Little Nemo (film 1911)

Little Nemo
Little Nemo dan Sang Putri masuk ke dalam mulut naga.
Sutradara	Winsor McCay
Tanggal rilis	8 April 1911 (1911-04-08)
Durasi	11:33
Negara	Amerika Serikat
Bahasa	Antarjudul Inggris

Little Nemo, juga dikenal dengan judul Winsor McCay, the Famous Cartoonist of the N.Y. Herald and His Moving Comics, merupakan film animasi bisu berdurasi pendek tahun 1911 karya kartunis Amerika Serikat, Winsor McCay. Sebagai salah satu film animasi terawal dan film pertama karya McCay, Little Nemo menampilkan karakter dari komik strip McCay, Little Nemo in Slumberland. Animasi karakternya yang ekspresif membedakan film ini dari film-film percobaan McCay sebelumnya.

Terinspirasi oleh buku flip yang dibawa pulang putranya, McCay melihat potensi dari film animasi. Ia mengklaim jika dirinya adalah orang pertama yang berhasil menciptakan film animasi, meskipun James Stuart Blackton dari Amerika Serikat dan Émile Cohl dari Prancis telah membuat film animasi sebelum McCay. Empat ribu gambar di kertas beras untuk produksi film pendek ini direkam di Vitagraph Studios di bawah pengawasan Blackton. Sebagian besar durasi film ini terdiri dari adegan aksi nyata ketika McCay bertaruh dengan rekan-rekannya bahwa ia dapat membuat gambar bergerak. Ia memenangkan taruhan tersebut dengan menciptakan empat menit animasi yang menampilkan karakter Little Nemo beraksi, berinteraksi, dan bermetamorfosis sesuai keinginan McCay.

Little Nemo tayang perdana di bioskop pada tanggal 8 April 1911, dan empat hari kemudian McCay mulai menggunakannya sebagai bagian dari pertunjukan vaudeville-nya. Penerimaan yang baik terhadap film ini memotivasinya untuk mewarnai setiap bingkai animasi dari karya film hitam-putih aslinya dengan tangan. Kesuksesan film tersebut membuat McCay mendedikasikan lebih banyak waktu untuk membuat animasi. Ia melanjutkan kesuksesan Little Nemo dengan membuat film animasinya berikutnya, How a Mosquito Operates pada tahun 1912, dan filmnya yang paling terkenal, Gertie the Dinosaur pada tahun 1914.

Pada tahun 2009, Little Nemo dipilih untuk dipreservasikan di Pendaftaran Film Nasional Amerika Serikat oleh Perpustakaan Kongres karena dianggap memiliki nilai tinggi dalam budaya, sejarah, atau estetika.^[1][2]

Latar belakang

James Stuart Blackton menggunakan gambar kapur untuk menganimasikan Humorous Phases of Funny Faces (1906).

Winsor McCay (ca 1867–71 – 1934)^[a] dikenal sebagai seorang seniman dan kartunis komersial yang produktif pada masanya. McCay memulai kariernya dengan membuat komik strip untuk surat kabar seperti Dream of the Rarebit Fiend (1904–11)^[b] dan komik andalannya, Little Nemo in Slumberland (1905–14).^[c][8] Pada tahun 1906, McCay mulai tampil di panggung vaudeville dengan pertunjukan bincang kapur, yaitu pertunjukan menggambar langsung di depan penonton menggunakan kapur.^[9]

McCay mendapatkan inspirasi untuk membuat film animasi setelah melihat buku flip yang dibawa pulang putranya, Robert.^[10] Ia menyatakan keinginannya untuk membuat gambar bergerak dari kartun buatannya. McCay mengklaim dirinya sebagai "orang pertama di dunia yang membuat film animasi,"^[11] meski kemungkinan ia telah mengetahui karya animasi oleh James Stuart Blackton dari Amerika dan Émile Cohl dari Prancis yang lebih dahulu dibuat.^[11] Pada tahun 1900, Blackton memproduksi The Enchanted Drawing, film trik yang menampilkan seorang seniman berinteraksi dengan gambar di sandaran.^[12] Pada tahun 1906, Blackton menggunakan gambar kapur untuk menganimasikan film Humorous Phases of Funny Faces.^[12] Ia juga menggunakan teknik gerak henti untuk menganimasikan adegan dalam film The Haunted Hotel pada 1907.^[11] Sementara itu, film-film Cohl, seperti Fantasmagorie pada tahun 1908, adalah karya non-naratif bersifat surealis dengan menampilkan adegan dan karakter yang terus berubah bentuk. McCay menyatakan ketertarikannya kepada animasi ketika film-film Cohl mulai didistribusikan di Amerika Serikat pada tahun 1909. Menurut penulis biografi McCay, John Canemaker, McCay memadukan kualitas interaktif dari film-film karya Blackton dengan kualitas abstrak dan kemampuan berubah bentuk dari karya Cohl ke dalam film-filmnya.^[12] Dalam film karya ketiga seniman ini, terlihat interaksi antara seniman dan animasi.^[13]

Little Nemo

Artikel utama: Little Nemo

Little Nemo in Slumberland, komik yang dianggap sebagai mahakarya dari McCay,^[14] pertama kali terbit pada bulan Oktober 1905 sebagai komik strip Mingguan di surat kabar New York Herald.^[5] Tokoh protagonis komik ini adalah seorang anak kecil yang tampilannya didasarkan pada putra McCay, Robert.^[15] Anak kecil tersebut mengalami mimpi yang luar biasa dan selalu berakhir dengan terbangun di panel terakhir. McCay melakukan berbagai percobaan unik dalam komik ini, misalnya pengaturan waktu dan kecepatan, bentuk halaman komik, ukuran dan bentuk panel, sudut pandang, serta detail arsitektur dan lain-lain.^[16]

Little Nemo in Slumberland, Komik strip yang dianggap sebagai mahakarya McCay (22 Juli 1906).

Komik ini telah mengalami sejumlah penyaduran. Pada tahun 190, pertunjukan panggung Little Nemo yang mewah dengan biaya produksi sebesar $100.000, penampilan musik karya Victor Herbert^[17] dan lirik karya Harry B. Smith,^[17] selalu dipadati penonton.^[18] Pada tahun 1989, film panjang kerja sama Amerika-Jepang, Little Nemo: Adventures in Slumberland, dirilis dengan kontribusi dari Ray Bradbury, Chris Columbus, dan Moebius.^[19] Pada tahun 1990, Little Nemo: Adventures in Slumberland diadaptasi menjadi permainan video platform gulir samping dengan judul Little Nemo: The Dream Master.^[20]

Sinopsis

Film dimulai dengan munculnya teks yang menyatakan Winsor McCay sebagai "seorang kartunis terkenal yang namanya tercantum di surat kabar New York Herald"^[13] dan "seniman pertama yang mencoba menggerakkan gambar".^[21] McCay duduk di sebuah restoran bersama sekelompok koleganya: kartunis George McManus, aktor John Bunny,^[12] penerbit Eugene V. Brewster,^[22] dan Maurice Costello.^[23] Mereka menertawakan McCay ketika ia bertaruh dapat membuat gambar bergerak dari 4000 kertas gambar dalam waktu satu bulan. Tanpa ragu, McCay mulai membuat gambar bergerak tersebut di sebuah studio. McCay mengarahkan para pekerjanya untuk memindahkan tumpukan kertas dan tong tinta ke dalam studionya guna mempercepat proses pembuatan gambar bergerak tersebut. Satu bulan telah berlalu, McCay mengumpulkan koleganya di depan proyektor film. Film kemudian diputar, terlihat McCay dengan cepat sedang membuat sketsa karakter dari komik strip Little Nemo.^[24]

Little Nemo (1911)

Tanpa basa-basi, McCay memulai pertunjukan dengan menempatkan gambar karakter Flip di sebuah slot kayu di depan kamera. Kata-kata "Watch me move" (lihat aku bergerak) muncul di atas kepala Flip, dan Flip mulai membuat gerakan sambil menghisap cerutunya. Begitu pula dengan karakter Impie yang muncul dari balok-balok yang jatuh dari langit. Sosok-sosok ini terus berubah, menghilang, dan muncul kembali sebelum Little Nemo yang berpakaian fantastis muncul secara tiba-tiba. Nemo mencegah kedua ikan lainnya berkelahi dan mengambil kendali atas bentuk mereka dengan mengangkat dan menurunkan tangannya. Nemo kemudian menarik sang Putri dan membawanya ke dalam kehidupan animasi. Dia memberinya sekuntum mawar yang tiba-tiba tumbuh di dekatnya, tepat saat seekor naga raksasa muncul.^[25] Keduanya duduk di singgasana yang ada di dalam mulut naga^[26] dan melambaikan tangan kepada para penonton saat naga itu membawa mereka pergi.^[25]

Flip dan Impie berusaha mengikuti naga tersebut dengan mobil tua, namun mobil tersebut meledak dan membuat mereka terlempar ke udara. Dokter Pill tiba untuk membantu, tetapi tidak dapat menemukan siapa pun sampai Flip dan Impie mendarat di atasnya. Keduanya mencoba membantu sang dokter untuk berdiri saat animasi terhenti. Kamera kemudian menjauh, memperlihatkan nomor seri "No. 4000", dan ibu jari yang memegang gambar.^[26]

Produksi

Pada akhir 1910, McCay telah membuat sekitar 4000 gambar dari kertas beras untuk film animasi terbarunya. Setiap gambar memiliki nomor seri dan tanda registrasi di sudut atasnya untuk memudahkan proses produksi. Gambar-gambar tersebut ditempelkan pada lembaran karton agar mudah diatur dan difotokopi. Sebelum difoto, McCay menguji animasi dengan alat Mutoskop berukuran 24 x 12 x 20 inchi (61 x 30 x 51 cm) untuk memastikan animasinya tidak ada masalah. Pengambilan gambar dilakukan di Studio Vitagraph dengan pengawasan Blackton.^[12] Bagian animasi di film ini hanya memakan waktu empat menit dari total durasi film.^[25] Dalam salah satu adegan, McCay menggunakan teknik animasi berulang untuk mengulang gerakan aksi yang sama secara berkali-kali. Dalam adegan ini, Flip, karakter animasi yang diciptakan oleh McCay, menggerakkan cerutu ke atas dan ke bawah di mulutnya sebanyak tiga kali. Untuk mendapatkan efek ini, McCay menggunakan rangkaian tujuh gambar yang diulang-ulang sebanyak enam kali, tiga gambar ke depan dan tiga gambar ke belakang. Teknik ini terbukti efektif dan dapat digunakan oleh McCay untuk membuat film-film animasi berikutnya.^[27]

Gaya

Winsor McCay membuat sketsa tiga karakter Little Nemo: Impie, Nemo, dan Flip.

Gambar-gambar karya McCay memiliki gaya Art Nouveau yang kental dan telah dikenal oleh para penggemar komik.^[28] Salah satu ciri khas dari karyanya adalah animasi karakter yang ekspresif dan sangat hidup, membedakannya dari film-film karya Blackton dan Cohl.^[29] Film ini tak memiliki latar belakang gambar. Film McCay pertama dengan latar belakang gambar adalah Gertie the Dinosaur yang ditayangkan pada 1914.^[30] Pada film Little Nemo, McCay berhasil menunjukkan keahliannya dalam memanipulasi perspektif linier, terutama dalam adegan ketika naga menghilang ke kejauhan dengan sangat halus.^[26]

Keberhasilan Little Nemo mendapat respon positif dari para penonton, membuat McCay merasa ingin mewarnai setiap bingkai film 35mm dari yang awalnya hanya berwarna hitam putih.^[31] Sebelumnya, kereta naga yang membawa Nemo dan Putri telah lebih dahulu muncul dalam tiga episode Little Nemo in Slumberland yang rilis pada pertengahan 1906.^[32]

Penerimaan dan warisan

Didistribusikan oleh Vitagraph, Little Nemo memulai debutnya di teater pada tanggal 8 April 1911. McCay sendiri memasukkan film tersebut ke dalam pertunjukan vaudeville-nya pada tanggal 12 April.^[12] Semenjak itu, Little Nemo segera menjadi sangat populer di kalangan penonton dan memperoleh ulasan positif dari para kritikus. Majalah film The Moving Picture World menyebut Little Nemo sebagai "sebuah karya yang mengagumkan." Surat kabar The Morning Telegraph juga menyebut film ini sebagai "yang lebih hebat dari film karya McCay sebelumnya". Dengan keberhasilan Little Nemo, McCay memperoleh tempat di "Daftar Biru" vaudeville "Aktor dan Aktris dengan Rating Tertinggi."^[31] Film ini juga diakui oleh arsitek Claude Bragdon dengan berkata "telah menyaksikan kelahiran sebuah seni baru".^[33]. Little Nemo muncul di panggung vaudeville dan di bioskop dalam minggu yang sama, tetapi McCay menunda perilisan teater dari dua film berikutnya, How a Mosquito Operates (1912) dan Gertie the Dinosaur (1914), untuk beberapa waktu guna memaksimalkan daya tarik dari Little Nemo.^[34]

Sejarawan animasi Giannalberto Bendazzi melihat rangkaian gambar yang berubah-ubah dalam film Nemo dan hanya menganggapinya sebagai demonstrasi kemampuan medium McCay dalam animasi yang tidak memiliki alur. Bendazzi menulis, McCay berhasil mengatasi percobaan ini dalam film berikutnya, How a Mosquito Operates.^[35]

Namun, metode kerja McCay dinilai sangat melelahkan, sehingga membuat para animator mengembangkan sejumlah metodenya sendiri, untuk mengurangi beban kerja tersebut dan mempercepat produksi untuk memenuhi permintaan film animasi. Dalam beberapa tahun setelah Little Nemo ditayangkan, metode tanda pencatatan oleh Raoul Barré asal Kanada yang dikombinasikan dengan teknik cel milik Earl Hurd asal Amerika, menjadi sebuah metode yang hampir digunakan di seluruh studio animasi. ^[36] Pada 1916, McCay telah menyadur metode cel di film keempatnya yang berjudul The Sinking of the Lusitania (1918).^[37]

Pada 2009, Little Nemo dipilih untuk dipreservasikan di Pendaftaran Film Nasional Amerika Serikat oleh Perpustakaan Kongres karena sangat bernilai secara "budaya, sejarah, atau estetika".^[38][39]

Catatan

1. Beberapa catatan yang berbeda menyebutkan tahun kelahiran McCay adalah 1867, 1869, dan 1871. Catatan kelahirannya tidak ada.^[3]
2. Rarebit Fiend dibuat kembali antara tahun 1911 dan 1913 dengan judul-judul lain, seperti Midsummer Day Dreams dan It Was Only a Dream.^[4]
3. Komik strip ini berjudul Little Nemo in Slumberland yang dibuat pada 1905^[5] hingga 1911, dan In the Land of Wonderful Dreams pada 1911^[6] hingga 1914.^[7]

Rujukan

Kutipan

1. "Complete National Film Registry Listing". Library of Congress. Diarsipkan dari versi asli tanggal 2016-03-05. Diakses tanggal May 4, 2020. 
2. "Michael Jackson, the Muppets and Early Cinema Tapped for Preservation in 2009 Library of Congress National Film Registry". Library of Congress. December 30, 2009. Diarsipkan dari versi asli tanggal 2011-02-01. Diakses tanggal December 31, 2009. 
3. Canemaker 2005, hlm. 22.
4. Merkl 2007, hlm. 478.
5. Canemaker 2005, hlm. 97.
6. Canemaker 2005, hlm. 164.
7. Canemaker 2005, hlm. 229.
8. Eagan 2010, hlm. 32.
9. Canemaker 2005, hlm. 131–132.
10. Beckerman 2003; Canemaker 2005, hlm. 157.
11. Canemaker 2005, hlm. 157.
12. Canemaker 2005, hlm. 160.
13. Bukatman 2012, hlm. 109.
14. Harvey 1994, hlm. 21; Hubbard 2012; Sabin 1993, hlm. 134; Dover editors 1973, hlm. vii; Canwell 2009, hlm. 19.
15. Crafton 1993, hlm. 97.
16. Harvey 1994, hlm. 21.
17. Canemaker 2005, hlm. 141.
18. Canemaker 2005, hlm. 148.
19. Grant 2006, hlm. 46.
20. Weiss 2009, hlm. 344.
21. Bukatman 2012, hlm. 110.
22. Keil & Singer 2009, hlm. 65.
23. Caño Díaz, Héctor (2022). Cómics en pantalla: Adaptaciones al cine y televisión (1895-1989). Universidad de Zaragoza. hlm. 188. ISBN 9788413404394. 
24. Canemaker 2005, hlm. 160–161.
25. Canemaker 2005, hlm. 161.
26. Bukatman 2012, hlm. 117.
27. Smith 1977, hlm. 24.
28. Bukatman 2012, hlm. 111.
29. Crafton 2005, hlm. 28.
30. Bukatman 2012, hlm. 114.
31. Canemaker 2005, hlm. 163.
32. Crafton 1993, hlm. 123.
33. Bragdon 1938, hlm. 49; Canemaker 2005, hlm. 163.
34. Barrier 2003, hlm. 10.
35. Bendazzi 1994, hlm. 16.
36. Barrier 2003, hlm. 10–14.
37. Canemaker 2005, hlm. 188, 193.
38. "Complete National Film Registry Listing". Library of Congress. Diarsipkan dari versi asli tanggal 2016-03-05. Diakses tanggal May 4, 2020. 
39. "Michael Jackson, the Muppets and Early Cinema Tapped for Preservation in 2009 Library of Congress National Film Registry". Library of Congress. December 30, 2009. Diarsipkan dari versi asli tanggal 2011-02-01. Diakses tanggal December 31, 2009. 

Karya yang dikutip

• Barrier, Michael (2003). Hollywood Cartoons: American Animation in Its Golden Age. Oxford University Press. ISBN 978-0-19-516729-0. 
• Beckerman, Howard (2003). Animation: The Whole Story. Skyhorse Publishing. ISBN 978-1-58115-301-9. 
• Bendazzi, Giannalberto (1994). Cartoons: One Hundred Years of Cinema Animation. Indiana University, Folklore Institute. ISBN 978-0-253-31168-9. 
• Bragdon, Claude (1938). More Lives Than One. Cosimo, Inc. ISBN 978-1-59605-359-5. 
• Bukatman, Scott (2012). The Poetics of Slumberland: Animated Spirits and the Animating Spirit. University of California Press. ISBN 978-0-520-95150-1. 
• Canemaker, John (2005). Winsor McCay: His Life and Art (edisi ke-Revised). Abrams Books. ISBN 978-0-8109-5941-5. 
• Canwell, Bruce (2009). Mullaney, Dean, ed. Bringing Up Father: From Sea to Shining Sea the Cross-Country Tour of 1939–1940. IDW Publishing. ISBN 978-1-60010-508-1. 
• Crafton, Donald (1993). Before Mickey: The Animated Film 1898–1928. University of Chicago Press. ISBN 978-0-226-11667-9. 
• Crafton, Donald (2005). "Animation". Dalam Abel, Richard. Encyclopedia of Early Cinema. Taylor & Francis. hlm. 25–29. ISBN 978-0-415-23440-5. 
• Dreams of the Rarebit Fiend. Dover Publications. 1973. ISBN 978-0-486-21347-7. 
• Eagan, Daniel (2010). America's Film Legacy: The Authoritative Guide to the Landmark Movies in the National Film Registry. Continuum International Publishing Group. ISBN 978-0-8264-2977-3. 
• Grant, John (2006). Animated Movies Facts, Figures & Fun. AAPPL. ISBN 978-1-904332-52-7. 
• Harvey, Robert C. (1994). The Art of the Funnies: An Aesthetic History. University Press of Mississippi. ISBN 978-0-87805-612-5. 
• Hubbard, Amy (15 Oktober 2012). "Celebrating Little Nemo by Winsor McCay; his 'demons' made him do it". Los Angeles Times. Diarsipkan dari versi asli tanggal 2013-02-13. Diakses tanggal 15 Desember 2012. 
• Keil, Charlie; Singer, Ben (2009). American Cinema of the 1910s: Themes and Variations. Rutgers University Press. ISBN 978-0-8135-4445-8. 
• Merkl, Ulrich (2007). The Complete Dream of the Rarebit Fiend (1904–1913) by Winsor McCay "Silas" (.doc). Catalog of episodes & text of the book: Ulrich Merkl. ISBN 978-3-00-020751-8.  (meliputi DVD)
• Sabin, Roger (1993). Adult Comics: An Introduction. Routledge. ISBN 978-0-415-04419-6. 
• Smith, Conrad (Musim panas 1977). "The Early History of Animation: Saturday Morning TV Discovers 1915". Journal of the University Film Association. 29 (3): 23–30. JSTOR 20687377. 
• Weiss, Brett (2009). Classic Home Video Games, 1985–1988: A Complete Reference Guide. McFarland. ISBN 978-1-4766-0141-0. 

Pranala luar

• Karya tulis Little Nemo karya Daniel Egan di situs web Pendaftaran Film Nasional.
• Little Nemo (1911) di IMDb (dalam bahasa Inggris)