Жиляев, Арсений Александрович

В Википедии есть статьи о других людях с фамилией Жиляев.

Арсений Александрович Жиляев
Дата рождения	26 июня 1984(1984-06-26) (40 лет)
Место рождения	Воронеж
Гражданство	СССР  Россия
Род деятельности	художник
Учёба	Воронежский государственный университет (2006), ИПСИ, школа изящных искусств «Валанд»
Награды	премия «Инновация» (2010), 2-я премия «Соратник» (2010, 2012)
Сайт	www.museumofmuseums.art
Медиафайлы на Викискладе

Арсений Александрович Жиляев (род. 26 июня 1984, Воронеж) — российский художник, куратор, теоретик современного искусства.

Биография

Родился 26 июня 1984 года в Воронеже.

В 2006 году окончил факультет философии и психологии Воронежского государственного университета. С 2006 по 2007 год учился в Московском институте проблем современного искусства. В 2010 окончил Школу изящных искусств «Валанд» в городе Гётеборг, Швеция.

С 2003 по 2007 годы участвует в организации квартирных выставок в Воронеже. Один из создателей группы «Пограничные Исследования» (совместно с Ильёй Долговым), а затем «Популярные пограничные исследования» (совместно с Ильёй Долговым и Иваном Горшковым)^[1].

С 2007 по 2008 жил и выставлялся в арт-сквоте в Хохловом переулке^[2].

С 2010 года — член редакционного совета «Художественного журнала». Один из соучредителей Воронежского Центра Современного Искусства. Участник Российского социалистического движения. В своём раннем творчестве («Разумный эгоизм», "Рынок «Труд», "Радио «Октябрь») обращается к проблемам современного культурного производства и прекаризации творческих деятелей.

По мнению арт-критика Валентиня Дьяконова, Жиляев к концу «нулевых годов» стал «рулевым» направления «Новые скучные».^[3] C 2011 года начинает делать партиципативные и образовательные проекты^[4][5].

Первую выставку, использующую музей в качестве медиума, сделал в 2009 году в Воронеже^[6]. Начиная с выставки «Педагогическая поэма», обращается к исследованию и реактуализации практик ранней советской музеологии, в частности к экспериментам школы А. А. Федорова-Давыдова^[7]. C 2014 делает проекты, посвящённые художественному осмыслению музея в философии одного из основоположников русского космизма Н. Ф. Федорова^[8] .

Лауреат VI Ежегодной Всероссийской премии в области современного искусства «Инновация» 2010 в номинации «Новая генерация». Лауреат российской профессиональной премии в области современного искусства «Соратник» 2010 и 2012.

В 2017, 2018 годах вошел в Российский инвестиционный художественный рейтинг 49ART, представляющий выдающихся современных художников в возрасте до 50 лет^[9].

Живёт и работает в Венеции и Москве^[10].

Ведёт собственный канал в Телеграме «Чернозём и звёзды»^[11].

Персональные выставки

Жиляев А. «Музей пролетарской культуры. Индустриализация богемы»

• 2022 — «654395 Years Is Not Enough», Cripta747, Турин, Италия^[12].
• 2021 — «Будни распознавателя образов», Московский Музей Современного Искусства, Россия^[13].
• 2020 — «An Experiment Is Not About Creating Novelty», C+N Canepaneri, Милан, Италия^[14].
• 2017 — «Возвращение», ЦСИ Винзавод, Россия^[15].
• 2016 — «Циолковский. Вторые пришествия», Новая Голландия, Россия^[16].
• 2015 — «Future Histories» (совместно с Марком Дионом^[англ.]), Дворец Каза деи Тре Очи, Венеция, Италия ^[17].
• 2014 — «М.И.Р.: Вежливые гости из будущего», Kadist Art Foundation, Сан-Франциско, США ^[18].
• 2014 — «М.И.Р.: Новые пути в сторону объектов», Kadist Art Foundation^[англ.], Париж, Франция ^[19].
• 2013 — «Спаси свет!», RND Gallery, Москва ^[20].
• 2012 — «Педагогическая поэма. Архив будущего музея истории» (совм. с Ильёй Будрайтскисом и коллективом проекта), Историко-мемориальный музей «Пресня», Москва^[5].
• 2012 — «Музей пролетарской культуры. Индустриализация богемы», Государственная Третьяковская Галерея на Крымском валу, Москва.
• 2010 — «Разумный эгоизм», Галерея «Риджина», Москва.
• 2009 — «Новый музей революции», Галерея Х.Л.А.М., Воронеж.

Избранные коллективные выставки

• 2020 — «Manifesta 13^[англ.]», Европейская биеннале современного искусства, Марсель, Франция^[21].
• 2019 — 5-я Уральская индустриальная биеннале современного искусства «БЕССМЕРТИЕ», Екатеринбург, Россия^[22].
• 2018 — «Cosmism», Tensta Konsthall, Стокгольм, Швеция^[23].
• 2017 — «Art Without Death», HKW, Берлин, Германия^[24].
• 2016 — «The Eighth Climate (What does art do?)», 11th edition of Gwangju Biennale, Кванджу, Южная Корея^[25].
• 2016 — 9th edition of Liverpool Biennial, Ливерпуль, Великобритания^[26].
• 2016 — «Museum On/Off», Центр Помпиду, Париж, Франция^[27].
• 2015 — «Rare Earth», TBA 21, Вена, Австрия.
• 2015 — «Specters of Communism», e-flux and James Gallery, Нью-Йорк, США ^[28]
• 2014 — «Детектив», Московский музей современного искусства, Москва^[29].
• 2013 — «Dreaming Russia», Галерея Альбертина, Вена, Австрия.
• 2013 — «Re-Aligned», Tromsø Kunstforening, Тромсо, Норвегия.
• 2013 — «Disobedience Archive (The Republic)», Castello di Rivoli Museo d’Arte Contemporanea, Турин, Италия.
• 2013 — «Living as form. Nomadic version», ЦТИ Фабрика, Москва.
• 2012 — «Шоссе Энтузиастов», Дворец Каза-дей-Тре-Очи^[итал.], Венеция, Италия.
• 2012 — «Под солнцем из мишуры», Главный проект Биеннале Молодого Искусства, ЦДХ, Москва.
• 2011 — «Модерникон», Дворец Каза-дей-Тре-Очи, Венеция, Италия.^[30][31].
• 2011 — «Практика повседневности», Calvert 22 Foundation, Лондон, Великобритания ^[32][33].
• 2011 — «Фантомные монументы», ЦСК «Гараж», Москва^[34][35].
• 2010 — «Модерникон», Фонд Сандретто Ре Ребауденго, Турин, Италия ^[36][37].
• 2010 — «Урок истории», Palais de Tokyo^[англ.], Париж, Франция.
• 2010 — «Русские утопии», «Гараж», Москва.
• 2010 — «День открытых дверей», Московский Музей Современного Искусства, Москва.
• 2009 — «Машина и Наташа», ЦТИ Фабрика, Москва^[38][39].

Кураторские проекты

Выставка «Машина и Наташа»^{[40][41][42][43]}, ставшая одним из первых примеров рефлексии джентрификации и трансформаций форм труда в российском контексте, была прокурирована Арсением Жиляевым в 2009 году в ЦТИ Фарбика. Экспозиция расположилась в зале с крупным станком по производству бумаги (был демонтирован во время выставки), и строилась на противопоставлении истории машины и её машинистки Натальи (фамилия была скрыта по просьбе работницы). Одна из кураторок ЦТИ Ольга Широкоступ^[44] так описывала проект:

Жиляев работал в мастерской на фабрике технических бумаг «Октябрь» (известной как «Центр творческих индустрий “Фабрика”») и несколько лет наблюдал трансформации, происходящие с ней. Художник застал фабрику в момент завершения ее индустриальной жизни — на тот момент единственный цех работал всего месяц в год, а немногочисленные оставшиеся в штате сотрудники были переброшены на новую работу, которая состояла в том, чтобы обеспечивать жизнеспособность небольшого креативного кластера, пришедшего ей на смену. Первый проект художника — «Машина и Наташа» — строился, по сути, на воспоминаниях работницы Натальи, более двадцати лет проработавшей на грунтовальной машине, и объединял работы художников, создавших небольшие памятники^[45].

Впоследствии в ЦСИ Фабрика под кураторством художника прошли еще три выставки, посвященные трудовым отношениям в системе искусства. «Рабочее движение»^{[46][47][48][49]} (под совм. кураторством с Сергеем Хачатуровым) исследовало связь искусства и образа рабочего класса. «Трудовая книжка»^{[50][51][52][53][54]} рассказывала о том, как художники и художницы зарабатывают деньги. «Редкие виды»^[55][56] фокусировалась на их профессиональном становлении. В 2013 году Жиляев завершил сотрудничество с институцией московской версией масштабного международного проекта «Living as Form (The Nomadic Version)»^[57] или «Жизнь как форма (Кочевая версия)»^[58][59]. Первоначальный вариант экспозиции был создан куратором Нато Томпсоном^[60] в сотрудничестве с 25 коллегами из разных стран мира при участии нью-йоркского фонда поддержки творческих инициатив Creative Time и Independent Curators International. Показанная в ЦТИ Фарбика версия проекта была дополнена работами из Москвы, Санкт-Петербурга, Киева, Харькова и Бишкека.

В рамках программы поддержки начинающих художников и художниц «Старт» (Винзавод)^[61] Жиляев сделал дебютные персональные выставки Устины Яковлевой, Ивана Новикова, Ксении Сорокиной, Ивана Горшкова, Тани Пёникер^[62] и др. Совместно с Марией Чехонадских художник прокурировал инаугурационную выставку Воронежского Центра Современного Искусства «Дальше действовать будем мы»^[63][64].  В 2020 году Арсений Жиляев, художник Дмитрий Врубель и кураторка Екатерина Гусева создали групповую VR-выставку «Под реальностью пляж»^[65][66].

Избранные тексты

• Tracing Avant-Garde Museology
• Second Advents. On the Issue of Planning in Contemporary Art
• Conceptual Realism: The Vulgar Freedom of Avant-Garde Museum Work
• The Places of History
• Вульгарная свобода музейного творчества
• Мой ответ - современное искусство в режиме парадокса лжеца (инт. Кати Морозовой)
• Выбирай сердцем
• Этикa будущего. Искусство в чрезвычайной ситуации появления надежды
• Моя бабушка делала «Рекорды», рекорды делали меня
• Манифест «Хороший хипстер — красный хипстер»
• Научиться быть за
• Знамя труда нашего шинного и кирпичного рая

Ссылки

• Персональный сайт Арсения Жиляева

Примечания

1. Хуторной С. Арт-курс: Арсений Жиляев и прогрессивная провинциальность Архивная копия от 31 января 2020 на Wayback Machine // Downtown.ru — 2012. — 24 июля.
2. Баулина О., Ищенко Е. и др." «Как захватить Москву» Архивная копия от 28 ноября 2012 на Wayback Machine // Баулина О., Ищенко Е. и др. Как захватить Москву // Афиша. Все развлечения Москвы. — 2012. — № 21 (333).
3. Дьяконов В. Новые скучные Архивная копия от 18 мая 2015 на Wayback Machine // Коммерсантъ Weekend. — 2010. — 25 июня.
4. Дементьева Е. Арсений Жиляев «Ни один хипстер не дотянет до середины следующего десятилетия» // Афиша — 2011. — 9 ноября. Архивная копия от 3 февраля 2013 на Wayback Machine
5. Новоженова А. «Я, например, для финальной экспозиции Гройса лепил» Участники «Педагогической поэмы» об итогах проекта Архивная копия от 11 ноября 2012 на Wayback Machine // Афиша. Все развлечения Москвы. — 2012. — 8 ноября.
6. Музей будущего России. Арсений Жиляев о новой выставке в Париже, о Путине и антиутопии http://downtown.ru/voronezh/art/6161 Архивная копия от 2 января 2020 на Wayback Machine
7. Artists at Work: Arseniy Zhilyaev interview with Silvia Franceschini http://www.afterall.org/online/artists-at-work-arseniy-zhilyaev Архивная копия от 15 января 2013 на Wayback Machine
8. Дьяконов В. Арсений Жиляев в интервью с Валентином Дьяконовым: «Необходимо обеспечить вечную счастливую жизнь на Земле и в космосе» Архивная копия от 23 сентября 2015 на Wayback Machine// Артгид. — 05.2015.
9. 49 ART - Russian Investment Art Rating  (рус.). 49art.ru. Дата обращения: 11 мая 2018. Архивировано 12 мая 2018 года.
10. Баулина О., Ищенко Е. и др. Как захватить Москву Архивная копия от 28 ноября 2012 на Wayback Machine // Афиша. Все развлечения Москвы. — 2012. — № 21 (333).
11. Полезное чтение. 10 книг от художника Арсения Жиляева Архивная копия от 29 октября 2021 на Wayback Machine // «Цех», 14.02.2020.
12. cripta747. 654395 YEARS ARE NOT ENOUGH (амер. англ.). CRIPTA747 (1 ноября 2017). Дата обращения: 9 апреля 2023.
13. Сеятель времени, пятиконечный музей, негативная ностальгия | Colta.ru  (неопр.). www.colta.ru. Дата обращения: 9 апреля 2023.
14. Arseny Zhilyaev "An Experiment is not About Creating Novelty" C + N Canepaneri / Milano | (неопр.). Flash Art (3 марта 2020). Дата обращения: 9 апреля 2023.
15. «Современное искусство не так уж сложно автоматизировать» | Colta.ru  (неопр.). www.colta.ru. Дата обращения: 9 апреля 2023.
16. «Циолковский. Вторые пришествия». Выставка работ Арсения Жиляева  (неопр.). www.newhollandsp.ru. Дата обращения: 9 апреля 2023.
17. Арсений Жиляев: «Все мы будем оставаться слабыми космистами» http://vozduh.afisha.ru/art/arseniy-zhilyaev-vse-my-budem-ostavatsya-slabymi-kosmistami/ Архивная копия от 21 мая 2015 на Wayback Machine
18. Vanessa Morisset "Red Room: The Future’s Pop Religiosity According to Arseniy Zhilyaev" Архивная копия от 4 марта 2016 на Wayback Machine Esse magazine #83 12/2014 ] // Esse magazine #83, стр. 28 — 2014. — декабрь.
19. Rahma Khazam "M.I.R.: New Paths to the Objects" Архивная копия от 24 сентября 2015 на Wayback Machine // Springerin, #3 — 2014.
20. Игорь Гулин «Я бы хотел понимать, что делать, если не бить машины» Арсений Жиляев в интервью с Игорем Гулиным о кризисе политического искусства и выходе из него Архивная копия от 4 марта 2016 на Wayback Machine // Журнал "Коммерсантъ Weekend" № 39, стр. 30 — 2013. — 25 октября.
21. ArtDependence. ArtDependence | Manifesta 13 Marseille Launches Le Grand Puzzle and Opens its First Exhibitions (англ.). www.artdependence.com. Дата обращения: 9 апреля 2023.
22. Kate Sutton. Kate Sutton on 5th Ural Industrial Biennial of Contemporary Art (амер. англ.). www.artforum.com. Дата обращения: 9 апреля 2023.
23. Anton Vidokle and Arseny Zhilyaev: Cosmism - Announcements - e-flux (англ.). www.e-flux.com. Дата обращения: 9 апреля 2023.
24. Art Without Death: Russian Cosmism — Mousse Magazine and Publishing (амер. англ.). www.moussemagazine.it (1 сентября 2017). Дата обращения: 9 апреля 2023.
25. The future is now at prominent art biennials: Gwangju Biennale and Media City Seoul play host to innovation interpretations of what is ahead (англ.). koreajoongangdaily.joins.com (8 сентября 2016). Дата обращения: 9 апреля 2023. Архивировано 9 апреля 2023 года.
26. Clare Wilde. Liverpool Biennial unveils plans for 9th edition in 2016 - Culture Liverpool (брит. англ.). www.cultureliverpool.co.uk (23 ноября 2015). Дата обращения: 9 апреля 2023.
27. Museum ON/OFF - Group Show (нем.). Contemporary And. Дата обращения: 9 апреля 2023. Архивировано 9 апреля 2023 года.
28. Kate Sutton «Specters of Communism: Contemporary Russian Art» Архивная копия от 23 сентября 2015 на Wayback Machine // Artforum — 2015. — май.
29. Катя Морозова «Детектив» без детектива» Архивная копия от 23 сентября 2015 на Wayback Machine // Коммерсантъ № 52 (4593) — 2011. — 26 марта.
30. Собств. корр. Важнейшие биеннале и ярмарки первой половины 2011 года Архивная копия от 2 января 2020 на Wayback Machine // OpenSpace.Ru. — 2011. — 6 янв.
31. Собств. корр. Вернисажи недели в Венеции. 30 мая — 5 июня Архивная копия от 23 января 2021 на Wayback Machine // OpenSpace.Ru. — 2011. — 27 мая.
32. Собств. корр. Практика повседневности. Групповая выставка молодых московских художников в Calvert 22 Архивная копия от 4 декабря 2013 на Wayback Machine // OpenSpace.Ru. — 2011. — 5 апр.
33. Толстова А. Молодость смогла Архивная копия от 4 декабря 2011 на Wayback Machine // Коммерсантъ № 52 (4593) — 2011. — 26 марта.
34. Информация о выставке «Фантомные монументы» на сайте «Гаража» Архивная копия от 2 января 2020 на Wayback Machine<]
35. Напреенко Г. Своими глазами. «Фантомные монументы» в «Гараже» Архивная копия от 4 марта 2016 на Wayback Machine // OpenSpace.Ru. — 2011. — 5 апр.
36. Собств. корр. Вернисажи недели. 20-26 сентября Архивировано 21 декабря 2012 года. // OpenSpace.Ru. — 2010. — 20 сент.
37. Информация о выставке «Модерникон» на сайте фонда «Виктория»  (неопр.). Дата обращения: 24 ноября 2012. Архивировано из оригинала 12 мая 2018 года.
38. Анонс выставки «Машина и Наташа» в блоге художника (недоступная ссылка)
39. Информация о выставке на сайте Пrоекта_Fабrика  (неопр.). Дата обращения: 24 ноября 2012. Архивировано из оригинала 26 апреля 2012 года.
40. Машина и Наташа  (неопр.). Сеть архивов российского искусства. Дата обращения: 7 августа 2023. Архивировано 7 августа 2023 года.
41. Собств. корр. Арсений Жиляев о своём проекте «Машина и Наташа» Архивная копия от 31 декабря 2013 на Wayback Machine // OpenSpace.Ru. — 2009. — 24 июля.
42. Труд делает культурным  (рус.). www.kommersant.ru (24 июля 2009). Дата обращения: 7 августа 2023. Архивировано 26 сентября 2022 года.
43. Александра Рудык о выставке «Машина и Наташа» – Рецензии и отзывы – Афиша-Выставки  (рус.). Афиша. Дата обращения: 7 августа 2023. Архивировано 7 августа 2023 года.
44. Художница и куратор Ольга Широкоступ о любимых книгах  (неопр.). Wonderzine (23 ноября 2015). Дата обращения: 7 августа 2023. Архивировано 7 августа 2023 года.
45. Ольга Широкоступ. Исследование как искупление, проживание, замораживание (англ.). syg.ma. Дата обращения: 7 августа 2023. Архивировано 7 августа 2023 года.
46. РАБОЧЕЕ ДВИЖЕНИЕ - Специальный проект Третьей Московской биеннале современного искусства.  (неопр.) ncsalife.livejournal.com. Дата обращения: 7 августа 2023. Архивировано 7 августа 2023 года.
47. Искусство на производстве (англ.). www.ng.ru. Дата обращения: 7 августа 2023. Архивировано 7 августа 2023 года.
48. Рабочее движение  (неопр.). Сеть архивов российского искусства. Дата обращения: 7 августа 2023. Архивировано 7 августа 2023 года.
49. Рабкор.ру Московская биеннале: «Рабочее движение» | Рабкор.ру  (рус.) (10 октября 2009). Дата обращения: 7 августа 2023. Архивировано 7 августа 2023 года.
50. Выставка Трудовая книжка – Афиша-Музеи  (рус.). Афиша. Дата обращения: 7 августа 2023. Архивировано 7 августа 2023 года.
51. Трудовая книжка. Интервью с Хаимом Соколом  (неопр.). Aroundart.org (21 июня 2011). Дата обращения: 7 августа 2023. Архивировано 7 августа 2023 года.
52. Трудовая книжка  (неопр.). Сеть архивов российского искусства. Дата обращения: 7 августа 2023. Архивировано 7 августа 2023 года.
53. ДОПОЛНИТЕЛЬНЫЕ МАТЕРИАЛЫ  (рус.). Труд творческих работников: правовые аспекты (25 сентября 2012). Дата обращения: 7 августа 2023. Архивировано 7 августа 2023 года.
54. Александра Новоженова о выставке «Трудовая книжка» – Рецензии и отзывы – Афиша-Выставки  (рус.). Афиша. Дата обращения: 9 августа 2023. Архивировано 10 августа 2023 года.
55. Арсений Жиляев  (неопр.). Look At Me (1 июля 2010). Дата обращения: 7 августа 2023. Архивировано 7 августа 2023 года.
56. aroundart.ru - новости современного искусства 18+  (неопр.). cargocollective.com. Дата обращения: 7 августа 2023. Архивировано 13 июля 2023 года.
57. Living as Form (The Nomadic Version) - Exhibitions - Independent Curators International (англ.). curatorsintl.org. Дата обращения: 7 августа 2023. Архивировано 7 августа 2023 года.
58. Жизнь как форма в Центре творческих индустрий "Фабрика"  (неопр.). www.museum.ru. Дата обращения: 7 августа 2023. Архивировано 7 августа 2023 года.
59. Афиша Город: Прехнер, «Пиономания», «диалоги о природе» и другие важные события – Архив  (неопр.). Афиша (5 февраля 2013). Дата обращения: 7 августа 2023. Архивировано 7 августа 2023 года.
60. Me, Myself, and I (амер. англ.). Nato Thompson. Дата обращения: 7 августа 2023. Архивировано 7 августа 2023 года.
61. Арсений Жиляев Куратор проекта СТАРТ с 2010 года Архивная копия от 16 сентября 2011 на Wayback Machine
62. Таня Пёникер  (рус.). VLADEY. Дата обращения: 7 августа 2023. Архивировано 7 августа 2023 года.
63. Дальше действовать будем мы!  (неопр.) Сеть архивов российского искусства. Дата обращения: 7 августа 2023. Архивировано 7 августа 2023 года.
64. ВКонтакте | ВКонтакте  (неопр.). m.vk.com. Дата обращения: 7 августа 2023. Архивировано 7 августа 2023 года.
65. Под реальностью пляж  (неопр.). art.sredaobuchenia.ru. Дата обращения: 7 августа 2023. Архивировано 7 августа 2023 года.
66. Экскурсия по VR-выставке «Под реальностью пляж»  (рус.). Дата обращения: 7 августа 2023. Архивировано 7 августа 2023 года.