Il Museo etnografico di Ginevra (Musée d'ethnographie de Genève) è un museo etnografico situato a Ginevra, in Svizzera.
Il MEG, o Museo Etnografico di Ginevra, è stato fondato il 25 settembre 1901 su iniziativa del professore Eugène Pittard (1867-1962), che fu anche titolare della prima cattedra di Antropologia all'Università di Ginevra.[1] Fu inizialmente ospitato nella villa Mon Repos.[2] Pittard ha riunito collezioni pubbliche e private, principalmente le collezioni etnografiche del Museo Archeologico e del Musée Ariana, i fondi del Museo della Società Evangelica Missionaria e armi del Museo storico di Ginevra.
Nel 1939 il MEG si trasferì negli edifici in disuso della scuola elementare Mail nel Viale Carl Vogt. Inaugurato nella nuova sede il 12 luglio 1941 condividendo gli spazi con il Dipartimento di Antropologia dell'Università fino al 1967. L'edificio fu ampliato nel 1949; nel 1975 la città acquistò la villa lombarda di Chêne-Bougeries, che divenne la dependance di Conches.
Tra il 1980 e il 2001 furono respinte tre proposte per costruire un nuovo museo in piazza Sturm.[3] La città ha allora pensato di rinnovare e ampliare l'edificio sul sito attuale. Il Consiglio comunale ha approvato il progetto all'unanimità il 21 marzo 2007.[4]
Il nuovo edificio a forma di pagoda del MEG è stato inaugurato il 31 ottobre 2014, dopo quattro anni di lavori di costruzione. È stato progettato da Graber Pulver Architekten AG, con architettura e urbanistica ACAU, in collaborazione con lo studio di ingegneria civile Weber + Brönnimann EG. Nel seminterrato si trovano le gallerie e un auditorium; la caffetteria, il negozio del museo e la biglietteria si trovano al piano terra affacciati sul giardino. Al piano superiore si trovano i laboratori di restauro e di divulgazione culturale, nonché la biblioteca, che prende il nome da una generosa mecenate, Marie Madeleine Lancoux. La biblioteca comprende un piccolo spazio per l'ascolto di musica da tutto il mondo. Anche il vecchio edificio è stato ristrutturato e oggi ospita gli uffici e i laboratori di etnomusicologia. I tre edifici insieme - il vecchio museo, il nuovo MEG e una scuola elementare - racchiudono una piccola piazza ricca di alberi e fiori.[5][6]
Il museo si trova nell'Inventario svizzero dei beni culturali d'importanza nazionale e regionale.[7]
Nel 2017 ha vinto il premio del museo europeo dell'anno.
Nel 2015 il MEG ha ricevuto il Red Dot Award Communication Design nella categoria "comunicazione spaziale/exhibition design" per l'allestimento della sua mostra principale. Nello stesso anno il MEG vince anche il Premio Multi-Media Art Innovative-Silver per la camera sonora progettata dall'artista Ange Leccia, per la mostra principale[8]. Nel 2017 il MEG ha ricevuto il premio EMYA (Premio Museo Europeo dell'Anno), il massimo riconoscimento per un museo europeo[9]. Il MEG è stato insignito nel 2015 del Red Dot Award dal Design Zentrum Nordrhein Westfalen per la qualità e l'originalità della scenografia della sua mostra permanente.
Il MEG conserva 74.000 oggetti, 20.000 fonogrammi e 100.000 supporti fotografici[10]. Il MEG ha scelto di esporre nella mostra permanente 1000 pezzi che sono stati oggetto di una selezione.
Facendo eco all'Arca di Noè, il vassoio galleggiante all'ingresso della mostra permanente riunisce oggetti esotici, oggetti d'arte percepiti per il loro valore di mercato o anche oggetti collezionati da missionari e scienziati. Accanto ad essa prende forma la videoinstallazione dell’artista contemporanea Ange Leccia, come una clessidra che definisce il tempo attorno al motivo universale del mare presente in tutti i continenti.
Alcune tra le maschere e le sculture sono opere bidimensionali. Esse sono firmati da artisti precursori del grande movimento dell'arte pittorica, pittori e designer africani: affresco politico di Bähaylu (Etiopia), dipinti di Rajonah, artista malgascio dell'inizio del XX secolo, o anche l'acquarellista congolese Albert Lubaki, le cui opere colorate furono esposte in Europa negli anni 1920 e 1930. L'artista camerunese Ibrahim Njoya (1890-1960) è rappresentato anche da una composizione disegnata di ritratti di re camerunesi, con un ritratto di se stesso al centro dell'assemblaggio[11].
Collezione di oggetti dal Giappone e collezione di sculture dall'India del sud. Il bodhisattva (cinese) della compassione Avalokitasvara, con i suoi 190 cm di altezza.
Oggetti precolombiani o provenienti da culture amazzoniche, ma anche oggetti provenienti dall'estremo nord, come questo secchio cerimoniale finemente decorato di una società Inuit e che veniva utilizzato durante la caccia alle balene.
Sono rappresentate Nuova Guinea e Australia. Eugène Pittard considerava il mantello di piume ahu'ula il pezzo più prezioso del suo museo[12]: è composto da migliaia di piccole piume di uccelli che vivevano nelle isole Hawaii. Indossato dal capo durante cerimonie o battaglie, si supponeva avesse potere protettivo.
Il Vecchio Continente non è dimenticato: Pittard si era già adoperato affinché nella collezione comparissero oggetti provenienti dalle culture popolari europee. Grazie a collaborazioni e scambi scientifici, il dipartimento conserva reperti provenienti da 46 paesi o aree culturali, dei Balcani e dell'arco alpino essendo rappresentati: un oggetto del Grigioni: un slitta per bambini, scolpita e dipinta come una figura di giostra.
Il museo dispone di un dipartimento di etnomusicologia con una sala di musica nella mediateca, con un'ampia collezione di registrazioni musicali risalenti all'inizio del XX secolo (16.000 ore di musica)[13].
Il museo collabora con diverse istituzioni, tra cui gli Ateliers d'ethnomusicologie.
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