Tape art также является разновидностью Street art, однако ввиду недолговечности материала в уличной среде, чаще используется в помещении. Достоинствами скотча как материала для художников являются — мобильность применения, легкость, прочность.
Движение Tape Art возникло в Провиденсе, штат Род-Айленд, в 1989 году в форме масштабных совместных рисунков, созданных в общественных местах командой Tape Art Crew. С середины 90-х Tape art распространился в Европе.
Tape Art Crew продолжает развиваться в данном направлении, группой было создано более 500 общественных работ и тысячи небольших рисунков.
Изображения из малярного скотча являются альтернативой для тех, кто хочет заниматься стрит-артом, при этом не повреждая зданий. Буфф Дисс также отмечает, что представители закона просто не знают, как реагировать на творчество художников скотч-арта, когда понимают, что любое изображение можно отклеить за несколько минут, абсолютно не повредив при этом поверхность[2]. Инсталляции tape art создаются довольно быстро и почти бесшумно, что также является важным преимуществом для арт-интервенций в уличные пространства.
Картины из скотча также отличаются практичностью. Если такую работу нужно транспортировать на выставку, то можно свернуть холст в рулон и доставить, куда требуется. Таким образом, за один раз можно перенести сразу несколько картин. Насыщенность цвета авторы создают с помощью многослойного наклеивания клейкой ленты[3]. В этом виде искусства за короткое время можно научиться делать интересные вещи[4], поэтому некоторые представители скотч-арта проводят мастер-классы, где рассказывают о тонкостях работы с этим материалом[5].
↑Tape Art (крупный план) берлинских художников Ostap & Selfmadecrew. Установка из коричневой упаковочной ленты на окнах корпуса для инвалидов и малообеспеченных в Берлине. Четыре портрета жителей дома «Хузур». Проект сотрудничества Остапа и Urban Nation Berlin. 2017 год