Каррен, Джон

В Википедии есть статьи о других людях с фамилией Каррен.
Каррен Джон
англ. John Currin
Дата рождения 1962(1962)
Место рождения
Гражданство  США
Род деятельности художник, рисовальщик
Жанр портрет, живопись
Учёба Университет Карнеги — Меллона (BFA), Йельский университет (MFA)

Джон Каррен (англ. John Currin; род. 1962, Боулдер, штат Колорадо) — современный американский художник. Каррен широко известен фигуративными живописными работами, в которых он, сочетая классические техники живописи, сатиру, гротеск и отсылки к современной поп-культуре, исследует спорные сексуальные и общественные темы[3]. Живет и работает в Нью-Йорке.

Жизнь и творчество

Джон Каррен родился в Боулдере, штат Колорадо, и вырос в Коннектикуте, в семье профессора физики и учительницы фортепиано из Оклахомы. В Коннектикуте в подростковом возрасте он учился живописи у известного художника-традиционалиста Льва Мешберга. Он поступил в Университет Карнеги-Меллона в Питтсбурге, где получил степень бакалавра искусств в 1984 году, и получил степень магистра искусств в Йельском университете в 1986 году[4].

Первая масштабная выставка работ художника состоялась в Нью-Йорке в 1989 году в арт пространстве White Columns, и представляла собой серию портретов девушек, написанных по фотографиям из университетских альбомов Каррена. В 1990-е годы художник сотрудничал также с журналами «Космополитен» и «Плейбой».

Творчество

С начала 1990-х годов имя Джона Каррена возглавляет списки самых успешных художников мировой сцены. Критики называют его величайшим провокатором в мире искусства, а его работы – воплощением хрупкого баланса между вожделением и отвращением.

В своих, порой шокирующих сюжетах, Каррен анализирует изменения социальных и сексуальных границ в изобразительном искусстве, возникших с развитием общества и масс-медиа. Художник совмещает классические приемы живописи Северного Ренессанса с современными «глянцевыми» образами из эротических и модных журналов. Проводя параллель с работами мастеров эпохи Возрождения, особенно Лукаса Кранаха Старшего, Каррен критикует феномен «эксклюзивных стандартов» и стереотипов, навязанных обществу, подчеркивая, насколько условны и изменчивы могут быть общепринятые идеалы красоты[5].

Наряду с такими художниками, как Сесили Браун, Дженни Савиль и Джон Сонсини, Каррен возрождает интерес к искусству портрета, дополняя свои работы свойственными американскому китчу грубостью и абсурдом. Созданные им портреты-метафоры зачастую изображают наготу, в которой несовершенство вступает конфликт с одержимостью человека красотой и эстетическим лицемерием. То, что на первый взгляд кажется приукрашенным постановочным портретом, при ближайшем рассмотрении становится искаженным гротеском: части тела деформируются и теряют симметрию, а обнаженные персонажи никак не соответствует идеалам классического эротизма. Скрытое удовольствие от вуайеризма у зрителя сменяется дискомфортом, а после – отрицанием, что заставляет задуматься об изначальных причинах нашего интереса к просмотру картины. Исследование скрытых мотивов и подсознательных интересов человека продолжает быть основой творчества художника.[6]

“В обожании всегда скрыто некое искажение” – Джон Керрин

The Times включил Джона Каррена в список двухсот лучших художников XX века. Ретроспективные выставки Каррена проходили, в том числе, в Музее американского искусства Уитни (Нью-Йорк, 2003), Музее современного искусства Чикаго (2003), музее современного искусства в Далласе (Dallas Contemporary, 2019), а его работы находятся в коллекциях крупнейших музеев мира, среди которых Музей современного искусства (MoMA, Нью-Йорк), Музей американского искусства Уитни (Нью-Йорк), Галерея Тейт (Лондон), Музей современного искусства (MCA, Чикаго) и Центр Жоржа Помпиду (Париж).

Избранные выставки

Персональные выставки

  • 2022 New Paintings, Sadie Cole HQ, Bury Street, London, England
  • 2021 Memorial, Gagosian, 24th Street, New York NY, USA
  • 2019 John Currin: My Life as a Man, Dallas Contemporary, Dallas, TX
  • 2013 Gagosian Gallery, Paris, France
  • 2012 Sadie Coles HQ, London, England
  • 2011 DHC/Art, Montréal, Canada
  • 2010 John Currin: New Paintings, Gagosian Gallery, Madison Avenue, New York, NY
  • 2009 John Currin: Works on Paper, A Fifteen Year Survey of Women, Andrea Rosen Gallery, New York, NY
  • 2008 John Currin: New Paintings, Sadie Coles HQ, London, England
  • 2006 Gagosian Gallery, New York, NY
  • 2003 Sadie Coles HQ, London, England Museum of Contemporary Art, Chicago, IL Traveled to: Serpentine Gallery, London, England; Whitney Museum of Art, New York, NY John Currin: Works on Paper, Des Moines Art Center, Des Moines, IA Traveled to: Aspen Art Museum, Aspen, CO; Milwaukee Art Museum, Milwaukee, WI
  • 2002 Regen Projects, Los Angeles, CA
  • 2001 Andrea Rosen Gallery, New York, NY
  • 2000 Monika Sprüth Galerie, Cologne, Germany Sadie Coles HQ, London, England
  • 1999 Andrea Rosen Gallery, New York, NY Regen Projects, Los Angeles, CA
  • 1997 Andrea Rosen Gallery, New York, NY Sadie Coles HQ, London, England
  • 1996 Regen Projects, Los Angeles, CA
  • 1995 Institute of Contemporary Art, London, England Andrea Rosen Gallery, New York Fonds Régional d’Art Contemporain, Limousin, Limoges, France Donald Young Gallery, Seattle, WA Jack Hanley Gallery, San Francisco, CA
  • 1994 Galerie Jennifer Flay, San Francisco, CA Andrea Rosen Gallery, New York, NY
  • 1993 Critical Distance, curated by Luk Lambrecht, Ado Gallery, Antwerp, Belgium Galerie Monika Sprüth, Cologne, Germany
  • 1992 Andrea Rosen Gallery, New York, NY
  • 1989 White Columns, New York, NY

Групповые выставки

  • 2023 GAMES, GAMBLERS & CARTOMANCERS, The New Cardsharps, Art & Newport, Newport RI, USA; Capturing the Moment, Tate Modern, London, England
  • 2022 Pictus Porrectus: Reconsidering the Full-Length Portrait, Isaac Bell House, Newport RI, USA; REPEATER, Sadie Coles HQ, Kingly Street, London, England
  • 2021 Hong Kong Exchange, Pedder Building, Hong Kong; and I will wear you in my heart of heart, Flag Art Foundation, New York NY, USA
  • 2020 On Everyones Lips, From Pieter Bruegel to Cindy Sherman, Kunstmuseum Wolfsburg, Wolfsburg, Germany; Painting is Painting's Favorite Food, South Etna Montauk, Montauk, New York NY, USA, curated by Alison Gingeras; American Pastoral, Gagosian, Britannia Street, London, England
  • 2019 Reason Gives No Answers: Selected Works from the Collection, Gagosian, Paris, France; An Exhibition for Notre-Dame, Gagosian, Paris, France; Flora + Fauna, Sadie Coles HQ, Davies Street, London, England; Naturally Naked, Gary Tatintsian Gallery, Moscow, Russia
  • 2018 Cliche, Almine Rech Gallery, New York NY, USA; Nude: Art from the Tate’s Collection, Yokohama Museum of Art, Yokohama, Japan; NUDE: Masterpieces from the Tate, Seoul Olympic Museum of Art, Seoul, South Korea
  • 2017 Body Laid Bare: Masterpieces from the Tate, Auckland Art Gallery Toi o Tāmak, Auckland, New Zealand; Lucas Cranach the Elder: 500 Years of the Power of Temptation, The National Museum of Art, Osaka, Japan
  • 2016 Lucas Cranach the Elder: 500 Years of the Power of Temptation, NMWA The National Museum of Western Art, Tokyo, Japan; Desire, Moore Building, Miami FL, USA; Nude: From Modigliani to Currin, Gagosian, Madison Avenue, New York NY, USA
  • 2015 America Is Hard to See, Whitney Museum of American Art, New York NY, USA; The Shell (Landscapes, Portraits & Shapes); A show by Éric Troncy, Almine Rech Gallery, Paris, France; Dans un Intérieur. Meubles, œuvres murales & textiles d'artistes. Almine Rech Gallery, Brussels, Belgium; As Is Is, Altman Siegel, San Francisco CA, USA; La Peregrina, A Contemporary Response To Rubens and His Legacy, RA Royal Academy of Arts, London, England; Sleepless – The bed in history and contemporary art, 21er Haus, Österreichische Galerie Belvedere, Vienna, Austria
  • 2014 She: Picturing Women at the Turn of the 21st Century, David Winton Bell Gallery and the Cohen Gallery, Brown University, Providence RI, USA; FIERCE CREATIVITY, Pace Gallery, New York NY, USA; Urs Fischer curated show, Sadie Coles HQ, South Audley Street, London, England; Somos Libres II: Works from the Mario Testino Collection,Pinacoteca Giovanni e Marella Agnelli, Turin, Italy, curated by Neville Wakefield
  • 2013 NYC 1993: Experimental Jet Set, Trash and No Star, New Museum, New York, NY
  • 2012 Freedom Not Genius, Works from Damien Hirst's Collection, Pinacoteca Giovanni e Marella Agnelli, Turin, Italy Curators’ Series #5. Bouvard and Pécuchet's, Compendious Quest for Beauty, David Roberts Art Foundation, London, England Absentee Landlord, Walker Art Center, Minneapolis, MN
  • 2011 Celebrating the Golden Age, Grans Hals Museum, Amsterdam, the Netherlands The Deer, Le Consortium Dijon, Dijon, France
  • 2010 Lebenslust und Totentanz, Kunsthalle Krems, Krems, Austria Kupferstichkabinett: Between Thought and Action, White Cube, London, England Crash: Homage to JG Ballard, Gagosian Gallery, Britannia Street, London, England In the Company of Alice, Victoria Miro Gallery, London, England Connecticut, D’Amelio Terras, New York, NY
  • 2009 Mary Magdelene, The Metropolitan Opera, New York, NY Slow Paintings, Museum Morsbroich, Leverkusen, Germany Tears of Eros, Museo Thyssen-Bornemisza, Madrid, Spain Oscar Tuazon. That's Not Made For That, David Roberts Foundation, London, England Paint Made Flesh, Memorial Art Gallery of the University of Rochester, Rochester, NY Travels to: Frist Center for the Visual Arts, Nashville, TN; The Phillips Collection, Washington, D.C.
  • 2008 Diana And Actaeon - The Forbidden Gaze, Stiftung Museum Kunst Palast, Düsseldorf, Germany Travels to: Compton Verney, Warwickshire, England Bad Painting. Good Art, mumok - Museum of Modern Art, Vienna, Austria Pretty Ugly, Gavin Brown's Enterprise, New York, NY THE OLYMP – Works on Paper, Burkhard Eikelmann Com, Düsseldorf, Germany
  • 2007 Old School, Hauser & Wirth Colnaghi, London, England Travels to: Zwirner & Wirth, New York, NY Very Abstract and Hyper Figurative. Thomas Dane Gallery, London, England Insight?, Gagosian Gallery, Moscow, Russia What is Painting? – Contemporary Art from the Collection, Museum of Modern Art, New York, NY News on Paper, Galerie Burkhard Eikelmann, Düsseldorf, Germany Timer 01, Triennale Bovisa, Milan, Italy Painting Now! – Back to Figuration, Kunsthal Rotterdam, Rotterdam, The Netherlands Jake & Dinos Champan and John Currin, Magasin 3 Stockholm Konsthall, Stockholm, Sweden
  • 2006 In the Darkest Hour There May Be Light, Works from Damien Hirst's Murderme Collection, Serpentine Gallery, London, England Surprise, Surprise, Institute of Contemporary Arts, London, England Zurück zur Figur: Marlerei der Gegenwart, Kunsthalle der Hypo-Kulturstiftung, Munich, Germany Travels to: Kunsthal Rotterdam, Rotterdam, The Netherlands; KunstHaus Wien, Vienna, Austria Painting Codes: I Codici della Pittura, Galleria Comunale d’Arte Contemporanea di Monfalcone, Monafalcone, Italy The Power of Women, Galleria Civica di Arte Contemporanea di Trento, Trento, Italy Sweets and Beauties, Fredericks and Freiser, New York, NY New York, New York, Grimaldi Forum, Monaco
  • 2005 Girls on Film, curated by Kristine Bell, Zwriner and Wirth Gallery, New York, NY Drawing from the Modern, 1975–2005, Museum of Modern Art, New York, NY Idols of Perversity, Bellwether, New York, NY In Limbo. Victoria H. Myhren Gallery, University of Denver, Denver, CO Getting Emotional, Institute of Contemporary Art, Boston, MA Works on Paper, Gagosian Gallery, Beverly Hills, CA The Figurative Impulse – Works from the UBS Art Collection, Museo de Arte de Puerto Rico, Santurce, PR Fondos Regionales de Arte Contemporáneo Île-de-France y Poitou-Charentes, MAMBA – Museo de Arte Moderno de la Ciudad de Buenos Aires, Buenos Aires, Argentina Syzygy, Shaheem Modern and Contemporary Art, Cleveland, OH
  • 2004 SITE Santa Fe's Fifth International Biennial: Disparities and Deformations: Our Grotesque, SITE Santa Fe Biennial, Santa Fe, NM She's Come Undone, Artemis Greenberg Van Doren Gallery, New York, NY Painting Now: Selections from the Permanent Collection, Museum of Contemporary Art San Diego, San Diego, CA Selections from the Collection of William and Ruth True, Henry Art Gallery, Seattle, WA Il Nudo: Fra Ideale e Realta, Galleria d’Arte Moderna, Bologna, Italy The Charged Image: From the Collection of Douglas S. Cramer, Joseloff Gallery, West Hartford, CT Projet Cône Sud, Museo de Arte de Lima, Peru Travels to: Centro Cultural Matucana 100, Santiago, Chile; Museo de Arte Moderno de Buenos Aires, Buenos Aires, Argentina; Museo Nacional de Artes Visuales, Montevideo, Uruguay
  • 2003 20th Anniversary Show, Monika Sprüth/Philomene Magers, Cologne, Germany John Currin Selects, Museum of Fine Arts, Boston, MA DC: Lily van der Stokker: Small Talk, Museum Ludwig, Cologne, Germany As Time Goes By, Leo Koenig, New York, NY Inaugural Exhibition, Regen Projects, Los Angeles, CA An International Legacy: Selections from Carnegie Museum of Art, Oklahoma City Museum of Art, Oklahoma City, OK Traveled to: Nevada Museum of Art, Reno, NV; Mobile Art Museum, Mobile, AL Supernova: Art of the 1990s from the Logan Collection, San Francisco Museum of Modern Art, San Francisco, CA Reverie – Works from the Collection of Douglas S. Cramer, Speed Art Museum, Louisville, KY Pittura/painting: From Rauschenberg to Murakami, 1964–2003, Museo Correr, Venice, Italy Trésors Publics: 20 Ans de Création dans les Fonds Régionaux d’Art Contemporain, Villa Grenier, Strasbourg, France
  • 2002 Drawing Now: Eight Propositions, Museum of Modern Art, New York, NY Liebe Maler, male mir...Dear Painter, paint me...Cher Peintre, peins-moi, curated by Alison Gingeras, Centre Georges Pompidou, Paris, France Traveled to: Kunsthalle Wien, Vienna, Austria, Schirn Kunsthalle Frankfurt, Frankfurt-am-Main, Germany American Standard (Para) Normality and Everyday Life, Barbara Gladstone Gallery, New York, NY The Honeymooners: John Currin and Rachel Feinstein, The Hydra Workshop, Hydra, Greece Its Unfair!, Museum de Paviljoens, Almere, Spain Art for Today, Indianapolis Museum of Art, Indianapolis, IN
  • 2001 Form Follows Fiction, Castello di Rivoli, Turin, Italy Azerty, Centre Georges Pompidou, Paris, France Naked Since 1950, C & M Arts, New York, NY About Faces. C & M Arts, New York, NY The Way I See It, Galerie Jennifer Flay, Paris, France Drawings, Regen Projects, Los Angeles, CA
  • 2000Kin, Kerlin Gallery, Dublin, Ireland 00, Barbara Gladstone Gallery, New York, NY Innuendo, Dee/Glasoe Gallery, New York, NY Biennial, Whitney Museum of American Art, New York, NY Couples, Cheim & Read, New York, NY
  • 1999 Art Lovers, Compton House, Liverpool Biennial, Liverpool, England I'm Not Here: Constructing Identity at the Turn of the Century, The Susquehanna Art Museum, Harrisburg, PA The Great Drawing Show: 1550 to 1999, Kohn Turner Gallery, Los Angeles, CA Malerei, INIT-Kunsthalle, Berlin, Germany The Nude in Contemporary Art, Aldrich Museum of Contemporary Art, Ridgefield, CO TroubleSpot: Painting, Museum van Hedendaagse kunst Antwepren, Antwerp, Belgium Etcetera, Spacex, Exeter, England Painters: John Currin and Elizabeth Peyton, curated by Peter Schjeldahl, Carpenter Center for the Visual Arts, Harvard University, Cambridge, MA Salome: Images of Women in Contemporary Art, curated by Katherine Gass, Castle Gallery, The College of New Rochelle, NY Positioning, Center for Curatorial Studies Museum, Bard College, Annandale-on-Hudson, NY 7 Women, 7 Years Later, Andrea Rosen Gallery, New York, NY
  • 1998 More Fake, More Real, Yet Ever Closer, curated by Robert Evren, Castle Gallery, The College of New Rochelle, NY The Risk of Existence, Phyllis Kind Gallery, New York, NY Young Americans 2, Part Two, Saatchi Gallery, London, England From Here to Eternity: Paintings in 1998, Max Protetch Gallery, New York, NY Hungry Ghosts, Douglas Hyde Gallery, Dublin, Ireland Portraits: People, Places and Things, Marianne Boesky Gallery, New York, NY Pop Surrealism, Aldrich Museum of Contemporary Art, Aldrich, CO Now and Later, Yale University Art Gallery, New Haven, CT
  • 1997 Heart, Body, Mind, Soul: American Art in the 1990s, Selections from the Permanent Collection, Whitney Museum of American Art, New York, NY The Tate Gallery Selects: American Realities, Views from Abroad, European Perspectives on American Art 3, curated by Nicolas Serota and Sandy Naime, Whitney Museum of American Art, New York, NY Painting Project, Basilico Fine Arts and Lehmann Maupin, New York, NY Projects # 60: Currin, Peyton, Tuymans, curated by Laura Hoptman, Museum of Modern Art, New York, NY Feminine Image, Nassau County Museum of Art, Roslyn Harbor, NY
  • 1996 Figure, Taka Ishii Gallery, Tokyo, Japan Pittura, Castello di Rivara, Turin, Italy Answered Prayers, Contemporary Fine Arts, Berlin, Germany Sugar Mountain, White Columns, New York, NY Face to Face, Victoria Miro Gallery, London, England Controfigura, Studio Guenzani, Milan, Italy Narcissism: Artists Reflect Themselves, California Center for the Arts Museum, Escondido, CA
  • 1995 Wild Walls, Stedelijk Museum, Amsterdam, the Netherlands Travels to: Institute of Contemporary Art, London, England 25 Americans: Paintings in the 90's, Milwaukee Museum of Art, Milwaukee, WI Collection, fin XXe, Fonds Régional d’Art Contemporain Poitou-Charentes, Angoulême, France B-Movie, Phoenix Hotel, San Francisco, CA
  • 1994 A series of rotating installations: Week 1: John Currin and Andrea Zittel, Andrea Rosen Gallery, New York, NY Exhibited, Center for Curatorial Studies, Bard College, Annandale-on-Hudson, NY Up the Establishment, Sonnabend Gallery, NY Kathe Burkhart, John Currin, José A. Hernandez Diez, Tony Oursler, Lorna Simpson, Sue Williams, Galleria Galliani, Genoa, Italy Don't Postpone Joy or Collecting Can Be Fun! Neue Galerie, Graz, Austria Intercourse, Mustard, Brooklyn, NY
  • 1993 Medium Messages, Wooster Gardens, New York, NY Look at the Window, Museum Het Kruithuis, Hertogenbosch, The Netherlands After the Event, curated by Mike Hubert, Aperto 93 in conjunction with the Venice Biennale, Venice, Italy Project Unite Firminy, Unité d’Habitation Le Corbusier, Firminy, France Prospect ’93: An International Exhibition of Contemporary Art, Schirn Kunsthalle Frankfurt, Frankfurt-am-main, Germany SOHO at Duke IV. Duke University Museum of Art, Durham, NC
  • 1992 Figurative Work from the Permanent Collection. Whitney Museum of American Art, New York, NY Double Identity, Johnen & Schottle, Cologne, Germany Dead Cat Bounce, Robbin Lockell Gallery, Chicago, IL Galerie Rudiger Schottle, Munich, Germany Travels to: Galerie Rudiger Schottle, Paris, France New Deal, Brunno Brunnet Fine Arts, Berlin, Germany
  • 1991 Malerei, Johnen & Schottle, Cologne, Germany Shared Skin: Sub-Social Identifiers, Dooley Le Cappellaine Gallery, New York, NY The Good, the Bad and the Ugly: Violence and Knowledge in Recent American Art, Wesleyan University, Middletown, CT Gulliver's Travels, Sophia Ungers Galerie, Cologne, Germany 7 Women, Andrea Rosen Gallery, New York, NY John Currin and Robin Kahn, Andrea Rosen Gallery, New York, NY
  • 1990 (not so) Simple Pleasures, MIT List Visual Arts Center, Boston, MA
  • 1989 Amerikarma, Hallwalls, Buffalo, NY

Аукционные результаты

Наиболее дорогие работы художника, проданные на аукционах:

  1. $12,007,500 – Nice 'n Easy, 1999. Аукцион Christie's, 15 ноября, 2016.[7]
  2. $4,645,000 – Miss Fenwick, 1996. Аукцион Sotheby's, 14 мая, 2014.[8]
  3. $3,615,000 – Tolbrook, 2006. Аукцион Sotheby's, 16 мая, 2019.[9]
  4. $3,525,000 – The Collaborator, 2010. Аукцион Christie's, 11 мая, 2015.[10]
  5. $3,525,000 – Amanda, 2003. Аукцион Phillips, 11 ноября, 2013.[11]

Избранные публичные коллекции

Примечания

  1. ↑ Artnet — 1998.
  2. ↑ https://www.thebroad.org/art/john-currin
  3. ↑ Michael Kimmelman. ART REVIEW; With Barbed Wit Aforethought (англ.). The New York Times (21 ноября 2003). Дата обращения: 30 января 2024. Архивировано 19 октября 2022 года.
  4. ↑ Rosenberg, Karen What Influences Artist John Currin -- New York Magazine - Nymag (англ.). New York Magazine (15 ноября 2006). Дата обращения: 30 января 2024. Архивировано 30 января 2024 года.
  5. ↑ Calvin Tomkins. Lifting the Veil (англ.) // The New Yorker. — 2008-01-21. — ISSN 0028-792X. Архивировано 30 января 2024 года.
  6. ↑ Jeffries, Stuart (2022-10-14). "John Currin: 'Misogyny's kind of a dumb word. I don't hate women. I hate men'". The Guardian (англ.). 0261-3077. Дата обращения: 30 января 2024.
  7. ↑ Nice 'n Easy, 1999. Christie's. Дата обращения: 30 января 2024. Архивировано 30 января 2024 года.
  8. ↑ Miss Fenwick, 1996. Sotheby's. Дата обращения: 30 января 2024. Архивировано 30 января 2024 года.
  9. ↑ Tolbrook, 2006. Sotheby's. Дата обращения: 30 января 2024. Архивировано 30 января 2024 года.
  10. ↑ The Collaborator, 2010. Christie's. Дата обращения: 30 января 2024. Архивировано 30 января 2024 года.
  11. ↑ Amanda, 2003. Phillips. Дата обращения: 30 января 2024. Архивировано 30 января 2024 года.

Ссылки

Литература

  • Kerstin Stremmel. Realismus. — Köln, 2004.

Примечания