École de design de Bâle

École de design de Bâle

Histoire

Prédécesseur	École de design de Bâle (d)
Successeur	Haute école d’art et de design (d)

Cadre

Type	Kunstgewerbeschule, académie des arts
Siège	Bâle
Pays	Suisse
Coordonnées	47° 33′ 49″ N, 7° 36′ 24″ E

Organisation

Organisations mères	Allgemeine Gewerbeschule Basel (d) (1980-2002) Département de l'éducation (Bâle-Ville) (d)
Site web	(de) www.sfgbasel.ch

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Bâtiment de la Schule für Gestaltung inauguré en 1961.

L'école de design de Bâle (en allemand : Schule für Gestaltung Basel) est une école professionnelle d'arts graphiques située à Bâle. Faisant partie dès 1887 de l'Allgemeine Gewerbeschule (de) (école des arts et métiers), cet enseignement de design typographique a connu une renommée internationale dès les années 1960. Des personnalités comme Emil Ruder (typographe, directeur de l'école), Armin Hofmann (responsable de la classe de graphisme) et Wolfgang Weingart, typographe, ont marqué son enseignement et contribué au développement du graphisme suisse.

Historique

Le bâtiment qui abritait la Allgemeine Gewerbeschule et le musée d'arts appliqués (Gewerbemuseum)

L'école de dessin et de modelage de Bâle est fondée en 1796. En 1887, elle devient une branche de l'école professionnelle Allgemeine Gewerbeschule fondée par le canton.

« Cette école regroupait, pour dispenser des cours théoriques et pratiques en complément du travail d’apprentissage dans les entreprises, l’ensemble des métiers, allant du bâtiment à l’imprimerie, de la mécanique à la technique. L’existence d’une classe unique, spécialisée pour le graphisme, avec entrée sur concours, cohabitant avec les apprentis, était la particularité de cette école, dirigée par deux directeurs [Emil Ruder et Armin Hofmann]^[1]. »

— Rudi Meyer, 29 juillet 2010

En 1942, Emil Ruder commence son enseignement en typographie. En 1947, il est nommé responsable du département des arts appliqués. Également en 1947, Armin Hofmann commence son enseignement dans la classe de graphisme.

Entre 1956 et 1961 est édifié un nouveau complexe à la Vogelsangstrasse 15, conçu par l'architecte Hermann Baur, qui abrite la Allgemeine Gewerbeschule jusqu'à aujourd'hui. Le complexe compte deux principales ailes, un aula et une salle de gymnastique^[2]. Une sculpture et des reliefs de l'artiste Hans Arp sont intégrés à la construction^[3].

• Vues du complexe construit en 1956-61.
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La formation de graphisme

Armin Hofmann en 1989.

Depuis son entrée dans l'école en 1947, Armin Hofmann donne le cours de graphisme ("Fachklasse für Grafik"). Il s'agit d'un cursus de quatre ans, précédé pour la plupart des élèves par une année propédeutique (le "Vorkurs"). Après cette première année, seul un petit nombre d'élèves était admis dans la formation : 7 élèves en 1950 (sur 30 candidats)^[4], 12 en 1961^[5]. Parmi les élèves qui suivent cette formation figurent notamment :

• Karl Gerstner (1945–1948)
• Gérard Ifert (1945–1949)^[6]
• Nelly Rudin (1947–1950)
• Dorothea Schmid
• Thérèse Moll (1950–1954)
• Barbara Stauffacher Solomon (1956–1959)
• Christian Mengelt (1959–1964)^[7]
• Steff Geissbuhler
• Kenneth Hiebert^[8] (1959–1964)
• Inge Druckrey
• Hans-Ulrich Allemann (1960–1965)
• Christa Zelinsky^[5] (1961–1966)
• Miriam Cahn^[9] (1968–1973)

Hormis Hofmann et Ruder, les élèves ont également des cours avec Donald Brun (publicité), Kurt Hauert (graphisme et dessin), André Gürtler (dessin de charactères), Robert Büchler (typographie) et Theo Ballmer (photographie).

L'approche originale du cours de graphisme est présentée en 1958 dans un article de Hofmann publié dans la revue Graphis^[10], illustré par des travaux d'élèves parmi lesquels Karl Gerstner, Gerard Ifert, Nelly Rudin et Therese Moll. Cet article met en avant l'objectif poursuivi par Hofmann, consistant à développer "un rigoureux vocabulaire formel" au travers d'exercices méticuleux, visant à faire émerger un langage visuel moderne^[10].

Emil Ruder et le cours avancé de design typographique (1956-1968)

Composition typographique au plomb, encore utilisée dans les années 1950.

Dès la fin des années 1950 est introduit un cours avancé de typographie, “Gestaltungsklasse für Typografie” (en anglais : class for typographic design ou special class), dirigé par Emil Ruder, et limité à un nombre d'élèves restreint (de 2 à 3 par année)^[11]. Ce cours opère de 1956 à 1968, et formera des graphistes comme Yves Zimmermann, André Gürtler^[12], Bruno Pfäffli, Helmut Schmid ou Hans-Christian Pulver^[13]. Helmut Schmid publie en 1997 un livre, Der Weg nach Basel / The road to Basel^[14], qui collecte les travaux et souvenirs d'étudiants ayant suivi cette formation^[15].

Élèves du cours avancé de design typographique

Armin Hofmann et le programme d'enseignement international (1968)

Avec la renommée grandissante de l'école de Bâle, un programme de formation avancé pour les étudiants étrangers est établi. Dès 1956, Armin Hofmann a tissé des liens avec l'université Yale, où il intervient régulièrement. L'école de Bâle établit également des liens avec l'université de Philadelphie, et le National Institute of Design d'Ahmedabad, en Inde.

Nommé “Weiterbildungsklasse für Grafik” ou “International Advanced Program for Graphic Design”, ce cours débute en avril 1968 sous la direction d'Armin Hofmann, accueillant sept élèves^[16]. Wolfgang Weingart y commence son enseignement, en remplacement d'Emil Ruder, dont l'état de santé s'aggrave (il décède en 1970). Parmi les étudiants qui suivront cette formation figurent de nombreux graphistes américains, dont April Greiman (1970–1971)^[17], Ken Komai^[18], Dan Friedman^[19], Dan Boyarksi (1977–1979)^[20], Jim Faris^[21] et Lauralee Alben^[22]. La durée de cette formation n'est pas limitée, certains étudiants restant jusqu'à cinq ans^[22].

Les élèves du programme international ont également accès à des cours de dessin de lettre auprès d'André Gürtler, de dessin auprès de Kurt Hauert, et de film animé auprès de Peter von Arx^[22].

Les années Weingart

Wolfgang Weingart.

De 1968 à 1999, Wolfgang Weingart enseigne la typographie à la Kunstgewerbeschule. À partir de 1972, il devient une figure reconnue du monde du graphisme, effectuant des tournées de conférences aux États-Unis^[5]. Weingart publie régulièrement dans la revue mensuelle Typografische Monatsblätter des travaux graphiques créés dans ses classes à l'école de Bâle. Un manuscrit établi dans le cadre de son enseignement, intitulé "How Can One Make Swiss Typography? Theoretical and practical typographic results from the teaching period 1968–1972 at the School of design Basle", circule sous forme de copies réalisées pour ses élèves. Ce manuscrit est révisé par son ami Peter von Kornatzki. Il est publié en 1987 dans le numéro 4 de la revue Octavo^[23].

En 1985, la revue américaine Design Quarterly, publiée par le Walker Art Center, consacre un numéro à l'école de Bâle. Weingart y publie un essai intitulé "My typographic instruction at the Basle School of Design / Switzerland 1968 to 1985"^[24].

Weingart enseigne également à la Hochschule für Gestaltung und Kunst de Bâle jusqu’en 2004^[25]. André Gürtler y enseigne le dessin de caractères de 1965 à 2000.

En novembre 1974, l'école accueille un séminaire de travail de l'ATypI sur l'enseignement du dessin de la lettre, organisé par Gürtler, qui accueille 90 participants venus de 16 pays^[26].

Évolutions dans les années 1980 - 1990

En 1980, la section d'arts appliqués de la Kunstgewerbeschule est renommée en "Schule für Gestaltung" (École de design).

En 1999 a été fondée la Haute école spécialisée du nord-ouest de la Suisse (de) (FHNW), dans laquelle seront intégrées certaines des formations.

Les écoles dans les années 2000

Dès les années 2000, les formations suivantes sont proposées dans le domaine du design :

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  Campus de la SfG, Vogelsangstrasse 15, en 2018.

  Schule für Gestaltung Basel (de) (SfG) (École de design de Bâle). Offre un cours propédeutique (Vorkurs Gestaltung und Kunst, en anglais : Foundation Program: Basics in Design), et des formations de niveau CFC (notamment la formation de graphiste Fachklasse für Grafik). L'école est toujours située dans le bâtiment emblématique de la Vogelsangstrasse 15, inauguré en 1961^[27].

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  Bâtiment de la HGK, en 2017.

  La Hochschule für Gestaltung und Kunst (de) (HGK) (Haute école d'art et de design), intégrée dès 2006 au réseau de la Haute école spécialisée du nord-ouest de la Suisse (Fachhochschule Nordwestschweiz FHNW). Cette école comporte divers instituts, dont l'Institut Visuelle Kommunikation (communication visuelle) et le HyperWerk (Institute for postindustrial Design), qui étudie des domaines tels que la réalité virtuelle et la robotique. La HGK offre des formations de niveau supérieur, ainsi qu'une formation master (International Master of Design) en partenariat avec l'université de l'Illinois, Chicago (UIC). L'école est située sur le campus Basel Dreispitz.

Influences sur d'autres écoles

Le modèle d'enseignement du design pratiqué à Bâle sous Armin Hofmann et Emil Ruder a exercé une influence sur des écoles à l'étranger, par le biais d'anciens élèves. Le designer Dan Friedman parle d'une "vague d'élèves" retournant aux États-Unis après avoir étudié chez Hofmann^[28].

Université Yale

L'université Yale accueille dès 1956 des interventions d'Armin Hofmann. Sur la recommandation de Hofmann, Dan Friedman, un jeune graphiste américain qui a étudié à Bâle, commence à enseigner à Yale dès 1970^[29]. Dès 1970, et pendant 20 ans, Hofmann donne à Yale un workshop annuel de deux semaines^[29]. Inge Druckrey, autre alumni de Bâle, enseigne à Yale de 1973 à 1995. Un lien avec Yale persiste pendant de nombreuses années à travers le Yale Summer Program in Graphic Design, académie d'été se déroulant annuellement de 1974 à 1996, supervisée par Philip Burton^[30]. Le designer Christopher Pullman, qui a également enseigné à Yale, affirme que le modèle d'apprentissage de Bâle a exercé une influence sur le programme de Yale durant les années 1970 à 1990^[29].

Philadelphia College of Art

Au Philadelphia College of Art, le programme de design graphique est développé dès 1966 par Kenneth Hiebert, qui a étudié dans la "Fachklasse für Grafik" (classe de graphisme) entre 1959 et 1964, et intègre dans cette formation des principes de l'école de Bâle^[31]. D'autres alumni de Bâle qui viendront y enseigner sont Inge Druckrey (de 1971 à 1973), April Greiman, encouragée par Hofmann (de 1971 à 1976), et Christa Zelinski (de 1977 à 2007)^[5].

National Institute of Design

En Inde, le National Institute of Design (NID), une école fraîchement fondée en 1961, invite plusieurs enseignants de Bâle, dont Armin Hofmann et Hans-Christian Pulver, pour contribuer à la mise en place du cursus de graphisme et typographie^[32]. Des élèves indiens, dont Mahendra Patel, viennent étudier à Bâle, puis deviennent enseignants au NID.

Notes et références

1. « Rudi Meyer à propos de Peter Keller », sur typofonderie.com (consulté le 26 janvier 2018)
2. (de-CH) « Basler Baukultur entdecken. No 33 | ArchitekturBasel », sur ArchitekturBasel (consulté le 24 juin 2018)
3. « Allgemeine Gewerbeschule und Schule für Gestaltung Basel | Les plus beaux bâtiments 1960 – 75 », sur schoenstebauten.heimatschutz.ch (consulté le 26 janvier 2018)
4. (en) Elizabeth Resnick, « The enigma of Thérèse Moll », sur www.eyemagazine.com, 2019 (consulté le 10 décembre 2020)
5. (en) Louise Paradis, « Interviews – Christa Zelinsky », sur TM Research Archive, 2012 (consulté le 20 mars 2018)
6. (de) « Gérard Ifert – Biografien – eMuseum Museum für Gestaltung Zürich Archiv Zürcher Hochschule der Künste ZHdK », sur www.emuseum.ch (consulté le 13 décembre 2020)
7. « Christian Mengelt / Katalog, Biografie », sur www.mengelt-blauen.ch (consulté le 26 octobre 2022)
8. « Ken Hiebert | Cary Graphic Arts Collection | RIT », sur www.rit.edu (consulté le 17 août 2020)
9. (de) Kunstmuseum Bern, « Biografie Miriam Cahn » [PDF], 20 février 2019 (consulté le 17 mai 2023)
10. (de + en + fr) Armin Hofmann, « Une contribution à l'enseignement formal des artistes publicitaires », Graphis, n^o 80,‎ novembre 1958, p. 504-517 (lire en ligne)
11. (de) Helmut Schmid, Gestaltung ist Haltung – design is attitude, Birkhäuser, 2007, 341 p. (ISBN 978-3-7643-7509-6, OCLC 74650509, lire en ligne)
12. (en) Louise Paradis, « Interview: Helmit Schmid », TM Research Archive,‎ 2012 (lire en ligne)
13. (en) « TM Research Archive – Interviews », sur www.tm-research-archive.ch (consulté le 7 mars 2018)
14. Ruder, Emil, et Schmid, Helmut, Der Weg nach Basel : typographische Reflexionen von Schülern des Typographen und Lehrers Emil Ruder = the road to Basel = Basel e no michi, Robundo Publishers, 1997 (ISBN 978-4-947613-42-4, OCLC 246327225, lire en ligne)
15. (en) « felix - books • schmid: der weg nach basel / the road to basel • wiedler.ch », sur wiedler.ch (consulté le 7 mars 2018)
16. (de + en) Wolfgang Weingart, My way to typography, 2014, 520 p. (ISBN 978-3-03778-426-6, OCLC 883515790, lire en ligne), p. 79
17. (en) « TM Research Archive – Interviews », sur www.tm-research-archive.ch (consulté le 3 février 2018)
18. (en) « TM Research Archive – Interviews », sur www.tm-research-archive.ch (consulté le 3 février 2018)
19. (en) « Eye Magazine | Feature | Reputations: Dan Friedman », sur www.eyemagazine.com (consulté le 3 février 2018)
20. « Dan Boyarski | Carnegie Mellon School of Design », sur design.cmu.edu (consulté le 27 décembre 2020)
21. (en) Dennis Letbetter, « Jim Faris Interviewed by Dennis Letbetter: Continuum/Fellows Interview Series (2020) », AIGA San Francisco,‎ 21 février 2020 (lire en ligne)
22. (en) Louise Paradis, « Interview: Lauralee Alben », TM Research Archive,‎ 2012 (lire en ligne)
23. (en) Vanessa Gendre, Barbara Junod et Sarah Owens, Wolfgang Weingart : Typography in Context. Research Report, Fonds national suisse, 2016 (lire en ligne), p. 4
24. (en-US) « A Timeline of Design History », sur walkerart.org (consulté le 18 décembre 2019)
25. « Swiss Federal Design Awards - Wolfgang Weingart », sur www.swissdesignawards.ch (consulté le 26 janvier 2018)
26. René Ponot, « Le XVe Congrès de l'Atypi en Pologne », Communication & Langages, n^o 28,‎ 1975, p. 119 (lire en ligne)
27. (de) « SfG Basel – Über uns », sur www.sfgbasel.ch (consulté le 26 janvier 2018)
28. (en) Peter Rea, « Eye Magazine | Feature | Reputations: Dan Friedman », sur www.eyemagazine.com, 1994 (consulté le 13 août 2020) : « [Ken Hiebert] was one of the first wave of people returning to America after having studied at Basel under Armin Hofmann and others. »
29. (en) Christopher Pullman, « Armin Hofmann at Yale: a Retrospective », sur PRINT, 29 juin 2020 (consulté le 13 août 2020)
30. « Philip Burton | UIC - School of Design », sur design.uic.edu (consulté le 13 août 2020)
31. (en) « RIT Acquires the Work of Kenneth Hiebert », sur Printing Impressions (consulté le 12 août 2020)
32. (en) « TM Research Archive – Interviews – Hans-Christian Pulver », sur www.tm-research-archive.ch (consulté le 12 août 2020)

Liens externes

• (de) Site officiel
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• https://www.basicsindesign.ch/ - site du "Vorkurs" de la SfG.
• Hochschule für Gestaltung und Kunst (HGK)