Индастриал (от англ.industrial — «промышленный»), индастриал-музыка или «индустриальная» музыка — совокупность музыкальных направлений, отличающихся выраженной экспериментальностью[2] и использованием провокационных тем. Изначально термин был введён при основании лейбла Industrial Records участниками группы Throbbing Gristle и их товарищем Монте Казаззой[англ.]; с подачи последнего в дебютном официальном альбоме Throbbing Gristle The Second Annual Report 1977 года был введён слоган «Индустриальная музыка для индустриального общества» ("industrial music for industrial people")➤. В целом определяемый грубым и вызывающим звучанием, индастриал, по определениям комментаторов, является примером «наиболее абразивного и агрессивного сочетания рока и „электроники“», основанным на «стыке авангардных электронных экспериментов и провокаций панка»[3][4][5]➤.
Изначально термин «индастриал» применялся лишь среди узкого круга исполнителей, связанных с лейблом Industrial Records; позднее рамки жанра расширились за счёт введения туда исполнителей, формировавшихся под влиянием первоначального движения либо использовавших «индустриальную» эстетику. Позднее после роспуска Throbbing Gristle в 1981 году на основе индастриала сложился ряд новых, «постиндустриальных» направлений, для которых характерно смешение элементов звучания «индустриальной» музыки с иными жанрами: electronic body music, электро-индастриал, индастриал-рок и индастриал-метал; ведущие исполнители в этих жанрах в 1990-х годах имели серьёзный коммерческий успех.
Если заглянуть глубже в историю возникновения данного стиля, то можно узнать, что уже в 1913 году в труде композитора-футуриста Луиджи Руссоло «L’arte dei rumori» («Искусство шумов», «The Art Of Noises» — такое же название впоследствии взяла себе известная музыкальная группа) прослеживаются некоторые элементы идеологии современного индастриала. Также большой вклад в развитие идеологической основы внесли Эрик Сати, Пьер Шеффер и другие представители футуризма. Советский композитор Авраамов сыграл большую роль в развитии индастриала благодаря своему революционному по меркам 20-х годов XX века сочинению «Симфония гудков».
Однако окончательно индастриал оформился в 1974 году в Англии. Этому способствовала группа Throbbing Gristle, основавшая лейбл Industrial Records, по названию которого и был назван стиль. Хотя есть другое расхожее мнение, что этим названием пионеры индастриала отделяли свою музыку от музыки прошлого, бывшей по их выражению «более аграрной» (намек на промышленно-индустриальную революцию в Англии XVII века). Изначально индастриал был не только музыкальным направлением, но и идеологическим (где основным методом стала т. н. «шоковая тактика»). В период с 1974 по 1981 год появляется множество музыкантов и групп этой направленности во всех частях света. Среди них наиболее известны Бойд Райс (NON), Einstürzende Neubauten, SPK, Merzbow и др. Они составили т. н. «классический индастриал». Но популярным направление так и не стало.
Throbbing Gristle распались в 1981 году, заявив о завершении «индустриальной» эпохи и начале «постиндустриальной»[источник не указан 3059 дней]. Для музыкантов это означало смену тактики, произошёл переход от индастриала к постиндастриалу. Бывшие участники Throbbing Gristle образовали несколько новых проектов, звучание которых сильно изменилось по сравнению с TG. Другие «классические» индустриальные группы (такие как SPK и Einstuerzende Neubauten) также перешли на «новую стратегию», появились и совершенно новые проекты. Постиндустриальная музыка стала менее агрессивна, однако вся та радикальность вылилась в музыкальные эксперименты и неслыханную изобретательность. Теперь постиндастриал-музыканты совмещают старый индустриальный подход с другими направлениями музыки: танцевальной, фольклорной, ритуальной.
Концептуальные корни
Корни индустриальной идеологии уходят в традиции радикальной литературы и художественных перформансов, которые, в свою очередь, берут начало в футуризме, возникшем в начале века. Там же берут начало и индустриальная тактика и методы. Историки искусства XX века обычно ссылаются на протосюрреалистский театр абсурда Альфреда Жарри «Король Убю» (Ubu Roi), действовавший в Париже в 1896 году, как на родоначальника перформансов. Филиппо Маринетти, чей «Манифест футуризма» был опубликован в 1909 году, подхватил провокационистский жезл в своей пьесе «Roi Bombance», написанной в 1905 году. Желание провокации играло основу «Первого итальянского футуристического движения», а затем было удачно воплощено дадаистами и сюрреалистами. Политика всех трех движений (футуризм, дадаизм и сюрреализм) могла сильно различаться в то время, однако с точки зрения сегодняшнего дня важными остаются только общие черты.
Все три движения были ответами на тогдашние реалии, и ответы эти различались. Футуризм противопоставлял традиции динамизм, технологию и патриотический милитаризм. Сюрреалистское позитивное видение «прогресса» получило некоторые отклики среди ранних индустриальных музыкантов. Однако, если большинство индустриальных музыкантов (даже такие технофилы, как Kraftwerk) имели довольно иронический и циничный взгляд на вклад науки в историю, футуристы себе такого никогда не позволяли — Маринетти праздновал индустриальную революцию совершенно серьёзно и без тени иронии.
Схожесть между дадаизмом и индустриальной культурой менее двусмысленна. Ярость дадаистов была инспирирована Первой мировой войной, как наибольшим проявлением общественной банальности. Их реакция имела много общего с индустриальным искусством — это была попытка найти эстетику там, где большинство находит только злость. Для дадаистов это означало примитивистскую абстрактную живопись и перформансы в Cabaret Voltaire в Цюрихе, которые включали в себя бессловесную звуковую поэзию. Индустриальная музыка обращается к важнейшим вопросам сегодняшнего дня: социальной отчужденности, иллюзиям, созданным средствами массовой информации и преподносящимся вместо реальности, невозможности морали в культуре, в которой традиционные символы морали потеряли свою силу.
Музыкальные корни
Идея использования шума как музыкального элемента берёт начало в манифесте итальянского футуриста Луиджи Руссоло «Искусство шумов», опубликованном в 1913 году. Сам по себе манифест художника Руссоло был вдохновлён работами композитора-футуриста Балилла Прателла (Balilla Pratella), чей «Технический манифест футуристической музыки» (1911 год) содержал следующую фразу: «[Музыка] должна передавать дух масс, огромных промышленных комплексов, поездов, океанских лайнеров, военных флотов, автомобилей и аэропланов. Всё это должно присоединять к великой центральной теме поэмы область машин и победную сферу электричества». Собственная музыка Прателла была гораздо более консервативна, чем можно предположить по его словам. Ещё за несколько лет до Прателла более известные классические композиторы начали рассуждать о развитии музыки.
В 1907 году Ферруччио Бузони писал в «Наброске к новой музыкальной эстетике»: «В каком направлении следует направить следующий шаг? К абстрактному звуку, свободной технике и неограниченному тональному материалу». Бузони также не реализовал этот следующий шаг, однако это сделали Шёнберг, Айвз и Коуэлл (Cowell), с 1907 по 1919 годов экспериментировавшие с музыкой, которая путём нарастания атональности быстро перерастает в диссонанс, а также (в случае Кауэлла) с новыми способами использования старых инструментов.
Отдельно нужно упомянуть и Александра Скрябина, пытавшегося в 20-х годах создать собственный музыкальный строй и экспериментировавшего со взаимодействием звука и света. Индустриальные музыканты, кстати, отдают ему дань уважения — Дженезис Пи-Орридж, к примеру, в разное время записал две крупноформатных вещи, в одной из которых были использованы музыкальные принципы, сформулированные Скрябиным («Mouth of the knight»), а другая была посвящена его памяти («Scriabianism»).
Непосредственные предшественники
С середины 1960-х и в Европе и в Америке начала складываться музыкальная сцена, уже непосредственно предвещающая возникновение индустриальной музыки. Всё больше музыкантов начали использовать свободные музыкальные формы, импровизации, электронные инструменты и новаторские методы, позаимствованные из мира академического авангарда, а также сочетать музыку с перформансами и светом/видео. Вместе с тем, их музыкальные эксперименты всё дальше выходили за рамки рок-музыки, становившейся уже к тому времени консервативной.
К концу 1960-х в Европе появился прогрессив-рок и его немецкая разновидность краутрок, представленная, кроме Can, такими артистами, как Tangerine Dream, Faust, «NEU!», Cluster, Клаус Шульце с его ранним проектом «Ash Ra Temple». Из негерманских «прогрессивных» артистов следует особо выделить Hawkwind, Pink Floyd и Роберта Фриппа. В 68 году в Нью-Йорке начал действовать дуэт Silver Apples, сочетавший в своей музыке машиноподобные электронные осцилляторы и психоделические поп-ритмы. Также необходимо отметить Брайана Ино, подобно Фрэнку Заппе и Шукаю вышедшего из мира авангардной музыки и сыгравшего в 70-х огромную популяризаторскую роль.
Ещё одна группа, которую необходимо здесь упомянуть — AMM. Музыканты начинали играть в середине 60-х как группа свободной джазовой импровизации, однако вскоре познакомились с Карлхайнцем Штокхаузеном и стали использовать в своей музыке всё больше элементов, заимствованных из академического авангарда. Всё больше изменяясь, в середине-конце 70-х AMM органично вписались в индустриальную сцену и стали классикой «импровизационного индастриала».
Кроме того, к 1970 году появились три группы, начавшие играть «индастриал» ещё до появления собственно самого «индастриала». Имеются в виду The Residents, экспериментировавшие с гитарным нойзом и урбанистическими шумами, Kraftwerk, сочетавшие психоделические минималистические синтезаторные мелодии с жёстким машинным поп-ритмом, и Sand, по сути дела начавшие играть эмбиент ещё до его изобретения Брайаном Ино и Throbbing Gristle.
Возникновение индастриала
В качестве даты возникновения «индастриала» обычно называется два варианта: 1974 (год оформления собственно музыкального направления) или 1976 (год возникновения самого термина «industrial music»). В 1974 будущие музыканты Throbbing Gristle Дженезис Пи-Орридж и Кози Фанни Тутти (Cosey Fanni Tutti) ещё в составе перформанс-группы COUM Transmissions записали саундтрек к одному из своих перформансов под названием «Throbbing gristle» (в 95 году эта запись была издана немецким лейблом Dossier Records уже как альбом группы Throbbing Gristle). Другие два будущих участника Throbbing Gristle Питер Кристоферсон (Peter Christopherson) и Крис Картер (Chris Carter) присоединились к COUM Transmissions несколько позже — Картер в 75-м, а Кристоферсон в 76 году. В том же 1974 году была сделана первая запись ещё одной из «главных» индустриальных групп — Cabaret Voltaire.
В 1976 году в Англии музыканты группы Throbbing Gristle основали лейбл Industrial Records и возник термин «industrial music». Вот как это описывает один из основных участников этих событий Дженезис Пи-Орридж:
Это было неизбежно, для этого пришло время. В слове «industrial» содержится ирония, потому что существует музыкальная индустрия. Кроме того, в интервью на вопросы по поводу записей автомобильных шумов мы часто отвечали шуткой: «это слово промышленности». И… пока существовала музыка, основанная на блюзе и рабстве, мы думали, что неплохо бы её обновить хотя бы до Викторианской эпохи — я имею в виду промышленную революцию. Рок-н-ролл существовал повсюду на сахарных плантациях Вест-Индии и хлопковых плантациях Америки, и мы подумали, что настало время попробовать обновить музыку в соответствии со временем (это по-прежнему актуально). Слово «industrial» звучало очень цинично и отвечало нашей цели… Нам нравились образы заводов: мы думали, что в них скрывается огромная неисследованная область образов и шума, которая приходит на ум, когда мы произносим про себя слово «industrial». Монте Газазза (Monte Gazazza) придумал лозунг «Индустриальная музыка — для индустриальных людей». Одним из ранних названий было «Factory Records», что было отсылкой к студии Уорхола «Factory» и его методу шелкографии, однако мы решили, что это будет слишком очевидно и что Уорхол всё-таки не был достаточно хорош.
Итак, лейбл Industrial Records, давший начало и название индустриальной культуре, был основан, и первой пластинкой, изданной на нём, стала LP Throbbing Gristle «Second Annual Report». Как явление «индустриальная музыка» и «индустриальная культура» оформились примерно к 1978—1979 годам, когда известность Throbbing Gristle и Cabaret Voltaire приобрела достаточно серьёзные масштабы.
Они перестали быть стилем одной группы, и по всему миру начали возникать индустриальные группы и артисты, например SPK в Австралии, Z’ev и Бойд Райс (Boyd Rice, известный также как NON) в Америке, Einsturzende Neubauten и движение «Гениальные дилетанты» в Германии, Merzbow в Японии и т. д.
СССР и Россия
Первые работы в области экспериментальной и индустриальной музыки, которые концептуально можно возвести к манифесту Луиджи Руссоло, относятся к искусству авангарда 1920-х годов[7], появлению «шуморков» (то есть шумовых оркестров)[8] и деятельности «Ассоциации современной музыки»[9]. К этому же времени относятся работы изобретателя Льва Термена по созданию новых музыкальных инструментов[10].
Развитие индустриальной музыки в СССР, в современном смысле, началось в 1980-х годах, и относится к деятельности таких музыкантов, как Сергей Курёхин, Александр Лебедев-Фронтов, Егор Летов и Константин Рябинов, и музыкальных коллективов «Коммунизм», «Ночной проспект», «Центр»[10]. В 1990-е важный вклад в развитие направления сделал Алексей Борисов. Помимо музыкальной составляющей, можно отметить и просветительскую — организацию концертов, создание в 2002 году сайта SHUM.INFO. С 1995 по 2004 год на нерегулярной основе издавался журнал «Независимая электронная музыка», также оказавший важное влияние на деятелей и интересантов индустриальной сцены[9], а также созданный Александром Старостиным по его примеру журнал «БульDozer»[11]. В Санкт-Петербурге важной площадкой для развития индустриальной музыки стал клуб Tamtam[9][12], просуществовавший с 1991 по 1996 год, а в Москве — КЦ «Дом»[13], работающий с 1991 года[14].
В конце 1990-х — начале 2000-х произошло несколько системных процессов: проникновение элементов индустриальной музыкальной эстетики в более мейнстримные группы, такие как Tequilajazzz, П.Т.В.П., Пилот и другие, появление новых музыкальных коллективов, таких как Cisfinitum, Necro Stellar, Театр Яда, Шумы России, Theodor Bastard и других, а также активное развитие субкультурных сцен, в частности готической[15].
Распавшиеся в 1981 годуThrobbing Gristle заявили о завершении «индустриальной» эпохи и начале «постиндустриальной»[2]. Другие «классические» индустриальные группы также перешли на «новую стратегию». Постиндустриальная музыка стала менее агрессивна и радикальна, однако вылилась в музыкальные эксперименты и проникла во многие жанры поп- и рок-музыки[2], была взята на вооружение многими ставшими впоследствии знаменитыми коллективами. К примеру, Depeche Mode в альбоме Some Great Reward (1984) вживую записали удары об рельс и сами клипы сняли в индастриал-стиле[16]. Индастриал оказал большое влияние на дальнейшее развитие музыки в мире[17].
↑Industrial (неопр.). Allmusic. All Media Network. Дата обращения: 5 мая 2017.
↑Сыров В. Н. Стилевые метаморфозы рока : учебное пособие / В. Н. Сыров. — Изд. 5-е, стереотипное. — СПб. : Лань — Планета Музыки, 2020. — С. 98. — 296 с. : ил. — ISBN 978-5-8114-5582-9.
↑Троицкий, 2009, «Industrial / индастриал», с. 67: «Одна из наиболее экстремальных форм экспериментальной рок-музыки. Для стиля характерны максимально жесткое применение электроники, шумовые эффекты и записи «конкретных звуков», использование нетрадиционных инструментов вроде листов метала и электрогенераторов».
↑Илья Зинин, Александр Горбачёв. Песни в пустоту. Потерянное поколение русского рока 90-х. — 60х90/16. — Москва: Corpus, 2014. — С. Глава 1. Бей, барабан: “Там-Там”, “Третий путь” и музыкальная среда 90-х. — 448 с. — ISBN 978-5-17-085230-7.
↑Илья Зинин, Александр Горбачёв. Песни в пустоту. Потерянное поколение русского рока 90-х.. — 60х90/16. — Москва: Corpus, 2014. — С. Глава 3. Я – экстаз: “Собаки Табака” и московское индустриальное подполье. — 448 с. — ISBN 978-5-17-085230-7.
Троицкий А. К. Poplex : [энциклопедия современных поп-музыкальных терминов] / Артемий Троицкий; [ред. Марина Решетина]. — СПб. : Амфора, 2009. — С. 67. — 254 с. : ил. — 5000 экз. — ISBN 978-5-367-01008-4.
Hanley J. J. "'The Land of Rape and Honey': The Use of World War II Propaganda in the Music Videos of Ministry and Laibach" / Jason J. Hanley // American Music. — 2004. — Vol. 22. — P. 158–175. — ISSN0734-4392. — JSTOR3592974. — OCLC5548032950.
Повало-Швейковський — термін, який має кілька значень. Ця сторінка значень містить посилання на статті про кожне з них.Якщо ви потрапили сюди за внутрішнім посиланням, будь ласка, поверніться та виправте його так, щоб воно вказувало безпосередньо на потрібну статтю.@ пош...
Pour les articles homonymes, voir Blanchard. René Blanchard René Blanchard en 1944 ou 1945. Naissance 10 septembre 1920Paris 7e Décès 14 mars 1996 (à 75 ans)Nice Allégeance France libre Arme Commandos Unité Commandos de France Grade Lieutenant Années de service 1er juillet 1940 – 1946 Commandement Peloton de commandos Conflits Seconde Guerre mondiale Faits d'armes Haut du Tôt, Essert, Massevaux, Karlsruhe, Pforzheim, Bregenz Distinctions Commandeur de la Légion d'honneu...
Brazilian long-distance runner Michele Cristina das ChagasChagas in 2013Personal informationBorn (1987-07-15) 15 July 1987 (age 36)SportCountry BrazilSportTrack and fieldEventlong-distance runningUpdated on 2 September 2015. Michele Cristina das Chagas (born 15 July 1987) is a Brazilian long-distance runner. She competed in the marathon event at the 2015 World Championships in Athletics in Beijing, China.[1] See also Brazil at the 2015 World Championships in Athletics Refere...
Victorious Serie de televisión Logo de la serieGénero Comedia de situacióncomedia musicalCreado por Dan SchneiderProtagonistas Victoria Justice Avan Jogia Elizabeth Gillies Leon Thomas III Matt Bennett Ariana Grande Daniella MonetTema principal Make It Shine(compuesto por Dr. Luke, Dan Schneider y Michael Corcoran, interpretado por Victoria Justice)Ambientación 2010 - 2013País de origen Estados UnidosIdioma(s) original(es) InglésN.º de temporadas 4N.º de episodios 60 (lista de e...
Amino acid Tyrosine Skeletal formula of L-tyrosine L-Tyrosine at physiological pH ball-and-stick model[1] space-filling model[1] Names IUPAC name (S)-Tyrosine Other names L-2-Amino-3-(4-hydroxyphenyl)propanoic acid Identifiers CAS Number 60-18-4 (L) Y 3D model (JSmol) Interactive imageZwitterion: Interactive image ChEBI CHEBI:17895 Y ChEMBL ChEMBL925 Y ChemSpider 5833 Y DrugBank DB00135 Y ECHA InfoCard 100.000.419 IUPHAR/BPS 4791 KEGG C00082 ...
Bonningues-lès-Ardres Bonningues-lès-Ardres (Frankreich) Staat Frankreich Region Hauts-de-France Département (Nr.) Pas-de-Calais (62) Arrondissement Saint-Omer Kanton Lumbres Gemeindeverband Pays de Lumbres Koordinaten 50° 48′ N, 2° 1′ O50.7936111111112.0155555555556Koordinaten: 50° 48′ N, 2° 1′ O Höhe 34–184 m Fläche 10,60 km² Einwohner 635 (1. Januar 2020) Bevölkerungsdichte 60 Einw./km² Postleitzahl 62890 INSEE-Co...
هذه المقالة يتيمة إذ تصل إليها مقالات أخرى قليلة جدًا. فضلًا، ساعد بإضافة وصلة إليها في مقالات متعلقة بها. (أكتوبر 2019) إتش جونز معلومات شخصية الميلاد 14 مايو 1940 باتني [لغات أخرى][1] الوفاة 28 مايو 1982 (42 سنة) مواطنة المملكة المتحدة الأولاد روبرت جونز (عسك
الجامعة العربية الدولية الخاصة الأسماء السابقة الجامعة العربية الأوروبية معلومات التأسيس 2005 (منذ 18 سنة) الانتماءات اتحاد الجامعات العربية النوع جامعة خاصة الكليات كلية الحقوق كلية الصيدلة طب الأسنان الهندسة المعمارية الهندسة المدنية هندسة المعلوماتو الاتصالات إدارة ال...
German physicist (1875–1953) Ludwig PrandtlPrandtl in 1937Born(1875-02-04)4 February 1875Freising, Upper Bavaria, German EmpireDied15 August 1953(1953-08-15) (aged 78)Göttingen, West GermanyNationalityGermanAlma materTechnical University of Munich, Ludwig Maximilian University of MunichKnown forBoundary layer Mixing length theoryLifting-line theoryMembrane analogyPrandtl box wingPrandtl conditionPrandtl number Prandtl stress functionPrandtl tubePrandtl's one-seventh-power la...
كأس الإنتركونتيننتال 1968 تفاصيل الموسم كأس الإنتركونتيننتال النسخة 9 البلد المملكة المتحدة الأرجنتين التاريخ بداية:25 سبتمبر 1968 نهاية:16 أكتوبر 1968 المنظم الاتحاد الأوروبي لكرة القدم البطل إستوديانتيس دي لا بلاتا مباريات ملعوبة 2 عدد المشاركين ...
This article relies excessively on references to primary sources. Please improve this article by adding secondary or tertiary sources. Find sources: Night Ark – news · newspapers · books · scholar · JSTOR (December 2007) (Learn how and when to remove this template message) Night ArkGenresNew-age[1]Years active1983–presentLabelsTraditional CrossroadsMembersAra DinkjianArmen DonelianArto TunçboyacıyanMarc Johnson Night Ark is an instrumental ...
Operation HelveticDate31 July 2007 – PresentLocationNorthern IrelandBelligerents Police Service of Northern Ireland British Armed Forces Irish republican dissidents Ulster loyalist paramilitaries Operation Helvetic is the operational name for the British Armed Forces' residual[1] operation in Northern Ireland from July 2007 to the present day. Background It was the successor operation to Operation Banner after the end of The Troubles.[2] It consists primarily of support from...
The Dreamer First editionAuthorAndrea HirataCountryIndonesiaLanguageIndonesianGenreNovelPublisher•Yogyakarta: Bentang PustakaPublication dateJuly 2006Pagesx, 292 pagesISBN979-3062-92-4 The Dreamer (Indonesian: Sang Pemimpi) is the second novel in the tetralogy Laskar Pelangi by Andrea Hirata published by Bentang Pusaka in July 2006. In this novel, Hirata explores the relationship of friendship and brotherhood between Ikal and Arai. Synopsis In The Dreamer, it is about life in the days of hi...
Lichen, sometimes called reindeer lichen Cladonia rangiferina Scientific classification Domain: Eukaryota Kingdom: Fungi Division: Ascomycota Class: Lecanoromycetes Order: Lecanorales Family: Cladoniaceae Genus: Cladonia Species: C. rangiferina Binomial name Cladonia rangiferina(L.) Weber ex F.H.Wigg. (1780) Synonyms[1] Lichen rangiferinus L. (1753) Cladina rangiferina (L.) Nyl. (1866) Top view of C. rangiferinaThe underside of C. rangiferina Cladonia rangiferina, also known as r...
Le département de l'Ariège en rouge sur la carte La liste des sites classés de l'Ariège présente les sites naturels classés du département de l'Ariège[1]. Liste Les critères sur lesquels les sites ont été sélectionnés sont désignés par des lettres, comme suit : TC : Tout critère A : Artistique P : Pittoresque S : Scientifique H : Historique L : Légendaire Commune Site classé Description Date du classement Critère de classement Géolocalisa...
Inhabitants of the World of Darkness in Mandaeism Part of a series onMandaeism Prophets Adam Seth Noah Shem John the Baptist Names for adherents Mandaeans Sabians Nasoraeans Gnostics Scriptures Ginza Rabba Right Ginza Left Ginza Mandaean Book of John Qolasta Niana Haran Gawaita The Wedding of the Great Shishlam The Baptism of Hibil Ziwa Diwan Abatur The Thousand and Twelve Questions Scroll of Exalted Kingship The Coronation of the Great Shishlam Alma Rišaia Rba Alma Rišaia Zuṭa Zihrun Raz...
American philosopher (1863–1931) Sidney Edward Mezes5th President of the University of Texas at AustinIn office1908–1914Preceded byDavid Franklin HoustonSucceeded byWilliam James Battle4th President of City College of New YorkIn office1914–1927Preceded byJohn Huston FinleySucceeded byFrederick Bertrand Robinson Personal detailsBorn(1863-10-19)October 19, 1863Belmont, CaliforniaDiedSeptember 10, 1931(1931-09-10) (aged 67)Pasadena, CaliforniaEducationUniversity of California,...
Premier League Malti 1969-1970 Competizione Premier League Malti Sport Calcio Edizione 55ª Organizzatore MFA Luogo Malta Partecipanti 8 Formula 1 girone all'italiana Risultati Vincitore Floriana Statistiche Incontri disputati 112 Gol segnati 119 (1,06 per incontro) Cronologia della competizione 1968-69 1970-71 Manuale Il campionato era formato da otto squadre e il Floriana vinse il titolo. Classifica finale Pos. Squadra G V N P GF GS Punti 1 Floriana 14 9 4 1 19 7 22 2 Sliem...
Euforia Bunga Euforia Bunga (L'Exaltation de la Fleur) adalah fragmen marmer nisan kuno dari Yunani klasik dari abad ke-5 sebelum Masehi.[1] Artefak ini ditemukan pada 1863 oleh Léon Heuzey dan Henri Daumet pada sebuah gereja di Farsala, Thessaly, Yunani.[2][3] Diukir dalam relief timbul dalam gaya Severe, fragmen bagian atas nisan menggambarkan dua wanita yang mengangkat tangan mereka sembari membawa bunga dan benda lain. Karya ini disimpan oleh museum Louvre di Depa...
