Дочь акробата, племянница знаменитого арлекина Франциска Муайена[5], Мари принадлежала к известной артистической семье Муайен (фр. Famille Moylin) и с 11 лет выступала в ярмарочных театрах Парижа (в комических операх, пантомимах, дивертисментах), где была замечена знаменитой исполнительницей Франсуазой Прево. Под её руководством Мария Салле становится одной из ведущих танцовщиц Королевской Парижской оперы. Дебют состоялся в 1721 году в «Венецианских празднествах» Кампра.
В 1725—1727 гг. Мария была приглашена выступать в Лондоне (театр «Линкольнс Инн Филдз»). В Англии Салле имела огромный успех в так называемых «пантомимах Джона Рича» (артисты балета показывали весёлую пантомиму в стиле комедии дель арте, а также разыгрывали сюжеты, почерпнутые из античной мифологии).
Мария Салле
Салле ещё несколько раз приезжала на работу по контракту в Лондон, где уже не просто танцевала в качестве примы, но и самостоятельно ставила балеты. Так, в 1734 году Салле поставила балет-пантомиму «Пигмалион», балет «Вакх и Ариадна».
В Лондоне Салле активно сотрудничает с самим Генделем. Для его опер «Орест», «Альцина», «Ариодант» Салле ставит все танцы. Ко второй редакции оперы «Верный пастух» («Il Pastor fido», первая версия — 1712) композитор добавил пролог, написанный специально «под» Салле — «Терпсихора».
В своём творчестве Салле пыталась связать танец с действием, использовать танцевальные движения и мимику для раскрытия содержания спектакля. Основное внимание танцовщица уделяла не технике, а грации и осмысленности танца.
Костюм Салле для «галантного балета»
Портрет Мадемуазель Салле работы Мориса Кантена де Латура (1741 г.) Лиссабон, Музей Калуста Гульбенкяна
Нарушая принятые в балетах XVIII века условности, Салле выступала в «Пигмалионе» в лёгком, близком к античному одеянии и с распущенными волосами. Однако то, что оценили открытые для концепций и творческого поиска англичане, французские зрители встретили скорее настороженно. Эмиль Золя рассуждая об эволюции театрального костюма писал про неё: «Мадемуазель Салле, знаменитая балерина Парижской оперы, первой осмелилась появиться в „Пигмалионе“ без фижм, без юбки и корсета, в лёгкой кисейной тунике, с распущенными волосами и без всяких украшений на голове. Во Франции она натолкнулась на такие препятствия, на такую злую волю, что ей пришлось уехать в Лондон и там создать роль Галатеи. Позднее она пользовалась в Париже большим успехом»[6].
Мария Салле по праву считается одной из самых интересных и значительных фигур в истории балета XVIII столетия — недаром именно её называли Терпсихорой Франции.
Портрет Салле с обозначением года её дебюта (1721), написанный Гюставом Буланже по портрету кисти Ланкре, располагается на фризе Танцевального фойе Гранд-Опера среди других двадцати портретов выдающихся танцовщиц Оперы конца XVII — середины XIX веков.
Литература
И. Дешкова. Балет в рассказах и исторических анекдотах. — М., 1995.
Под ред. Ю. Н. Григоровича. Балет. Энциклопедия. — М., 1981.
.jpg)
.jpg)
