Аутор је неколико десетина архитектонских пројеката, више десетина научних радова и добитник годишње награде Удружења ликовних уметника примењених уметности и дизајнера Србије (УЛУПУДС) и Награде Универзитета у Београду за најбољи истраживачки пројекат у 2000. години.
Биографија
Ђорђе И. Алфиревић је рођен 18. априла 1976. године у Београду. Основну школу и гимназију завршио је у Земуну.[1] Диплому инжењера архитектуре стекао је 2002. одбраном дипломског рада на Архитектонском факултету Универзитета у Београду, под називом Културни центар и апартманско насеље на Гардошу у Земуну (ментор: Дарко Марушић). Звање магистра наука[тражи се извор] у областима архитектуре и урбанизма стекао је 2010. на Архитектонском факултету Универзитета у Београду[2] одбраном магистарске тезе под насловом Обнова и развој Рајачких пивница: Методе пројектовања у контексту заштићене средине (ментор: Василије Милуновић). Звање доктора техничких наука стекао је 2015. године одбраном докторске дисертације под називом Експресионизам у архитектури XX века у Србији на Архитектонском факултету Универзитета у Београду (ментор: Александар Игњатовић).
У периоду од 2000. до 2006. године, био је ангажован у Институту за архитектуру и урбанизам Србије (ИАУС) са статусом истраживача-стипендисте Министарства за науку и технологију Републике Србије. У периоду од 2006. до 2008. године, радио је у оквиру самосталног пројектног бироа Vectoring у Београду. Током 2008. и 2009, радио је у оквиру Машинопројект Копринг-а у Београду. Статус самосталног уметника и чланство у архитектонској секцији УЛУПУДС-а стекао је 2011, након чега је успоставио самосталну архитектонску праксу — Студио Алфиревић.[3] Поред архитектуре, активно се бави сликарством, истраживањима и образовањем у области уметности. Своје уметничке радове је излагао на више колективних и самосталних изложби.
Ђорђе Алфиревић је свој рад током година преиспитивао кроз есеје те објављене теоријске радове. Истовремено, поред научног рада, остварио се као архитекта и аутор објеката. У његовој сфери интересовања и радовима, присутно је интердисциплинарно истраживање архитектуре и психологије кроз отворена питања о психолошким утицајима архитектуре на кориснике, а с друге стране и архитектуре као артефакта — физичке манифестације свести аутора.[4]
Уметничка дела
Уметнички рад
Сликарство аутора је последица његових истраживања о феноменима чисте експресије и експресивности у уметности и архитектури.[5] Тежња ка фигуралном и реалистичном стваралаштву, која је била карактеристична за први период његовог опуса (од 1994—2009. године), одликује се истраживањима психолошких стања и људских страхова. Кључне карактеристике које се евидентне на делима из овог периода су: примена јаких контраста, тежња ка сликовитости, смелост потеза, који су потенцирани до нивоа гребања подлоге. Сви ликовни елементи одражавају духовни немир, који је карактеристичан за рану фазу његовог сликарства. Други Алфиревићев период (од 2009—2014. године) је карактеристичан по апстрактном приступу и темама које варирају од природних феномена, до тежње ка материјализацији енергије и дематеријализације облика у природи. Примери из овог периода се у семантичком смислу могу довести у везу са романтичарским стваралаштвом Вилијема Тарнера и апстрактним концептима експресионизма Џексона Полока, с обзиром на то да их аутор наводи као чисте примере експресивности и у својим истраживањима.[6] На радовима из овог периода доминирају јаки контрасти, интензиван колорит и уситњена структура, којом аутор попут фротажа тежи да дематеријализује облике до нивоа њихове духовне есенције.[појаснити]