トーキング・ヘッズ (Talking Heads) は、1974年 に結成、1991年 に解散したアメリカ合衆国 のロック バンド 。
「ローリング・ストーンの選ぶ歴史上最も偉大な100組のアーティスト （英語版 ） ティナ・ウェイマス とクリス・フランツは1981年にトム・トム・クラブ を結成し、トーキング・ヘッズと並行して活動を行った。
トーキング・ヘッズは、ニューヨーク・パンク の拠点となったライブハウス「CBGB 」出身のバンドで、1970年代半ばから1980年代後半にかけて活動した。メンバーは名門美術大学、ロードアイランド・スクール・オブ・デザイン の出身で「インテリバンド」と呼ばれることが多く、初期はパンク ・バンドとされていたが、ボーカルのデヴィッド・バーンがアフロ・リズムに傾倒し、それを大胆に楽曲に取り入れるようになると、ポスト・パンク とされるようになった。
バンドはデヴィッド・バーン （ボーカル 、ギター ）、クリス・フランツ （英語版 ） ドラム 、バック・ボーカル）、ティナ・ウェイマス （ベース 、バック・ボーカル）、ジェリー・ハリスン （英語版 ） キーボード 、ギター、バック・ボーカル）の4人編成だが、1980年のアルバム『リメイン・イン・ライト 』前後から、サポート・メンバーを大々的に起用し、ビッグ・バンド編成でライブを行うようになった。1981年 からはライブの最中にバンド内バンド「トム・トム・クラブ 」のコーナーを組み込むようになった。
バーンの都会的な神経症を連想させるボーカルやライブ・パフォーマンス（痙攣パフォーマンスとブカブカなシャツ）が特徴的で、歌詞は「家」や「心地良い（悪い）空間」をテーマにしたものが多い。また、楽曲製作では『リメイン・イン・ライト』製作時からインプロヴィゼーション の要素を取り入れている。ジョナサン・デミ によるライブの記録映画『ストップ・メイキング・センス （英語版 ） ミュージック・ビデオ など、映像作品の評価も高い。
1974年 、ロードアイランド・スクール・オブ・デザイン に在学していたデヴィッド・バーンが、「ファビュラス・モーテルズ」（パフォーマンスアート と寸劇 とロック の融合を試みていた学生バンドであり、クリス・フランツとティナ・ウェイマスが参加していた）に出入りするようになった。その後、バーンはフランツと「ジ・アーティスティック (The Artistic)」を結成し、次いでウェイマスが加入すると、バンド名は「トーキング・ヘッズ」[ 注 1]
フランツとウェイマスの卒業後、バーンは「ファビュラス・モーテルズ」のオーディションを受けた。不合格通知を受けると、バーンは単身ニューヨークに移り、友人の家に居候をしながら無為の日々を過ごす。やがて、フランツとウェイマスがニューヨークに移って来ると、トーキング・ヘッズは本格的にバンド活動を開始した。バンドとして初めてのライブは、1975年 6月に行なわれたCBGBサマーフェスティバルで、2度めのライブの直後にはヴィレッジ・ヴォイス 誌の表紙に抜擢されている。その後数年間、ラモーンズ やブロンディ らとともにCBGBの常連となった。
バンド結成から長い間スリー・ピース・バンドとして活動していたが、1977年 にジェリー・ハリスン[ 注 2] サイア・レコーズ と契約。同年9月、トニー・ボンジオヴィ （英語版 ） ジョン・ボン・ジョヴィ の又従兄弟）のプロデュースによるファースト・アルバム『サイコ・キラー'77 』を発表。同アルバムは商業的成功こそしなかったが、音楽業界内で高い評価を得て、その当時萌芽期だったニュー・ウェイヴ 、ニューヨーク・パンク のバンドのひとつとして受け入れられた。
1978年 1978年7月、セカンド・アルバム『モア・ソングス 』を発表。同アルバムはブライアン・イーノ をプロデューサーに迎え、バハマ のコンパス・ポイント・スタジオ でレコーディングを行った。シングルカットされた「テイク・ミー・トゥ・ザ・リバー （英語版 ） アル・グリーン のカバー曲）が全米26位を記録。バンドはようやく一般的な認知度を得た。「テイク・ミー・トゥ・ザ・リバー」はオーストラリアでもヒットし、バンドはニュー・アルバムの製作の合間にオーストラリア・ツアーに出ている。
1979年8月、アルバム『フィア・オブ・ミュージック 』を発表。再びイーノと組んだ。「ライフ 」をシングルカット。フーゴ・バル の詩を改作した「イ・ズィンブラ 」では、ロバート・フリップ をサポートに迎えて、アフロビート、アフリカン・ファンク に挑戦している。
1980年10月、アルバム『リメイン・イン・ライト 』を発表。三度イーノと組み、「イ・ズィンブラ」の音楽性をさらに進化させたポリリズム とアフロビート[ 1] エイドリアン・ブリュー やジョン・ハッセル などをサポートに迎えたこの作品で、バンドはその評価を確固たるものにした。また、『リメイン・イン・ライト』発表直前からサポート･ミュージシャンを含めたビッグ・バンド編成でライブを回るようになった。
1981年、ティナ・ウェイマス とクリス・フランツはバンド内のサイド・プロジェクトしてトム・トム・クラブ を結成。同年に発表したシングル「おしゃべり魔女 」と「悪魔のラヴ・ソング 」は共にヒットした。
また同年、デヴィッド・バーンがソロ活動を始める。ブライアン・イーノとのコラボレーション・アルバム『マイ・ライフ・イン・ザ・ブッシュ・オブ・ゴースツ （英語版 ） [ 注 3] The Catherine Wheel 』を同年12月に発表した。また、ジェリー・ハリスンもファースト・ソロ・アルバム『赤と黒 （英語版 ）
1982年3月、二枚組のライブ・アルバム『實況録音盤 （英語版 ） 海賊盤 （1978年のクリーブランド でのライブ）を幅広く出回らせてしまう[ 2]
同年7月に開催されたモントルー・ジャズ・フェスティバル の初日に出演。トム・トム・クラブがトーキング・ヘッズのオープニングアクトを務めた[ 3] [ 4]
1983年6月、セルフ・プロデュースによるアルバム『スピーキング・イン・タングズ 』を発表[ 5] バーニング・ダウン・ザ・ハウス 」がバンド史上初で唯一のトップ・テン・ヒットを記録した。
このアルバムのツアーは、ジョナサン・デミ により『ストップ・メイキング・センス』のタイトルで[ 注 4]
1985年7月、アルバム『リトル・クリーチャーズ 』を発表。前作までのリズムへの偏執をそのままに、アメリカの様々なカントリー・ミュージック のエッセンスを取り込んだ。「アンド・シー・ワズ」「ロード・トゥ・ノーウェアー」などがヒットしたが、バンドはツアーは行なわず、同路線での次作のレコーディングを始めた。また、それと並行して、デヴィッド・バーンは映画の製作に取りかかった。
1986年10月、アルバム『トゥルー・ストーリーズ 』を発表。まもなくバーンの映画『トゥルー・ストーリーズ （英語版 ）
この頃からバンド内で不協和音が響くようになった。ジェリー・ハリスンがこの時期に再びソロ活動を始め、アルバム『カジュアル・ゴッズ 』をリリースしたが、シングル「リヴ・イット・アップ」リリース時のインタビューで、バーンについて「彼が総てをやっているわけじゃない」とバンド内での自分の音楽的貢献が全く評価されない現状を嘆いている[ 6]
バンドとして最後のアルバムになった『ネイキッド 』は、バーンの意向により、パリ でレコーディングされた。当時のパリはライ 、ズーク (en:zouk )、タンゴ 、サンバ 、ハイライフ などの民族音楽が隆盛だった。スティーヴ・リリーホワイト との共同プロデュース作『ネイキッド』では現地のミュージシャンを大々的に起用し、「さまざまな音楽の要素が混ざりあったもの」[ 7]
『ネイキッド』後、バーンがワールドミュージック 専門のレーベル「ルアカ・バップ 」を設立し、『ネイキッド』の音楽性を更に押し進めたアルバム『レイ・モモ 』をソロ・アルバムとしてリリースすると、バンドは実質的な解散状態に陥った。
『ネイキッド』以降、バンドとしての活動は途絶えていたが、1991年 、ヴィム・ヴェンダース の映画『夢の涯てまでも 』のために「サックス・アンド・ヴァイオリンズ」をレコーディングをするために集結、レコーディング終了後に、バンドの解散が正式にアナウンスされた。
デヴィッド・バーンはソロ活動はもとより、「ルアカ・バップ」でのワールドミュージック の紹介など精力的に活動を続けている。クリス・フランツ、ティナ・ウェイマスは引き続きトム・トム・クラブで活動。ジェリー・ハリスンは、バンド解散後にプロデューサー に転向。ヴァイオレント・ファムズ やクラッシュ・テスト・ダミーズ などのバンドのプロデュースで一定の評価を得た。
1996年 には、バーン以外の3人が「ザ・ヘッズ（The Heads）」を名乗り、XTC のアンディ・パートリッジ 、INXS のマイケル・ハッチェンス 、ブロンディ のデボラ・ハリー など、他のバンドのボーカリストにボーカルを取らせたアルバム『ノー・トーキング、ジャスト・ヘッド 』をリリースした後、ジョーネット・ナポリターノをボーカルに迎えたツアーを行った[ 注 5]
2002年 にはロックの殿堂 入りを果たし、授賞式で恒例となっているライブのために一夜だけの再結成を行ったが、メンバー間には終始冷たい空気が流れていた。その後、バーンは「他メンバーとの音楽性の相違から再結成は確実にない」と断言した[ 8]
その後2023年 9月、映像と音源にリマスタリングをほどこした『ストップ・メイキング・センス』のIMAX バージョンが公開され、11日のトロント国際映画祭 における初上映にあわせてメンバー4人が来場し、スパイク・リー の司会でQ&Aに応じた[ 9]
翌日の取材で再結成ツアーの可能性について訊かれたハリスンは「この映画を見直す事でいかに楽しめるかに集中してるんだよ」「僕達は今まさにこの時を生きてる。それしか考えてないよ」と答えた[ 10]
デヴィッド・バーンの特徴的な動きや楽曲は、しばしば他のミュージシャンからパロディ の対象にされている。
1979年 に、ボストン のロックバンド「ザ・フールズ」が、「サイコ・キラー」にニワトリ風のアレンジを施した替え歌「サイコ・チキン」を発表し、ボストンのラジオで取り上げられて小ヒットを記録している。
パロディの達人アル・ヤンコヴィック は、アルバム『ポルカ・パーティー』（1986年 ）の1曲「ドッグ・イート・ドッグ」で「ワンス・イン・ア・ライフタイム」「アンド・シー・ワズ」などを基にしたスタイル・パロディ[ 注 6] 1989年 には、「UHF」のミュージック・ビデオで「ワンス・イン・ア・ライフタイム」のミュージック・ビデオのパロディを演じている[ 注 7]
フェイク・ソングの達人リアム・リンチ は、『フェイク・ソングス 』（2003年 ）の1曲「フェイク・トーキング・ヘッズ・ソング」で、「特定の曲には似ていないが、いかにもトーキング・ヘッズ風」というスタイル・パロディ曲を演じている。
『實況録音盤 』 - The Name of This Band is Talking Heads (1982年)
『ストップ・メイキング・センス 』 - Stop Making Sense (1984年)
7月18日 大阪毎日ホール 、7月19日 20日 日本青年館 、7月21日 京都大学西部講堂 、7月22日 福岡市九電記念体育館
Glenn A. Baker & Stuart Coupe 『The New Music』（Harmony Books、1981年）
Bill Flanagan 『Written in my soul』（Contemporary Books Inc、1986年）
CROSSBEAT 1988年6月号/創刊号（シンコー・ミュージック）
