Akira Miyoshi (jap. 三善 晃 Miyoshi Akira; ur. 10 stycznia 1933 w Tokio[1][2], zm. 4 października 2013[3]) – japoński kompozytor.
Życiorys
W wieku 3 lat rozpoczął naukę gry na fortepianie w grupie dziecięcej Jiyū-Gakuen[2]. W latach 1951–1955 pobierał lekcje kompozycji u Kōzaburō Hiraiego i Tomojirō Ikenouchiego[1]. Od 1955 do 1957 roku kształcił się w Konserwatorium Paryskim u Henri Challana i Raymonda Gallois-Montbruna[1][2]. W latach 1957–1960 studiował literaturę francuską na Uniwersytecie Tokijskim[1]. W 1965 roku objął posadę wykładowcy w Tōhō Gakuen School of Music[1][2]. Otrzymał Prix Italia za dramat muzyczny Ondine[1]. Laureat nagrody Otaka[1].
Twórczość
Twórczość Miyoshiego ukształtowała się pod wpływem neoklasycyzmu, widoczne są w niej nawiązania do dzieł kompozytorów francuskich: Ravela, Debussy’ego, Dutilleux[1]. Pomimo pewnej ekspresywności stylu i wykorzystania nowoczesnych środków takich jak dźwięki elektroniczne, kompozytor pozostał poza nurtem awangardy 2. połowy XX wieku[1]. Sporadycznie sięgał po tradycyjne japońskie instrumentarium (shakuhachi, koto), nie nawiązując jednak stylistycznie do dawnej muzyki japońskiej[1].
Wybrane kompozycje
(na podstawie materiałów źródłowych)[1][2]
Utwory orkiestrowe
- Symphonie concertante na fortepian i orkiestrę (1954)
- Mutation symphonique (1958)
- 3 movements symphoniques (1960)
- Koncert fortepianowy (1962)
- Koncert (1964)
- Koncert skrzypcowy (1965)
- Odes metamorphosées na marimbę, wibrafon, czelestę, fortepian, harfę i orkiestrę (1969)
- Koncert na marimbę i smyczki (1969)
- Ouverture de fête (1973)
- Koncert wiolonczelowy (1974)
- Leos (1976)
- Noesis (1978)
- Distant As I Am (1982)
- En Passant na skrzypce i orkiestrę (1986)
- Subliminal Festa na zespół instrumentów dętych (1988)
- Fuji Litany (1988)
- Etoiles à cordes na skrzypce i orkiestrę (1991)
- Creation Sonore (1991)
Utwory kameralne
- Sonata na klarnet, fagot i fortepian (1953)
- Sonata skrzypcowa (1955)
- Sonata na flet, wiolonczelę i fortepian (1955)
- Torse I na orkiestrę kameralną (1959)
- 3 kwartety smyczkowe (I 1962, II 1967, III 1992)
- Conversation na marimbę (1962)
- Torse III na marimbę (1968)
- 8 poèmes na zespół flecistów (1969)
- Transit na dźwięki elektroniczne, muzykę konkretną, perkusję i instrumenty klawiszowe (1969)
- Hommage à musique de chambre I–IV (1970–1974)
- Torse IV na kwartet smyczkowy i 4 tradycyjne instrumenty japońskie (1972)
- Nocturne na marimbę, perkusję, flet, klarnet i kontrabas (1973)
- Torse V na 3 marimby (1973)
- Protase de loin à rien na 2 gitary (1974)
- Concert Étude na 2 marimby (1977)
- Message Sonore na flet, klarnet, marimbę, perkusję i kontrabas (1985)
- Ombre Scintillante na flet i harfę (1989)
- Constellation na kwartet smyczkowy (1992)
Utwory fortepianowe
- Sonata (1958)
- In Such Time (1960)
- Étude en forme de Sonate (1967)
- Kyōshō na 2 fortepiany (1983)
Utwory wokalno-instrumentalne
- Torse II na chór, fortepian, organy elektryczne i perkusję (1962)
- Duel na sopran i orkiestrę (1964)
- The Red Mask of Death I na recytatora, orkiestrę i dźwięki elektroniczne (1969)
- The Red Mask of Death II na głos, chór, orkiestrę i dźwięki elektroniczne (1970)
- Requiem na chór i orkiestrę (1972)
- Henge tan’ei na chór, tradycyjne instrumenty japońskie i perkusję (1975)
- Shihenshōei na flet, chór i orkiestrę (1980)
- Kyōmon na chór dziecięcy i orkiestrę (1984)
Dramaty muzyczne
- Happy Prince (1959)
- Ondine (1959)
Przypisy
- ↑ a b c d e f g h i j k Encyklopedia Muzyczna PWM. T. 6. Część biograficzna m. Kraków: Polskie Wydawnictwo Muzyczne, 2000, s. 284. ISBN 83-224-0656-8.
- ↑ a b c d e Baker’s Biographical Dictionary of Musicians. T. Volume 4 Levy–Pisa. New York: Schirmer Books, 2001, s. 2468. ISBN 0-02-865529-X.
- ↑ 作曲家の三善晃氏が死去 80歳、文化功労者. nikkei.com, 2013-10-05. [dostęp 2022-09-15]. (jap.).
