Ihre ersten Gruppenausstellungen fanden 2002 statt, u. a. im Rahmen der ersten Nuit blanche in Paris.[2][3]
2010 wurde Camille Henrot für den Prix Marcel-Duchamp nominiert. Seit 2012 arbeitet sie in den USA und Paris. 2012 war sie Artist in Residence am International Studio and Curatorial Programa in New York, 2013 erhielt sie ein Stipendium am Smithsonian Institution in Washington, D.C. Als Fortsetzung ihres Projekts in diesem Institut wurde Camille Henrot im Juni 2013 von Massimiliano Gioni (Kurator am New Museum in New York und Kurator der Biennale von Venedig 2013) mit einer Animation im internationalen Pavillon der Biennale 2013 betraut, inmitten von Realisierungen, deren roter Faden das enzyklopädische Wissen war. Als Antwort darauf schuf sie ein Video über den Ursprung des Universums mit dem Titel Grosse fatigue.[1] In diesem Video wechseln sich zahlreiche feste oder animierte Bilder ab, die sich wie Browserfenster über den Hintergrund eines Computerbildschirms legen: Bilder von Tieren oder Pflanzen, von Händen, die mit Büchern, anthropologischen Objekten oder Werkzeugen hantieren, von Wissenschaftlern bei der Arbeit und so weiter. Grosse fatigue funktioniert nach dem Prinzip des analogen Denkens und untersucht die aktuellen Phänomene der Serendipität und des Informationsüberflutung sowie die Themen Irrationalität, Wahnsinn oder Euphorie. Inspiriert von verschiedenen Erzählungen über die Entstehung des Universums, wurde der Text des Soundtracks in Zusammenarbeit mit Jacob Bromberg geschrieben und von der Spoken-Word-Künstlerin Akwetey Orraca-Tetteh zu Musik von Joakim Bouaziz rezitiert.[1]
Einzelausstellungen wurden ihr auch von Galerien gewidmet, insbesondere von der Galerie Kamel Mennour.
2016 weihte sie Ma Montagne ein, ein Werk, das in der Gemeinde Pailherols im Département Cantal aufgestellt wurde. Sie pflanzte 38 weiße Skulpturen ein, die von den traditionellen mobilen Barrieren inspiriert waren, mit denen die Parzellen der Sommerweiden auf den Wanderwegen abgesperrt werden.[15] Am Eingang des Dorfes befindet sich eine Installation, die den Umkleideraum des Schäfers darstellt und den symbolischen Ausgangspunkt für den Almauftrieb markiert. Das Ganze ist ein Alphabet, das von den Trigrammen des Yi King inspiriert wurde.[16]
2017 realisiert Camille Henrot eine Carte blanche auf 6000 m² im Palais de Tokyo für ihre Ausstellung Days are Dogs.[17]
Filmografie
Grosse fatigue, 2013, 13 Min. Soundtrack von Joakim Bouaziz
Le Songe de Poliphile / The Strife of Love In a Dream, 2011, 11 min 11 s
Psychopompe, 2011, 50 Min., Video
Million Dollars Point, 2011, 5 min 35 s, Video
Coupé/Décalé, 2010, 35 min, Video
Cynopolis, 2009, 10 min, Super 8 Film und DVCAM, Projektor
Wolf Eyes, 2008, 5 min, Video
Spatial Film, 2008, 15 min, 16 mm auf Digital Beta übertragen
↑Exposition personnelle dans les "Modules" du palais de Tokyo en 2006 et exposition collective "Dynasty" en 2010, en collaboration avec le musée d’art moderne de la Ville de Paris.
↑Camille Henrot. In: quinzaine-cineastes.fr. Abgerufen am 17. August 2024 (englisch).
↑Exposition : les claies ouvrent la mémoire des burons. In: www.lamontagne.fr. 2. Juni 2016 (französisch, lamontagne.fr [abgerufen am 16. August 2024]).
↑Elisabeth Frank-Dumas: Camille Henrot, une semaine d’impairs. In: Libération.fr. 23. Oktober 2017 (französisch, liberation.fr [abgerufen am 16. August 2024]).