Загублений Арльський етюдник — це ймовірний блокнот із малюнками нідерландського художника Вінсента Ван Гога. Авторство цих малюнків Ван Гога було оскаржене мистецтвознавцем Богомілою Вельш-Овчаровою[en].[1]
Ескізник був опублікований у 2016 році під назвою «Вінсент ван Гог: Загублений Арльський етюдник», автор Вельш-Овчаров з передмовою Рональда Пікванса[en].[1] Вона була опублікована французькою мовою у видавництві Éditions de Seuil та англійською мовою у видавництві Abrams Books.[2]
У 2007 році голландський колекціонер мистецтва звернувся до Тейо Мідендорпа, старшого наукового співробітника Музею Ван Гога в Амстердамі, з фотографіями 21 ескізу, які він придбав за «низькою ціною» на інтернет-аукціоні eBay.[3] Мідендорп сказав йому, що не вірить, що це роботи Вінсента Ван Гога.[3] Французький мистецтвознавець Франк Бейлі згодом дізнався про існування етюдника від друга і зустрівся з членом родини власника. Пізніше він сказав, що «одразу відчув, що вони справжні».
Згодом Бейлі звернувся до Музею Ван Гога у 2008 році з 35 іншими ескізами з альбому. Його супроводжував член сім'ї власника етюдника, і музей повідомив йому про свої сумніви щодо їхньої автентичності.[3] Потім Бейлі звернувся до мистецтвознавиці Богоміли Вельш-Овчарової[en] і запропонував їй дослідити автентичність ескізів.[3] Вона згадувала, що її «…першим відчуттям було неймовірне переповнююче відчуття того, що я знаю, що у мене в руках… Але потім, звичайно, я зрозуміла, що мені потрібно отримати стипендію».[2] Вона розповіла, що витратила три роки на встановлення автентичності робіт і пізніше назвала їх «найбільш революційним відкриттям за всю історію творчості Ван Гога».[3]
Мистецтвознавець Рональд Пікванс[en] сказав, що малюнки були «…абсолютно в порядку, від першого до 65… Кінець пісні, кінець історії».[2]
Історію виживання етюдника описала Вельш-Овчарова. Вона розповіла, що ескізник, комерційний журнал, був подарований Ван Гогу в 1888 році Жозефом і Марією Жину, які володіли кафе «Кафе де ла Гар» в Арлі.[2] Він замальовував провансальські краєвиди навколо Арля в блокноті і продовжував працювати в ньому під час перебування в психіатричній лікарні в Сен-Ремі. У травні 1890 року він попросив свого лікаря повернути речі сім'ї Жину, серед яких був і блокнот. Передача блокнота була записана в блокноті в кафе де ла Гар. Сім'я Жину володіла етюдником до 1944 року. Потім його успадкувала племінниця родини Жину, Маргарита Кревулен.[2] Згодом кафе купила родина Бассо, власниця блокнота у 2016 році розповіла Вельш-Овчаровій, що сестра її матері стала членом родини Бассо після заміжжя.[3] Ескізник і книга, в якій міститься інформація про дарування етюдників, були «витягнуті» з будинку, що належав родині Жину, сусідкою, яка подарувала їх своїй доньці на день народження в 1960-х роках. Дочка стала власницею етюдника у 2016 році.[2]
Вельш-Овчарова розповіла, що «моя мати знайшла велику книгу малюнків… і, нічого не знаючи про мистецтво і не маючи художньої освіти, вона не мала жодного уявлення про важливість цієї знахідки. Вона подарувала її мені на моє 20-річчя, і вона була захована в шафу».[3] Вельш-Овчарова описала власників як «дуже простих людей, і лише за примхою долі вони показали її комусь у регіоні, хто знав місцевого фахівця з мистецтва… Вони взяли 30 ілюстрацій і вирвали їх з книги».[2]
Музей Ван Гога заявив, що ймовірне збереження ескізника є «вкрай малоймовірним» і що «стиль малювання автора малюнків у втраченому Арльському етюднику, на думку наших експертів, є монотонним, незграбним і бездуховним».[3] Чорнило, використане на малюнках, коричневе, в той час як Ван Гог зазвичай використовував чорне або фіолетове чорнило, як стверджують у музеї.[3][2] Мідендорп зазначив, що розбіжності в датах, записаних у блокноті кафе, очевидні. 20 травня 1890 року лікар Ван Гога приніс до кав'ярні велику книгу малюнків, про що в блокноті було записано: «Мсьє лікар Рей залишив для пана і пані Жину від художника Ван Гога кілька порожніх коробок з-під оливок і в'язку рушників у клітинку, а також велику книгу малюнків і просить вибачення за затримку».[2] У 2013 році музею показали фотографії блокнота, на яких було вказано 19 червня 1890 року, однак у книзі «Втрачений арльський етюдник» 2016 року з'явилося посилання на 10 червня 1890 року. У музеї заявили: «Ми дуже хотіли б знати, як це можливо… Наскільки достовірним є записник, якщо точно такий самий запис можна знайти у двох різних виданнях?».[4]
Видавництво «Загублений Арльський етюдник», Editions du Seuil, заявило, що вони «…не змінили своєї думки та дуже раді, що відтепер кожен може скласти власну думку, побачивши малюнки й прочитавши аналіз».[3]
Бейлі заявив, що Музей Ван Гога вчинив неетично і що «можна було б очікувати, що експерти діятимуть науково, але вони ніколи не тримали цих фотографій в руках, окрім 50 хвилин … На жаль, їхні аргументи не дуже переконливі. Вони захищають свій периметр».[4]
Етюдник — це «комерційна книга з високоякісним папером», яка містить 65 малюнків, виконаних очеретяним пером[en], що зображують етюди пейзажу Провансу та, ймовірно, підготовчі ескізи до картин Ван Гога. До нього також включено автопортрет Ван Гога та портрет Поля Гогена. Також зображено Жовтий будинок і міст Ланглуа[en] та море в Сен-Марі-де-ла-Мер.[2]
Оцінка робіт варіювалася від «десятків мільйонів» фунтів стерлінгів, якщо вони були автентичними, до нуля, якщо ні.[3]
Музей Ван Гога назвав ескізи «імітаціями» під час їхньої презентації у 2016 році.[3][2] Луїс ван Тілборг, старший науковий співробітник музею, сказав: «На нашу думку, він не є автентичним… Власники етюдника запитували нашу думку у 2007 і 2012 роках, і ми знову вивчали іконографію, стиль і техніку, досліджували походження, і прийшли до висновку, що це не його робота. Ми не змінили своєї думки».[2]
Ймовірне створення Ван Гогом етюдника було показано у фільмі 2016 року «На порозі вічності» режисера Джуліана Шнабеля з Віллемом Дефо в головній ролі Ван Гога.[5] Включення етюдника до фільму розкритикував мистецтвознавець Мартін Бейлі.[5] Бейлі описує малюнки як «слабко намальовані, похідні роботи». Він заперечує факт виявлення малюнків у 2016 році, оскільки деякі з них були показані раніше, у 2010 році.[5] В інтерв'ю The Times Шнабель сказав, що автентичність малюнків «не має значення» і що «вони були до біса гарні».[5]