Anna selbdritt

Мазолино и Мазаччо. Анна втроём. 1424—1425. Дерево, темпера. Уффици, Флоренция

Леонардо да Винчи. Святая Анна с Мадонной и младенцем Христом. 1508—1510. Дерево, масло. Лувр, Париж

Anna selbdritt, Анна втроём (итал. Anna Metterza, Sant'Anna Metterza — «Святая Анна усевшаяся, расположившаяся»^[1], англ. Ann mettercia, фр. Anne trinitaire — «Анна втроём», или «Анна — сама третья») — иконографический тип изображения святой Анны с её дочерью Девой Марией и внуком Иисусом Христом. Эта иконография сформировалась в позднее средневековье в связи с ростом популярности культа святой Анны, и особенно была распространена в XV веке в Италии и Германии^[2].

Происхождение и развитие иконографии

В канонических Евангелиях святая Анна не упоминается, однако о ней рассказывается в самом древнем апокрифическом источнике — Первоевангелии (ок. 130 г.), автором которого считается апостол Иаков. Первоевангелие является своего рода предисловием к каноническим текстам и содержит в том числе историю Марии и её родителей Иоакима и Анны^[3].

Христианский культ святой Анны, матери Марии и бабушки Иисуса Христа, в Византии известен с IV века. В средневековой латыни существовал термин «меттерца», вошедший в итальянский язык (мetterza) и имеющий соответствие в немецком (selbdritt). Он обозначал, что Святая Анна входит как третья в единство, включающее Марию и Иисуса^[4].

Самое раннее живописное свидетельство почитания матери Девы Марии — фрески в римской церкви Санта Мария Антиква, датируемые VIII веком. Распространённый иконографический тип изображения младенца Иисуса с матерью и бабушкой, сложившийся в эпоху раннего западноевропейского средневековья, предписывал представлять Марию сидящей на коленях матери и держащей на своих коленях Сына. Монументальные композиции обыкновенно были строго фронтальными и отличались статичностью и иератичностью. Эта же тема известна в средневековой скульптуре^[2].

В начале XVI века иконографический тип «Анна втроём» приобретает бо́льшую динамичность («Мадонна с младенцем и святой Анной» Дюрера, «Святая Анна с Мадонной и младенцем Христом» Леонардо да Винчи). Отношения святых персонажей художники стали выражать направлением взглядов, жестами и улыбками^[2]. Характерная черта таких композиций — невыраженность возраста персонажей. Мать Иисуса и его бабушка изображаются молодыми девами^[5]. Схожая иконография получила распространение в средневековом искусстве стран Северной Европы: немецкой скульптуре, книжных миниатюрах Франции, алтарных картинах и гравюрах Северного Возрождения в так называемых «горизонтальных оплакиваниях» (лат. Pietas Horizontalis), где показано мёртвое тело Христа, распростёртое на коленях у Матери. В скульптуре такие композиции появились в 1390—1410-х годах в Праге, Зальцбурге, Вроцлаве, а затем получили распространение в разных областях Италии, где работали немецкие мастера. Они имеют своеобразное название «Образы вече́ри», или «Веспербильд» (нем. Vesperbilder^[6]. Богоматерь в подобных композициях традиционно изображали совсем молодой, почти девочкой^[7].

Это обстоятельство связано ещё с одним апокрифическим сказанием о том, что святость персонажей послужила причиной сохранения их вечной молодости. Этой темой был увлечён молодой Микеланджело, создавая свою знаменитую ватиканскую Пьету (1499). Контраст образов молодой Девы и взрослого Сына у Неё на коленях создаёт особенное духовное напряжение и трогательное, просветлённо-созерцательное настроение. Согласно идеям мистического христианства, усвоенного итальянской иконографией, «Божественная воля поддерживала цвет и свежесть молодости у невинной Девы» на протяжении всей Её жизни, чуждой всякого греха^[8].

В эпоху Реформации изображения святой Анны, как персонажа, не упоминающегося в канонических Евангелиях, становились жертвами иконоборцев, в течение XVI столетия, вероятно, было уничтожено значительное число подобных произведений^[2].

В древнерусском искусстве существует довольно редкий тип композиции «Женская Троица», где вместо младенца Иисуса изображается кукла, с которой играет девочка, будущая Богородица^[9].

Интерпретации темы в ренессансном искусстве

Основная статья: Одно раннее воспоминание Леонардо да Винчи

Очертания коршуна, образуемые складками одежд Св. Анны. Схема по З. Фрейду

В 1508—1510 годах выдающийся художник эпохи Высокого Возрождения Леонардо да Винчи написал картину на тему «Анна втроём», в которой Мария изображена сидящей на коленях у своей матери Анны, удерживая младенца Иисуса. Из «Жизнеописаний наиболее знаменитых живописцев, ваятелей и зодчих» Дж. Вазари известно, что работа на тему «Анна втроём» была заказана в качестве верхнего запрестольного образа для церкви Сантиссима-Аннунциата во Флоренции.

Таинственной личностью Леонардо да Винчи и некоторыми странностями его творчества занимались не только историки искусства, но и психологи. Классик психоанализа Зигмунд Фрейд посвятил творчеству художника и, в частности, его картине «Анна втроём», небольшую работу «Одно раннее воспоминание Леонардо да Винчи» (нем. Eine Kindheitserinnerung des Leonardo da Vinci, 1910), в русском переводе: «Леонардо да Винчи. Воспоминание детства» и «Воспоминания Леонардо да Винчи о раннем детстве». Известна также работа Фрейда, опубликованная на русском языке и ставшая классикой психологии искусства «Леонардо да Винчи» (1912).

Согласно интерпретации Фрейда, картина «Святая Анна с Мадонной и младенцем Христом» отражает детские воспоминания Леонардо о матери, крестьянке Катерине, с которой он был разлучён, как считает исследователь, между тремя и пятью годами. В этот период Леонардо воспитывался в семье отца, Пьеро да Винчи, который женился на богатой и знатной донне Альбиере, убедившись, что супруга не может иметь детей, решил забрать сына к себе. По мнению Фрейда, Дева Мария и её мать Анна в этой картине отображают «двух матерей» художника — родную и мачеху, причём Анна, являющаяся «проекцией» Катерины, улыбается той же загадочной улыбкой, что и Джоконда, Иоанн Креститель и персонажи других картин Леонардо (Фрейд видит в этом характерном выражении лица сохранившееся в памяти Леонардо воспоминание о материнской улыбке). В складках одежд святой Анны Фрейд усматривает очертания коршуна, фигурирующего в детском воспоминании Леонардо, которое тот описал в своём дневнике: «Когда я ещё лежал в колыбели, слетел ко мне коршун, открыл мне своим хвостом рот и несколько раз этим хвостом ударил меня по губам». Это воспоминание Фрейд связывает с подсознательными воспоминаниями о сосании материнской груди^[10]. В одном из текстов Гораполлона Фрейд нашёл упоминание о том, что коршуны, будучи однополыми существами, «зачинают от ветра». Если Леонардо также был знаком с этим источником, то он мог подсознательно связать эти слова с фактом своего незаконного рождения. Фрейд развивает эту концепцию как часть своих исследований проблемы сублимации половых инстинктов, в частности, продуктивности Леонардо как учёного и художника, а также его предполагаемой гомосексуальной ориентации.

Фрейд видел цепь ассоциаций во сне мальчика: от материнской груди к птичьему хвосту и пенису. Исследование женской природы и анатомии матери, которое считалось запретным, сублимировалось жаждой исследований явлений природы, анатомии человека и изобретением различных механизмов.

В отношении картины со Святой Анной Фрейд выдвинул тезис о том, что картина содержит историю детства Леонардо. Фигура отца отсутствует. Леонардо воспитывался двумя матерями, его биологической женой и молодой женой его дедушки, в чей дом он был принят, когда ему было шесть лет. Этим же объясняется и сходство черт двух изображенных женщин, почти не различающихся по возрасту. Обе загадочные улыбки пробуждают в живописце память о матери его ранних детских лет^[11][12].

• 
  Святая Анна Меттерца. Деталь фрески неизвестного мастера. Ок. 1450 г. Ораторий Сан-Лоренцо, Верчелли, Пьемонт
• 
  Анна втроём. 1490-1500. Дерево. Оломоуц, Чехия
• 
  Анна втроём. Ок. 1450 г. Дерево, роспись. Вер, Рейнланд-Пфальц
• 
  Троица Святой Анны. До 1520 г. Дерево, роспись, золочение. Старая церковь, Энонер, Уппсала, Швеция
• 
  Анна втроём. Ок. 1500 г. Дерево, роспись. Церковь Святого Стефана, Эгенбург, Бавария
• 
  Анна втроём. Ок. 1500 г. Нидерланды. Дерево, роспись, золочение. Городской музей, Утрехт

Примечания

1. Зорько Г. Ф. Новый большой итальянско-русский словарь. М.: Русский язык Медиа, 2004. С. 649
2. Дзуффи, 2007, с. 116.
3. Дзуффи, 2007, с. 116, 380.
4. Дзуффи, 2007, с. 118.
5. Власов В. Г. «Анна втроём» // Новый энциклопедический словарь изобразительного искусства. В 10 т. — СПб.: Азбука-Классика. — Т. I, 2004. — С. 285—286
6. Либман М. Я. Микеланджело и неклассическое художественное наследие // Микеланджело и его время. — М.: Искусство, 1978. — С. 39—42
7. Либман М. Я. Немецкая скульптура. 1350—1550. — М.: Искусство, 1980. — С. 28—32, 66—75
8. Переписка Микель-Анджело Буонарроти и жизнь мастера, написанная его учеником Асканио Кондиви. — СПб.: Шиповник, 1914. — С. 14
9. Власов В. Г. «Анна втроём» // Новый энциклопедический словарь изобразительного искусства. В 10 т. — СПб.: Азбука-Классика. — Т. I, 2004. — С. 287
10. Проф. Зигмунд Фрейдъ. Леонардо да Винчи. — М.: Мысль, 1912. — С. 34
11. Buchholz М. Anna selbdritt. Bilder einer wirkungsmächtigen Heiligen. Langewiesche Nachfolger Köster. Königstein, 2005. — ISBN 3-7845-2113-4
12. Euent U. Anna Selbdritt und Heilige Sippe. Ein rätselhaftes Bild aus der Zeit des Vorabends der Reformation // Männer vom Morgenstern. Heimatbund an Elb- und Wesermündung e. V. (Hrsg.): Niederdeutsches Heimatblatt. — Nr. 815. Nordsee-Zeitung GmbH. — Bremerhaven November 2017. — S. 1-2 Digitalisat [PDF; 6,6 MB; abgerufen am 6. Juli 2019]

См. также

• Святая Анна с Мадонной и младенцем Христом
• Мадонна с младенцем и святой Анной

Литература

• Дзуффи С. Эпизоды и персонажи Евангелия в произведениях изобразительного искусства (рус.) / пер. с итал. В. Ю. Траскина. — М.: Омега, 2007. — С. 116—118. — 383 с. — (Энциклопедия искусства). — 3000 экз. — ISBN 978-5-465-01501-1.

Ссылки

• На Викискладе есть медиафайлы по теме Anna selbdritt