Джон Алан Лассетер (англ.John Alan Lasseter, John Lasseter, народився 12 січня1957) — художник-аніматор, режисер, сценарист, креативний директор студії Піксар і студії Дісней. Автор, режисер, сценарист першого в історії комп'ютерного повнометражного анімаційного фільму — «Історія іграшок»1995 року. Володар шести нагород Оскар.
Рання біографія
Джон Лассетер народився у Голлівуді12 січня1957 року у сім'ї Пола і Джоул Лассетер, виріс в містечку Віттер, Каліфорнія.
Навчаючись у школі, під час відвідин бібліотеки Джон знайшов книгу Боба Томаса «Мистецтво анімації». Книга відкрила йому світ анімації зсередини; вона стверджувала, що ключовою фігурою в мистецтві анімації був і залишиться художник. Незабаром після цього Лассетер відвідав показ діснеївської картини «Меч у камені» і повідомив матері про своє бажання у майбутньому працювати у компанії Дісней.[4]
Після закінчення школи Лассетер вступив до Каліфорнійського інституту мистецтв (CalArts) на курс анімації. На цьому курсі у процесі навчання студентові надавали можливість стажуватись у студії «Дісней». Його бажання працювати в компанії оцінили, і йому запропонували роботу. Проте Лассетер вирішив спочатку закінчити навчання. Так, його студентські роботи «Леді і лампа» і «Жахіття» отримали «студентські Оскари».[5]
Дісней
Джон Лассетер
Після закінчення навчання у 1979 році його запросили до компанії Дісней, де він працював над такими картинами, як Лис і мисливський пес1981 р. і Веселе Різдво у Міккі (Mickeys Christmas Carol)1983 р.
Між цими фільмами у 1982 він долучається до створення нового науково-фантастичного фільму Трон, що знімається на студії Дісней за допомогою тогочасних перших комп'ютерів. Де він вперше стикнувся із графікою створену комп'ютером у поєднані із звичайною грою акторів. Для нього ця технологія стала одкровенням.
Своє знайомство із комп'ютерною графікою сам Джон Лассетер описав так: Волт Дісней протягом всього свого життя, усієї своєї кар'єри намагався вкласти більше життя у анімацію, — говорив Лассетер пізніше, — а я стояв, дивився і розумів — ось воно![4]
Джон намагався поєднати традиційну мальовану анімацію із комп'ютерною графікою і пропонує компанії Діснейсвій проект: він створює короткий анімаційний фільм в якому анімував популярну дитячу книгу Моріса Сендака «Там, де живуть чудовиська» за допомогою комп'ютера. Проте для Дісней на той час, ця ідея не була цікавою. Врешті-решт Джона звільняють з компанії.
Проте, на відміну від Студії Волт Дісней ним, як художником зацікавився керівник комп'ютерного підрозділу компанії Lucasfilm — Ед Кетмелл, він запропонував Лассетеру роботу.
Графічна група компанії Lucasfilm, до якої прийшов Джон, займалася створенням апаратного і програмного забезпечення для сканування і оцифровування кіноплівки із можливістю створювати спецефекти на комп'ютері. Проте Ед Кетмелл, керівник цієї групи, запросив Лассетера не як технічного спеціаліста (яких група мала удосталь), а як художника зацікавленого у створенні анімації; саме цим Кетмелл дуже переймався. Для того щоб художник серед комп'ютерних інженерів «не впадав у вічі» (навряд чи Джордж Лукас погодився тримати у графічній групі не-технічного спеціаліста), Ед Кетмелл придумує для Джона Лассетера посаду: дизайнера інтерфейсу.
Головним завданням для Джона у групі стає створення коротких анімаційних роликів для демонстрації можливостей апаратного і програмного забезпечення над якими працювала вся команда Кетмелла. Першою з них, стає картина «Пригоди Андре і бджілки Воллі» (англ. «The Adventures of André and Wally B»). Автором ідеї і режисером був Елві Рей Сміт, художником-аніматором — Джон Лассетер. 1984 року на виставці «SIGGRAPH» цей фільм отримує нагороду.
1986 року графічну групу компанії Lucasfilm придбав Стів Джобс за $10 млн, створюється компанія «Pixar» Ltd., у якій 92 % акцій належало Стіву Джобсу, по 4 % отримували співзасновники Елві Рей Сміт і Ед Кетмелл. Джон Лассетер майже одразу знаходить спільну мову із Стівом, завдяки їх спільній любові до графічного дизайну.
Для демонстрації можливостей нового комп'ютера компанії — ««Pixar Image Computer»(інші мови)» — Джон зосередився на створенні коротких анімаційних промо-роликів. Першим став фільм «Люксо-молодший», в якому Лассетер виступив як режисером, так і художником. На виставці «SIGGRAPH» фільм отримав титул «Найкращий фільм». Стів Джобс про цю подію згадував так: «Тільки у нашому фільмі було поєднано мистецтво з технологією». «Люксо-молодший» було номіновано того ж року ще й на «Оскар»; проте нагороду «Кіноакадемії» отримав наступний фільм Джона — «Олов'яна іграшка»[6] як найкращий короткометражний анімаційний фільм. Це був перший фільм, створений за допомогою комп'ютерної анімації, що отримав цю високу нагороду.
Фактично і для самої компанії «Піксар» Джон Лассетер став основною статтею прибутків, оскільки як комп'ютер, так і програмне забезпечення продавалося досить кволо, Джобс увесь час намагався скоротити видатки на фінансування самої компанії, бо зазнавав великих збитків. Компанія Піксар погодилася на скорочення персоналу і видатків, проте коли Лассетер просив у Стіва фінансування на створення наступного фільму — то той повертав кошти для цього; цим, фактично, Лассетер і запобіг попередньо проведеним урізанням фінансів.
Після успіху «Олов'яної іграшки» Джона Лассетера знову запрошує до себе компанія «Дісней», проте Джон відмовляється перейти. «Я можу перейти в „Дісней“ і стати режисером — а можу залишитися і творити історію», — так сказав Лассетер Едові Кетмеллу.
Не зважаючи на відмову Джона, сама компанія «Дісней» вирішила почати співпрацювати з компанією «Піксар» і, фактично, із Лассетером: «Дисней» замовляє створити повнометражний анімаційний 3-D фільм «Історія іграшок».
1995 року очікуваний фільм нарешті вийшов на великий екран, Джон Лассетер виступив у ньому як співавтор сценарію, режисер і художник-аніматор.
Джон Лассетер із командою студії Pixar на 66 фестивалі у Венеції
Після «Історії іграшок»
Після успіху «Історії іграшок» яка отримала «Оскар», Джон Лассетер став творчим (креативним) директором студії і зняв такі картини Піксар: «Життя жуків»1998 р., «Історія іграшок 2»1999 р., «Тачки»2006 р., «Тачки 2»2011 р.
Під творчим керівництвом Лассетера фільми студії «Піксар» здобули ряд відзнак, наприклад: «Корпорація монстрів» 2001 р. отримала нагороду Оскар в номінації «Найкраща пісня», «У пошуках Немо» 2003 р. — «Оскар» «За найкращий анімаційний фільм».
Саме Джон запрошує до «Піксар» режисера Бреда Берда, що знімає фільм — Суперсімейка2004 р., який отримує ще одного «Оскара».
Фільм 2006 року «Тачки», режисером якого став Лассетер, також було номіновано на цю високу нагороду.
Лассетер: Піксар і Дісней
Джон та Ненсі Лассетери із персонажами фільму Вперед і вгору
Компанія Дісней придбала Pixar у квітні 2006 року, Джон Лассетер став креативним директором Pixar та Walt Disney Animation Studios. Він також зайняв посаду головного творчого консультанта «Imagineering Walt Disney», де він допомагає у дизайні атракціонів для тематичних парків Діснея. Джон підзвітний безпосередньо президенту компанії Дісней.
Лассетер є близьким другом і шанувальником японського аніматора Хаяо Міядзакі і є виконавчим продюсером фільмів Міядзакі в їх прокаті у Сполучених Штатах, а також відповідальним за їх дублювання англійською.
Найкращий короткометражний анімаційний фільм — «Гра Джері» («Geri's Game»)
1999
Номінант на премію «Оскар»: найкраща музика «Життя жуків» («A Bug's Life»)
2002
Номінант на премію «Оскар»: Найкращий анімаційний фільм «Корпорація монстрів» («Monsters, Inc.»)
Номінант на премію «Оскар»: найкраща музика «Корпорація монстрів» («Monsters, Inc.»)
2003
«Оскар»
Найкращий анімаційний фільм Хаяо Міядзакі: «Сен і Тіхіро в полоні у духів» («Spirited Away»), у якому Джон виступив як особливий творчий консультант американської версії фільму
Номінант на премію «Оскар»: Найкращий короткометражний анімаційний фільм «Нова машина Майка» («Mike's New Car»)
«У пошуках Немо» («Finding Nemo»)
Номінант на премію «Оскар»: найкращий короткометражний анімаційний фільм «Баранець» («Boundin»)
Номінант на премію «Оскар»: найкраще звукове оформлення «У пошуках Немо» («Finding Nemo»)
2005
«Оскар»
Найкращий анімаційний фільм «Суперсімейка» («The Incredibles»)
2007
Номінант на премію «Оскар»: найкращий анімаційний фільм «Тачки» («Cars»)
Номінант на премію «Оскар»: найкращий короткометражний анімаційний фільм «Викрадення» («Lifted»)
2008
«Оскар»
Найкращий анімаційний фільм «Рататуй» («Ratatouille»)
Номінант на премію Оскар: найкраща музика «Рататуй» («Ratatouille»)
Номінант на премію «Оскар»: найкращий фільм «Історія іграшок 3» («Toy Story 3»)
Номінант на премію «Оскар»: найкращий короткометражний анімаційний фільм «День і Ніч» («Day & Night»)
Номінант на премію «Оскар»: найкраще звукове оформлення «Історія іграшок 3» («Toy Story 3»)
Номінант на премію «Оскар»: найкращий сценарій «Історія іграшок 3» («Toy Story 3»)
2012
Номінант на премію «Оскар»: найкращий короткометражний анімаційний фільм ««Ла луна»(інші мови)» («La Luna»)
↑ абАрхівована копія. Архів оригіналу за 16 листопада 2012. Процитовано 10 грудня 2012.{{cite web}}: Обслуговування CS1: Сторінки з текстом «archived copy» як значення параметру title (посилання)
↑Архівована копія. Архів оригіналу за 5 січня 2012. Процитовано 15 грудня 2012.{{cite web}}: Обслуговування CS1: Сторінки з текстом «archived copy» як значення параметру title (посилання)
iCon Steve Jobs: The Greatest Second Act in the History of Business Jeffrey S. Young, William L.Simon, Published John Wiley & Sons Inc.2005. ISBN 100-471-78784-1
.jpg)
.jpg)
