PROFILBARU.COM

يشير مصطلح علم الموسيقى الجديد (بالإنجليزية: New musicology)‏ إلى مجموعة واسعة من دراسات الموسيقى التي ظهرت في الثمانينيات من القرن الماضي وتركّز على الدراسة الثقافية والجمالية والنقدية والتأويلية للموسيقى. بدأت هذه الاتجاهات كجزء من رد فعل ضد علم الموسيقى الوضعي التقليدي (الذي يركز على الأبحاث الأساسية) في بداية القرن العشرين وفترة ما بعد الحرب العالمية الثانية.

تعتبر العديد من إجراءات علم الموسيقى الجديد الآن أمرًا اعتياديًا، على الرغم من أن الاسم يشير في الغالب إلى وجود تحول تاريخي تشمل مجموعة من الأفكار أو المبادئ المحددة. وعلى الرغم من تأثرها بشكل ملحوظ بالنسوية ودراسات الجندر والنظرية الكويرية والدراسات ما بعد الاستعمارية والنظرية النقدية، فإن علم الموسيقى الجديد يتميز بالتنوع الواسع في منهجياته.^[1]

التعريفات والتاريخ

يسعى علم الموسيقى الجديد إلى التشكيك في طرق البحث في علم الموسيقى التقليدي عن طريق إزاحة الوضعية، والعمل في شراكة خارجية، بما في ذلك العلوم الإنسانية والاجتماعية، ومن خلال التشكيك في المعرفة الموسيقية المقبولة. ويبحث علماء الموسيقى الجديدة عن طرق لتوظيف الأنثروبولوجيا، وعلم الاجتماع، والدراسات الثقافية، ودراسات النوع الاجتماعي، والنسوية، والتاريخ والفلسفة، في دراسة الموسيقى.

في عام 1980، نشر جوزيف كيرمان مقالة بعنوان "كيف وصلنا إلى التحليل، وكيف نخرج منه"، داعياً إلى تغيير في علم الموسيقى. وطلب "توسيعًا ومرونة جديدة في النقد الأكاديمي للموسيقى [علم الموسيقى]" (كيرمان، 1994، 30) التي تمتد إلى الخطاب الموسيقي والنظرية النقدية والتحليل. وبعبارة روز روزنجارد سوبوتنيك: "بالنسبة لي... فإن فكرة العلاقة الحميمة بين الموسيقى والمجتمع لا تعمل كهدف بعيد بل كنقطة انطلاق فورية... الهدف منها هو صياغة شيء أساسي حول سبب كون أي موسيقى معينة بالطريقة التي هي عليها بشكل خاص، أي لتحقيق نظرة داخلية على طبيعة هويتها."

تشير عالمة الموسيقى سوزان ماكلاري إلى أن علم الموسيقى الجديدة يعرف الموسيقى على أنها "وسيلة متشاركة في تكوين الشكل الاجتماعي عن طريق التأثير على طرق تصورنا لمشاعرنا وأجسامنا ورغباتنا وحتى هوياتنا، حتى لو فعلت ذلك بطريقة مخفية ودون أن يعرف معظمنا كيف يحدث ذلك" (بريت، 1994). بالنسبة للورنس كرامر، فإن الموسيقى لها معانٍ "محددة بما فيه الكفاية لدعم التفسيرات النقدية المقارنة في العمق والدقة وكثافة الصلة بالتفسيرات النصية الأدبية والممارسات الثقافية" (كرامر، 1990). وبهذا يعني أن الموسيقى تحمل معانٍ ورموزًا ومعالم يمكن فك شفرتها ودراستها بطريقة نقدية مماثلة لدراسة النصوص الأدبية والممارسات الثقافية.

علم الموسيقى الجديد يجمع بين دراسات الثقافة وتحليل الموسيقى والنقد، ويعطي أهمية أكبر لاجتماعيات الموسيقيين والمؤسسات والأنواع غير الكلاسيكية للموسيقى، بما في ذلك الموسيقى الجاز والشعبية، من علم الموسيقى التقليدي. (وأصبحت وجهة نظر مماثلة شائعة بين الموسيقولوجيين الإيثنوميوجرافيين الأمريكيين خلال الخمسينيات.) وقد دفع ذلك العديد من الموسيقولوجيين إلى استجواب وجهات النظر المتعلقة بالأصالة السابقة وإجراء تقييمات بناءً على الأساليب النقدية "المهتمة بإيجاد نوع من التوليف بين التحليل [الموسيقي] والنظر في المعنى الاجتماعي" (بيرد وجلوج، 2005، 38).

يشكك علماء الموسيقى الجديدة في عملية تشكيل مجموعة الأعمال الموسيقية الرئيسية. يقترح غاري توملينسون أن يُبحث عن المعنى في "سلسلة من السرد التاريخي المتداخل الذي يحيط بالموضوع الموسيقي" (بيرد وجلوج، 2005، 123) - أو "شبكة من الثقافة" (توملينسون، 1984). على سبيل المثال، دُرس عمل بيتهوفن من منظور جديد من خلال دراسة استقباله وتأثيره من حيث الهيمنة الذكورية، وتطوّر الحفل الموسيقي الحديث، والسياسة في عصره، وغيرها من القضايا. وروجع الاختلاف التقليدي بين بيتهوفن وشوبرت في ضوء هذه الدراسات، وخصوصاً بالإشارة إلى احتمال ميول شوبرت الجنسية (ماكلاري في بريت، 1994؛ كرامر 2003؛ ماثيو، 2012).^[2]

العلاقة بعلم اجتماع الموسيقى

علم الموسيقى الجديد يختلف عن علم اجتماع الموسيقى الألمانية في أعمال تيودور أدورنو وماكس فيبر وإرنست بلوخ. وعلى الرغم من أن بعض علماء الموسيقى الجديدة يدعون بعض الولاء لتيودور أدورنو، إلا أن عملهم لا يشترك بشكل كبير مع مجال دراسات أدورنو الأوسع، وخاصة في ألمانيا. إذ عادةً ما يظهر علماء الموسيقى الجديدة مقاومة قوية للتقاليد الفكرية الألمانية، خاصة فيما يتعلق بنظريات الموسيقى الألمانية في القرن التاسع عشر بما في ذلك أ دولف برنهارد ماركس وإدوارد هانزليك، وكذلك الشخصيات الألمانية في القرن العشرين مثل هاينريش شينكر وكارل دالهاوس.

وثمة تمييز أساسي يتعلق بالمواقف تجاه الحركة الحداثية والثقافة الشعبية. فالمقالات المؤثرة والمشهورة لسوزان ماكلاري في عام 1989 وعام 2006 تتحدثان بشكل متحيز ضد الموسيقى الحداثية. بينما يميل اجتماعيو الموسيقى الألمان إلى التحيز نحو الحداثة (ولا يخلو ذلك من انتقاد) إذ ينتقدون بشدة الموسيقى الشعبية المرتبطة بجماليات الانحياز المطلوبة من صناعة الثقافة. يصف ميتزجر "عنصرًا فاشيًا" في موسيقى الرولينج ستونز. ومن ناحية أخرى، يتداخل علماء الموسيقى الجديدة في كثير من الأحيان مع جماليات ما بعد الحداثة؛ حيث يشعر بعض الموسيقولوجيين الجديدة بالتعاطف الشديد مع الحد الأدنى للموسيقى (انظر ماكلاري 1990 و2000 وفينك 2005).

انتقادات لعلم الموسيقى الجديد

كتب فينسنت داكلز: "مع تزايد التعددية في علم الموسيقى، اعتمد ممارسوها بشكل متزايد الأساليب والنظريات التي تعتبرها المراقبون تمييزًا للأكاديمية كما أنها غير متصلة بقيم الغالبية، ولا ترحب بالمرجعية الأدبية الغربية أو ببساطة غير مفهومة. وبشكل متناقض، جعل هذا المنهج من الصعب على الدراسات الموسيقية التقدم باتجاه الجمهور العريض في الوقت الذي دفع فيه العلماء إلى دراسة الموسيقى الشعبية التي تشكل العمود الفقري لثقافة الموسيقى الحديثة الجماهيرية."

يشمل منتقو علم الموسيقى الجديدة بيتر فان دن تورن وبشكل أقل تشارلز روزين. وبالرد على مقالة ماكلاري المبكرة (ماكلاري 1987)، يقول روزين: "إنها تقوم، مثل العديد من 'الموسيقولوجيين الجدد'، بإنشاء رجل قش لكي تهاجمه، المعتقد الذي يقول إن الموسيقى ليس لها معنى ولا أهمية سياسية أو اجتماعية. (أشك في أن أي شخص، باستثناء ربما الناقد القرن التاسع عشر هانزليك، قد صدق هذا، على الرغم من أن بعض الموسيقيين قد حُرضو على إعلان ذلك بسبب التفسيرات السخيفة للموسيقى التي يتعرضون لها)." (روزين 2000). ومع ذلك، يرى ديفيد بيرد وكينيث غلوج، اللذان كتبا في مناسبتين (2005، 2016)، أن أساليب علم الموسيقى الجديدة قد جرى استيعابه بالكامل في ممارسة علم الموسيقى الرئيسية.

مصادر

Agawu، كوفي (2003). تمثيل الموسيقى الأفريقية: ملاحظات ما بعد الاستعمار، استعلامات، مواقف . تايلور وفرانسيس.
بيرد وديفيد وكينيث جلاج (2005 ؛ الطبعة الثانية، 2016). علم الموسيقى: المفاهيم الأساسية . روتليدج.
كارتر، تيم (2002). "An American In"، مقالة مراجعة لـ McClary Conventional Wisdom، in Music and Letters، المجلد. 83 رقم 2، ص. 274-279.
فنسنت دكلز وآخرون. "علم الموسيقى". غروف ميوزيك اون لاين. أكسفورد ميوزيك اون لاين. 4 أكتوبر 2011< http://www.oxfordmusiconline.com/subscriber/article/grove/music/46710pg3 >.
مورتون فيلدمان . إيرل براون وهاينز كلاوس ميتزجر (1972). مورتون فيلدمان وإيرل براون وهاينز كلاوس ميتزجر في المناقشة
هيل، بيورن (2004). "دارمشتات كآخر: الردود البريطانية والأمريكية على الحداثة الموسيقية" في موسيقى القرن العشرين، المجلد. 1 العدد 02، ص. 161 - 178.
حصامة، إيلي م. (2001). جندر الحداثة الموسيقية: موسيقى روث كروفورد، ماريون باور، وميريام جدعون . صحافة جامعة كامبرج.(ردمك 0-521-64030-X) .
كرامر، لورانس (1990). الموسيقى كممارسة ثقافية، 1800-1900 .
مكلاري، سوزان (1987). "تجديف الحديث عن السياسة خلال سنة باخ" في McClary and Leppert، ريتشارد، محرران. الموسيقى والمجتمع: سياسة التأليف والأداء والاستقبال . صحافة جامعة كامبرج.
مكلاري، سوزان (1989). "Terminal Prestige: The Case of Avant-Garde Music Composition" in Cultural Critique 12 (1989)، pp. 57-81.
مكلاري، سوزان (2000). "المرأة والموسيقى على حافة الألفية الجديدة"، في Signs Vol. 25 رقم 4، ص. 1283-1286.
مكلاري، سوزان (2006). "العالم حسب Taruskin ،" في المجلد الموسيقى والرسائل . 87 رقم 3، ص. 408-415.
ماثيو، نيكولاس (2012). "بيتهوفن السياسي". مطبعة جامعة كاليفورنيا.
أونيل، ماجي، أد. (1999). أدورنو والثقافة والنسوية . منشورات سيج.
روزين، تشارلز (2000). "علم الموسيقى الجديد" في الترفيه النقدي: الموسيقى القديمة والجديدة، ص. 255-272. مطبعة جامعة هارفارد.
روس، أليكس (2003). "Ghost Sonata: Adorno and German Music"
ريسينجا، جينيفر (2002). "Queerly Amiss: Sexuality and the Logic of Adorno Dialectics"، in Gibson، Nigel and Rubin، Andrew، eds. أدورنو: قارئ ناقد . بلاكويل.
سوبوتنيك، روز روزنجارد (1991). تطوير الاختلافات: الأسلوب والإيديولوجيا في الموسيقى الغربية . مينيابوليس: مطبعة جامعة مينيسوتا.(ردمك 0-8166-1873-9)رقم ISBN 0-8166-1873-9 .
تاروسكين، ريتشارد (2005). "مطبات السرعة" في موسيقى القرن التاسع عشر، المجلد. 29 رقم 2، ص. 185 - 207.
واتسون، بن (1995). "مكلاري وما بعد الحداثة" في فرانك زابا: الجدليات السلبية للعب القلطي . كتب الرباعية.

كرمان، جوزيف (1985). التأمل في الموسيقى: تحديات لعلم الموسيقى . طبعة المملكة المتحدة: علم الموسيقى .
مكلاري، سوزان وليبرت، ريتشارد، محرران. (1987). الموسيقى والمجتمع: سياسة التأليف والأداء والاستقبال .
مكلاري، سوزان (1991). نهايات أنثوية .
سوبوتنيك، روز روزنجارد (1991). تطوير الاختلافات: الأسلوب والإيديولوجيا في الموسيقى الغربية .
سولي، روث، أد. (1993). علم الموسيقى والاختلاف .
توملينسون، غاري (1993). الموسيقى في عصر النهضة السحري: نحو تأريخ للآخرين .
سيترون، مارسيا (1993). الجنس والقانون الموسيقي .
بريت، فيليب، وود، إليزابيث وتوماس، جاري سي، محرران. (1994). Queering the Pitch: علم الموسيقى الجديد للمثليين والسحاقيات .
كرامر، لورانس (1995). الموسيقى الكلاسيكية ومعرفة ما بعد الحداثة .
سوبوتنيك، روز روزنجارد (1996). الاختلافات التفكيكية: الموسيقى والعقل في المجتمع الغربي .
فان دن تورن، بيتر سي (1996). الموسيقى والسياسة والأكاديمية .
دينورا، تيا (1996). بيتهوفن وبناء العبقرية: السياسة الموسيقية في فيينا، 1792-1803 .
شوارز، ديفيد (1997). موضوعات الاستماع: التحليل النفسي للموسيقى، الثقافة .
كرامر، لورانس (1997). بعد الموت: العنف الجنسي وصنع الثقافة . مطبعة جامعة كاليفورنيا.
بيلمان، جوناثان، أد. (1998). الغريبة في الموسيقى الغربية .
فينك، روبرت. (1998) Elvis Everywhere: علم الموسيقى ودراسات الموسيقى الشعبية في Twilight of the Canon .
كوك، نيكولاس وإيفريست، مارك، أد. (1999). إعادة التفكير في الموسيقى .
مكلاري، سوزان (2000). الحكمة التقليدية .
ولد جورجينا وهيزموندالغ، ديفيد (2000). الموسيقى الغربية وغيرها: الاختلاف والتمثيل والتخصيص في الموسيقى .
بيدرسون، سانا (2000). "بيتهوفن والرجولة"، في برنهام، سكوت وشتاينبرغ، مايكل ب. (محرران)، بيتهوفن وعالمه، ص. 313 - 331.
وليامز، أليستير (2001). بناء علم الموسيقى . أشجيت.
كرامر، لورانس (2003). فرانز شوبرت: الجنسانية والذاتية والأغنية . صحافة جامعة كامبرج.
تاروسكين، ريتشارد (2005). تاريخ أكسفورد للموسيقى الغربية (ستة مجلدات).
فينك، روبرت (2005). تكرار أنفسنا: الحد الأدنى من الموسيقى الأمريكية كممارسة ثقافية .
دافيدوفيتش، داليبور (2006). Identität und Musik: Zwischen Kritik und Technik (الهوية والموسيقى: بين النقد والتقنية)، فيينا: ميل تري.
روس، أليكس (2007). الباقي هو الضوضاء: الاستماع إلى القرن العشرين . فارار وستراوس وجيرو.
سيندي، بيتر (2007). اسمع، تاريخ آذاننا . مطبعة جامعة فوردهام.

المراجع

^ McCreless, Patrick (1 Mar 1996). "Contemporary Music Theory and the New Musicology: An Introduction". Music Theory Online (بالإنجليزية). 2 (2). Archived from the original on 2023-04-11.
^ Lawrence; Charles. "'Music à La Mode' | Charles Rosen" (بالإنجليزية). ISSN:0028-7504. Archived from the original on 2023-04-13. Retrieved 2023-06-01.