Российский государственный теа́тр «Сатирико́н» и́мени Арка́дия Ра́йкина — московский театр под руководством актёра Константина Райкина, сына Аркадия Райкина. «Сатирикон» ведёт свою историю с основания Ленинградского театра эстрады и миниатюр в 1939 году. В 1982-м театр переехал в Москву, а c 1987-го носит название «Сатирикон». Имеет большую и малую сцены. В 2013 году рядом с театром открылся Центр культуры, искусства и досуга имени Аркадия Райкина и Высшей школы сценических искусств. С августа 2015-го здание театра закрыто на масштабную реконструкцию. Спектакли большой сцены идут в «Планете КВН» (Шереметьевская, дом 2), а спектакли малой сцены — в Учебном театре Высшей школы сценических искусств (в доме 6, корпус 2, по той же Шереметьевской улице). Объект планировалось сдать в эксплуатацию в 2019 году[1].
Современный вид Театра эстрады имени А. И. Райкина в Санкт-Петербурге, 2014 год
В 1939 году в Ленинграде был открыт Театр эстрады и миниатюр[2]. В его организации принимали участие актёры Надежда Копелянская, 3инаида Рикоми и Роман Рубинштейн, художник Пётр Снопков, режиссёры Нестор Сурин и Александр Шубин, которые и составили впоследствии основную труппу. Театр возглавил Исаак Гершман. Именно при Гершмане Аркадий Райкин стал работать в театре в качестве конферансье. Концертная программа театра состояла из номеров различных жанров, объединенных конферансом, интермедиями и элементами театрализации[3].
Осенью 1940 года художественным руководителем был назначен музыковед и театральный критик Моисей Янковский. В то время Аркадий Райкин уже имел значительное положение во многих программах театра[4]. В спектаклях принимали участие эстрадные и цирковые артисты. В разное время с Аркадием Райкиным работали жонглёр Фёдор Савченко, акробаты Тамара Птицына и Леонид Маслюков, а также артисты Эсфирь Пургалина, Рина Зелёная, Зинаида Рикоми (Берман), Рудольф Славский и многие другие. Уже тогда основной идеей Райкина как ведущего актёра было объединить эстрадный и цирковой жанры со спектаклем[3].
В последний предвоенный сезон состав труппы Ленинградского театра эстрады и миниатюр изменился и пополнился, но Райкин продолжал играть ведущую роль во многих постановках. Театровед Адольф Бейлин писал в рецензии на один из спектаклей того времени: «Хотелось бы, чтобы зрители шли в театр, а не на Райкина». Однако для зрителя знаменитый актёр и конферансье оставался «лицом» театра[4].
В апреле 1941 года театр выступал с последней довоенной программой «Не проходите мимо», лучшим номером которой был монолог «Невский проспект». В мае 1941 года труппа должна была отправиться на гастроли в Мурманск, затем — в Днепропетровск, где открытие концертной деятельности было назначено на 22 июня. Выступление театра не состоялось: в этот день актёров срочно вызвали в Ленинград, где уже формировались фронтовые театрально-концертные бригады[5].
Среди 3 800 театрально-концертных бригад, обслуживавших части Советской армии на фронтах Великой Отечественной войны, была и наша. В годы войны мы выступали в республиках Средней Азии и в Сибири – перед тружениками тыла; на Дальнем Востоке – перед моряками Тихоокеанской и Дальневосточной флотилий; на Балтике и на Каспии, на Белом море, а также на Центральном, Северокавказском фронтах. Главным образом мы обслуживали флот. Да, мы не ходили в атаку и в разведку, не стреляли из винтовок и орудий, не пускали под откос поезда, не ремонтировали танки в студёных цехах. И тем не менее работа, которую мы делали, была важна. Мы проехали десятки тысяч километров, выступали на кораблях и батареях, на заводах и полевых станах, в землянках и госпиталях[5].
Директор Ленинградского театра эстрады и миниатюры не смог поехать в эвакуацию вместе с театром, поэтому обязанности руководителя с 1942 года были возложены на Аркадия Райкина. В 1944 году труппа вернулась обратно в Ленинград, а уже весной 1945-го была отправлена выступать в Ригу — родной город Райкина. Там актёры получили весть о победе[6].
В 1944 году театр утратил слово «эстрада» в названии. Тем не менее в репертуаре второй половины 1940-х годов ещё были эстрадные номера, например работы акробатического дуэта Тамары Птицыной и Леонида Маслюкова, представления жонглёра Фёдор Савченко и другие. Как отмечают многие авторы, в послевоенное время у театра сформировался «оригинальный, остросовременный репертуар» и постоянный состав актёров[6][7][8].
Искусствоведы того времени стали называть «театром Райкина» не только спектакли Ленинградского театра миниатюр, но также жанровые особенности его представлений. Благодаря актуальности и злободневности, а также харизме и актёрскому таланту Аркадия Райкина, Театр миниатюр занял уникальное место в советской театральной культуре[3].
Театр Райкина, как определенный жанр эстрадного искусства, — это прежде всего, что бы там ни говорили, театр одного центрального актёра.Советский писатель Лев Кассиль[3]
С 1946 по 1957 год театр много гастролировал по СССР, а с конца 1950-х годов начались регулярные выезды труппы за границу. В 1957 году театр Райкина посетил Польшу, в 1958 — Болгарию и Чехословакию, затем Венгрию, ГДР, Румынию, Югославию. Труппа выезжала также за пределы стран социалистического лагеря. В 1964 году состоялась поездка в Англию; постановки транслировали по английскому телевидению[9].
Материал должен быть актуальным, смешным, лаконичным, образным и в то же время облагораживать душу и сознание зрителя. Как мы представляли себе сумму этих качеств в те или иные годы – величина переменная… У нас каждая постановка единственна в своём роде, не может повториться ни на какой другой сцене.
Труппа театра составляла около 25 человек, половина из которых — актёры. Сначала постоянным партнёром Райкина на сцене был Григорий Карповский, позже его сменил актёр Герман Новиков. В 1940—1950 годах в миниатюрах с Райкиным играл Вадим Деранков. На протяжении долгого времени в театре работали комедийный актёр Владимир Ляховицкий, брат Райкина Максим Максимов и Иосиф Минкович. В 1960-е годы в театр пришло молодое поколение актёров. После этого с Райкиным стали играть Александр Карпов и Владимир Михайловский. В театре также работала жена Аркадия Райкина, актриса Руфь Иоффе[6].
Московский период
Фасад театра «Сатирикон», 2008 год
В источниках отмечается, что в 1970-е годы партийное руководство Ленинграда не поощряло деятельность Театра миниатюр из-за злободневности выступлений. Аркадий Райкин оказался среди артистов, негласно не допущенных до телевидения[10]. В 1981 году с ещё одним поколением молодых актёров в Ленинградский театр миниатюры пришёл сын Аркадия Константин, до этого работавший в театре «Современник». Константин уговорил отца переехать в Москву, и Райкину-старшему удалось договориться с высокопоставленным руководством о переезде[10].
В 1983 году труппа получила здание бывшего кинотеатра «Таджикистан» на улице Шереметьевская, и там началась реконструкция и переоборудование помещений под нужды театра. В течение четырёх лет реконструкции спектакли театра Райкина шли в концертных залах, в том числе ГЦКЗ «Россия»[10].
4 июня 1987 года в обновлённом здании прошла премьера спектакля «Мир дому твоему» по сценарию Семёна Альтова. В том же году Государственный театр миниатюр был переименован в Государственный театр «Сатирикон»[11].
Почему «Сатирикон»? Это связано с историей театра Аркадия Райкина. Мир сатиры и юмора. Кроме того, был такой журнал в начале прошлого века, где печатались русские писатели Зощенко, Теффи и другие. «Сатирикон» был у Петрония, где рассказывалось в комическом и сатирическом ключе о жизни римского общества. Был «Сатирикон» у Феллини. Нас привлекла туманность этого названия. Никто толком не знает, что это такое, но у меня есть ощущение этого слова. Корень ясен — сатира, но необязательно его придерживаться.Константин Райкин[11]
17 декабря 1987 года ушёл из жизни Аркадий Райкин. Театроведы отмечают, что вместе с этим закончилась целая эпоха советского сценического искусства[10]. После смерти отца руководство театром принял Константин Райкин, и его целью стало формирование нового драматического репертуара[11]. В период 1988—1989 гг. на должности режиссёра-постановщика работал заслуженный деятель искусств Украины, доцент Александр Аркадин-Школьник. В 1992 году «Сатирикон» был переименован в Российский государственный театр «Сатирикон» имени Аркадия Райкина[6].
В конце 1990-х годов у руководства театра появился план по его расширению и преобразованию в культурно-просветительский и развлекательный центр. В 1999 году представители «Сатирикона» начали обсуждать перспективу с высшими должностными лицами Москвы и государства. Масштабный проект «Центра культуры, искусства и досуга имени Аркадия Райкина» подразумевал создание культурного пространства в доме 6 (корпуса 1 и 2) по Шереметьевской улице и досугового комплекса с торговым центром, рестораном, гостиницей и парковкой. Планировалось, что комплекс будет возведён рядом со зданием «Сатирикона»[1].
Центр расположится рядом с «Сатириконом» — это место за пределом Садового кольца станет одной из важнейших культурных точек столицы, местом, где должна и будет процветать духовная жизнь. Вместе с театром оно приумножит свою художественную состоятельность.Константин Райкин[12]
Работы начались в 2002 году и до 2005-го велись на бюджетные средства[13]. Впоследствии театру пришлось искать другие источники финансирования. Из-за постоянной смены инвесторов и последовавшего экономического кризиса строительство несколько раз приостанавливалось. В 2011 году обязанности по реализации проекта перешли к холдингу Tashir Group, в 2012 году план проекта был уже выполнен на 80 %. По словам представителя компании Романа Озимкова, холдинг инвестировал в строительство центра 140 миллионов долларов. Общую площадь Центра имени Аркадия Райкина расширили до 82,5 тысяч квадратных метров[12][14][15].
Открытия Центра состоялось 19 сентября 2013 года. В первом корпусе площадью более 75 тысяч квадратных метров расположен торгово-развлекательный комплекс «Райкин Плаза»[16]. В него входят 150 магазинов, шесть ресторанов, кинотеатр, детский развлекательный центр, а также гостиница. Второй корпус центра площадью 6,5 тысяч квадратных метров отведён под культурно-образовательные учреждения — в нём размещаются Высшая школа сценических искусств и Открытый театр[14]. Церемония открытия Центра была стилизована под 1960-е годы. На мероприятии присутствовал модельер Вячеслав Зайцев, показавший коллекцию в стиле ретро, а также выступили музыкальные группы «Браво», «Квартал», «Градусы», «Jukebox Trio», «Салют» и оркестр «Глобалис». По словам организаторов праздника, на открытии присутствовало более 30 тысяч человек[17].
По словам Константина Райкина, театру, выработавшему свой «творческий почерк», нужны новые талантливые исполнители и «творческие кадры»[14]. Анатолий Полянкин, председатель НКО «Фонд развития и поддержки культуры» имени Аркадия Райкина и директор театра, в интервью 2012 года рассказал, что «театральная часть комплекса будет располагать тремя сценическими площадками-трансформерами». В помещениях Школы будут расположены учебный театр, библиотека, медиатека, залы для занятий танцами, сценическими боями и вокала, различные мастерские и звукозаписывающая студия. Тогда же Полянкин отметил, что Высшая школа сценических искусств войдёт в Международную образовательную программу ЮНЕСКО[12]. Первый набор студентов в Школу состоялся осенью 2013 года. Учебное заведение состоит из нескольких факультетов, обучение на которых производится преимущественно платно на очной и заочной формах. На актёрском факультете предоставляются бюджетные места. Художественным руководителем школы является Константин Райкин, ректором — Анатолий Полянкин[18][19].
Старое здание «Сатирикона» (бывший кинотеатр «Таджикистан»), построенное в 1967 году, нуждалось в реконструкции[20]. В 2014-м году было объявлено о планах реконструкции старой части здания, перестройке центрального фасада и расширении зрительного зала. Поскольку на месте гаража «Сатирикона» ранее была построена гостиница, проект реконструкции также включал организацию подземной парковки на 130 мест. По заявлениям Анатолия Полянкина, проект подразумевал привлечение государственного и частного капитала и должен был быть закончен к концу 2016 — началу 2017 года[21]. После реконструкции площадь объекта должна увеличиться до 48 тысяч квадратных метров, 12 тысяч из которых после реализации поступят в собственность государства и почти 35 тысяч — в собственность инвестора. Издание «Лайф» сообщало, что основным инвестором является фирма «Арт-инвест», по 25 % акций которой принадлежат Константину Райкину и Анатолию Полянкину соответственно[22].
Вопрос привлечения бюджетных средств в проект реконструкции вызвал конфликт между Константином Райкиным и Министерством культуры. Согласно предшествовавшим договорённостям, инвесторы должны были финансировать строительство здания, а государство — аренду концертных и репетиционных площадок на это время. После окончания 75-го театрального сезона театр был вынужден снимать помещения для репетиций и выступлений. Одной из таких площадок стал молодёжный центр «Планета КВН»[23].
В октябре 2016 года художественный руководитель Константин Райкин заявил, что выделенных государством средств не хватает на аренду и театр находится на грани закрытия. «Мы можем просто распасться. Я буду ждать решение от Министерства культуры РФ, от министра. Если не получится, пойду ещё куда-то… Текущие средства, выделяемые Минкультуры, не покрывают расходы. Раньше театр существовал за счёт средств спонсоров, однако из-за сложной экономической ситуации это стало невозможно», — прокомментировал ситуацию Райкин[24].
Состояние заброшенного каркаса здания в июле 2024 года
По мнению Райкина, заморозки в строительстве и проверки в театре являются «официальной попыткой» запугать «Сатирикон»: «Это месть и наказание, которым хочет подвергнуть меня и мой театр мой непосредственный начальник министр культуры Владимир Мединский. Он не может мне простить моего высказывания на съезде Cоюза театральных деятелей и того, что я несколько раз уличал его в неправде и боролся против его несправедливых решений, касающихся театра Сатирикон»[25]. В ответ министр культуры Владимир Мединский отметил, что претензии к театру «Сатирикон» вызваны хозяйственно-административными нарушениями руководства[26].
На театральном участке проходили технические работы по строительству Третьего пересадочного контура метро. Реконструкцией здания занимается та же компания «Ташир», которая осуществляла проект Центра имени Аркадия Райкина. В 2017 году Комплекс градостроительной политики и строительства Москвы сообщил, что реконструкция завершится в 2019-м[27].
В ноябре 2017 года театр «Сатирикон» получил президентский грант[28].
Репертуар «Сатирикона»
Знаковые постановки
В 1984 году на сцене театра был показан спектакль «Лица» по пьесе Михаила Мишина. Спектакль готовился 13 месяцев, его драматургия основана на музыке и танцах[29]. 17 сентября 1988 года состоялась премьера спектакля «Служанки» Жана Жене в постановке Романа Виктюка. Спектакль был хорошо принят публикой и принёс театру большой успех. Эта постановка во многом определила развитие драматического направления театра в период управления Константина Райкина. Постановка была восстановлена в репертуаре в трёх редакциях: вторая — в 1991 году, третья — в 2006-м[30].
В 1996 году театр поставил «Трёхгрошовую оперу» Бертольта Брехта (режиссёр Владимир Машков), посвятив её 85-летию со дня рождения Аркадия Райкина. Режиссёр высказался о постановке так: «Люблю театр, в котором работают не мозги, а чувства. Когда зритель боится, сочувствует, испытывает моменты счастья. Одним словом, я за театр, который удивляет»[31]. 2 октября 1998 года состоялась премьера шекспировского «Гамлета» с Константином Райкиным в главной роли в постановке грузинского режиссёра Роберта Стуруа[32].
В 2002 году в репертуаре театра вновь появился спектакль Роберта Стуруа. Он поставил пьесу Карло Гольдони «Синьор Тодеро брюзга», переименованную театром в «Синьор Тодеро хозяин». В этом же году театр пригласил петербургского режиссёра Юрия Бутусова[9][33]. В 2003-м театр впервые обращается к русской классике и включает в свой репертуар пьесу Александра Островского «Доходное место» в постановке Константина Райкина[9]. В 2004-м спектакль «Страна любви» по пьесе Александра Островского «Снегурочка» в постановке Константина Райкина стал визитной карточкой нового поколения артистов театра, пришедших в труппу всем курсом после окончания Школы-Студии МХАТ (курс Константина Райкина)[34].
Другие постановки
1988 — «Геркулес и Авгиевы конюшни» — спектакль по пьесе Фридриха Дюрренматта. Постановка Александра Аркадина-Школьника и Константина Райкина.
12 сентября 2008 — «Синее чудовище», цирк по Карло Гоцци «Синее чудовище». Постановка Константина Райкина.
5 октября 2008 — «Не всё коту масленица», сцены из московской жизни по одноимённой пьесе Александра Островского. Постановка Аллы Покровской и Сергея Шенталинского.
↑Михаил Мишин (неопр.). Российский государственный театр «Сатирикон» имени Аркадия Райкина. Дата обращения: 10 декабря 2017. Архивировано 1 апреля 2017 года.
↑Трёхгрошовая опера (неопр.). Российский государственный театр «Сатирикон» имени Аркадия Райкина. Дата обращения: 10 декабря 2017. Архивировано 10 декабря 2017 года.
↑Гамлет (неопр.). Российский государственный театр «Сатирикон» имени Аркадия Райкина. Дата обращения: 10 декабря 2017. Архивировано 12 декабря 2017 года.
↑Страна любви (неопр.). Российский государственный театр «Сатирикон» имени Аркадия Райкина. Дата обращения: 10 декабря 2017. Архивировано 22 марта 2019 года.
.jpg)
_04_(DXO).jpg)
