1936 — начал учёбу в школе колхоза Кош-Агачского района, где отец работал разнорабочим.
1937 — семья Третьяковых переехала в село Чибит этого же района. Третьяков пристрастился к чтению в местной библиотеке.
1943 — окончил 7 классов и поступил работать на ртутный рудник Акташ лаборантам химической лаборатории.
1946 — уволился с рудника и приехал в Омск для поступления в художественное училище, которое, как выяснилось, было закрыто в первый год войны. Участвует в выставках самодеятельного искусства, получает призы.
1952 — окончил училище с отличием и направлением продолжить художественное образование в Ленинградском институте живописи, скульптуры и архитектуры им. И. Е. Репина, от которого он отказался.
1952—1958 — каждое лето участвует в качестве художника и фотографа в составе научно-этнографических экспедиций Академии наук СССР, исследующих южные и западные районы Казахстана. В первой своей экспедиции 1952 года в Меркенский район Джамбульской области познакомился со своей будущей женой, которая защитила диссертацию в Институте этнографии Академии наук СССР в Москве.
1953 — в январе женится на Ирине Витальевне Захаровой.
1953—1954 — По приглашению Павла Яковлевича Зальцмана работает на Алма-Атинской киностудии художественных фильмов «Казахфильм». Участвовал в оформлении фильмов: «Козы Корпеш и Баян-Сулу», «Поэма о любви», «Девушка-джтгит».
1954 — выставляется на республиканской выставке художников Казахстана (Алма-Ата).
1955 — принят на работу в художественный фонд Союза художников Казахской ССР.
1957 — первая персональная выставка в помещении Союза художников Казахстана (Алма-Ата). Впервые участвует на всесоюзной художественной выставке в Москве.
1959 — в издательстве «Советский художник» (Москва) выходит репродукция его работы «Ковровщицы».
Зима 1959—1960 — провел на Алтае.
1960 — По состоянию здоровья переезжает с семьёй из Алма-Аты в Омск.
1961 — персональная выставка в Доме художников. Омск.
1961 — работает на творческой даче «Горячий ключ». Осваивает техники лингравюры, гравюры на металле.
1963 — работа «Город» начинает большую серию «Городские пейзажи» художника. Акварель «Женщина с пиалой» открывает серию «Алтайские мотивы». Осваивает монументальную живопись, делая роспись на Дворце бракосочетаний в Омске (совместно с Н.М Брюхановым, Э. М. Круминьш).
1967 — поездка на север Сибири, «Северная серия». В Омском книжном издательстве выходит буклет «Н. Третьяков».
1968—1989 — работает в комиссии по монументально-декоративному искусству СХ РСФСР, член правления Омской организации Союза художников РСФСР.
1971 — премия СХ РСФСР за рельеф «Защита завоеваний Октября».
Уникальный художественный мир Н. Я. Третьякова сложился не сразу. Само рождение в Алтае имело своё значение. Во время обучения в Алма-Атинском театрально-художественном училище преподаватель Абрам Маркович Черкасский сумел показать талантливому молодому художнику иной путь, нежели среднего уровня школярские штудии он научил его писать «не правильно». Важнейшим этапом в становлении художника была работа в Этнографических экспедициях и на Киностудии. Где Третьяков сумел понять ценность национальных традиций, возможности декоративности, силу и мощь воздействия древнего искусства. Из каждой экспедиции Третьяков привозил несколько сотен работ. Конец 50-х это период успеха. Переехав в 1960-м в Омск, Н. Я. Третьяков попадает в, начинавшую складываться, особую творческую атмосферу. Изменения, произошедшие в развитии советского искусства в конце 1950-х — начала 1960-х годов, радикально отразились на художественной жизни Омска. Третьяков находит своё место в среде талантливых молодых художников Н. М. Брюханов, В. В. Кукуйцев, Е. А. Куприянов, Р. Ф. Черепанов, Г. А. Штабнов, С. К. Белов, А. А. Чермошенцев, М. И. Слободин, продемонстрировавших разнообразие индивидуальностей, широкую амплитуду поисков новых выразительных средств искусства. Творчество для Третьякова стало не просто профессией, и не самовыражением, но смыслом жизни. Мастер вырос в творца. Сам Третьяков говорил о себе, что стал исследователем. На формирование изобразительного языка Третьякова оказало воздействие его увлечение монументально-декоративным искусством, он первым среди омских художников начал исследовать специфику монументального искусства, был одним из первых советских монументалистов, кто отказался от аскетизма языка монументальных форм, стал его усложнять, разнообразить, углублять. К периоду своего расцвета он состоялся как художник универсалист, в его арсенале: живопись, различные графические техники, скульптура, монументальные техники. После известной попытки Н. С. Хрущёва реанимировать нормативное искусство соцреализма на встречах с творческой интеллигенцией в Москве, начался период конфликта с официозом, тогда, когда художник набрал силу, обрел свой язык. На Третьякова навешивают ярлыки «формалист» и даже «западногерманский экспрессионист». Были трудности с заказами, художник не подстраивался под вкус заказчика. Толчком для нового этапа стала поездка на родину в 1964 году. Появилась значимая долголетняя серия работ «Воспоминание о детстве». В этой серии импровизаций композиционное пространство монтируется, пропорции вещей определены не реальностью, но значимостью в системе воспоминаний, в системе детского сознания, с легкостью используется «примитивный» выразительный язык. В середине 1960-х годов оформляется самая большая серия работ Н. Я. Третьякова «Алтайские мотивы». В этих работах художник создаёт свой идеальный мир, связанный и не связанный с древностью и современностью. С этих работ Третьякова начинается значительное направление в искусстве Омска и Сибири — археоарт. С середины и до конца 1960-х выполнена «Северная серия», где художник демонстрирует владение «Суровым стилем», эти работы отличает монументальность звучания, гражданственность, экспрессивные рубленные ритмы, лаконичный цвет. Совсем иным предстает художник в работах 1970-х — начала 1980-х годов. Творчество Н.Я Третьякова нельзя рассматривать как некую эволюционную линию от меньших ценностей к большим. Оставаясь самим собой, он разный: близок к суровому стилю в «Северной серии», ироничен и эмоционален в «Воспоминаниях о детстве», мифологичен и эпичен в «Алтайских мотивах», декоративен в пейзажах, психологичен в портретах.
Творческое кредо
«Красота в искусстве — это что-то кривобокое, кривоглазое, асимметричное, ибо симметрия ничего не возмущает, ни к чему не зовет, она мертва в своём выражении».
«Чтобы что-то превозмочь, надо достигнуть этого».
«Результатом пропаганды монументального искусства должны быть не форма показа результата искусства, а весь трудный процесс его получения. Это дает интерес зрителю и просвещает его, создается единомыслие художника и зрителя».
«Натурализм подобен змее, обвивающей вашу шею. Вы перестаете думать, творить, переходя в оборону. Он держит художника в узде, направляя в какую-то трубу или колодец. Мышление настолько сузилось, что на выставках стало трудно отличичть одного художника от другого. Они стали одинаковыми, отштампованными с одного клише, с той только разницей, каким был нажим».
Основные работы
Ковровщицы Казахстана. 1957. Бумага, акварель. 90х70, Казахская государственная художественная галерея.
Сельский праздник. 1964. Бумага, акварель. 64х87. ООМИИ.
Город вечером. 1965. Бумага, смешанная техника. 87х64,5 Омск, частное собрание.
1977 — Вторая всероссийская выставка акварели и рисунка. Ленинград.
1979 — Передвижная выставка омских художников по районам Омской области, посвященная 25-летию освоения целинных и залежных земель. Русская Поляна, Павлоградка, Одесское.
1980 — V зональная выставка «Сибирь социалистическая». Барнаул.
1982 — Дар омских художников колхозу «Родина» станицы Казанской Краснодарского края. Казанская.
1982/83 — Областная выставка «Омская земля». Выставка произведений омских художников. Дом художника. Омск.
1989 — Выставка «Синтез» Н. Третьяков, Г. Штабнов, В. Владимиров, М. Герасимов, С. Тыркаов. Живопись, графика. Омский областной музей изобразительных искусств. Омск.
1990 — Выставка «Экология. Человек в пейзаже». ООМИИ. Омск.
2006—2007 — Николай Третьяков «В пространстве мечты» / монументально-декоративное искусство Омска 1960—1970-х годов/ Выставка, посвященная 80-летию со дня рождения Николая Яковлевича Третьякова. ООМИИ им. М. А. Врубеля. Омск.
2006 — Выставка «Алтай неизвестный», посвященная 80-летию со дня рождения Н. Я. Третьякова. Дом художника. Омск.
2007 — Выставка картин Николая Третьякова. Визит-центр Алтайского заповедника. Поселок Яйлю (Турочакский район Республики Алтай).
1969 «Челюскинская» (руководитель В. С. Слыщенко).
1972 «Сенеж» (поток монументалистов).
Творческие поездки
1952, 1957, 1958 годы — участвовал в качестве художника и фотографа в составе научно-этнографических экспедиций Академии наук СССР в Казахстане; 1967, 1984 годы поездки на Алтай, север Сибири; 1975 — Владимир, Суздаль; 1982 — Красноярский край.
Семья
Жена — Захарова Ирина Витальевна (1923—2014) — учёный-этнограф, кандидат исторических наук.
Сыновья — Сергей и Евгений Третьяковы.
Интересные факты
Близким другом Николая Яковлевича Третьякова был сибирский советский поэт Вильям Озолин.
Библиография
Третьяков Н. Я. — Советский художник. М., 1959.
Третьяков Н. Буклет. Омск, 1967.
Соловьева-Волынская И. Н. Художники Омска. Л., 1972.
Улянов Н. Е. Я видел прекрасное. Новосибирск, 1975.
Произведения омских художников в Омском областном музее изобразительных искусств. Буклет. Авторы текста Л. Баранцева, А. Чернявская. Л., 1978.
Омский музей изобразительных искусств. Альбом. Составитель А. Гонтаренко. Вст. ст. Л. Баранцевой. Л., 1980.
Николай Третьяков. Выставка произведений. Каталог. Вст. ст. Л. П. Елфимова. Омск, 1987.
Елфимов Л. …Мимо звезд, туда, где рождаются мечты. Альманах «Иртыш», № 2, 1993.
Елфимов Л. Николай Третьяков. Омск, 1994. 128 с. ил.
Мороченко Н. Третьяков Николай Яковлевич // Омские художники- «шестидесятники» / Н. Мороченко. — Омск, 1995. — С. 74-75 : ил.
Третьяков Николай Яковлевич // Омский Союз художников : альбом-справочник. — Омск, 2004. — С. 288—291, ил.
