Скотт, Хейзел

Хейзел Скотт
Hazel Scott
Кадр из трейлера к фильму Raphsody in Blue
Основная информация
Дата рождения	11 июня 1920(1920-06-11)
Место рождения	Порт-оф-Спейн, Тринидад и Тобаго
Дата смерти	2 октября 1981(1981-10-02) (61 год)
Место смерти	Маунт-Синай, Нью-Йорк, США
Похоронена	Флашинг (кладбище)
Страна	США
Профессии	актриса, телеведущая, пианистка, джазвумен, певица
Инструменты	фортепиано
Жанры	джаз
Медиафайлы на Викискладе

Хейзел До́роти Скотт (англ. Hazel Dorothy Scott) (11 июня 1920 — 2 октября 1981) — американская джазовая и классическая пианистка, певица, а также актриса, сыгравшая саму себя в нескольких голливудских фильмах. Первая афро-американка, имевшая своё шоу на телевидении под названием Шоу Хейзел Скотт (англ. The Hazel Scott Show)^[1]. Самая высокооплачиваемая джазистка середины минувшего века. Оказала огромное влияние на права афро-американцев в шоу-бизнесе и за его пределами. Как и многие ее коллеги в шоу-бизнесе, пострадала в 1950-е годы во времена т. н. «красной угрозы», когда ее заподозрили в связях с Коммунистической партией. Вынуждена была в связи с этим в конце 1950-х переехать в Париж и жить во Франции, вернувшись в Соединенные Штаты только в 1967 году.

Биография

Ранние годы

Родилась в Порт-оф-Спейн — столице Республики Тринидад и Тобаго 11 июня 1920 года^[2] . Была единственным ребенком в семье Р. Томаса Скотта, английского ученого из Ливерпуля, переехавшего в английскую колонию в Вест-Индии, и Альмы Лонг Скотт, преподавательницы и исполнительницы классической музыки. Уже в раннем возрасте Хейзел проявила задатки вундеркинда и абсолютный слух. Когда мать Хейзел обнаружила талант дочери, она решила сосредоточиться на ее музыкальной карьере. В четырехлетнем возрасте Хейзел с мамой и бабушкой переехала в Нью-Йорк. Покорив необычайной одаренностью одного из профессоров известной Джульярдской музыкальной школы, в возрасте 8 лет она получила стипендию в этом престижном заведении, хотя минимальный возраст для поступления был 16 лет. Мать Хейзел научилась играть на саксофоне и начала выступать в женских оркестрах, которые были очень популярны в то время. И в скором времени создала свой собственный — «Альма джаз-бэнд», где Хейзел, еще будучи подростком, начала играть на трубе и пианино.

Карьера

К своим 16-ти Хейзел Скотт уже регулярно выступает на радио и завоёвывает репутацию «виртуозного классика»^[3] . В середине 1930-х она выступает в нью-йоркском Roseland Dance Hall c Оркестром Каунта Бейси и имеет невероятный успех. Она начинает играть в музыкальных постановках на Бродвее.

В 30-е и 40-е годы Скотт исполняет джаз, блюз, баллады, популярную музыку (в то время это бродвейские мелодии и буги-вуги) и классическую музыку в разных ночных клубах. Фирменным стилем Скотт было исполнение классики в стиле джаз. До нее это делали и другие исполнители, но никто так профессионально не владел классическим исполнением и умением свинговать одновременно, как она. В 1939 году она выступает на Всемирной выставке в Нью-Йорке. С 1939 по 1943 год — она главная знаменитость в Café Society, первого ночного клуба Нью-Йорка, куда допускали смешанную публику. А получилось это благодаря Билли Холлидей, которая пела в этом клубе. Когда она вынуждена была завершить свой контракт, то настояла на том, чтобы вместо нее в клубе начала петь Хейзел. Хейзел становится главной достопримечательностью клуба.^[4]

Наряду с Леной Хорн, Скотт — одна их первых вест-индских негритянок, получающих престижные роли в главных голливудских фильмах. Она сыграла в таких фильмах, как, например, I Dood It (MGM 1943), Broadway Rhythm (MGM 1944), The Heat’s On (Columbia 1943), где она была единственной черной актрисой и где она совершенно фантастически импровизирует на двух роялях одновременно при помощи вращающегося стула, а также в фильмах Something to Shout About (Columbia 1943), и Rhapsody in Blue (Warner Bros 1945).

В 1941 и 43-м году она выступает в Карнеги Холл с концертом под названием «От Баха до Буги-Вуги». Скотт — первая афро-американка, у которой собственное шоу на телевидении Хейзел Скотт Шоу, первый выпуск которого выходит 3 июля 1950 года. Шоу выходит три раза в неделю и длится 15 минут.

К 1945 году она зарабатывает 75 000 долларов (сегодня 1 019 501)^[5] в год^[6].

Борьба за права чёрных

Скотт с давних пор боролась за права человека, особенно в Голливуде. Она отказывалась браться за роли «поющей домохозяйки»^[7]. К тому же она требовала возможность самой выбирать наряд для роли из собственного гардероба, если предоставляемый ей костюм казался ей неподходящим и подчеркивающим ее афро-американскую принадлежность. Окончательный разрыв с Colombia Pictures включал формулировку «платье, в котором белые привыкли видеть чёрных»^[8]. Она также отказывалась петь в местах, которые предназначались только для белых, или в которых места были поделены между чёрными и белыми. «Почему кто-то хочет меня, чёрную, послушать, но не хочет сидеть рядом с такими же, как я?» — говорила она журналу Таймз^[9].

в 1949 году Скотт подала иск против владельцев ресторана в Паско, шт. Вашингтон, когда официантка отказалась обслуживать ее и ее приятельницу, поскольку «они были чёрными»^[10]. Победа Скотт воодушевила афро-американцев в городе Спокан, Вашингтон бороться против расовой дискриминации, а также дала толчок для правозащитных организаций «заставить законодателей шт. Вашингтон принять Закон об общественных местах» в 1953 году^[11].

Маккартизм

В 1950-м с приходом в телеиндустрию «красной угрозы» имя Скотт появилось в памфлете Red Channels о влиянии коммунистов на телевидение и радио. Ее, как и других 151 деятеля культуры и шоу-бизнеса, подозревали в связях с коммунистической партией США. Во времена коммунистической истерии холодной войны попадания в Красные каналы было достаточно для того, чтобы потерять работу и попасть в чёрные списки. Чтобы защитить свою карьеру, Скотт по собственной инициативе предстала перед Комиссией палаты представителей конгресса США по расследованию антиамериканской деятельности отстоять свои права. Она опровергла связь с коммунистической партией, но осудила составление Красных каналов.^[12]

Неделю спустя ее программу на телевидении закрыли. Ее востребованность, а значит, и популярность начала стремительно падать. Трещал по швам ее брак.

Париж

Чтобы избежать политического преследования в США в конце 1950-х Скотт с сыном переехала в Париж. Она снялась во французском фильме Le Désordre et la Nuit (1958), продолжала выступать во Франции и гастролировать по Европе и выпускать альбомы. В 1963 году она присоединилась к митингующим перед американским посольством в Париже против расизма в Америке. Она не вернулась в США до 1967 года. К этому времени движение Движение за гражданские права чернокожих в США привело к принятию законодательства, положившему конец расовой сегрегации и усилению защиты избирательных прав всех граждан.

Последние годы

В Нью-Йорке Скотт продолжала иногда играть в ночных клубах и появляться на телевидении до последнего дня своей жизни. Но уже не имела того ошеломительного успеха и той популярности, которая была до ее отъезда. В моду вошли уже другие музыкальные стили.

2 октября 1981 года Хейзел Скотт умерла от рака в больнице Маунт-Синай на Манхэттене. Ей был 61 год. Похоронена на Кладбище Флашинг в районе Куинс, Нью-Йорк, рядом с другими музыкантами — Луи Армсторнгом, Джонни Ходжесом, Диззи Гиллеспи (который умер в 1993).

Личная жизнь

В 1945 Скотт, будучи католичкой, вышла замуж за баптиста Адама Клэйтона Пауэлла (младшего), первого чёрного конгрессмена США. Их свадьба была грандиозным светским событием. Это была самая известная чёрная пара в Америке. Они разошлись в 1960 году. В 1961 году Скотт вновь вышла замуж за Эцио Бедина, швейцарского комедианта.^[13]

Под влиянием Диззи Гиллеспи Хейзел Скотт приняла веру бахаи.

Наследие

Скотт была всемирно известной исполнительницей джаза. Она умела сочетать в своем исполнении разнообразные жанры. Умело свинговала, играя классику, и обладала прекрасным сильным голосом. Скотт играла со всеми великими, снималась в музыкальных фильмах в роли самой себя, стала самой высокооплачиваемой джазисткой середины минувшего века и первой женщиной с кожей цвета шоколада, у которой было собственное телешоу. Посетителей ночных клубов она завораживала импровизированными трактовками сочинений Баха, Шопена, Листа и Рахманинова, ловко вплетая в них фирменные синкопы. «Там, где другие убивают классику, Скотт просто совершает поджог», — писал о ней журнал TIME. Ее альбом Relaxed Piano Moods cчитается сегодня у критиков самым успешным ее альбомом^[14]. Привлекательная, сильная, уверенная в себе, она смело отстаивала свои права и воодушевляла других афро-американцев бороться за свои. Она оказала существенное влияние на политику, пробивая дорогу афро-американцам в киноиндустрию и шоу-бизнес. Она боролась за то, чтобы ее чёрные коллеги получали такую же зарплату, что и белые. Она отказывалась петь в местах, предназначенных только для белых, или где было четкое разделение мест для белых и чёрных. Она отказывалась играть образ стереотипной афро-американки на сцене и в кино. Она была идейным вдохновителем в борьбе за права чёрных.

Источники

• «Bye-Bye Boogie: Hazel Scott leaves night clubs and moves to concert stage.» Ebony, November 1945: 31-34.
• «Café Society Concert.» Time Magazine, May 5, 1941.
• «Hazel Scott is Queen Once More in Warner’s 'Rhapsody in Blue'», Chicago Defender, September 1, 1945: 14.
• McAfee, J., Jr., «Scott, Hazel», CBY 1943 Obituary, JSN, ii/4 (1982), 19.
• Bogle, Donald. 2001. «The Hazel Scott Show», in Primetime Blues: African Americans on Network Television. New York: Farrar, Straus and Giroux, pp. 15-19.
• Chilton, Karen (2008). Hazel Scott: The Pioneering Journey of a Jazz Pianist from Cafe Society to Hollywood to HUAC. University of Michigan Press.
• Feather, Leonard. "Swinging the Classics, " The New York Times',' May 18, 1941: X5.
• McGee, Kristin. "Swinging the Classics: Hazel Scott and Hollywood’s Musical-Racial Matrix, " in Some Liked it Hot: Jazz Women in Film and Television, 1928—1959 (Middletown, CT: Wesleyan University Press 2009) 113—133.
• Myter-Spencer, D.: "Hazel Scott, Jazz Pianist: Boogie-woogie and Beyond, " Jazz Research Papers, x (1990), 75.
• Reed, Bill. 1998. «The Movies: Hazel Scott», in Hot From Harlem: Profiles in Classic African-American Entertainment, Los Angeles: Cellar Door Press, pp. 110—128.
• Taubman, E. 1941. «Café Music Heard at Carnegie Hall», The New York Times, April 24, 1941: 24.
• Taubman, E. 1943. "Swing feature Soviet Benefit: Café Society assures at least a thousand watches for the Russian Fighting Forces, " The New York Times, April 12, 1943: 28.
• Taylor, A. «Hazel Scott», Notes and Tones: Musician-to-Musician Interviews (Liège, Belgium, 1977, rev. and enlarged February 1993).

Примечания

1. Walker-Hill, Helen (1992). Piano Music by Black Women Composers: A Catalog of Solo and Ensemble Works. Westport, CT: Greenwood Press. p. 93. ISBN 0-313-28141-6
2. «Hot Classicist», Time Magazine, October 5, 1941.
3. Federal Reserve Bank of Minneapolis Community Development Project. «Consumer Price Index (estimate) 1800-». Federal Reserve Bank of Minneapolis. Retrieved January 2, 2018
4. What Ever Happened to Hazel Scott? - YouTube  (неопр.). Дата обращения: 5 апреля 2018. Архивировано 24 февраля 2018 года.
5. «Powell Weds Scott». Life. August 13, 1945. p. 30. Retrieved November 25, 2011.
6. Chilton 2008, p. 73.
7. Chilton 2008, p. 125.
8. Chilton 2008, p. 138
9. «Pianist, Husband Sue Cafe Owners». Spokane Daily Chronicle. February 17, 1949
10. Mack, Dwayne (Spring 2006). «Hazel Scott: A Career Curtailed». Journal of African American History. 91 (2): 160
11. United States. Congress. House. Committee on Un-American Activities. (1951). Testimony of Hazel Scott Powell: hearing before the Committee on Un-American Activities, House of Representatives, Eighty-first Congress, second session, September 22, 1950. Washington: U.S. Govt. Print. Off., 1951.
12. «Milestones: Feb. 3, 1961: Marriage Revealed.», Time Magazine, February 3, 1961, accessed October 19, 2011
13. Ledbetter, Les (October 3, 1981). «Hazel Scott, 61, Jazz Pianist, Acted In Films, On Broadway». New York Times. Retrieved June 18, 2008. Hazel Scott, the pianist, and singer who was once married to the late Adam Clayton Powell Jr., died of cancer yesterday at Mount Sinai Medical Center. She was 61 years old.
14. Hazel Scott - Relaxed Piano Moods (Vinyl, LP, 10", Album) | Discogs  (неопр.). Дата обращения: 5 апреля 2018. Архивировано 8 апреля 2018 года.