Fondation Zinsou, Bénin
2012 : Artium Gallery, Luxembourg
2013 : M.I.A. Gallery, Seattle, États-Unis
2013 : Janus Gallery, Montreux, Suisse
2013 : Precarious Lives, Galerie Julio Gonzalez, Arcueil, France
2014 : Les Hommes debout, exposition simultanée dans les villes de Kigali, Lausanne, Genève, Bruxelles, Paris, Limoges, Liège, Ouidah, Ivry, Lille…^[6].
2014 : En toute impunité, Les Naufragés du Temps, St Malo, France
2014 : Humanities, Gallery Out of Africa, Sitges, Barcelone, Espagne
2015 : Daily Violence, Médiathèque de Lormont, France
2015 : Le travail rend libre, Galerie KO 21, Paris
2016 : Les Fantômes de la Mer, Institut français, Nouakchott, Mauritanie // Saint Martin, France-Antilles //, Île de Gorée, Sénégal
2017 : Mémoires vives et Hommes debout, Musée de Coutances, France
2017 : New Horizons, Cloître des Billettes, Paris,
2017 : Fantômes de la Mer, Artco Gallery, Aix-la Chapelle, Allemagne
2018 : Alliance française de Lusaka, Zambie
2018 : Front Line, Espace Anis Gras, Arcueil
2018 : Birth of an Icon, Kloser Contemporary Art, Belgique
2019 : Lifting the Veil, Théâtre royal de Marrakech, Maroc
2019 : Predators and Other Friends, Galerie Art-Z, Paris
2019 : Fantômes de la Mer, Alliance française Johannesbourg^[14]
2019 : Voices, Galerie Carole Kvasnevski, Paris
2019 : En Suspension, Maison Rouge, Cotonou, Bénin
2020 : Invisible Memories, Centre d’Art de Bonneuil, France
2021 : Walking the Line, Artco gallery, Berlin
2022 : Ecce Homo^[15], au Musée national de la Résistance et des Droits humains, Esch, Luxembourg
2024 : Vies d'après : des artistes face au génocide des Tutsis du Rwanda^[16], Site-mémorial du Camp des Milles, Aix-en-Provence, France

Expositions collectives

2001 : Musée d’Art et d’Histoire de Belfort - avec Edith Convert, Belfort, France
2002 : Biennale de Dakar, Sénégal
2007 : Biennale de Dar-es-Salaam, Tanzanie
2008 : Contemporary Art Fair, Espace Pierre Bergé, Bruxelles,
2012 : Boxe Boxe, Fondation Blachère – Apt, France
2012 : Iwalewahaus – Bayreuth, Allemagne
2013 : Étonnants Voyageurs, Saint-Malo, France
2014 : FNB Art Fair, Johannesburg
2015 : Global Topics, Artco Gallery, Aachen, Germany
2015 : Musée d’arts Afro-Brésilien, Sao-Paolo, Brésil
2015 : 1:54, Foire d’art Contemporain, New York, États-Unis^[17]
2016 : Cape Town Art Fair, Le Cap, Johannesburg
2016 : Targets, ArtCo Gallery, Aachen, Germany
2016 : Hommage à Dak’Art, Martigny, Suisse
2017 : AKAA, Art Fair, Paris^[18]
2017 : Galerie Vallois, avec l'artiste Aston, Paris,
2018 : Fusions, Bordeaux, avec Migrations Culturelles 2a (MC2a)
2018 : Art Paris 2018, Grand Palais, Paris
2019 : Urban Art Fair, Paris
2019 : Beirut Art Fair, Beirut, Liban
2020 : Out of Africa Gallery, Barcelone, Espagne