Przed oficjalnym debiutem Mamamoo współpracowały z kilkoma artystami. Ich pierwsza współpracą była piosenka „Don't Be Happy” (kor. 행복하지마) nagrana z Bumkeyem, która została wydana 8 stycznia 2014 roku[2]. Druga piosenka „Peppermint Chocolate” (kor. 썸남썸녀), wykonana z K.Willem i z udziałemWheesunga, została wydana 11 lutego[3][4]. 30 maja Mamamoo wydały trzecią piosenkę przy współpracy z rapowym duetem Geeks, zatytułowaną „HeeHeeHaHeHo” (kor. 히히하헤호)[5].
2014: Debiut z Hello i Piano Man
Zespół zadebiutował 18 czerwca 2014 roku z minialbumem pt. Hello. Głównym singlem z płyty był „Mr. Ambiguous” (kor. Mr.애매모호)[1]. W teledysku gościnnie wystąpiło wielu znanych postaci z branży K-popu, takich jak Jonghyun z CNBLUE, Baek Ji-young, Wheesung, Jung Joon-young, Bumkey, K.Will i Rhymer z Brand New Music[6]. Płyta zawierała trzy wcześniej wydane piosenki i cztery nowe utwory. Grupa wystąpiła po raz pierwszy na żywo 19 czerwca w programie M Countdown[7]. 27 czerwca Mamamoo wykonały „Peppermint Chocolate” z K.Willem i Ravim z VIXX w programie Music Bank "Half-Year" Special. 5 lipca Mamamoo zorganizowały guerrilla concert na Uniwersytecie Hongik w Seulu[8]. W lipcu wydały swój pierwszy oryginalny soundtrack, zatytułowany Love Lane, do koreańskiego serialuYeon-ae malgo gyeolhon[9].
21 listopada grupa wydała drugi minialbum Piano Man z głównym singlem o tym samym tytule[10]. Tytułowa piosenka osiągnęła 41. miejsce na liście Gaon Digital Chart[11].
2015: Pink Funky
2 kwietnia 2015 roku Mamamoo wydały „Ahh Oop!”, pierwszy singel z trzeciego minialbumu zatytułowanego Pink Funky[12]. Piosenka została nagrana wspólnie z Esną. 13 czerwca grupa udała się do Ułan Bator w Mongolii, aby wystąpić na imprezie sponsorowanej przez Ambasadę Korei Południowej, razem z zespołami Crayon Pop i K-Much. Był to koncert upamiętniający 25. rocznicę stosunków dyplomatycznych między Koreą Południową a Mongolią[13].
19 czerwca miał swoją premierę minialbum Pink Funky i główny singel „Um Oh Ah Yeh” (kor. 음오아예 (Um Oh Ah Yeh))[14]. Piosenka odniosła komercyjny sukces, osiągając trzecie miejsce na liście Gaon Digital Chart[15]. 23 sierpnia, po zakończeniu promocji, Mamamoo zorganizowały pierwsze spotkanie z fanami, zatytułowane 1st Moo Party, na którym spotkały się z 1200 fanami w Parku Olimpijskim w Seulu. Bilety na spotkanie wyprzedały się w ciągu jednej minuty, więc agencja zorganizowała dodatkowe spotkanie dla 1200 fanów tej samej nocy[16]. Kolejne spotkanie Moo Party odbyło się także w Los Angeles, w dniu 4 października. Była to ich pierwsza podróż do Stanów Zjednoczonych. Mamamoo wystąpiły wspólnie z kolegą z wytwórni, Basickiem, w koreańskim programie survivalowym Show Me the Money[17].
29 sierpnia Mamamoo wystąpiły w programie Immortal Song wykonując piosenkę „Delilah” Jo Young-nama[18]. 31 października grupa ponownie wystąpiła w programie Immortal Song 2, wykonując piosenkę piosenkarza Bae Ho „Backwood's Mountain” (kor. 두메 산골). Ich występ zdobył pierwsze zwycięstwo w tym programie, z 404 punktami[19].
2016–2017: Melting, Memory i Purple
10 stycznia 2016 roku RBW zapowiedziało pierwszy solowy koncert Mamamoo, zatytułowany 2016 Mamamoo Concert-Moosical. Występy odbyły się w 13-14 sierpnia w Olympic Hall w Seulu[20]. W ciągu minuty wyprzedano 7000 biletów na koncert[21].
26 stycznia Mamamoo wydały balladę R&B „I Miss You” z pierwszego albumu studyjnego Melting[22]. 11 lutego został wydany kolejny utwór „1cm/Taller than You” (kor. 1cm의 자존심), wraz z teledyskiem[23]. Album ukazał się 26 lutego[24], debiutując na 3. pozycji listy Gaon Album Chart. Główny singel „You're the Best” (kor. 넌 is 뭔들) również zadebiutował na 3. miejscu listy Gaon Digital Chart.
6 marca grupa zdobyła pierwsze zwycięstwo w programie muzycznym Inkigayo dzięki piosence „You're the Best”[25], a następnie wygrała w Music Bank[26], M Countdown i innych. Singel zdobył łącznie osiem nagród. 16 marca Mamamoo wystąpiły w Austin w Teksasie na South By Southwest's K-Pop Night Out[27]. 25 czerwca wystąpiły na festiwalu KCON NY w Newark, New Jersey[28]. Wraz z zespołem GFriend wystąpiły także w 7 sezonie programu SHOWTIME.
31 sierpnia członkinie zespołu wydały single „Angel” i „Dab Dab” w podgrupach składających się z wokalistek (Solar i Wheein) oraz raperek (Moonbyul i Hwasa). 21 września grupa wydała kolejny cyfrowy singel „New York” i towarzyszący mu teledysk[29]. Po zakończeniu promocji piosenki agencja zespołu ogłosiła, że grupa powróci 7 listopada z czwartym minialbumem – Memory[30]. Głównym singlem z płyty jest „Décalcomanie” (kor. Decalcomanie (데칼코마니))[31]. Niedługo potem Mamamoo wzięły udział w kilku dorocznych rozdaniach nagród, a także nagrały piosenkę do ścieżki dźwiękowej serialu Goblin, pt. „Love”, która ukazała się 15 stycznia 2017 roku[32].
19 stycznia 2017 roku Mamamoo zapowiedziały czwartą solową serię koncertów, zatytułowaną „2017 Mamamoo Concert Moosical: Curtain Call”, która odbyła się w dniach 3-5 marca w Seulu i 19–20 sierpnia w Pusanie, w KBS Busan Hall[33][34]. Grupa spotkała się z krytyką za występowanie z makijażem blackface, gdy w ramach koncertu odtworzono nagranie mające odtworzyć fragment teledysku do „Uptown Funk”, zawierające członkinie parodiujące Bruno Marsa i występujące w ciemniejszym makijażu[35]. Klip został wycięty z następnych dat koncertów i natychmiast wydano wiele przeprosin, w tym jedno bezpośrednio od członkiń[36][37].
22 czerwca ukazał się piąty minialbum pt. Purple, wraz z teledyskiem do głównego singla „Yes I am” (kor. 나로 말할 것 같으면 (Yes I am))[38]. Piosenka szybko wspięła się na pierwsze miejsce na liście Melon w czasie rzeczywistym, a także zdobyła kilka nagród z programów muzycznych, w tym także M Countdown. Zajęła również pierwsze miejsce na liście World Album Charts Billboardu.
2018–2020: Projekt Four Seasons, Reality in Black i Travel
4 stycznia 2018 roku Mamamoo wydały singel „Paint Me”, który był wstępem do nadchodzącego projektu „Four Seasons”[39]. Celem projektu było zaprezentowanie czterech albumów, z których każdy łączy jeden kolor danej pory roku i pasującą do niego charakterystykę danej członkini[40]. Grupa oświadczyła, że pragnie pokazać swoją głębię jako artystki i zaprezentować bardziej dojrzały styl tego projektu[41]. Pierwszy minialbum będący częścią projektu, pt. Yellow Flower, ukazał się 7 marca[42]. Tego samego dnia udostępniono teledysk do głównego singla „Starry Night” (kor. 별이 빛나는 밤)[43].
11 lipca zapowiedziano trzeci solowy koncert 2018 Mamamoo Concert 4Seasons S/S, który odbył się w SK Olympic Handball Gymnasium w Seulu w dniach 18–19 sierpnia[44]. Bilety zostały wyprzedane w ciągu dwóch minut od udostępnienia[45]. Siódmy minialbum Red Moon ukazał się 16 lipca, wraz z „Egotistic” (kor. 너나 해 (Egotistic)) jako głównym singlem[46]. W pierwszym tygodniu od premiery zadebiutował na 4. miejscu listy Billboard World Albums ze sprzedanym tysiącem kopii w Stanach, a także na 25. pozycji listy Heatseekers Albums[47]. Zajął również trzecie miejsce na liście Gaon Album Chart. Promocje z piosenką „Egotistic” zakończyły się 5 sierpnia w programie Inkigayo[48].
Pierwszy japoński singel, „Décalcomanie”, został wydany 3 października przez wytwórnię Victor Entertainment. Debiutancki krążek zajął 11. pozycję listy Oricon Singles Chart[49].
Kolejny koreański minialbum, zatytułowany Blue;s, miał swoją premierę 29 listopada, wraz z „Wind flower” jako głównym singlem[50]. Ostatni minialbum z projektu, White Wind, został wydany 14 marca 2019 roku. Promował go singel „Gogobebe” (kor. 고고베베 (gogobebe))[51].
27 marca Mamamoo zapowiedziały czwartą solową serię koncertów, zatytułowaną „2019 Mamamoo Concert 4Seasons F/W”, która odbyła się w dniach 19–21 kwietnia, w Jangchung Gymnasium, w Seulu. Koncerty były wielkim finałem projektu Four Seasons Four Colours, który rozpoczął się w marcu 2018 roku w celu odtworzenia tożsamości grupy[52].
24 lipca grupa wydała nowy singel pt. „Gleam”, skomponowany przez Cosmic Sound jako CF (film reklamowy) dla Davich Eyeglasses[53].
Drugi koreański album studyjny – Reality in Black – został wydany 14 listopada, z głównym singlem „Hip”[54].
19 lutego 2020 roku zespół wydał trzeci japoński cyfrowy singel pt. „Shampoo”. Utwór ten, razem z japońską wersją piosenki „Hip”, znalazł się na japońskiej j edycji płyty, która ukazała się 11 marca[55]. We wrześniu wydały promocyjny singel „Wanna Be Myself”, we współpracy z marką sportową Andar[56].
Dziesiąty minialbum Travel ukazał się 3 listopada, wraz z teledyskiem do głównego singla „Aya”. Przed premierą płyty, 20 października, został wydany singel „Dingga”[57].
Od 2021: Projekt WAW
22 stycznia 2021 roku RBW ogłosiło, że Solar i Moonbyul przedłużyły swoje umowy z agencją, podczas gdy Wheein i Hwasa nadal dyskutowały o przedłużeniu[58]. 30 marca Hwasa oficjalnie przedłużyła swoją umowę z RBW[59]. 1 maja odbył się globalny koncert wirtualny na platformie LiveNOW[60]. Grupa wykonała kilka swoich największych hitów, w tym „Dingga”, „Hip” i „Starry Night”, choć koncert spotkał się z pewną krytyką za to, że został nagrany z wyprzedzeniem i nie spełniał w pełni oczekiwań fanów[61].
W maju grupa opublikowała zwiastun przez swoje media społecznościowe, potwierdzając powrót całej grupy w czerwcu[62][63]. Tym samym zapowiedziano projekt 2021 WAW (Where Are We) z okazji siódmej rocznicy powstania grupy, którego częścią będą album, letni koncert i film dokumentalny. 18 maja grupa ogłosiła w swoich mediach społecznościowych, że ich jedenasty minialbum WAW zostanie wydany 2 czerwca, wraz z głównym singlem „Where Are We Now”[64]. Płyta uplasowała się na szczycie list albumów iTunes w 21 krajach na całym świecie i sprzedała w liczbie ponad 40 tys. egzemplarzy w dniu premiery (wg Hanteo)[65].
11 czerwca wytwórnia zespołu ogłosiła, że Wheein odejdzie z RBW po tym, jak zdecydowała się nie przedłużyć umowy na wyłączność z agencją, ale podpisała polubowne porozumienie o przedłużeniu niektórych działań w zespole do grudnia 2023 roku[66].